Záznam Historie
Na 13. dubna, 1966, jejich páté nahrávání datum, co se stal „Revolver“ album, Beatles vstoupil EMI Studio Tři v 8 hodin, jejich druhé zasedání v ten den, se soustředit na to, co by se stalo Na straně jejich další singl. Dřívější zasedání v tento den (2: 30 až 6:30) viděl George píseň „Láska“ k dokončení, což umožnilo hodinu a půl přestávku k přepnutí zařízení zcela v přípravě pro více pop-orientované skladby.
Richard Svěží dělal jeho Beatles zasedání debut na tento den jako 2. inženýr, role, on byl předurčen, aby se opakovat s frekvencí během nahrávání. Osmnáctiletý Lush vzpomíná: „byl jsem docela nervózní…věděl jsem, že Beatles sessions jsou soukromé. Jeden měl zřídkakdy dovoleno otevřít dveře a nakouknout dovnitř, a určitě mi chvíli trvalo, než mě znali jako Richarda. Do té doby to bylo “ kdo je ten chlapec, který sedí v rohu a slyší veškerou naši hudbu? Ale všechno nakonec vyšlo.“
hlavní inženýr pro tuto relaci, stejně mladý Geoff Emerick, připomíná mnohé konkrétní podrobnosti týkající se tohoto zasedání v jeho knize „Tady, Tam A Všude.“Emerick se týká:“ Paul vešel do studia, pochodoval přímo ke klavíru a sebevědomě prohlásil: „shromážděte se, chlapci, a poslechněte si náš další singl.’Dal John Paul boční pohled nesouhlas – nikdy neměl rád ztrácí – ale přesto se připojil Ringo a dva Georges pro soukromý koncert. Paul vybouchl chytlavou melodii, okamžitě hučící, naplněnou nezapomenutelnými háčky. Nemohl jsem úplně rozeznat text, ale zdálo se, že to zahrnuje psaní knih. Pokaždé, když přišel do sboru, Paul přestal hrát a gestikuloval Johnovi a Georgi Harrisonovi, poukazoval na vysokou harmonickou část, kterou plánoval přiřadit každému. V době, kdy dokončil první průjezd, bylo všem v místnosti zřejmé, že se jedná o okamžitý zásah.“
Hned od začátku, Paul chtěl novou techniku vymyslel o zvuk basové kytary na tuto píseň. „Ještě předtím, než se dostal k mosazným cvočkům, aby učil ostatní jejich části,“ pokračuje Emerick, “ Paul se ke mně otočil. „Geoffe,“ začal, “ potřebuji, aby sis nasadil svou myšlenkovou čepici. Tato píseň opravdu volá po tom hlubokém basovém zvuku Motown, o kterém jsme mluvili, takže chci, abyste tentokrát vytáhli všechny zastávky. Tak dobře?'“
“ přikývl jsem kladně. Paul si dlouho stěžoval, že basy na Beatles records nebyly tak hlasité nebo tak plné jako basy na amerických záznamech, které tak miloval. On a já bych se často dát dohromady na zvládnutí pokoj naslouchat pozorně na low end některých nových import dostal ze Států, nejčastěji Motown trati. I když jsme měli DI (Direct Inject) boxy jsou k dispozici, jsem zřídka používají je, aby záznam Paul bass…Místo toho jsem následoval standardní EMI směrnice umístění mikrofonu v přední části jeho basový zesilovač. Basové zvuky, které jsme dostávali, byly slušné – částečně proto, že Paul přešel od jeho podpis Hofner housle ‚Beatle‘ bass pro svalnatější Rickenbacker – ale stále není tak dobrý jako to, co jsme slyšeli na těch Amerických záznamů.“Pro zajímavost, jak je vysvětleno v Mark Lewisohn knihy „The Beatles Recording Sessions,“ inženýr „Jerry Boys má jasnou vzpomínku na Johna Lennona chce vědět, proč basů na určité Wilson Pickett záznam zdaleka překročila Beatles disku.“Proto byli John I Paul velmi hlasití, když chtěli do svých záznamů zvýšit kvalitu basů.
Emerick pokračuje, „Naštěstí, jako Paul a John se obrátil na George Harrisona a začali mu ukazoval akordy ‚Paperback Spisovatel, inspirace udeřil. Napadlo mě, že protože mikrofony jsou ve skutečnosti jednoduše reproduktory zapojené v opačném směru … proč nezkusit použít reproduktor jako mikrofon? Logicky se zdálo, že to, co může vytlačit basový signál, může také přijmout – a že velký reproduktor by měl být schopen reagovat na nízké frekvence lépe než malý mikrofon. Čím víc jsem o tom přemýšlel, tím víc to dávalo smysl.“Jak však naznačují další údaje, tento experiment byl na další den vynechán.
„‚Paperback Writer‘ syn ‚Day Tripper‘ – což znamená rock ‚ n ‚ roll píseň s kytarou lízat na fuzzy, hlasité kytary,“ uvedl John Lennon v roce 1980. Kdo však hrál na „fuzzy, hlasitou kytaru“? „No, co se stalo, bylo, že jsme padali v lásce znovu s mým Epiphone Casino,“ vysvětlil McCartney v listopadu 2005 Guitar Player magazine“, který hrál jsem na hodně Beatles záznamy – Paperback Writer‘ riff, sólo na Daních, a tak dále. Vždycky se to hezky vrací.“
Při poslechu první pokus o dva rytmu skladby zaznamenané na tento den, zářivě dunivý bas kytara není dárek, to je zřejmé, že overdubbed na dokončení druhé písně. Místo toho slyšíme, Ringo na bicí (klepnutím mimo rytmus na hi-hat během toho, co by být a cappella vokální části skladby, John hraje rytmus na jeho nově získané Gretsch „Chet Atkins“ 6120 elektrickou kytaru (také tiše brnká na kytaru akordy během stejné úseky), „fuzzy“ kytara a jemné, téměř nerozluštitelné, basová kytara.
Vzhledem k tomu, Paul je cituji výše, zdá se, že to skutečně byl Paul hrál na sólovou kytaru, která zanechává na basovou kytaru práci George Harrisona, protože tento rytmus trati neměl žádné další úpravy v této době. K tomuto závěru se přidávají fotografie relace v tento den, která ukazuje, jak George hraje na další nový nástroj v sestavě Beatles, Burns nu-Sonic basová kytara. Johnovu elektrickou kytaru Gretsch zřejmě skupina po tomto dni už nikdy nepoužila. George, nicméně, zdá se, že použil tuto basovou kytaru v krátkém měřítku ještě několikrát během zasedání“ Revolver“.
kniha „Beatles Recording Sessions“ naznačuje, že overdub pro píseň byl zaznamenán rovněž v tento den, tyto možná, že Paul vokály, které pak byly dvoustopé, a Ringo je tamburína. Poté, co byly dokončeny, relace skončila na den (nebo bych měl říci, další den) v 2: 30 am. Šest-a-a-půl-hodiny se potřeboval dostat jen rytmus skladby a některé jednoduché playbacku může zdát přehnané, ale, jako Geoff Emerick líčí, „Beatles udělal ne zkoušet předem; tam byl žádný preprodukce vůbec. Co neuvěřitelný zážitek bylo vidět, každé z písní rozvíjet a vzkvétat v mezích těchto čtyř stěn!“
další den, 14. dubna, 1966, skupina podal zpět do EMI Studia Tři provést zbytek vyřídit nezbytné pro dokončení nahrávání „Paperback Writer.“K plnění těchto úkolů bylo použito pět hodin, od 2: 30 do 7: 30 s Philem McDonaldem Zpět ve své obvyklé roli 2. inženýra. Jeho rukopisné poznámky, jak je vidět v knize „The Beatles Recording Sessions,“ ukazují, že v tento den proběhlo mnoho experimentů, stejně jako overdubs, které se nakonec nepoužívaly.
Tento experiment zahrnoval snaží vytvořit silnější basovou kytaru zvuk Paul požádal v předchozí den. „Opatrně jsem svůj plán předal Philu McDonaldovi,“ vzpomíná Geoff Emerick. „Jeho odpověď byla poněkud předvídatelná :“jsi hloupý; úplně jsi obešel zvrat.’Ignoroval jsem ho, šel jsem po chodbě a promluvil si o tom s Kenem Townsendem, naším technikem údržby. Myslel si, že můj nápad má nějakou zásluhu. „Zní to věrohodně,“ řekl. Napneme reproduktor a zkusíme to.“
“ během několika příštích hodin, zatímco chlapci zkoušeli s Georgem Martinem, jsme s Kenem provedli několik experimentů. K mému potěšení se zdálo, že myšlenka použití reproduktoru jako mikrofonu funguje docela dobře. I když to neměl přinést spoustu signál a byl tlumený, jsem byl schopen dosáhnout dobrý basový zvuk tím, že ji proti mřížka z basy zesilovač, reproduktor reproduktor, a pak směrování signálu prostřednictvím složitého nastavení kompresorů a filtrů – včetně jedné obrovské experimentální jednotky, které jsem si tajně půjčil si od úřadu Pan Cook, manažer oddělení údržby.“
“ s obnovenou důvěrou jsem se vrátil do studia, abych to vyzkoušel opravdu. Paul se na mě podíval, v zábavný způsob, jak jsem nastavit velké, objemné reproduktor před jeho amp namísto obvyklých mikrofon, ale neřekl nic, a ani George Martin…Se vrátil svou pozornost na zkoušky, že mi dal příležitost, aby opatrně zvedněte fader nesoucí basový signál.“
Paul pak overdubbed jeho výraznou basovou kytaru výkon pro píseň pomocí jeho Rickenbacker 4001S. Emerick pokračuje: „Paulova výrazně plynulá basová linka … se skládala převážně z Not hraných vysoko na nejnižších strunách,což pomohlo zaokrouhlit tón dále. Znělo to naprosto obrovský, tak moc, že jsem se stal poněkud obavy, že to může skutečně udělat jehly vyskočit z drážky, když to bylo konečně snížit na vinyl. Ale Paul miloval zvuk.“
Simultánní Paul hraje na svou baskytaru overdub byly harmonické vokály od Johna a George, některé z těchto zpívané fistulí. Podle Phil McDonald ‚s konstatuje, že tyto další úpravy byly zaznamenány na jediné otevřené trati na čtyři-track pásky, sledovat dvě, které dost možná vyhladili George‘ bass práce z rytmu trati, která byla zaznamenána předchozí den. Nejpozoruhodnější z těchto harmonií je titulní řádek dětského rýmu „Frere Jacques“, jak je slyšet ve třetím a čtvrtém verši. „Byl to Paulův nápad, aby John a George oživili vzpomínky z dětství tímto neobvyklým doprovodným vokálem, „říká kniha“ The Beatles Recording Sessions.““Slova opravdu neslyšíte,“ vysvětluje George Martin, “ protože jsou tak měkká. Musím se přiznat, že jsem si nevšiml tohoto malého rozptýlení na čísle, ale George (Harrison) mě ujistil, že to byla jen jedna z těch divných věcí, které se kvůli tomu staly. Mezi slavným bratrem Jackem a schopností psát brožované brožury nebylo žádné spojení.“
Phil McDonald poznámky také naznačují, že souběžné těchto harmonie zpěv a Paul bass, George Harrison byl „hraní na kytaru naplňuje.“Zatímco Paul 2005 citátu výše, stanoví, že hrál kultovní kytarové riffy v písni, a že ‚jeden‘ rytmus skladby zaznamenané předchozí den již zahrnuje tyto riffy, které zní stejně jako hotový produkt, George se zdá, hrál na kytaru na této overdub, zatímco Paul současně hrál na basu.
„Podle studia dokumentace,“ uvádí Andy Babiuk kniha „Beatles Gear,“ „další nový zvuk, zkoušel ‚Paperback Writer‘ pochází z ‚cinkat box‘ dát přes Leslie rotující reproduktor. Jangle box byl také známý jako „připínáček piano,“ a byl Abbey Road je upravený Steinway pianino. Kladiva nástroje byla kartáčována celulózou, která pak tvrdě vysušila a některé jeho struny byly znovu vyladěny. Výsledkem byl perkusní zvuk klavíru.“Tento časný overdub, který hrál George Martin podle poznámek Phila McDonalda, byl považován za nevhodný a opuštěný, stejně jako George Martin se snažil poskytnout varhanní část. Poznámky Phila McDonalda naznačují, nicméně, že se všichni “ dobře bavili.“
V 7:30 hodin, zasedání skončilo; dává skupině hodinu pauzu před začátek, co bylo, aby se stal B-straně jednoho, a to „Déšť.“
mezitím, od 7:30 do 8:00, George Martin, Geoff Emerick a Phil McDonald schoulená v kontrolní místnosti EMI Studio Tři vytvořit mono mix, který byl použit pro vydání po celém světě. K vytvoření tohoto mono mixu byly učiněny dva pokusy, pravděpodobně jejich druhý pokus byl strážcem.
vytvoření tohoto mono mixu bylo mnohem složitější než většina ostatních. „Je to poprvé, co jsme měli echo na trati Beatles,“ vzpomíná George Martin. Geoff Emerick vysvětluje, jak dosáhli “ vlající ozvěny na konci každého sboru přidaného ve fázi mixu. Toho bylo dosaženo směrováním vokálů do samostatného dvoustopého stroje a následným připojením výstupu tohoto stroje k jeho vstupu. Na konci každého sboru, Phil měl za úkol pomalu zvyšovat úroveň záznamu, dokud nedosáhl bodu zpětné vazby. Kdyby šel o jeden zářez příliš daleko, ozvěna by se vymkla kontrole,takže bylo mnoho pokusů o mix. Pokaždé, když by šel kolem tohoto bodu, nebo ne dost daleko, museli bychom zastavit a znovu remixovat celou píseň.“
“ je to proto, že v archaickém způsobu myšlení EMI byly úpravy odsuzovány. Řízení nechtěla, aby to někdo vzal žiletku master pásky, takže multritrack úpravy – které by nám umožnily vstoupit do začátku jeden záběr na konci další – bylo jen zřídka dovoleno v těchto dnech…museli bychom si mix přímo od začátku do konce. Pokud jsme to podělali, střední, nebo dokonce na samém konci zeslabování zvuku nebyla úplně v pořádku, museli bychom začít znovu…Jako výsledek, máš to adrenalin, a mísí se stala vystoupení.“
„oddělený dva-track stroj“ zmínil výše, nakonec skončil v rukou jednoho z Beatles. „Koupil jsem EMI tento velký stroj za 3 libry,“ vysvětluje George Harrison, “ s jakousi rychlostí. Dalo nám to replay hlavu. Byla to věc, kterou jsme dělali „Paperback Writer“, víte, “ Paperback writer, writer, writer, writer, writer. Je to prastaré. Vypadá to, že má na dně jakousi troubu. Je to jen starožitnost … říká se jim oři. Teď mám (to) v kuchyni.“
Usnadnění Geoff Emerick obavy o jehlu vyskočil z drážky na záznamu, vzpomíná: „To bylo nakonec ponecháno na můj kámoš Tony Clark snížit mistr lak.“Tony Clark vysvětluje:“ byl to první EMI na vysoké úrovni a já jsem použil nádherný nový stroj, který právě vynalezli chlapci v zákulisí, ATOC-Automatická kontrola přechodného přetížení. Byla to obrovská krabice s blikajícími světly a tím, co vypadalo jako oko Kyklopů, kteří na vás zírali. Ale povedlo se to. Udělal jsem dva řezy, jeden s ATOC a jeden bez, hrál je George Martin a on schválil ten na vysoké úrovni.“
Vzhledem k tomu, píseň byla určena pro další singl, a ne být zahrnuto na následné „Revolver“, album, stereo mix, byl vyroben v době. Nicméně, protože pro vánoční nákupní sezónu toho roku nebude vydáno žádné nové album Beatles, EMI se rozhodla vydat svůj první balíček „greatest hits“, s názvem “ sbírka Beatles Oldies.“Vzhledem k tomu, že „Paperback Writer“ by byl určitě zahrnut do této sady a byly by k dispozici stereofonní kopie alba, musel by být vytvořen stereofonní mix.
stereo mix byl vyroben 31. října 1966 v kontrolní místnosti EMI Studio One od stejného týmu Martin, Emerick a McDonald. Měli v úmyslu smíchat tuto píseň spolu s“ I Want to Hold your Hand „a“ She Loves You “ ve stereo poprvé, ale, protože „Paperback Writer“ trvalo dvě hodiny, nechali další dva na další den. „Bohužel, stereo mix … dělá píseň no justice,“ přiznává Emerick. „Je to úplně nesouvislé a vůbec to není rovnováha, kterou jsme zamýšleli.“ Pro mě je mono mix mnohem vzrušující.“
stereo mix místech rytmus trať úplně na levý kanál spolu s tamburínou, zatímco overdubbed na basovou kytaru a ojedinělý soubor harmonie (vyšší šikmé „paperba…“ harmonie, které začínají každý refrén a „Frere Jacques“ harmonie), jsou zcela na pravý kanál. Hlavní vokály i další harmonie jsou soustředěny v mixu. Stereo mix je také o něco kratší, fráze „paperback writer“ na konci celkem přes čtyři místo šesti v mono mixu. Paulovy hlavní vokály v harmonizovaných sborech jsou také znatelně vyšší v objemu tohoto stereofonního mixu. Mimochodem, kanály byly obráceny, když byl stereo mix poprvé vydán v USA.
novější stereo mix „Paperback Writer“ byl vyroben Giles Martin (syn George Martin) a Sam Okell v Abbey Road Studios v roce 2015 pro zařazení na re-vydání kompilačního alba „Beatles 1.“Tento vynikající stereofonní mix umisťuje prvky záznamu koherentnějším způsobem s méně drastickým oddělením mezi levým a pravým kanálem. A protože „vlající echo“ slyšel pravidelně v písni byl původně provedeno během míchání fázi, a to byl nový mix, Giles Martin měl vytvořit efekt, což má za následek něco méně důrazný, ale přijatelnější pro posluchače. Velmi dobře odvedená práce!
Mezi 22. Března a 15. června, 1993, Paul McCartney a jeho kapela nahrála verze písně, která byla vydána na jeho „Paul Je Živé“ album o rok později. Také někdy mezi 17. a 21. červencem 2009 nahrál Paul v newyorském Citi Field další živé ztvárnění písně pro živé album “ Good Evening New York City.“