sonet, jedna z nejstarších, nejpřísnějších a nejtrvalejších poetických forem, pochází z italského slova sonetto, což znamená “ malá píseň.“Jeho počátky sahají až do třináctého století, do italského dvora. Giacomo de Lentini je připočítán s jeho vynálezem, ačkoli Francesco Petrarca (Petrarch) byl jeho nejslavnější raný praktik. Formulář byl přijat a nadšeně přijali angličtinu v Alžbětinské období, zejména od Shakespeara, který ho dal struktura všeobecně se domníváme, že dnes: 14 řádků rýmovaného iambického pentametru.
Jeho těsné rýmovým schématem a metrické pravidelnosti zdůraznit jeho muzikálnost, ale sonet je také myšlenka jako první poetické formě, která byla určena k být tiše číst, oproti provádí a sdílené: je to „první lyric sebe-vědomí, nebo samostatně v konfliktu,“ podle Paula Oppenheimer ve Zrození Moderní Mysli: Self, Vědomí a Vynález Sonet (1989). Jako takový se formulář skládá ze dvou částí, často nazývaných propozice a rozlišení. Jejich rozdělení je volta nebo otočení. Problém nebo otázka je tedy často prezentována v první části sonetu a poté prostřednictvím otočného čepu, který je otočen, vyřešena nebo dána nová perspektiva ve druhém.
základní požadavky tradiční sonet jsou následující
- 14 řádků
- jambickém pentametru
- rýmovým schématem:
- Petrarcův: ABBA ABBA CDECDE nebo ABBA ABBA CDCDCD
- Shakespearovské: ABAB CDCD EFEF GG
V Petrarcův sonet, sekce jsou rozděleny do oktávy (prvních osm řádků) a sestet (konečné šest řádků). V Shakespearovský sonet, tam jsou tři čtyřverší (čtyři-strof, nebo sekcí) a pak dvojverší. V obou typech označuje volta přechod do závěrečné sekce.
S tak přísným požadavkům, a tak malé množství prostoru, ve kterém se do práce, sonet často dostane ve srovnání s krabicí; čtrnáct řádků jambickém pentametru nakonec vypadá spíše husté a náměstí na stránce stejně. Lyrae Van Clief-Stefanon ve své básni „Bop: Severní hvězda“ odkazuje na výuku vězňů o poezii: „Učte sonet celu,“ říká její mluvčí. Ale pak radí, v dalším dechu ,“ nyní se pokuste uniknout.“Nejlepší sonety dělají tento“ útěk— – nějakým způsobem tím, že pracují v tak přísném prostoru, překračují to. Hlas ohýbá formu podle vlastní vůle, místo aby povinně podlehl požadavkům formy.
jedním z nejoblíbenějších cílů sonetu je psát chválu někoho (nebo něčeho) milovaného. Podívejme se tedy na pár milostných básní, abychom viděli rozdíl mezi Shakespearovským a Petrarchanským sonetem zblízka.
Shakespeare důmyslně obrátil očekávání milostné básně na hlavu v mnoha svých sonetech, které chválí nepravděpodobné vlastnosti svého milovaného. Ve „své Paní Očích není Nic jako Slunce,“ například, on zesměšňuje tropů, které by porovnejte ženy bohyně a výčet jejich krásu v sladké metafory (slunce, růží, hudby a tak dále). Namísto, paní mluvčího má na hlavě „černé dráty“ a dech, který “ páchne.“Tato báseň poskytuje skvělý model pro sonetové cvičení: vezměte něco, co máte rádi, a popsat v průběhu dvanácti jambickém pentametru linky (pouze dvanáct!) způsobem, který by za normálních okolností nebyl považován za chválu. Pak si všimněte, co Shakespeare dělá v posledním dvojverší: začíná „a přesto.“Toto je volta: říká nám, že se chystáme v básni udělat ostrý obrat. V Shakespearovském sonetu přichází tak pozdě, že jsme si vybudovali mnoho očekávání pro určitý druh tónu, a pro úsudek paní. „A přesto“ – zde mění kurz a říká nám, že i přes to všechno je touto ženou zcela okouzlen. Všimnete si, že tyto poslední dva řádky jsou rýmovaným dvojverší, také: řádky končí slovy „vzácné“ a “ porovnat.“Tato rýmovací dvojice zvyšuje pocit, že tyto poslední řádky jsou samostatnou myšlenkou a stojí na rozdíl od toho, co jim předcházelo. (V tomto případě ve skutečnosti opravují důsledky všeho, co se řečník snažil říci dříve.) Takže toto je poslední část cvičení: po dvanácti řádky z bohaté a překvapující, popis, start třináct s „A“ nebo „Přes“, nebo další signál, frázi, aby nám řekl, že měníš směr. Pak ukončete báseň dvojverší, která opravuje nebo vysvětluje popisy první části básně.
Petrarchanský sonet rozděluje báseň rovnoměrněji-téměř na poloviny. V této podobě se milostná báseň může vypořádat s více stejně váženými pocity nebo nápady a postavit je do konfliktu. Podívejte se na ednu St. Vincent Millay “ jaké rty mé rty políbily, a kde, a proč.“Tato báseň je známá svým lamentujícím romantickým hlasem (i když je zábavné poznamenat, že mluvčí není smutný z žádné konkrétní ztracené lásky—ani si nepamatuje tváře nebo jména těchto chlapců, které kdysi políbila!- chybí jí jen romantika a možná i mládí obecně). Tento sonet je také oceňován (ať už si to čtenáři vědomě uvědomují nebo ne) kvůli jeho neuvěřitelně obratnému použití sonetové formy. V prvních osmi řádcích řečník, podobně jako Shakespearův, vyjmenovává věci. Pro ni, i když tyto jsou vyblednutí vzpomínky, a ona brzy popisuje pocit pokus připomenout, a pocit ztráty: „… déšť / Je plná duchů dnes večer … / A v mém srdci probouzí klidný bolest .“Volta přichází na lince devět, se signálním slovem“ tedy.“Přečtěte si to pro sebe. Jste slyšet, jak silná slabika, když se k ní dostanete, a to proto, že to je: Millay má obrácený metr tady tak, že místo toho, jamb line (da-DUM, da-DUM, da-DUM…), první noha je trochej (DA-dum, da-DUM, da-DUM…). „Tak v zimě stojí osamělý strom.“Od zbytku básně metr je tak normální (je tam jen jeden další obrácené nohy, na řádku tři, a to v polovině věty, který dělá to méně nápadné), tento posun ve vzoru funguje jako pauza a orientace v básni. Nyní děláme něco nového: porovnáváme pocit, který popsala v první oktávě básně, se situací stromu v zimě. V sestetu (posledních šest řádků) báseň zkoumá metaforické srovnání. Kromě jejích metrických variací, Millay si také dovolil drobným způsobem změnit schéma rýmu. Místo typického cdecde schématu, ona dělá její CDEDCE. Tato změna neznamená zásadní rozdíl ve způsobu, jakým slyšíme báseň, ale ukazuje, že sonneteers vždy cítili určitou svobodu vyladit tvar „krabice“, aby jim vyhovoval.
Millay sonet nabízí nám další dobrý model pro sonet cvičení: zkuste napsat Petrarcův sonet. V oktávě mluvte doslova o pocitu nebo problému. V sestetu, počínaje slovem “ tak “ nebo jiným rychlým způsobem, jak signalizovat obrat, přijít s metaforou z přírodního světa. Použijte jej k popisu stejného pocitu.
Variace a Svobod: Lámání Ven Sonetu je Buňka
Moderní spisovatelé mají stále pocit zdarma k použití základní struktura sonet a měnit některé jeho požadavky tak, aby vyhovovaly básně nebo básníka. Vzhledem k naší dlouhé historii s formou, kdykoli člověk napíše čtrnáctřádkovou báseň, je pravděpodobné, že bude čtena jako variace na sonet. Některé jsou tak volná, jak to je, že obsahují pouze „duch“ sonetu v nich, ale mnozí spadají někam mezi, což metr přetečení line dost, nebo umožňující sklon rým, místo plné rým, ale lepení na většinu požadavků na formu a zachování jeho ducha. Shakespeare nebo Millay mohli být proti těmto odchylkám, ale často apelují na ty, kteří mají větší sklon k volnějším formám. Během posledních 150 let se sonet mohl vyvíjet a ukázalo se, že je to flexibilní krabice.
podívejme se na kanonický sonet, který posouvá tyto hranice, Gerard Manley Hopkins „Carrion Comfort.“Na první pohled je již zřejmé, že tyto linky nemohou být jambickém pentametru: jsou příliš dlouhé. Začněte počítat a uvidíte, že někteří jdou na sedmnáct nebo osmnáct slabik. Hopkins vymyslel nový způsob, jak se počítá metr nazývá objevily rytmus, který představuje pro některé z jeho zvláštní diakritická znaménka v básni, a může mu dal způsob, jak skenovat to takové, že on by mohl tvrdit, že fit meter. Bez ohledu na to je každému, kdo to čte nahlas, zřejmé, že na řádek je mnohem více úderů než pět. Ale jsou to nádherné beaty, vzhledem k velkému důrazu na jasnou úzkost v básni a její zhruba jambickou páteř. Od prvního slova jsme chyceni v trápení a odmítnutí mluvčího: „ne, nebudu, mršina pohodlí, zoufalství, ne hodovat na tebe. … „Nejenže začíná negativním-uvádí, co neudělá—ale samotné slovo rozbíjí iambický metr v první patě prvního řádku: uzákonění odmítnutí. Ale o čem je tato báseň? Předmět tohoto trápení je jen pomalu odhalen v těchto dlouhých, klikatých liniích, a to odpovídá Hopkinsově předmětu. Prostřednictvím hrozně vleklý, jazyk-kroucení jazyka, a tak, jak to pokračuje za koncem našeho přirozeného dechu, což nás přivádí k bodu vyčerpání v každém řádku, jsme zametl do reproduktorů vlastní boj s jeho vírou. Musíme zápasit, stejně jako on, se svým Bohem.
zde se navrhuje několik sonetových cvičení:
- začněte sonet slovem “ ne „nebo“ ne “ nebo jinou negací. (Vděčím Lindě Gregersonové za popud negace-byla to ona, kdo mi ji poprvé přidělil.) Nedělejte si příliš starosti s dodržováním přesného měřiče, ale zkuste silný smysl pro rytmus.
- napište báseň, ve které mluvčí osloví někoho jiného přímo. Ptát. Neodpovídej na ně.
pro modernější sypký sonet se podívejte na „“ Dawn Lundy Martin—tato báseň, jako „Carrion Comfort“, bere svobody s délkami řádků. Ale zatímco „Carrion Comfort“ se pevně drží svého rýmového schématu, „“ jen stěží naznačuje rým. Vypadá to, že sleduje Shakespearovský režim se svými dvanácti souvislými liniemi reflexního popisu. Poslední dvojverší, spojený jeho šikmým rýmováním „krev“ a „dělá,“ mění tón a umožňuje konečnost výše uvedené diskuse. Jambický rytmus je nejsilnější hned na konci a připomíná nám, že ano, tato báseň je volný sonet: „bití, svítí a dělá to, co dělá.“
Pro více volné současného sonety—básně, které autoři a/nebo čtenáři by se klasifikovat jako sonety, ale to nemusí nutně dodržovat všechna tradiční omezení v podobě—viz Forrest Houser „Vyjádřil se Zastaví“ a Bernadette Mayer „Žárovky Války Báseň Sonet.“Přemýšlejte o tom, které části struktury se rozhodnou uvolnit a proč. Jak tato formální rozhodnutí interagují s tématem básní? Mayerova báseň zejména pojednává o svých rozhodnutích rozpačitým způsobem: ptá se, “ co je to? Sonet?“poté, co řekl, že nejsou žádné rýmy a že“ to je v próze, ne to není.“Pokud máte potíže s přísností sonetu, jako mnoho spisovatelů, tyto básně mohou být osvěžující v jejich povzbuzení porušování pravidel. Zkuste napsat nerýmovaný sonet, nebo ten, který nemá za cíl iambický metr. Zaměřte se na přinášení dalších tradic sonetové formy do vaší básně, jako je reflexní diskuse o předmětu a použití obratu.
pole po poli: Sonet Sekvence a Koruny
Pokud, na druhé straně spektra, toužíte po větší formu, nebo pokud se vám prostě nelíbí, je omezena na stručnost čtrnáct řádků, můžete řetězec dohromady skupinu sonety do sonet sekvence. Tyto sonety se mohou spojit a vyprávět delší příběh, jak to dělá George Meredith v “ moderní lásce.“o jeho neúspěšném manželství. The 50 sonety, které tvoří tuto dlouhou báseň, jsou každý 16 řádky dlouhé. Sonety mohou být také vzájemně propojeny opakováním: každý následující sonet používá jako svůj první řádek poslední řádek předchozího sonetu. Konečný sonet končí stejným řádkem, který začíná první sonet, čímž doplňuje kruh. Tento typ sekvence se nazývá koruna sonetů. „Stará země“ Paula Muldoona používá korunu obratně k popisu (a ztělesnění hlasu) vzpomínky na staré Irsko. Sonet je použití silného rým, zejména je na displeji v každé části této sekvence, ale Muldoon přidává další vrstvu do hudebních kvalit tady tím, že zaměstná anafora stejně. „Každé dřevo mělo svůj zvrat woodbine. / Každý útes je stádo fatalistických prasat.“To fascinující opakování „každý“ a opakující se větné struktury půjčit korunu fablelike cítit, a ukolébat posluchače (protože opravdu chcete slyšet nahlas!) do potěšení z rytmu a rýmu. Rytmus anafory také poskytuje pravidelnost v liniích, která pomáhá maskovat svobody, které Muldoon bere v celé sekvenci s délkou čáry a typy nohou.
Bruce Snider báseň „Pobožnosti“ také používá strukturu sonet koruny, ale to nebude trvat posledním krokem krouží zpět na první řádek na konci sekvence. Tam, kde „stará země“ využila další nemovitosti v pořadí, aby rozšířila své příklady popsaného tohoto jediného místa,“ oddanost “ místo toho vypráví vyvíjející se příběh. Každý sonet v koruně ukazuje, co se stane dál, a umožňuje prostoru reproduktoru zvážit a přemýšlet o každé události. To je další příležitost v sonetové sekvenci: můžete si vzít příběh příliš velký nebo dlouhý na to, abyste ho mohli vyprávět V jednom sonetu, a rozdělit jej na části, z nichž každá může mít svůj vlastní prostor. Přemýšlejte o něčem, co se zdá být příliš velké pro prostor jediného sonetu-možná místo plné historie a tradice, jako je Muldoonovo Irsko, nebo možná příběh s několika složkami. V notebooku si zapište všechny součásti tohoto obrázku nebo příběhu. Zjistěte, zda je můžete uspořádat do sekcí, které se zdají být stejně vážené. Pokud se cítíte ambiciózní, zkuste napsat první sonet. Může vás to někam vzít? Existují řádky nebo fráze v prvním sonetu,které by mohly být užitečné nebo příjemné opakovat v následujících částech? Sonet stále vyžaduje kompresi-každé slovo by mělo být nezbytné a přesné—ale máte více prostoru, abyste spojili několik částí. Prozkoumejte možnosti zde, přičemž svobody s formulářem podle potřeby.
další čtení
zde jsou další sonety, které vám mohou ukázat možnosti a možnosti různých forem sonetů:
Shakespearovské Sonety
kartotéky, Peter Spagnuolo
tak, Jak Je, Nicholas Friedman
Řemeslník, Marcus B. Křesťanské
bolest Sonet, Casey Thayer (i když si všimnete, krátký poslední řádek a nedostatek říkanka pro toto dvojverší, které odkazuje krásně zpátky do ztráty v předmětu báseň)
Co na to Říct, Na co Byl Požádán, aby Být Přátelé, Julian Talamantez Brolaski
Ovoce nepadá Daleko, tím, že Elsa von Freytag-Loringhoven
Petrarcův Sonety
Unquarried Modré z Těchto Hlubin Je Všechno, Ale Oslepující, Ashley Anna McHugh
Foto Melville; Zadní Místnosti, Staré Knihkupectví, Stephen Sandy
trápit, Walter Clyde Curry
Po Padesáti Letech, William Faulkner,
tím, že Karen Volkman (všimněte si, že Volkman invertuje rýmovým schématem v poslední tři řádky)
Profesor Joshua Mehigan (Mehigan také změny rýmové schéma sestet minimálně)
Netradiční Sonety
Rosehead Hřebík, a. E. Stallings (Stallings učinil její vlastní rýmové schéma, ale jinak to striktně dodržuje konvence)
Profesionální Střední třídy, Pár, 1922, Adam Kirsch (16-řádek básně, který používá formu Petrarcův oktávy dvakrát)
V perském Zálivu, 1987, Deborah Paredez (unrhymed)
Předvečer Všech Svatých, Dorotheou Tanning (jamb čtyřverš, s jeho vlastní rýmové schéma)
přiblížit, Scott Cairns (12 linek, unrhymed)
Sonet, Todd Swift (zkrat linky, nepravidelné metr, netradiční rýmovým schématem)
Jsou Všechny Break-Up ve Vašem Básně Skutečné?, Aimee Nezhukumatathil (volně měřená, nerýmovaná báseň využívající tvar sonetu a představující voltu)