Skutečný důvod, proč mají kapely DVA bubeníky (s příklady) – časopis Ennui

mít dva bubeníky v kapele se může někdy zdát trochu přehnané. I když to může na první pohled vypadat divně, obvykle existuje legitimní důvod (nebo dva) za kapelou, která přidává druhého nebo dokonce třetího bubeníka.

proč mají kapely DVA bubeníky? Kapely mají dva bubeníky, aby vytvořily silnější, plnější nebo hustší zvuk. Mít dva bubeníky může do představení vnést více variací a intenzity.

Skupiny jako Genesis, Allman Brothers Band, a James Brown úspěšně cestoval s dvěma nebo více bubeníků pro let, a to je něco, co mnoho kapel stále napodobovat, aby tento den.

ale jsou i situace, kdy mít dva bubeníky neznamená zrovna dvě bicí soupravy. Některé kapely mají na pódiu několik bubeníků najednou hrajících na bicí nástroje, jako jsou Bonga, Podlahové Tomy nebo stojící basové bubny. Každá situace je jiná a tento průvodce vás provede nejběžnějšími.

Jen Zapouzdřit Někdo Ukončí – James Brown

před Jamesem Brownem stačilo mít jednoho bubeníka.

i když on nebyl první, mnoho hudebníků kreditní Hnědá jako „otec“ double bubeníků, inspirující bezpočet dalších přijmout toho druhého a někdy i třetího bubeníka. Ale to, co bylo historicky vnímáno jako inovace a kreativní riskování, se stalo téměř náhodou.

legenda říká, že někdy na začátku 60. let Brownova kapela odmítla vystoupit a tvrdila, že se zpěvákem je stále obtížnější pracovat. Poté, co nakonec podlehl požadavkům kapely, Brown přísahal, “ nikdy nebudu chycen bez dvou všeho.“.“

zpěvák rychle najal více hudebníků pro každý nástroj, přidání několika bubeníků, kytaristů, basisty a celou dechovou sekci. V daném okamžiku, Brown měl 40 na 50 hudebníci z čeho vybírat, jen v případě dalšího vzpoury povstání.

nakonec dva Brownovi bubeníci (John „Jabo“ Starks a Clyde Stubblefield) ztuhli tak dobře, že je Brown nemohl rozdělit. Jejich styly byly polarizující, ale společně položili základy dvojitých bubeníků v moderní hudbě.

Allman Brothers Band, the Grateful Dead, Radiohead, Joe Walsh, a bezpočet dalších připsána Hnědá, Starks a Stubblefield pro inspiraci jim, aby dva bubeníci na stůl.

Sledujte Brown hrát „Sex Machine — – představovat John „Jabo“ Starks a Don Juan „Tiger“ Martin na bicí.

čím Víc, Tím Líp – Allman Brothers Band

v moderní nahrávací a hudební produkci není vrstvení nástrojů jako bicí cizí koncept. Přidání více stop pro zvýšení kvality zvuku skladby a vytvoření silnějšího zvuku je běžnou praxí. Allman Brothers chtěli stejnou plnost přenést do svých „živých“ představení.

podle legendárního perkusionisty kapely Jaimoe Duane Allman věděl, že chce dva bubeníky v okamžiku, kdy založil skupinu Allman Brothers.

“ zeptal jsem se Duana, proč chce dva bubeníky, a řekl :“ Protože James Brown má dva, “ řekl Jaimoe.

tito dva bubeníci, Jaimoe a Butch Trucks, si rychle vytvořili jedinečný hudební vztah na jevišti i mimo něj. Dva bezchybně kombinované styly se staly jedním masivním bubnovacím strojem.

jednotlivě hráli extrémně odlišně, ale společně byli naprosto mimo synchronizaci. Trucks tradičně řídil kapelu jako puls, udržet čas, zatímco Jaimoe zdobený na Trucks nadace. Přidávání výbušné vyplní a Jazz-jako mávání Jaimoe a Nákladní automobily Allman Brothers Band jedné z nejznámějších skupin se někdy pull-off s dvěma bubeníky.

podívejte se na Allman Brothers Band hrát „One Way Out“ s Jaimoe a Trucks na bicí na Fillmore East v roce 1971.

ve skutečnosti v roce 1991 skupina Allman Brother přidala třetího bubeníka, perkusionistu Marca Quinonese. Podle Wikipedie, „obecný vzor byl, že Kamiony byl časoměřič, Johanson přidal barvy, a Quiñones založena rytmy že kytaristé hráli proti.“

s armádou bubeníků (někdy i čtyř) se kapela Allman Brothers etablovala jako mistři perkuse způsobem, který od té doby nikdo v rockové hudbě úspěšně duplikoval.

Bubeníka, Který Zpívá – Genesis

Představujeme dvakrát bubeníci na pop music, Genesis je pravděpodobně nejvíce tradiční kapela úspěšně měl dva bubeníky.

Phil Collins se po odchodu milovaného divadelního frontmana kapely Petera Gabriela v roce 1975 ocitl jako hlavní zpěvák. Ve skutečnosti bylo první album kapely po Gabrielovi, a Trick of the Tail, Wind & Wuthering napsáno bez vokálů. Teprve po konkurzu na několik zpěváků Collins vystoupil na talíř.

Sledovat to live „Abacab“ video — Collins bere pauzu od zpěvu, přidání několika synkopický vyplní a polyrhythms, začíná kolem 4:10.

Samozřejmě, Collins i nadále psát a nahrávat jako bubeník na budoucí Genesis alba, ale místo toho se snaží vyvážit obojí působí na turné, Collins přijati předpověď Počasí Chester Thompson naplnit roli kapely je „živý“ bubeník.

Thompson rozhodně přidal dynamičtější „živá“ vystoupení kapely. Společně pravidelně improvizovali duety, které nazvali „Drums, Drums & More Drums.“I po dlouhé sólové kariéře Collins téměř vždy cestoval se dvěma bubeníky a pravidelně doprovázel svou kapelu behind the kit.

Poslechněte si, kolik další hloubky Thompson přidává k Collinsovu výkonu „In The Air Tonight“.

Nic, Ale Bubny – Imagine Dragons

mít dva nebo více bubeníků v kapele samozřejmě neznamená vždy více bicích souprav na pódiu. Zavedení více perkusionistů zvyšuje počet nástrojů, které lze hrát současně.

To je často provádí v Latin a reggae hudby, ale také vychovává svou hlavu v jam kapel jako Grateful Dead, gospelu a hip hop skupiny, jako jsou Kanye je nedělní bohoslužba, a výkony od žánr-ohýbání umělci jako Bon Iver.

je to také divadelní. Stejně jako výkon Imagine Dragons výše, násilně bít velké, vzkvétající bubny je vzrušující sledovat. Je to válečný výkřik pro přítomné publikum.

vzpomínám si, jak jsem sledoval rané vystoupení Sleeping With Sirens, kde Kellin Quinn, frontman kapely, vytáhl podlahového Toma a nalil vodu na hlavu bubnu. Voda, odrážející se ve scénických světlech a kouři, přidala výbušný vizuální prvek k dalšímu perkusnímu zvuku.

Určitě jemnější, přidávat menší perkusivní nástroje, jako tamburína nebo kravský zvon („budu potřebovat více kravský zvon!“), může pomoci kapele udržet čas, zatímco jednotliví členové přidávají honosná sóla nebo fascinující akcenty.

jako druhý bubeník, perkusionista může výrazně přidat do celkové drážky představení.

Nadále Nést Pochodeň – Atomové Město

i Přes nespočet příkladů dvojité bubeníků v rock and roll, to nebylo dokud jsem viděl to psychedelic, jazz-rockové trio v Rexburg, ID, že jsem si uvědomil, jak prospěšné je mít dva bubeníci by mohl být.

jistě, viděl jsem YouTube videa bubeníků bojujících nad skladbami EDM a všichni viděli Veselý buben Willa Ferrella a Chada Smitha na Tonight Show. Ale než mě Atomic City najal, abych zdokumentoval „živou“ nahrávací relaci, mít dva bubeníky vypadalo jako trik.

na střední škole se můj přítel připojil ke kapele, která nějak skončila se dvěma bubeníky. Hráli každou show se dvěma bicí soupravami, proti sobě ve středu jeviště, sdílení jediného kopacího bubnu. Možná to bylo proto, že to byla moje první expozice dvojitým bubeníkům, ale zdálo se, že nikdo nebyl dost statečný, aby řekl Dylanovi, že je mimo kapelu (promiň, Dylane!

takže když jsem se objevil na zasedání Atomic City, aniž bych věděl, do čeho jdu, první věc, kterou jsem řekl, byla: „počkejte, dva bubeníci?!“

Ale sedí tam, fotit mezi záběry, uvědomil jsem si, jaký tanec mají dva bubeníky mohl být — ubývá-a-proudí jako vlny v oceánu, kolem písečné melodie z jediného kytaru.

okamžitě jsem byl závislý.

začal jsem se zabývat historií dvojitých bubeníků. Dozvěděl jsem se o Jamesi Brownovi a kapele Allman Brothers. Uvědomil jsem si, že jsem sledoval „živé“ nahrávky Genesis, s Collinsem na bicí.
čím hlouběji jsem se podíval, tím více příkladů jsem si uvědomil, že bylo přímo přede mnou. Emo-ikony jako Brand New pravidelně přidávaly do svých „živých“ show druhého bubeníka. The Used and My Chemical Romance nahráli coververzi „Under Pressure“ Davida Bowieho a Freddyho Mercuryho se dvěma bubeníky. Radiohead se nedávno pustil do světa dvou bubeníků. Dokonce i John Mayer cestuje se dvěma bubeníky.

ukázalo se, že něco, o čem jsem si dříve myslel, že pramení z nerozhodnosti, má mnohem hlubší kořeny. Vzpomínka na legendy jako Jaimoe a John „Jabo“ Starks nadále ovlivňuje generace bubeníků, kteří už dávno zapomněli na jejich jména.

související otázky

kdy se bicí soupravy staly populárními? Standardní bicí souprava se stala populární během jazzové éry (1910-1930). Do té doby, bicí soupravy byly menší, včetně pouze jednoho bubnu nebo dvou a většinu bicích částí hráli samostatní hudebníci, jako v pochodových kapelách. Bicí souprava víme, a myslím, že dnes byl evoluční proces — bicí nástroje pomalu přidáno více bubny a činely v průběhu času.

proč bubeníci hrají na kobercích? Bubeníci hrát na koberce, protože to stále bicí souprava vzdaluje, zatímco oni hrají. Většina stupňů je vyrobena ze dřeva nebo kovu a může být velmi kluzká. Koberec nebo malý koberec může bubeníkovi pomoci udržet jejich soupravu stabilní, takže během představení neustále upravují kousky. Koberec také usnadňuje pohyb celé sady – pro otevírání kapel, schopnost rychle vystoupit z pódia je důležitou součástí živých vystoupení.

proč mají některé kapely tři kytaristy? Jako mít více bubeníků, kapely přidá druhý nebo třetí kytarista přidat hloubku a hustotu jejich zvuku. Obvykle rytmický kytarista bude hrát akordy položit základy a hlavní kytarista bude hrát riffy nebo sóla, které přidávají vzrušení k písni. Třetí kytarista by mohl znamenat, že zpěvák brnká na akustickou kytaru, aby do písně přidal měkčí dynamiku. Nejčastěji těžké, kapely budou mít pouze jednoho nebo dva kytaristy a baskytaristu, který netrénovanému oku vypadá hodně jako kytara.

pro více průmyslových tipů a hudebních marketingových hacků, podívejte se na časopis Ennui. Můžete nás také sledovat na Facebook, Twitter, Instagram, Pinterest, a YouTube.