básně Lamenting Love Lost: je to opravdu un-Valentine poezie?

Silueta Muže pod stromem ve tvaru srdce s twilit pozadí

nejvíce dobře-známý den na oslavu romantické lásky, Den svatého Valentýna, je na nás znovu, takže to může být trochu proti proudu, aby se zaměřit na to, básně o Lásce Ztracené. Ale buďme realističtí: někdy–mnohokrát-se láska pokazí; a pravděpodobně žádné téma neinspiruje upřímnější verš než láska ztracená.

Když je láska ztracena, jak lidé reagují? První může přijít nářek, dlouhé, nespoutané vytí zlomeného srdce.

dále bychom se mohli pokusit zapomenout, popřít nebo se jen nějak vyrovnat.

když se zapomínání zdá nemožné, můžeme udělat pravý opak: zůstat na vzpomínkách na ztracenou lásku, kterou prostě nemůžeme vymazat.

samozřejmě existují krásné, úžasné básně pro všechny tyto fáze. Po přetrvávání několika z těchto básní, mohli bychom se divit: se vší bídou, kterou může láska přinést,byli bychom bez ní lepší? Nebudete překvapeni, že o tom jsou také vynikající básně.

bolesti ztracené lásky inspirovaly tolik krásné, moudré, dojemné a trvalé poezie, osobně si nemohu přát zbavit se veškeré bolesti. Pojďme se podívat na řadu básní zaměřených na ztracenou lásku.

nakonec, i když láska způsobila básníkům i neběžníkům spoustu bolesti, většina z nás se bez ní nemůže rozhodnout. Ironicky, toto pozorování může být skutečně vhodným sentimentem Valentýna.

boční poznámka: pokud si chcete přečíst něco trochu veselejšího o lásce na Den svatého Valentýna, podívejte se na tyto dva Valentýna-vhodné příspěvky:

Shakespearova Jak se Vám Líbí: Je to Láska Skutečná? (Tip: Ano, To je!)

Všechny Druhy Básně O Lásce

pokračovat v turné Básní Nářek Ztracené Lásky, jen pokračovat ve čtení.

Láska nově ztracená: nářky zlomeného srdce

tolik krásných, i když smutných básní vyjadřuje utrpení ztracené lásky,je těžké si vybrat jen několik. Ale pro mě vždy přijdou na mysl tři básně.

Pre-Raphaelite styl malby z roku 1867 Marie Stillman zobrazující Tennysona, Mariana, dlouhé rudé vlasy, díval se z otevřeného křídla, na sobě zelené roucho.'s Mariana, long red hair gazing out an open casement, wearing green robe.

Mariana. Obraz Marie Stillman, 1867

„Mariana“ Tennyson

Pro výraz přímých osamělé utrpení, vzít na krátkou cestu zpět do devatenáctého století, aby četla Tennysona „Mariana,“ báseň popisuje osamělý pre-Raphaelite-esque mladá žena, jejíž milenec se zdá, ji opustil.

epigraf básně (řádek, který se bezpochyby inspiroval Tennyson psát) pochází z Shakespearovy hry změřte pro Opatření: „Mariana v Vodní Hospodářství.“V Shakespearově hře je Mariana opuštěna svým milencem Angelem.

V Tennysonově básni „Mariana“ představuje smutný každodenní život zamilované dívky v plném detailu. V Tennyson je verze, Mariana putuje kolem ní ponuré a zhoršující statek („vodní grange“) den po dni, jediného pohybu nářek na konci každé sloky. Tyto řádky se objevují ve sloce 2:

přitáhla křídlovou oponu,
a pohlédla na ponuré byty.
řekla jen: „noc je bezútěšná,
nepřijde,“ řekla;
řekla: „jsem unavený, unavený,
chtěl bych, abych byl mrtvý!“

—“Mariana“ Tennyson

Tyto řádky vyjadřují takové šero, že můžete být v pokušení, aby se projít tuto báseň tím, jestli ta báseň je přemrštěné emoce nemusí sáhnout na směšné. Podle mého názoru není. Ohromující památky a zvuky popsané v básni, formy na květináče, cinkání gate západka, poletování netopýrů, „soumrak“ kokrhání a bučení volů na temné fen, přineste scénu do ostrého realistického zaměření.

pak také melancholické opakování řádků „jsem unavený, unavený, / chtěl bych, abych byl mrtvý!“pomozte zvýšit dopad smutku dívky na operní úroveň.

kromě toho, stejně jako většina Tennysonových básní, Je „Mariana“ tak Hudební ve zvuku svého jazyka a rytmů. Nenechte si ujít tento-trvat několik minut, než si to přečtete a truchlíte s Marianou.

„utíkají přede mnou“ od sira Thomase Wyatta

Pokud půjdeme o něco dále zpět do renesance, setkáme se s elegantním sonetem Wyatta, “ utíkají přede mnou.“V této básni si Wyatt představuje své ztracené milence jako sladká malá zvířata, možná jako jelen nebo antilopa. Jednou přišli neochvějně a rádi se nakrmili po jeho ruce, ale nyní od něj nevysvětlitelně prchají, jako by to byly divoké věci, které ho už neznají:

prchají ode mě, že jsem někdy hledal
s nahou nohou, stalking v mé komnatě.
viděl jsem je jemný, krotký a pokorný,
Že nyní jsou divoké a ne si vzpomenout,
Že někdy se dát sebe v nebezpečí
, Aby se chleba v ruce, a teď pohybují,
Pilně hledá trvalou změnu.

– – „prchají přede mnou“Sir Thomas Wyatt

řečník se zdá být nejvíce zraněn pocitem dezerce. Jeho milenec přišel ochotně bez jakéhokoli přesvědčení od něj, ale pak se nudil, náhle ho upustil, dokonce předstíral, že je to on, kdo ji chce opustit. Jeho vlastní „jemnost“ pracuje proti němu, takže je příliš snadné pro ni jen kapka ho ve prospěch „newfangleness,“ celou dobu předstírali, že jejich rozdělení je jeho chyba:

Ale vše se změnilo důkladné svou jemnost
Do zvláštní způsob opouštění;
A musím se jít z její dobroty,
A ona také, používat newfangleness.

vzpomíná s bolestí, jak sladké jejich setkání bylo:

ale jednou za zvláštní,
V tenké pole po příjemném hávu,
Když její volné šaty z ramen spadla,
A ona mě chytil v náručí dlouho a malý;
Therewithall sladce udělal mi polibek
A tiše řekl: „můj Milý, jak se vám líbí toto?“

nebyl to sen: Ležel jsem široký probuzení.

ale vše, co nyní zmizelo, a básník naříká.

Wyatt byl dvořan v Henry VIII ‚ s court a může mít poměr s Annou Boleynovou. Podle zajímavého literárního blogu je
“ „prchají přede mnou“ jednou z nejznámějších básní sira Thomase Wyatta a je často přetištěna v antologiích poezie. Je to téměř zkratka pro Tudorovský dvůr a způsob, jakým muži a ženy využívali ostatní k získání výhody nebo postavení, jen aby je zahodili, když sloužili svému účelu.“

Pokud se chcete dozvědět více o Wyattovi, podívejte se na tento životopis zde.

Hardy je „Zlomený Jmenování“

Míří zpátky do devatenáctého století znovu, tentokrát do konce století, dostáváme se k slavné básně Thomase Hardyho líčit své pocity, když jeho bývalý milenec zlomí poslední den měli společně. Přečtěte si krátkou „rozbitou schůzku“ zde.

tato dohodnutá schůzka byla pravděpodobně naposledy, kdy ji očekával, že ji uvidí, ale neměla laskavost nebo zdvořilost, aby se ukázala:

Jste nepřišel,
A pochodové Čas ubíhal, a nosil mě otupělý,—

jak smutné, Jak to umožňuje mu, aby ji viděl naposledy, mluvčí říká, že je to ještě smutnější, protože této rozbité jmenování odhaluje něco negativního o své postavě, že si přeje neobjevil:

miluješ, ne mě,
A láska sama může půjčit loajalitu;
–já vím, a věděl to. Ale, k obchodu
lidských skutků božských ve všem kromě jména,
nestálo to za malou hodinu nebo více
přidat ještě toto: Jednou jsi, žena, přišla
uklidnit muže roztrhaného časem; i když je to
nemiluješ mě?

–“Zlomený Jmenování“ Hardy

reproduktor se rozhodl snášet ztrátu jejich vztah, ale teď musí vydržet ještě něco horšího: zmenšil názor někoho, že jednou zcela obdivoval.

červený balón ve tvaru srdce na podlaze

pocit srdce? Nejsi sám. Podívejte se na básně o ztracené lásce v průběhu věků.

Snažím se Zapomenout Ztratil Lásku, Nebo Dokonce Jen Vyrovnat

Jakmile utrpení milenec přijde k termínům s tím, že poměr je skutečně více, nejstatečnější srdce, jen se snaží jít dál, nebo alespoň najít nějakou strategii, aby vyrovnat.

jistě, je to odvážný a rozumný postup, ale jak mnoho básní podrobně popisuje, není to vždy tak snadné.

zvažte například tento malý štiplavý verš Emily Dickinsonové: „srdce, zapomeneme na něj“:

XLVII
Srdce, zapomeneme na něj!
ty a já, do-noci!
můžete zapomenout na teplo, které dal,
zapomenu na světlo.

Když jste udělali, modlete se, řekněte mi,
že mé myšlenky mohou ztmavnout;
spěchejte! abych si na něj nevzpomněl!

–Emily Dickinson

mluvčí říká, její srdce zapomenout na milovaného člověka je „teplo“, zatímco její mozek je zaneprázdněn zapomněl jeho „světlo.“Bohužel, jak přiznává, pokud srdce nemůže dostatečně rychle zapomenout, mozek znovu vstoupí do akce s pamětí po vzpomínce na úžasné vlastnosti svého ztraceného milence. Samozřejmě, jak báseň nepříjemně sděluje, nemůžete vždy tak snadno zapomenout jen proto, že to uděláte sami.

Ovládání Hnisající Pocity: Kizer „Děvka“,

V novější básně z roku 1984, „Děvko,“ básník Carolyn Kizer nám dává živý obraz boje udržet v bezpečí emocionální odstup od svého bývalého milence, když potká ho opět let později.

při jejich náhodném setkání si uvědomí, že k němu stále chová silné pocity, a to jak z hněvu, tak z lásky. Ona si představuje, tyto stěží kontrolovatelné emoce jako vzrušivý pes uvnitř ní, štěkal a snažil se dostat ven na mu:

Nyní, když jsem poznal, po všech těch letech,
říkám mrcha ve mě, ne začít vrčet.
už to není Vetřelec,
jen starý známý Sklápěcí klobouk.
Můj hlas říká: „rád tě vidím,“
když ta mrcha začne hystericky štěkat.

Když jí muž řekne nějaká laskavá slova,
fena změní její tón; začne kňučet.
chce se k němu přitulit, krčit se.
dolů, holka! Udržujte si odstup
nebo vám dám ochutnat sytičový řetěz.
„dobře, jsem v pohodě,“ říkám mu.
slintá a plazí se.

–Carolyn Kizer

V semi-vtipný, semi-vážné básně, mluvčí jde na, aby odhalit více o povaze páru starý vztah a proč se rozešli. Jak báseň pokračuje, dokáže ovládat své emoce a vhodně komunikovat, ale musí uznat, že její pocity z minulosti ještě nejsou zcela zničeny.

popírá, že to hodně bolí: „Jedno Umění“,
Elizabeth Bishop

Elizabeth Bishop

Jeden zvládání strategie pro bolesti ze ztracené lásky je, aby se pokusili tvrdit, že jsi v pořádku, opravdu, nic moc ublížit: „zvládnu to!“Vždycky jsem měl rád podhodnocenou villanelle Elizabeth Bishopové „One Art“, báseň, která používá tichou ironii k zobrazení konečné marnosti této strategie v akci.

V villanelle, básník končí sérii tří strof s dvěma střídáním, opakující se řádky, které promění ve smysl a význam jako báseň navazuje. V Bishop ‚ báseň, ona dvojice slov „mistr“ a „katastrofa“ v těchto opakované linky do kontrastu to, co říká na povrchu dělá (úspěšně kontrolovat své emoce) a co se vlastně děje pod povrchem: emoční katastrofy.

reproduktor začíná báseň je ironií, jako kdyby doučování čtenář v „umění prohrávat“:

umění prohra, to není těžké zvládnout;
spousta věcí se zdá být naplněn záměr
, aby se ztratil, že jejich ztráta není žádná katastrofa.

první lekce je, aby „každý den něco Ztratit,“ jako dveře, klíče, nebo „hodiny špatně strávený,“ aby si zvykli na myšlenku, že ztrácí věci, které nepřináší „katastrofa.“
báseň nadále staví na slovech „Mistr“ a „katastrofa“, což ironicky naznačuje, že pouhá ztráta sama o sobě, dokonce i velká ztráta, není nic, co by bylo možné zničit. Ale když jsme se dosáhnout poslední sloka, báseň změní osobní, reproduktor poškodí a přijímání „—Ještě, že tě ztratím (s veselým hlasem, gesto, / miluji“ není možné žít, „i když to může vypadat jako (Napiš to!) jako katastrofa.“

Tento poslední řádek vždy čte na mě tak mocně, jako kdyby vstupné nemůžu pomoct, navařování z chladné ironie zamítnutí všechny řádky předtím.

Přečtěte si „jedno umění“ zde.

Šelest, trochu smutně, jak Láska utekl / A chodil po horách nad hlavou / A schoval jeho tvář uprostřed davu hvězd.

„jednoho dne budeš Litovat“: „Když vy Jste Staří“

Když láska je ztracena, to se cítím trochu lépe, myslet si, že jednoho dne ztratil milenci budou litovat své volby. Že většina hudebních básníků, William Butler Yeats, trpí po celá léta z neopětované lásky k slavné irské revoluční Maude Gonne, promění tento sentiment v něco většího a krásného v malém verši „když jsi starý.“

v básni řečník přikazuje svému milovanému: „když jsi starý a šedý a plný spánku,/. . . vezmi tuto knihu“ (s jeho báseň, pravděpodobně), a „sen“, jak je krásná v mládí, připomíná, že mnoho lidí, kteří „miloval své okamžiky rád, že milost, / A miloval tvou krásu s láskou pravdivé, nebo nepravdivé.“

S moudrostí, která přijde s věkem, mluvčí doufá, že pozná, že „jeden muž“ (sám) miloval není její fyzickou krásu, ale „duše poutníka.“V tu chvíli možná bude trochu litovat, že popřela jeho pravou lásku:

A sklonil vedle zářící tyče,
Šelest, trochu smutně, jak Láska utekl,
A chodil po horách nad hlavou
A schoval jeho tvář uprostřed davu hvězd.

– – „Když jsi starý“ od Yeats

krása Yeatsovy poezie mě nikdy neomráčí. Zde proměňuje ztracenou lásku z neúspěšného nebo hloupého sentimentu v krásnou bytost, „láska“, která kráčí nad horou s hlavou ve hvězdách.

pojetí Lásky jako něco vzácného, i když selhal, je mít někoho miloval, i když neúspěšný, ušlechtilejší a méně k politování, než by se mohlo na první pohled zdát.

vzdal Boj Vyrovnat: „má Láska je jako Horečka“
Chandos portrét Shakespeare*. Shakespeare dělá mysl twist.

Shakespeare, Chandos Portrait

Ah, Shakespeare. Jakou poetickou sílu neprojevujete? Jaké emoce jste nezkoumali a vykreslili v elegantních, propracovaných, ironických, inteligentních liniích?

Omluvte výpotek– jen jsem se ocitl nově ohromen tím, že Shakespeare je statečnost, když hledá básně zahrnout do tohoto un-Den svatého Valentýna round-up, jsem narazil na tento silný sonet jsem neměl připomeňme, čtení před: Sonet 147, „má Láska je jak horečka touhou stále.“

všechny ostatní básně, které jsem zahrnul do této části, popisují různé způsoby, jak se vyrovnat se ztracenou láskou.

v této básni se mluvčí naopak vzdává.

řečník připouští, že oddávání se myšlenkám na ztraceného milovaného člověka je pro něj špatné a jen prodlužuje utrpení. Přesto je bezmocný to zastavit. Srovnává jeho obsedantní myšlení na nemoc:

má láska je jak horečka touhou stále
Pro to, co už nurseth onemocnění,
Krmení na tom, kterýž zachování nemocný,
Th‘ nejistý nemocný chuť vyhovět.

jeho „důvodem“ by měl být lékař pro tuto nemoc, který mu pomáhá překonat tyto emoce mimo kontrolu, ale „naštvaný, že jeho předpisy nejsou dodržovány, / opustil mě.“Teď“ moje myšlenky . . . jako šílenců je být,“ protože on pokračuje nepřiměřeně dlouho pro někoho, kdo je hoden:

Pro přísahal jsem ti spravedliví, a mysleli ti jasný,
Kdo jsi černý jako peklo, tak tmavé jako noc.

–Sonet 147 Shakespeare

Někoho, kdo se tolik sebevědomí pochyb o tom, zotavit se z této „horečka“, a vidět jeho důvod vrátit se, nakonec získává určité vzdálenosti od tohoto omylu láska. Ale možná by nám terapeuti řekli, že vyjadřování emocí agónie je lepší, než se je snažit potlačit příliš rychle. Nic nevyjadřuje silné emoce lépe než poezie, zejména Shakespearova.

stojí za to láska?

stojí Láska za to?

všechna ta bolest, že láska může přinést, jak je podrobně tyto a mnohé další básně, a nekonečné Facebook a Twitter a Instagram příspěvky, kromě toho, co je dobré láska?

nebylo by lepší jen chránit své srdce a vyhnout se emocionálním zapletením úplně?

Lidé byli zvědaví, že po staletí, jak můžeme snadno ilustrovat, jen s jedním drobným fragmentem básně, která se datuje celou cestu zpět do 630 (nebo tak nějak) BC. Sapho byl starověký řecký básník se narodil kolem 600 B. C., o kterém je známo jen málo, přestože její básně o lásce jsou velmi dobře známé a dodnes ceněny pro jejich napájení.

tento fragment,“ s jeho jedem, “ úhledně zapouzdřuje Sappho celkový pohled na lásku:

S jeho jed

neodolatelné
a hořkosladký

loosener
končetin, Láska

plaz-jako,
mi připadá, dolů,

–Sapfó

Sapho rozhodně není přítomna Láska jako dobrou věc; místo toho, to je jako jedovatý had, který udeří ji bez varování a činí ji bezmocný. Alespoň může říci, že láska je “ hořkosladká.“

mohlo by to být všechno vráceno?: „palindrom“

Když láska přináší bolest, to je určitě lákavá, aby si představit, že se to vůbec nestalo, protože lidé se snažili dělat v 2004 filmu napsal Charlie Kaufman, „Věčný Svit Neposkvrněné Mysli.“Současné Chicago básník Nate Marshall hraje s touto myšlenkou v „palindrom“, ve kterém on si představuje, pomalu točící se zpět v čase, aby se vrátit zpět, jeden po druhém, každou událost, ke které ho přivedl a svou ztracenou lásku spolu.

Počínaje vidět sociální média profil jeho miloval jeden život let poté, co se rozešli, on si představuje, un-dělá každá událost celou cestu zpět, když se poprvé setkali a sdíleli zmrzlinu, když jim bylo teprve šest let.

možná se můžeme vrátit k pak. Odnaučil jsem se
její jméno, způsob, jakým je napsáno stejné
dozadu.

–“palindrom“ od Nate Marshall

Ale báseň naznačuje, že nemůžete opravdu změnit, co se stalo, i když chcete. Palindrom je slovo nebo fráze, která čte přesně to samé dopředu a dozadu („Madam, jsem Adam“).

můžete se pokusit jít zpět, představit si ztracenou lásku, která nebyla pro váš život vůbec významná. Ale nakonec láska palindrom, číst dozadu, jen čeká, až bude znovu čten vpřed.

Takže nemůžeme uniknout? Ale možná se nám opravdu nechce

, protože tato malá poetická prohlídka, ne-li naše vlastní životy, nám řekne, že láska je často bolest. Dosud, nejenže je těžké uniknout lásce; možná, nakonec, opravdu nechceme.

slavný emancipovaná žena, básník 1920 a 30, Edna St. Vincent Millay, často psal o lásce s opovržením. Mnoho básní tvrdí její právo na svobodnou lásku, a stejně tak její právo ukončit nebo popřít jakýkoli vztah podle vlastního výběru. Ve svém slavném sonetu XXX se však chladně a ironicky rozhodne, že by se snad přece jen neobešla bez lásky.

sonet začíná tvrzením, že láska není podstatné pro život:

„Láska není všechno: není to maso, ani pít
Ani spánek, ani střechu proti dešti. . . .“

báseň reproduktor vypráví svého milence, že, možná, kdyby tlačil na konec nějakou nesnesitelnou bolest,

já bych mohl být řízený, aby prodat vaše láska pro mír
Nebo obchodní památku této noci na jídlo.
to dobře může být. Myslím,že ne.

–“Láska Není Všechno“ St. Vincent Millay,

Žádné další si myslím, že lidé by, nebo by měla, úplně bez lásky, všechna bolest Ztracené Lásky bez ohledu na.

pokud tam skončíme, tak snad přece jen takové ne-Valentýnské tvrzení neděláme.

ať už váš vlastní milostný život jde nahoru nebo dolů tento Valentýn, doufám, že budete mít nějaký čas vychutnat některé z těchto krásných, podnětné práce o ztracené lásce. Ať už se cítíte, nějaká dobrá poezie způsobí, že se bude cítit o něco lépe, protože čtení skvělé literatury vždy dělá.

Foto Kredity:

muž pod stromem srdce. Foto Rakičevič Nenad z Pexels.

láska s bloky. Foto Ylanite Koppens z Pexels.

Mariana malba Marie Stillman, 1867-9. přes Wikimedia Commons.

balón s červeným srdcem.

smutný mladý muž.

Elizabeth Bishop, 1964. Brazilský Národní Archiv .

Hora pod hvězdami. Foto eberhard grossgasteiger z Pexels.

Shakespearův portrét. John Taylor.

pár bojuje.

muž, který se dívá na vodu za soumraku. Foto Keegan Houser z Pexels.

Mary Jane je dlouholetý milovník literatury, který žil v Cincinnati oblast pro mnoho let, pak v centrální Louisiana tři roky (co léčit!), vyučování literárních kurzů na vysokých školách v obou lokalitách. Nyní zpět v oblasti Cincinnati, hýčká své vnoučata, experimenty s vařením, a navštěvuje umělecká muzea tak často, jak je to možné.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.