Lidé, kteří začínají nebo znovuobnovení jejich vášeň pro umění položit otázku bych měl dělat tradiční umění nebo digitální umění? Někteří se také ptají, je tradiční umění lepší než digitální umění a naopak. Z tohoto důvodu jsem se chtěl podělit o své myšlenky na toto téma. Osobně dělám kombinaci obou a vždy předefinuji svůj proces, ale to je téma na další den.
jaký je rozdíl
jaký je rozdíl mezi tradičním a digitálním uměním? Jednoduchá odpověď je tradiční umění používá tradiční média, která existovala a byla vyvíjena a vylepšována v průběhu času. Zatímco digitální umění používá digitální technologie k produkci umění.
výhody a nevýhody
při určování toho, co pro vás bude nejlépe fungovat, budete brát v úvahu řadu faktorů. Níže jsou uvedeny seznamy výhod a nevýhod každého formátu umění.
výhody tradičního umění
-
původní fyzické umělecké dílo. Originální umělecké dílo je často považováno za cennější než tisk nebo digitální soubor.
-
nedokonalost. Ručně vytvořené vady umění mají jedinečnou autentickou hodnotu.
-
zařízení / materiály.
nevýhody tradičního umění
-
chyby těžko odstranitelné. Chyby se nedají odčinit, jen se obejmout nebo zakrýt.
-
obtížný proces reprodukce. Vyžaduje skener nebo digitální fotoaparát.
-
zařízení / materiály. Když vám něco dojde, musíte si koupit více.
výhody digitálního umění
-
efektivnější. Snadnější začít a pracovat rychle.
-
shovívavější. Když máte tlačítko zpět, nic není trvalé.
-
další průzkum. Neomezené experimentální možnosti.
-
snadnější duplikace. Ideální pro práci s klienty.
-
zařízení / materiály. Po zakoupení počítače, softwaru a tabletu jste nastaveni.
nevýhody digitálního umění
-
neomezené možnosti. Neomezené možnosti mohou vést k Kreativní paralýze.
-
žádná původní kopie. Žádná původní fyzická kopie. Lze jej vytisknout na texturovaný papír, ale není to stejné jako původní obraz.
-
příliš snadné. Někteří říkají, že tlačítko zpět dělá digitální umění příliš snadné, ale věřím, že je to mylná představa. K vytvoření dobré digitální práce je stále zapotřebí velké úrovně dovedností v základech umění.
Když jsem přišel s tímto seznamem jsem začal s názory z vlastní zkušenosti ale se podívat kolem, aby viděli, co ostatní lidé museli říkat. Snažil jsem se používat pouze myšlenky, které nebyly silně zaujaté vůči tradičním nebo digitálním. Stále digitální vyšel na vrcholu s více výhodami a stejným množstvím nevýhod vůči tradičnímu umění.
kde byste měli začít
pomocí seznamu výhod a nevýhod každého média uvedeného výše můžete určit, kde začnete nebo co zkusíte dále. Neexistuje žádná správná nebo špatná odpověď, ale chci zopakovat něco, co jsem řekl dříve. Je běžnou mylnou představou, že digitální umění je jednodušší, protože můžete pracovat rychleji a napravit své chyby. K vytvoření dobré digitální práce však stále vyžaduje velké pochopení základů umění.
Další věc, kterou je třeba zvážit, je, že digitální umění je v mnoha ohledech napodobením tradičního. Můj přítel, který je náhodou úžasným tradičním umělcem, mi řekl, že experimentoval se svými oleji a Akryly celé hodiny, aby zjistil, jak napodobit efekt zářící mlhy, který viděl na digitálním obrazu. Můžete rozvíjet své základy již tradičně nebo digitálně, ale mít takový přehled o tom, jak fyzicky manipulovat s barvami a světlem je jen přínosem pro vás, když vás krok do digitálního světa.
je to všechno otázka toho, co je pro vás snadno dostupné. Pokud máte přístup k počítači s grafickým tabletem a softwarem pro vytváření digitálního umění, začněte tam. Pokud ne, umělecké potřeby mohou přidat, ale pokud jste chytří v tom, jak a kdy si koupíte materiály, může to být poměrně levné.