yritä muistaa aikaa ennen nykypäivän digitaalisesti yhdistettyä maailmankylää, jolloin kulttuurien ristipölytys oli hidas, tehoton ja usein suorastaan satunnainen prosessi. Maantieteelliset etäisyydet ja” primitiiviset ” viestintämenetelmät rajoittivat ajatusten ja taiteen vaihtoa siinä määrin, että jotkut taiteilijat, jotka nauttivat valtavaa menestystä ja suosiota kotimaassaan, ovat edelleen vähän tunnettuja salaisuuksia muiden maiden kansoille. Artistit kuten brasilialainen rockyhtye Legião Urbana, joka toi vaikutteita useista U.K. ja yhdysvaltalaiset yhtyeet ja käänsivät ne omaksi ainutlaatuiseksi kulttuurienväliseksi tyylikseen, säveltäen kappaleita, jotka olivat kotimaassa valtavia hittejä, mutta jäivät suurelta osin huomiotta kansainvälisesti.
brasilialaista musiikkia ovat määrittäneet ennen kaikkea native-tyylisuunnat kuten samba ja bossa nova tai parhaimmillaan Tropicalia-sukupolven, kuten Caetano Veloson, Gilberto Gilin ja Os Mutantesin, 60-luvun rock-henkiset hybridisaatiot. 1980-luvun puolivälissä Brasilia kuitenkin nousi sortavasta 21 vuotta kestäneestä sotilasdiktatuurista ja aloitti kiistatta rock-kulta-aikansa. Lukemattomat brasilialaiset teini-ikäiset, jotka olivat kasvaneet omaksumaan amerikkalaista ja brittiläistä rockia, olivat perustaneet yhtyeitä ulkomaisten sankariensa kuviin. Kuitenkin vain harvat ulkopuoliset arvostavat näiden yhtyeiden tuottaman musiikin laajuutta ja moninaisuutta todennäköisesti siksi, että useimmat näistä yhtyeistä halusivat ehdottomasti laulaa, eivät englanniksi vaan portugaliksi. Belo Horizonten Sepulturasta tuli myöhemmin Brasilian myydyin musiikkivienti vaikeapääsyisestä extreme metal-soundistaan huolimatta juuri siksi, että he kirjoittivat englanninkielisiä sanoituksia.)
englanninkielisen (ja erityisesti brittiläisen) popmusiikin oppeja brasilialaiseen maailmankuvaansa yhdistäneitä rockyhtyeitä olivat Paralamas do Sucesso, jonka valkoinen reggae oli paljon velkaa poliisille; Capital Inicial, joka ammensi ideoita Simple Mindsistä ja Siouxsiesta & the Banshees; ja ehkä suosituin kaikista Legião Urbana, joka jakoi U2: n, The Curen ja The Smithsin opit a selvästi brasilialainen näkökulma, takana harvinainen lahjakkuus bändin johtaja ja luova voima Renato Russo.
kun Russoa pyydettiin kerran määrittelemään Legião Urbana MTV Brazililla, hän totesi vain aavistuksen ironisesti, että kyseessä oli ”brasilialainen rockyhtye, joka lauloi portugalinkielisiä sanoituksia urbaanissa ympäristössä asuvien nuorten näkökulmasta.”Russo puhui sujuvasti englantia, mutta hänen päätöksensä kirjoittaa ja laulaa taidokkaita kertomuksiaan portugaliksi, täynnä yleisiä teini-ikäisten slangitermejä, tuntui sekä eksoottiselta että viehättävältä nuorista brasilialaisista, jotka olivat tottuneet kuulemaan 70-luvun jälkeistä rock’n ’rollia pelkästään englanninkielisiltä puhujilta.
musiikillisesti Russo myönsi auliisti yhtyeen ”alkaneen matkia englantilaisia yhtyeitä.”Russon tapausvertailuissa Irlannin U2-1985: n synkkään ”Ainda é Cedoon” kaikuvine kitaroineen ”pingeineen” ja dramaattisesti karuine pianoineen on ”uudenvuodenpäivän”sävel—ja varsinkin Englannin The Smithit olivat kiistattomia. Ja kun Renato antoi kuvata itseään kukkapaidoissa tai jopa kukkia pidellen, häntä pidettiin väistämättä Brasilian vastauksena Morrisseylle.
syntynyt Renato Manfredini, Jr. 27. maaliskuuta 1960 Rio de Janeirossa hän muutti perheensä kanssa Forest Hillsiin, Queensiin, New Yorkiin 7-vuotiaana, missä hän paitsi oppi puhumaan englantia, myös altistui amerikkalaiselle kulttuurille ja rock ’ n ’ rollille tavalla, jolla monet hänen ikätovereistaan, jotka asuivat kotona sotilashallinnon alaisuudessa, eivät voineet. Muutettuaan uudelleen Brasilian pääkaupunkiin 13-vuotiaana Manfredinin rakkaus musiikkiin puhkesi kukkaan hänen ollessaan toipilaana luusairaudesta epifysiolyysistä, ja viimeisinä lukiovuosinaan hän soitti bassoa paikallisessa punk-yhtyeessä, joka kantoi hyvin punk-nimeä Aborto Elétrico (sähköinen abortti). Näihin aikoihin Manfredini otti käyttöön taiteilijanimen Renato Russo, joka useiden lähteiden mukaan sai vaikutteita filosofi Jean-Jacques Rousseaulta, matemaatikko Bertrand Russellilta ja taidemaalari Henri Rousseaulta.
aloitteleva porukka Aborto Elétrico ei jättänyt yhtään virallista levytystä, mutta jotkut Russon varhaisimmista sävellyksistä nousivat myöhemmin uudelleen pinnalle Legião Urbanan kautta. Jälkimmäinen perustettiin vuonna 1982, jolloin Russo lauloi, dado Villa-Lobos kitarassa, Renato Rocha bassossa ja Marcelo Bonfá rummuissa. Legião nauhoitti samannimisen debyyttialbuminsa vuoden 1984 lopulla ja saapui kauppoihin juuri sopivasti todistamaan seismisiä muutoksia ympäri Brasiliaa.
muutamassa viikossa, tammikuussa 1985, järjestettiin parlamenttivaalit Brasilian ensimmäiselle demokraattisesti valitulle presidentille yli kahteen vuosikymmeneen, ja samaan aikaan Rock in Rio-megafestivaali toivotti brasilialaiset lapset tervetulleiksi vapauteen.
tässä odotusten täyttämässä ympäristössä, jossa nuoret etsivät epätoivoisesti uusia esikuvia, Renato Russon mieleenpainuvat sanoitukset löysivät innostuneen yleisön, joka oli täynnä lähes uskonnollista kiihkoa, niin paljon, että yhtye sai nimen ”Religiao Urbana” (urbaani uskonto). Legiãon ensimmäinen suuri hitti ”Geração Coca-Cola” (”Coca-Cola Generation”) nousi pian fanien rallihuudoksi. Siinä, tukena kiireellinen, enimmäkseen akustinen sointi redolent Johnny Marr hänen prime, Russo käsittelee ristiriitainen rooli kapitalismin (ja sen implisiittisiä vapauksia) kun sortava sääntö hän oli alistettu syntymästä, julistaen, ”kun synnyimme meidät ohjelmoitiin hyväksymään mitä työnsit meille, yhdessä säilykkeet usan,” lopuksi julistaa, kuorossa, ”olemme lapsia vallankumouksen; olemme porvarillinen ilman uskontoa; olemme tulevaisuus kansakunnan; Coca-Cola sukupolvi.”
ja kaikesta tästä poliittisesta tietoisuudesta huolimatta Russo saattoi yhtä usein esittää aseistariisuvan hauskan raconteurin roolin, kuin Legiãon sophomore-albumin vuoden 1986 hitissä ”Eduardo e Monica”, jonka nimi oli yksinkertaisesti Dois (Two). Tässä on täydellinen esimerkki Renato Russo lahjakkuutta meshing tavis ja syvällinen, kun hän pyörät pois yksi zinger toisensa jälkeen noin epätodennäköinen rakkaus yhteys onnettomat nuori uros ja hienostunut vanhempi nainen (esim heidän ensimmäinen päivä, ”Eduardo ehdottaa Kuppila mutta Monica halusi nähdä uusimman Godard elokuva”). Musiikillisesti The Smiths hallitsee jälleen kappaleen näkyvää bassolinjaa.
siihen mennessä Legião Urbanasta oli tullut merkittävä voima brasilialaisessa rockissa, ja he säilyttivät suosionsa ja merkityksensä vuosikymmenen loppuun, jolloin julkaistiin vielä kaksi albumia-vuoden 1987 que País é Este? (Millainen maa Tämä on?) ja vuoden 1989 ”As Quatro Estações” (The Four Seasons), joka mainitaan usein heidän mestariteoksenaan ja jonka lukuisat lopulliset kappaleet levisivät koko sen kappalelistalle. Eniten Renato Russosta kertova kappale oli kuitenkin akustisella kitaravetoisella radiohitillä ”Meninos e Meninas” (”pojat ja tytöt”).
Tellingly introduced by the words ”I want to find myself but I don ’t know where I am”, ”Meninos e Meninas” tuntuu julkiselta tunnustukselta silloisen 29-vuotiaan Russon biseksuaalisuudesta-vaikka hänen kerrotaan tulleen julkisuuteen jo 18-vuotiaana. Sanoitukset kuten ” I ’ m tired of knocking and no one opens up. Tarvitsen happea, tarvitsen ystäviä, tarvitsen rahaa, Tarvitsen rakkautta”, ilmaisevat niin monen nuoren perustarpeet, selviytymisen uusista vapauksista ja orastavasta seksuaalisuudestaan. Mutta Russo osoittaa myös erään vanhemman uskotun näkökulman – roolin, jonka hän täytti niin monille hämmentyneille nuorille kuuntelijoille-päättelemällä, että ”nämä ovat kaikki pieniä asioita ja kaiken täytyy mennä ohi.”
nämä edellä mainitut kappaleet tarjoavat laajan yleiskatsauksen Renato Russoa askarruttaneisiin aiheisiin ja siten Legião Urbanan uran 1990-luvulle. Ryhmä (nyt pared alas trio jälkeen Rocha irtisanominen) äänittää vielä neljä studio LP (tuo ryhmän luettelo kahdeksan, yhteensä) ennen hajoamista vuonna 1997, ja Russo myös löytänyt aikaa ja inspiraatiota julkaista peräti kolme sooloalbumia, joista yksi oli englanninkielinen cover-albumi kunnianosoitus Stonewall mellakat. Albumilla hän esitteli eklektisyyttään, laulavia käännöksiä kaikesta ”I Loves You, Porgy” – kappaleesta Madonnan ”Cherish” – kappaleeseen Bob Dylanin ”If you See Her, Say Hello.”
vaikka Russo pysyi sanoituksissaan ja haastatteluissaan yhtä suorasukaisena kuin koskaan, oli yksi asia, johon hän ei yksinkertaisesti suostunut elinaikanaan puuttumaan, joka oli hänen HIV-positiivinen statuksensa. Ehkä Renato oli traumatisoitunut siitä MEDIASIRKUKSESTA, joka ympäröi hänen ystävänsä ja entisen Barão Vermelhon laulajan CAZUZAN aidsiin liittyvää kuolemaa vuonna 1990, vuosi sen jälkeen, kun sairaan laulajan runneltu kuva oli tunteettomasti esillä Brasilian korkealevikkisen veja-lehden kannessa Cazuzan, hänen perheensä ja ystäviensä epätoivoksi. Joissakin suhteissa se, että tabloidimedia käytti väärin cazuzan ahdinkoa, pakotti brasilialaiset kohtaamaan HIV: n todellisen katastrofin samalla tavalla kuin Magic Johnsonin diagnoosi teki Yhdysvalloille; mutta se saattoi myös toimia varoittavana esimerkkinä Russolle.
mutta kaikki tämä on vain arvailua, jolla yritetään selittää tätä asiaa koskevaa salailua, joka oli niin erilainen kuin Renato Russon ansioluettelo avoimesta keskustelusta melkein mistä tahansa. Näin ei kuitenkaan käynyt, ja 11.lokakuuta 1996—ei edes kuukautta Legião Urbanan seitsemännen LP: n, a Tempestade or the Tempest, julkaisemisen jälkeen—yhtyeen laulaja kuoli AIDSin aiheuttamiin komplikaatioihin Rio de Janeirossa. Russon sanoituksista ja erityisesti yhdestä laulusta, ”A Via Lácteasta” (”Linnunrata”), voi jälleen löytää lukemattomia vihjeitä siitä, mitä oli tulossa.
vaikka hän ei koskaan tule aivan suoraan ulos ja sano hyvästejä ”A Via Lácteassa”, Russo heiluttaa jatkuvasti varvastossuja toivon ja epätoivon välillä (esim. ” Kun kaikki on menetetty, on aina valo; Kun kaikki on menetetty, tunnen itseni niin yksinäiseksi”), tarkoituksellisesti ristiriitaiseksi itsensä kanssa yhä uudelleen (esim. ”Älä maksa minulle mitään, mutta kiitos, että ajattelet minua”), kunnes paljastaa, lähellä loppua, niin suoraan kuin hän voi, ”en enää halua olla kuka olen.”Jäähyväissanat? Ehkä, vaikka jälkiviisaus tarjoaa aina helppoja vastauksia kysymyksiin, jotka ylittävät inhimillisen ymmärryksen, eikö niin?
Russo jätti vanavedessään seitsenvuotiaan poikansa Giuliano Manfredinin, tyrmistyneen fanikunnan ja musiikillisen perinnön, johon verrattiin muutamaa muuta brasilialaista rock-esiintyjää. Jo nyt, lähes 20 vuotta johtajansa poismenon jälkeen, Legião Urbanan musiikki nauttii merkittävää radiosoittoa Brasiliassa, riippumatta yhtyeen alkuperäisjäsenten Villa-Lobosin ja Bonfán kiertuepelastuksesta sekä uusista soittajista. Joka tapauksessa Renato Russon Laulut resonoivat edelleen uusien levottomien teinisukupolvien kanssa, jotka olivat liian nuoria tunteakseen yhtyeen sen ensimmäisen olemassaolon aikana, puhumattakaan sotilasdiktatuurista, joka ilmoitti yhtyeen alkuperäisestä noususta suosioon.
samaan aikaan jopa Brasilian ulkopuoliset diehard-musiikkifanit ovat pitkälti tietämättömiä Legião Urbanasta, puhumattakaan monista muista, vähemmän menestyneistä yhtyeistä, jotka edistivät maan 80-luvun rock-elpymistä. Mutta koska heidän musiikkinsa on laajalti saatavilla suoratoistopalveluissa, kuten Spotifyssa ja Apple Musicissa, ehkä Renato Russon ja hänen brasilialaisen rock-ikätoverinsa on vihdoin koittamassa se päivä, jolloin he saavat nauttia myöhästyneestä tunnustuksesta teoksilleen kansainvälisesti, vihdoinkin. Lukijat: pitäkää tätä avoimena kehotuksena tehdä juuri niin.
Katso Legião Urbanan Spotify-soittolista alta:
Lue lisää