Navy SEAL näkökulma: 10 Jason Isbellin biisiä, jotka saavat sinut unohtamaan pandemian

Jos olet kuten minä tänä pitkittyneen kotiarestin aikana yrittäen välttää COVID-19-viruksen tarttumista ja levittämistä, olet luultavasti etsinyt kaukaa viihdettä ajan kuluksi. Ehkä olet binged kaikki ohjelmat, ja katsellut enemmän rasti toks kuin koskaan ajatellut mahdollista. Ehkä olet yrittänyt ja epäonnistunut hapanjuurileivän valmistuksessa. Ehkä olet yrittänyt keksiä kaikki mahdolliset bourbon-cocktailit.

no, on aika lisätä laajeneva musiikillinen horisontti listaan asioita tehdä lock down. Ja ei ole parempaa paikkaa aloittaa kuin yksi Amerikan parhaista laulaja-lauluntekijöistä-tekemässä musiikkia tänään: Jason Isbell.

isbellin uusi albumi (”Reunions”) yhtyeensä The 400 Unitin kanssa on määrä julkaista 15.toukokuuta 2020. Ennen sitä päivää voi sukeltaa syvälle artistin tuotantoon aloittamalla näistä välttämättömistä 10 kappaleesta. Nauttia.

”Elephant” (Southeastern)

tämän tekijän mielestä tämä on Jason Isbellin hienoin kappale. Akustinen kitara ja Isbellin ääni kohtaavat yhdessä välittömän kuoleman kuin elefantti huoneessa. Kappaleen kertoja Andy ushers the song ’s unnamed female cancer victim at her end, not appearingly sure how one do that in the” right way.”Näin Andy yrittää vain olla hänen tukenaan ja kanssaan, juopotella, laulaa hänen klassisia countrylaulujaan ja lakaista hänen hiuksensa lattialta. Hän valittaa hänen vuokraviljelijä silmät ja heikentynyt ääni, nousee Korkea hänen kanssaan, ja itkee hänen kanssaan, mitä ne ennen olivat.

se on musertava kappale, joka kertoo avuttomuudesta, toivottomuudesta ja turhuudesta kohdata kuolema ja viimeisinä päivinä yrittää jotenkin sivuuttaa sen kokonaan. Se on Jason Isbellin lyyristä kyvykkyyttä, joka näkyy sen täydessä voimassa, ja se lienee sitäkin voimakkaampaa tämän päivän pandemiaan sekavassa maailmassa, jossa jotkut eivät pääse lainkaan läheistensä luokse lähelle kuolemaa.

jokaisessa Jason Isbellin kappaleessa tietyt sanat erottuvat, tarttuvat korvaan ja kaivautuvat aivoihin. ”Elefantissa” se on tämä.: ”There’ s one thing that ’ s real clear to me / No one dies with dignity / We just try to ignor the elephant Somewhere.”

”Cover Me Up” (Southeastern)

huolimatta ”If We Were Vampires” – kappaleen suosiosta ja menestyksestä (katso alempana tämä lista), ”Cover Me Up” on Isbellin voimakkain rakkauslaulu. Se on murtuneen miehen Oodi omalle ihmetykselleen selviytyä ”niistä päivistä, jolloin me raivosimme, lensimme pois sivulta” löytääksemme pelastuksen naisen sylistä ja sellaisen, joka pelastaisi hänet itsestään ja tuhoisasta elämäntavastaan huolimatta.

lunastava ja toiveikas kappale on omaelämäkerrallinen, sillä Isbell putosi aiemmin urallaan pohjalukemiin, kun hän sai kenkää Drive-By-Rekkakuskeista liiallisen alkoholinkäyttönsä ja huumeidenkäyttönsä vuoksi. Pelastus tuli muodossa hänen suhteensa laulaja-lauluntekijä Amanda Shires, joka myöhemmin tuli jäsen 400 Unit, sekä Country-Americana superyhtye Highwomen, ja joka on virtuoosi lauluntekijä omassa oikeassa. Hän myös laulaa taustoja isbellin kanssa ja soittaa viulua kappaleessa ”Cover Me Up.”

laulussa Isbell laulaa, että hän tietää laittaneensa Shiresin uskon koetukselle ennen kuin ”vannoi pois tuon Kaman, ikuisesti tällä kertaa.”Joku tiesi, että hän oli tarkoitettu jollekulle, Isbell laulaa, ja yhdessä he piiloutuivat vertauskuvalliseen huoneeseen, kun hän peitti hänet ja paransi hänet. Mikään ei vetäisi heitä ulos ennen kuin Isbell olisi puhdas, raitis ja uudestisyntynyt mies.

tässä näkyvä Lyriikka avaa kappaleen, sillä Isbell kertoo, missä hän oli ennen kuin Shires saapui pelastamaan armonsa: ”A heart on the run / keeps a hand on the gun / You can’ t trust anyone / I was so sure / What I needed was more / Tried to shoot out the sun.”

”Cumberland Gap” (Nashvillen Soundi)

huolimatta siitä, että monet hänen kappaleistaan ovat akustisia, keskitempoisia numeroita-ja varsin mietiskeleviä— Isbell kutsuu itseään ja 400 Unitia ”Rock n’ roll — yhtyeeksi”, ja jos joskus näet heidät livenä, ymmärrät miksi. He eivät in-fact soittaa kovaa ja kovaa, paljon slide kitarasoolot ja jylisevä rumpu ja basso linjat. ”Cumberland Gap” on sellainen kappale. Se maalaa kuvan miehestä, joka tuntee olevansa ansassa kuolevassa kaivoskaupungissa, jonka ympärillä ei ole muuta kuin ”kirkkoja, baareja ja ruokakauppoja.”

kertoja haluaa lähteä siitä paikasta, mutta Cumberland Gap on nielaissut hänet kokonaisena, ja joka tapauksessa, hän on kaikki, mitä hänen äidillään on jäljellä, ja hän on hänen kanssaan joka päivä. Sen sijaan hän lunastaa shekit ja löytää tiensä Mustang Loungeen joka ilta. Se on laulu siitä tunteesta, että hukkuu päivittäiseen olemassaoloonsa, ilman mitään ajateltavissa olevia pakokeinoja. Se voi kuulostaa quotidianilta, mutta Isbell tekee siitä syvällisen, joka liittyy meihin kaikkiin jossain vaiheessa elämäämme. Se on suuri osa hänen musiikillista ja lyyristä nerouttaan.

tässä standout-sanoitus: ”As the sun goes down / I find my way to the Mustang Lounge / And if you don’ t sit facing the window / you could be in any town.”

”Flagship” (Something More than Free)

Jason Isbellillä on ainutlaatuinen tyyli kirjoittaa rakkauslauluja, eikä ”Flagship” ole poikkeus. Se on pehmeä, lähes kuiskattu vetoomus rakastajalle, että kappaleen kaksi kohdetta eivät koskaan anna rakkautensa surkastua. Kertoja näyttää tietävän, että rakkausasiat palaa loppuun, liekki hupenee lähes olemattomiin, ja erottaminen väistämättä asetetaan. Hän piirittää kumppaniaan, jotta tämä” ei koskaan antaisi meidän mennä niin”, kertoen tälle, että hän ”sanoo mitä tahansa sanoja hän tarvitsee sanoa, ajaa hänet mereen joka päivä”, jotta liekki palaisi. Se on ammatti, että toinen kumppani on valmis tekemään kaiken tarvittavan pitääkseen rakkauden elossa,ja pyytää toista tekemään saman asian.

kappaleen avausraitojen kuvaus ikääntyvästä hotellista on kauniisti muotoiltu metafora hiljalleen hiipuvasta rakkaudesta, ja tarjoaa erottuvan sanoituksen: ”there’ s a few too many years on this hotel / She used to be a beauty you can tell / the lights down in the aula they don ’ t shine / They just flick while the elevator whins.”

”New South Whales” (Southeastern)

musiikillisesti kappale on akustisen kitaran ja basson välistä ihanaa pientä tanssia, jota säestää oh-so-pehmeä rummutus ja Amanda Shiresin pyörivä viulumelodia. Sanoituksellisesti se on yksi Isbellin runollisimmista lauluista, erityisesti toisessa säkeistössä. Tässä sanat ovat aivan oma instrumenttinsa, joka herättää tunteita ja mielikuvia, jotka ovat todennäköisesti ainutlaatuisia jokaisen kuuntelijan mielessä.

koko laulusta huokuu matkaväsymys, kaukaisen maan eksotiikka ja joukko muusikoita ”tuskin tarpeeksi vanhoja ruostumaan”, laulaen sanoja, joita kukaan ei opettanut heille, kun taas ”ryyppäävä tuli” ja ”tiivistyy jokaisen kertosäkeen myötä.”Se on myös kehotus kiertueiden ylilyöntejä vastaan, sillä Isbell varoittaa kuulijaa kalliista kokaiinista ja surkeasta tequilasta, jotka eivät sovi edes Waylon Jenningsin kaltaisille.

kuten niin monet Isbellin Laulut, se on yhtä aikaa ihana ja syvällinen ja näennäisesti iätön. The standout lyric: ”Morning’ s rough / Don ’ t give a damn about the mission / Has no Estetics or tradition / Only lessons never learned.”

”Chaos and Clothes” (the Nashville Sound)

vaikka Isbell loistaa kirjoittaessaan kaipaavaa ja kaunista rakkauslaulua, hän myös tässä askartelee kerronnan epäonnistuneen parisuhteen vanavedessä jätetystä tuhosta. Hän laulaa miehestä, jonka rakastaja otti hänen sydämensä ja ”wrapped it around an oak tree like you did that’ 67 GTO.”Hän kuvailee taakkaa (otsikon” kaaos ja vaatteet”), jonka entiset rakastavaiset jättivät taakseen, kun he kävelevät pois luotamme. Teemme parhaamme unohtaaksemme, tunteellisessa taistelussa kuolemaan asti, mutta meitä muistutetaan jatkuvasti siitä, mitä menetimme ”hiljaisissa nurkissa, joissa harvoin koskaan mennään.”

Isbell, kuten hän niin usein lauluissaan tekee, ottaa mitä voisi olla ohimenevä tutkimus yhteisen musiikillisen Tropen — the break-up — ja kaivertaa syvempää ja emotionaalisesti resonoivaa aluetta. Se on hänen lahjansa, eikä hän ole tuhlannut sitä.

standout-Lyriikka onnistuu kuvaamaan sekä hylätyn rakastajan inhoa korvaajaansa kohtaan että epäonnistuneen suhteen pinnallisuutta, joka johti hänen syrjäyttämiseensä: ”The man she choosed / To take your place / Turns his collar up / To better frame his face / How you’ d love to hate her / But you just can ’t hate / someone you don’ t know.

”If We Were Vampires” (the Nashville Sound)

This gorgeous acoustic love song, a Grammy winner in 2018 for Best Americana Roots Song, on standout isbellin Grammy-palkitulla albumilla The Nashville Sound (Best Americana Album). Laulu on valittelua siitä, että kertojalla ei ole ikuista elinikää vietettävänään rakastajansa kanssa siten, että he tietävät saavansa vain 40 vuotta yhdessä, ja jonain päivänä toinen heistä on poissa, jättäen toisen yksin. Se tietää, että heidän rakkautensa ei voi jatkua ikuisesti, joka saa miehen työskentelemään kovasti antaa hänelle jokaisen sekunnin hän voi löytää.

jälleen kerran Isbell laulaa naiselle, joka ”puhui hänet pois katolta”, joka pelasti hänen hauraan sydämensä. Hän lisää jälleen kauniin äänensä lauluun kertosäkeessä luoden sanojen ympärille kummittelevan ja ihanan Auran. Se on todella kaunis laulu, ja ansaitsee kiitosta, palkintoja, ja tunnustusta se toi Isbell.

Standout lyric: ”If we were vampires / And death was a joke / We’ d go out on the sidewalk and smoke / and laugh at all the lovers and their plans.”

”Different Days” (Southeastern)

ehkä tämä kirjoittajan henkilökohtainen suosikki kaikista Isbellin kappaleista — se on ainakin top 3: ssa — ”Different Days” antaa meidän kurkistaa miehen yksityisiin ajatuksiin, jotka muistelevat hänen muuttuneita tapojaan, tekemiään virheitä ja sitä katumusta, jota hän joutuu kohtaamaan. Se on sanallisesti karu ja järkähtämätön, kun kertoja tulee toimeen sen kanssa, mitä hän on tehnyt ja miten hän on elänyt ja muuttunut. Tarinat hän pitää haudattu ovat hänen elää ja kuolla, mutta tunne takana itsetutkiskelu on siellä meidän kaikkien kokea ja jakaa, kun löydämme omia vastauksia.

bassolinja on raskas ja lisää synkkää sävyä, kun taas piano säestää pehmeästi akustisen kitaran medleyä, joka on yksinkertainen ja elegantti. Kappale on esimerkki siitä, mikä tekee isbellistä niin suuren lauluntekijänä, kun kuulija ruiskuttaa lauluntekijän esittämiin muistoihin, tunteisiin ja tunteisiin omat muistonsa. Se tuntuu heti isbellistä syvästi henkilökohtaiselta, mutta silti sovellettavalta ja kuvaavalta kenestä tahansa tai meistä kaikista.

standout-Lyriikka valottaa vain hieman kertojan katumuksen syvyyksiä ja sitä, miten hän on muuttunut ja yrittänyt löytää lunastuksen: ”kymmenen vuotta sitten saatoin / olisin jäänyt toiseen yöhön / ja käytin häntä tuhannella eri tavalla / mutta ne olivat eri päiviä.”

”Last of My Kind (Live)” (Live From the Ryman)

tämän listan ainoa live-leikkaus, ”Last Of My Kind” Isbell valittelee ajan liikettä ja urbaania maailmaa, joka näyttää vieraalta ja vihamieliseltä kaupunkiin pyrkivälle nuorelle maalaismiehelle. Kun hän jättää tietonsa laajemmalle maailmalle, aika näyttää heittävän pois tutun, eikä isältä ja äidiltä periytyvä viisaskaan helpota tietä. Lopulta sukutila päällystetään, ja kaupungin runsaat synnit aiheuttavat kiusauksia ja vieraantumista.

liveversion erottaa toisistaan kolme ja puoli minuuttia vuorottelevaa ja surumielistä kitara-ja viulusooloa, jotka eivät päässeet studioalbumille. Se on melodinen muistelu, joka herättää katumuksen, ihmettelyn ja ajan kulumisen tunteen. 400-yksikkö loistaa erityisesti tässä pidennetyssä kodassa.

Standout lyric: ”Mama says God won’ t give you too much to bear / Well that might be true in Arkansas / But I ’ m a long, long way from there.”

”suhteellisen helppo” (Kaakkoinen)

pois kaakkoisesta, tämä lakaiseva akustinen kitara-ja pianovetoinen melodia, joka aluksi kuuntelee hieman ankeaa maisemaa, on todellisuudessa laulu lunastuksesta ja sinnikkyydestä henkilökohtaisen kamppailun edessä. Isbell tarjoaa meille vinjettejä, jotka kuvaavat kovia aikoja, joita me kaikki koemme, mutta tuon tunneskaalan pohjalla lunastus ja tyytyväisyys löytyvät niinkin yksinkertaisesta asiasta kuin pysähtyminen ostamaan postikortti tytölle. Jos se ei riitä, Isbell laulaa: ”ota vuosi ja tee tauko; vastaukset voisivat olla suhteellisen helppoja.”Tärkeintä tässä on taistella tiesi takaisin, eikä antaa periksi.

siltaa edeltää Sievä pieni sähkökitarasoolo ja standout-sanoitus: ”Watch that lucky man / Walk to work again / He may not have a friend left in the world / See him walking home / Again to sleep alone / I step into a shop / To buy a postikortti for a girl.”

That ’ s it. Toivon, että Laulut tuovat sinulle yhtä paljon iloa kuin minulle.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.