Art By Jordan Smith
“ umění a humanitní vědy patří všem lidem Spojených států.“
prezident Lyndon B. Johnson dal tuto větu moc podpisem National Foundation on the Arts and Humanities Act z roku 1965.
Nicméně, jak státy nadále snížit financování škol a peníze do veřejného školství klesá, investice do umění je zasažen obzvláště tvrdě. Umění může být transformativní v životě dětí, ale často jsou pod hrozbou rozpočtových škrtů a náročných akademických testů. V odpověď, neziskové organizace, studenti a učitelé se mobilizovali, aby obhajovali význam uměleckého vzdělávání.
Národní shromáždění státních uměleckých agentur (NASAA) je profesní sdružení, které zastupuje národní státní a jurisdikční umělecké agentury. Tato nezisková organizace obhajuje veřejnou podporu umění ve Spojených státech. Od šedesátých let zkoumala státní umělecké agentury dvakrát ročně pro aktualizované informace o příjmech.
jejich poslední zpráva za fiskální rok 2019 ukazuje, že po úpravě inflace se financování umění v průběhu let snížilo o 43,4 procenta.
letos učitelé v Los Angeles stávkovali poprvé po 30 letech, mnozí z nich bojovali za lepší zdroje, včetně umění.
„je to všechno pro studenty a já bych pro své studenty udělal cokoli,“ řekl učitel základní školy Alex Williams. „Boj je pro ně, pro lepší zdroje ve své třídě a pro veřejné vzdělávání.“
Williams, 32, učí na Woodlake Avenue Listina Základní Školy v Woodland Hills a je jedním z mnoha učitelů kolem LA, kteří odešli za lepší financování školy a vyšší plat.
Williams vyrůstal na veřejných školách. Obává se o budoucnost vzdělávání, pokud studenti nedostanou všechny zdroje, které si zaslouží.
Umění je o zítřek
je To náročné dokázat, že výtvarná výchova je nutná, protože tam nejsou standardizované testy, které mohou vyčíslit jeho hodnotu, řekl Carrie Birmingham, profesor vzdělávání učitelů na Univerzitě.
„financování umění se sníží, protože standardizované testování to netestuje,“ řekl Birmingham. „V high stakes testování, v případě, že děti nedělají dobře v matematice a angličtině, pak všechny druhy špatných věcí se stalo.“
protichůdný výzkum o tom, zda umělecké vzdělání zlepšuje výsledky akademického výkonu v kompromisech, když školy akademicky nefungují dobře.
„nemůžeme jim dát hodinu týdně na umělecké vzdělávání, protože jejich výsledky testů jsou nízké,“ řekl Birmingham.
Birmingham řekl, že bez ohledu na to, zda praktikování umění zvyšuje výsledky testů, je umění cenné samo o sobě.
„v umění je tolik lidské hodnoty … Umění si užíváme každý den,“ řekl Birmingham. „Jdeme do budov, které byly navrženy tak, aby byly krásné, a čteme věci a dokonce se nám líbí více komerčního umění, které lidé tvrdě pracují na tom, aby byly krásné a funkční.“
financování umění
financování umění je složité. V USA není umělecký průmysl ovládán jedinou osobou nebo agenturou. Namísto, kombinace federálních, stát, regionální a místní agentury poskytují financování umění.
Národní Nadace pro Umění je největší jediný sponzor umění v USA. Nicméně, peníze, ocenění, je určen k doplnění financování umění, ne nahradit. To vyžaduje, aby přijímající organizace také dostávaly finanční prostředky z nefederálních příspěvků.
jednou organizací, která získává finanční prostředky od NEA, je místní nezisková asociace Kalifornského uměleckého vzdělávání.
“ kreativita není volitelná; studenti, kteří nejsou vizuálně gramotní a kulturně gramotní, nemohou v globálním světě prosperovat, “ řekl Robin Gore, prezident CAEA. „Jsme ve vážné nevýhodě bez financování.“
pro tisíce pedagogů umění v Kalifornii poskytuje CAEA síť pro komunikaci a prosazování významu vizuálního umění. Od roku 1965 pomáhá CAEA podporovat pre-K prostřednictvím vysokoškolských pedagogů pracujících ve všech oblastech výtvarného umění.
„pořádáme konference, máme sítě, máme oblasti spojů, kde se lidé mohou sejít a sítě, spolupracovat, pracovat společně,“ Gore řekl. „Protože většina pedagogů umění v jakékoli oblasti je obvykle velmi izolovaná a siloed a nemají šanci spolupracovat.“
Gore řekl, že rostoucí zdroj financování neziskových organizací pochází od patronů umění. Zatímco Nadační a vládní financování je stále obtížnější získat, jednotlivé dary se staly významným zdrojem podpory neziskových uměleckých organizací. Růst příjmů ukazuje, jak více lidí začíná zaplňovat díru, kterou zanechalo snížené vládní financování.
Arts for LA je nezisková organizace, která podporuje přístup k umění pro každého studenta v Los Angeles County. Organizace kampaní na udržení veřejného financování umění, pracuje na zvýšení přístupu k umění, vzdělání pro veřejnost, školy, studenty a staví veřejné podpory pro umění.
„Umění pro LA byla skutečně financována skupinou umění vůdci, protože v té době v roce 2006, LA Městské Oddělení Kulturních Záležitostí rozpočtu byla na špalku,“ řekla Jennifer Fukutomi-Jones, ředitel programů pro Umění, pro LA. „Spojitost této organizace začala z požadované potřeby. Museli jsme okamžitě jednat.“
nedostatek finančních prostředků brání kreativitě
Gore řekl, že pokles financování umění má trvalý dopad na studenty.
„To je velmi důležité, že studenti mají přístup k umění, vzdělávání a že budou mít přístup, aby to brzy, protože čekají, až budou vysoké školy rozvíjet a najít tyto dovednosti je pro ně příliš pozdě, aby byly konkurenceschopné,“ Gore řekl.
Pro Fukutomi-Jones, nemají přístup k umění, vzdělávání, zatímco ve škole znamenalo objevování její kariéru později, než většina.
„ve své umělecké kariéře jsem byl ve skutečnosti velmi pozdním květem,“ řekl Fukutomi-Jones. „Šel jsem do LAUSDU a po celou dobu svého vzdělání jsem vlastně neměl přístup k uměleckému vzdělávání.“
na střední škole se Fukutomi-Jones náhodou zúčastnila své první hry. Když její učitel měl další lístek na „Othello“, rozhodla se ji vzít.
„byla to první hra, na kterou jsem šel, a nikdy jsem se neohlédl,“ řekl Fukutomi-Jones. „Myslel jsem, že budu právník, myslel jsem, že půjdu úplně jinou profesní cestou ,a jakmile jsem byl vystaven této zkušenosti, změnilo to můj život — doslova.“
umění zvyšuje kariérní příležitosti
Pepperdine senior Tammy Hong řekla, že ocenění vizuálního designu její rodiny pomohlo utvářet její vášeň pro umění.
„moje máma má v mém životě obrovský vliv,“ řekl Hong. „Vždycky mi říká:“ Musíte být kreativní člověk, protože to je to, po čem svět touží.““
Když byla Hong 4, její matka a teta otevřely malou firmu na interiérový design s názvem JS Interior Design.
„vzpomínám si, jak jsem seděl v obývacím pokoji a moje teta kreslila návrhy,“ řekl Hong. „Snažil bych se ji kopírovat a kreslit s ní. Našel jsem v tom spoustu radosti.“
přestože celý život chodila do soukromé školy, Hong si byl vědom škrtů ve financování umění na veřejných školách.
„vždycky jsem viděl, že se to děje kolem mě,“ řekl Hong. „Naštěstí pro mě byla na mé soukromé střední škole také umělecká třída A měl jsem možnost být studentem umění AP a pokračovat ve své vášni.“
Nováček Santa Monica Community College Lily Larsen uvedla, že osobně zažila rozdíly ve financování umění od vyšších příjmů po školní obvody s nižšími příjmy.
„vzpomínám si, porovnávání Pali na Dorsey , což je v mém okolí, a vidět Pali mají všechny tyto umělecké programy, zatímco Dorsey se snažila, aby si učitel umění,“ Larsen řekl.
Larsen řekla, že vyrostla v divadelní skupině a viděla pozitivní účinky umění v komunitách a na lidi.
Svědkem nedostatek umění vzdělávání pro ty, kteří v ní společenství, Larsen byl inspirován, aby se připojili Student Center Theatre Group, program, který si klade za cíl vzdělávat mládež o umění advokacie.
„Já a pár středoškoláků organizované umění obhajoba summitu a máme skoro 500 dětí z LAUSD účastnit se workshopů s důrazem na význam umění v našich školách,“ Larsen řekl.
vidět práci a dosah, který místní neziskové organizace mají v komunitách, jako je její, přiměly Larsen chtít obhajovat svou komunitu na větší úrovni.
„kandiduji na místo v městské radě OBVOD 10, abych byla radní,“ řekla Larsenová. „Myslím, že číslo jedna, naše školy musí poskytnout více příležitostí a více zdrojů, pokud jde o umění.“
umělecké vzdělání, řekl Fukutami-Jones, je neuvěřitelně důležité při poskytování příležitostí k podpoře kreativity.
„umění není jen pro naše lidi — je to pro každého,“ řekl Fukutami-Jones. „Naše komunita je silnější a důležitější, pokud má každý člověk a každý student tuto kritickou část svého vzdělání.“
Sledujte Araceli Crescencio na Twitteru: @aratells
tagy: AraceliCrescencioartart a educationCurrents Magazineeducationeducation systemelementary educationLA schoolsLA učitele marchschool fundingschool systemteacher března