Recording History
13.huhtikuuta 1966, viidentenä nauhoituspäivänään mitä tuli” Revolver ” -albumille, Beatles tuli EMI Studio Threen kello 20, toinen sessio samana päivänä, keskittyäkseen seuraavan singlensä A-puoleen. Aikaisempi istunto tänä päivänä (2: 30-6:30 pm) näki Georgen kappaleen ”Love You To” loppuun, joka mahdollisti puolentoista tunnin tauon vaihtaa vaihdetta kokonaan valmisteltaessa pop-painotteisempaa kappaletta.
Richard Lush teki tänä päivänä Beatles-sessiodebyyttinsä 2nd engineerinä, jonka roolin hänen oli määrä toistaa taajuudella heidän levytysuransa aikana. Kahdeksantoistavuotias Lush muistelee: ”olin aika hermostunut…tiesin, että Beatles-sessiot olivat yksityisiä. Yksi sai harvoin avata ovea ja kurkistaa sisään, ja minulta kesti varmasti jonkin aikaa, ennen kuin he tunsivat minut Richardina. Siihen asti se oli ’Kuka tuo poika istuu nurkassa ja kuulee kaiken musiikkimme? Mutta kaikki järjestyi lopulta.”
tämän istunnon pääinsinööri, yhtä nuori Geoff Emerick, muistelee kirjassaan ”Here, There and Everywhere.”Emerick kertoo:” Paul asteli studioon, marssi suoraan pianon ääreen ja julisti itsevarmasti: ’kerääntykää ympärillenne, pojat, ja kuunnelkaa seuraavaa singleämme.’John katsoi Paulia paheksuvasti sivusta – hän ei koskaan pitänyt häviämisestä-mutta liittyi kuitenkin Ringon ja kahden Georgesin kanssa yksityiseen konserttiin. Paul takoi esiin tarttuvan melodian, joka oli heti hyrräävä ja täynnä ikimuistoisia koukkuja. En saanut sanoituksesta selvää, mutta siihen tuntui liittyvän kirjojen kirjoittamista. Joka kerta kun hän tuli kertosäkeeseen, Paul lakkasi soittamasta ja elehtimästä Johnille ja George Harrisonille, osoittaen high harmony-osuuden, jonka hän aikoi antaa kummallekin. Kun hän viimeisteli ensimmäisen läpiajon, kaikille oli selvää, että kyseessä oli välitön osuma.”
heti alusta alkaen Paul halusi kehitellä uuden tekniikan bassokitaran soundiin tässä kappaleessa. Emerick jatkaa:” jo ennen kuin hän ryhtyi opettamaan toisille heidän osuuksiaan, hän kääntyi minun puoleeni. ’Geoff’, hän aloitti, ’ sinun täytyy laittaa mietintämyssy päähäsi. Tämä biisi todella kutsuu sitä syvää Motown-bassosoundia, josta olemme puhuneet, joten haluan sinun tekevän kaikkesi tällä kertaa. Onko selvä?”
”nyökkäsin myöntävästi. Paul oli jo pitkään valittanut, että Beatles Recordsin basso ei ollut yhtä kova tai Täysi kuin hänen rakastamiensa amerikkalaisten levyjen basso. Hän ja minä usein saada yhdessä masterointi huoneessa kuunnella kiinteästi alhainen loppuun jonkin uuden tuonnin hän oli saanut Yhdysvalloista, useimmiten Motown kappale. Vaikka meillä oli DI (Direct Injection) laatikot saatavilla, olen harvoin käyttänyt niitä tallentaa Paulin basso…sen sijaan, seurasin standardi EMI direktiivin saattamisesta mikrofoni edessä hänen bassovahvistimen. Basso äänet saimme olivat kunnollisia-osittain siksi, että Paul oli siirtynyt hänen allekirjoitus Hofner viulu ”Beatle” basso beefier Rickenbacker-mutta silti ei niin hyvä kuin mitä kuulimme ne American records.”For the record, as explained in Mark Lewisohn ’s Boys” The Beatles Recording Sessions,” engineer ” Jerry Boys has a clear recollection of John Lennon demanding to know why the bass on a certain Wilson Pickett record really exceed any Beatles disc.”Siksi John ja Paul olivat molemmat hyvin äänekkäitä siitä, että he halusivat lisätä basson laatua levyihinsä.
Emerick jatkaa: ”onneksi Paulin ja Johnin kääntyessä George Harrisonin puoleen ja alkaessa näyttää hänelle sointuja ’Paperback Writeriin’ inspiraatio iski. Mieleeni juolahti, että koska mikrofonit ovat itse asiassa vain kaiuttimia, jotka on kytketty toisinpäin, miksemme kokeilisi kaiuttimen käyttöä mikrofonina? Loogisesti näytti siltä, että mikä tahansa voi työntää bassosignaalin ulos, voi myös ottaa sen sisään – ja että suuren kaiuttimen pitäisi pystyä vastaamaan matalille taajuuksille paremmin kuin pieni mikrofoni. Mitä enemmän mietin sitä, sitä enemmän siinä oli järkeä.”Kuitenkin, kuten muut tiedot osoittavat, tämä kokeilu jätettiin pois seuraavalle päivälle.
”’Paperback Writer’ on son of ’Day Tripper’ – eli Rock ’ N ’Roll-kappale, jossa on kitaran nuoleminen sumealla, kovalla kitaralla”, totesi John Lennon vuonna 1980. Mutta kuka soitti ”sumeaa, kovaa kitaraa”? ”No, mitä tapahtui oli, että rakastuimme uudelleen minun Epiphone Casino”, McCartney selitti marraskuussa 2005 Guitar Player magazine, ”jota soitin paljon Beatles records – ’Paperback Writer’ riffi, Soolo ’Taxman,’ ja niin edelleen. Se ruokkii aina mukavasti.”
kuunneltaessa kahden tänä päivänä nauhoitetun rytmiraidan ensimmäistä yritystä, ei ole läsnä eloisasti pauhaava bassokitara, joka ilmeisesti on yliäänitetty kappaleen koko toisen oton päälle. Sen sijaan kuulemme Ringon rummuissa (naputtelemassa rytmiä hi-hat ’ ssa kappaleen A cappella-lauluosuuksien aikana, John soittamassa rytmiä vasta hankitulla Gretsch ”Chet Atkins” 6120-sähkökitarallaan (näppäilee myös hiljaa kitarasointuja samojen osuuksien aikana), ”sumean” pääkitaran ja hienovaraisen, lähes käsittämättömän bassokitaran.
ottaen huomioon Paulin siteerauksen edellä, vaikuttaa siltä, että kyseessä todellakin oli Paul soittamassa kitaraa, mikä jättää bassokitaratyön George Harrisonille, koska tällä rytmiraidalla ei ollut tällä hetkellä yhtään päällekkäisäänitystä. Tähän johtopäätökseen on lisätty kuvia tämän päivän sessiosta, jossa George soittaa toista uutta instrumenttia Beatles-kokoonpanoon, Burns nu-Sonic-bassokitaraa. Johnin Gretsch-sähkökitaraa yhtye ei ilmeisesti enää tämän päivän jälkeen käyttänyt. George näyttää kuitenkin käyttäneen tätä lyhyen mittakaavan Burns-bassokitaraa vielä pari kertaa ”Revolver” – sessioiden aikana.
kirjassa ”The Beatles Recording Sessions” mainitaan, että kyseisenä päivänä äänitettiin myös joitakin kappaleen päällekkäisäänityksiä, mahdollisesti Paulin lauluosuudet, jotka sitten tuplattiin, ja Ringon tamburiini. Kun nämä olivat valmiit, istunto oli päättynyt tältä päivältä (tai pitäisikö sanoa seuraavana päivänä) klo 2.30. Kuusi ja puoli tuntia pelkästään rytmiraidan ja muutamien yksinkertaisten päällekkäisäänitysten saamiseksi saattaa tuntua kohtuuttomalta, mutta kuten Geoff Emerick kertoo, ”The Beatles ei ollut harjoitellut etukäteen; ei ollut ollut minkäänlaista ennakkovalmistelua. Mikä uskomaton kokemus olikaan nähdä jokaisen laulun kehittyvän ja puhkeavan kukkaan noiden neljän seinän sisällä!”
seuraavana päivänä, 14.huhtikuuta 1966, yhtye siirtyi takaisin EMI Studio Threen suorittamaan loput ”Paperback Writerin nauhoituksen loppuun saattamiseksi tarvittavat päällekkäisäänitykset.”Viisi tuntia käytettiin näiden tehtävien suorittamiseen, 2:30-7: 30 pm Phil McDonaldin ollessa jälleen tavanomaisessa roolissaan 2.insinöörinä. Hänen käsinkirjoitetut muistiinpanonsa, kuten nähdään kirjassa ”The Beatles Recording Sessions”, osoittavat, että tänä päivänä tapahtui paljon kokeiluja, sekä yliannostuksia, joita ei lopulta käytetty.
tähän kokeiluun kuului yrittää luoda beefier bassokitarasoundi, jota Paul pyysi edellisenä päivänä. ”Esitin suunnitelmani varovaisesti Phil McDonaldille”, muistelee Geoff Emerick. ”Hänen vastauksensa oli jokseenkin ennalta arvattava:’ olet tyhmä; olet täysin kiertänyt juonenkäänteen.’Välittämättä hänestä menin kävelemään käytävää pitkin ja keskustelin asiasta huoltoinsinöörimme Ken Townsendin kanssa. Hän piti ideaani ansiokkaana. ”Kuulostaa uskottavalta”, hän sanoi. ’Kytketään kaiutin tuohon suuntaan ja kokeillaan sitä.”
”seuraavien tuntien aikana poikien harjoitellessa George Martinin kanssa, Ken ja minä teimme muutamia kokeita. Ilokseni ajatus kaiuttimen käyttämisestä mikrofonina tuntui toimivan melko hyvin. Vaikka se ei antanut paljon signaalia ja oli sellainen Vaimea, pystyin saavuttamaan hyvän bassoäänen asettamalla sen vasten bassovahvistimen Säleikkö, kaiuttimesta kaiuttimeen, ja sitten reititys signaalin kautta monimutkainen asennus kompressorit ja suodattimet – mukaan lukien yksi valtava kokeellinen yksikkö, että olen salaa lainattu toimiston Mr. Cook, johtaja huolto-osasto.”
”uuden itsevarmana palasin studioon kokeilemaan sitä tosissaan. Paul … katseli minua hauskalla tavalla, kun olen perustanut Iso, Iso kaiutin edessä hänen amp sijasta tavallista mikrofonia, mutta hän ei sanonut mitään, eikä George Martin…he palauttivat huomionsa harjoituksissa, antaa minulle mahdollisuuden varovaisesti nostaa fader kuljettaa basso signaali.”
Paul sitten overdubbasi hänen erottuva bassokitara suorituskykyä laulu käyttäen hänen Rickenbacker 4001S. Emerick jatkaa: ”Paulin selvästi virtaava bassolinja – – koostui enimmäkseen matalimmilla kielillä soitetuista nuoteista, mikä auttoi täydentämään säveltä edelleen. Se kuulosti aivan valtavalta, niin paljon, että aloin hieman huolestua siitä, että se saattaisi todella saada neulan hyppäämään urasta, kun se lopulta leikattiin vinyyliksi. Mutta Paul rakasti ääntä.”
samanaikaisesti Paulin kanssa soittamassa bassoyliannostaan olivat harmonialauluja Johnilta ja Georgelta, joista osa laulettiin falsettona. Phil McDonald ’ sin muistiinpanojen mukaan nämä overdubit nauhoitettiin neliraitanauhan ainoalle avoimelle raidalle, raita kakkoselle, joka varsin mahdollisesti pyyhki Georgen bassotyön pois edellisenä päivänä nauhoitetusta rytmiraidasta. Huomattavin näistä harmonioista on kolmannessa ja neljännessä säkeistössä kuultu lastenlorun ”Frere Jacques” nimirivi. ”Paulin ajatus oli, että Johnin ja Georgen pitäisi sytyttää lapsuusmuistot uudelleen tällä epätavallisella taustalaululla”, sanotaan kirjassa ”The Beatles Recording Sessions. George Martin selittää:” sanoja ei oikein kuule, koska ne ovat niin pehmeitä. Täytyy tunnustaa, etten huomannut tätä pientä harhautusta numerossa, mutta George (Harrison) vakuutti minulle, että se oli vain yksi niistä oudoista asioista, jotka tapahtuivat sen takia. Kuuluisalla Jack-veljellä ja paperilappujen kirjoitustaidolla ei ollut mitään yhteyttä.”
Phil McDonald ’sin muistiinpanoista käy myös ilmi, että samanaikaisesti näiden harmonialaulujen ja Paulin basson kanssa George Harrison” soitti kitaratäytteitä.”Vaikka Paul’ s 2005 lainaus edellä todetaan, että hän soitti ikonin kitarariffejä laulu, ja että’ take one ’ rytmi raita tallennettu edellisenä päivänä jo sisältää nämä riffejä, jotka kuulostavat identtinen lopputuotteen, George näyttää olleen joitakin kitara tässä overdub kun Paul samanaikaisesti soitti bassoa.
”Studion dokumentaation mukaan”, todetaan Andy Babiukin kirjassa ”Beatles Gear”, ”toinen Uusi kokeiltu ääni ’Paperback Writerille’ tuli Leslien pyörivän kaiuttimen läpi pistetystä ”jangle Boxista”. Rasiasta käytettiin myös nimitystä ”tack-piano”, ja se oli Abbey Roadin muunneltu Steinway-pystypiano. Soittimen vasarat harjattiin selluloosalla, joka sitten kuivui kovaksi, ja osa sen kielistä viritettiin uudelleen. Tuloksena oli perkussiivinen kaliseva pianosoundi.”Tämä varhainen overdub, jota George Martin soitti Phil McDonald’ sin muistiinpanojen mukaan, katsottiin sopimattomaksi ja hylätyksi, samoin kuin George Martin yritti kädellään tarjota urkuosaa. Phil McDonald ’sin muistiinpanoista käy kuitenkin ilmi, että heillä kaikilla oli” hauskaa.”
kello 19.30 sessio oli ohi; yhtye piti tunnin tauon ennen kuin alkoi singlen B-puoleksi tullut ”sade.”
sillä välin, kello 7.30-8.00, George Martin, Geoff Emerick ja Phil McDonald huddled EMI Studio Threen valvomossa luomaan mono-miksausta, jota käytettiin maailmanlaajuiseen julkaisuun. Kaksi yritystä tehtiin luoda tämä mono sekoitus, oletettavasti heidän toinen yritys on keeper.
tämän mono-miksauksen luominen oli paljon hankalampaa kuin useimmat. ”Kyseessä on ensimmäinen kerta, kun meillä on echo Beatles-kappaleella”, George Martin muistelee. Geoff Emerick selittää, miten he saavuttivat ” lepattavan Kaikun jokaisen mix-vaiheessa lisätyn kertosäkeen lopussa. Se saatiin aikaan reitittämällä laulu erilliseen kaksiraitaiseen koneeseen ja liittämällä sitten kyseisen koneen ulostulo sen syöttöön. Jokaisen kertosäkeen lopussa Philin tehtävänä oli nostaa hitaasti levyn tasoa, kunnes se vain saavutti palautteen pisteen. Jos hän meni pykälän liian pitkälle, kaiku karkasi käsistä, joten miksausta yritettiin tehdä monta kertaa. Joka kerta, kun hän meni sen yli, tai ei tarpeeksi pitkälle, meidän piti pysähtyä ja remixata koko kappale uudelleen.”
”tämä johtuu siitä, että emin arkaaisessa ajattelutavassa muokkauksia paheksuttiin. Johto ei halunnut kenenkään ottavan partakonetta masteroidakseen nauhoja, joten multitritrack-editointi – jonka avulla voisimme liittyä yhden oton alkuun toisen loppuun – oli harvoin sallittua noina päivinä … meidän piti saada miksaus heti alusta loppuun. Jos sähläsimme keskellä, tai edes aivan lopussa villitys ei ollut aivan kunnossa, meidän pitäisi aloittaa kaikki alusta. again…As tuloksena oli se adrenaliini, ja itse miksauksista tuli suorituksia.”
edellä mainittu ”erillinen kahden kappaleen kone” päätyi lopulta yhden Beatlesin käsiin. ”Ostin EMI: ltä tämän ison koneen kolmella punnalla”, selittää George Harrison, ” ja siinä oli eräänlainen vauhtijuttu. Se antoi meille uusintaottelun pään. Se oli juttu, jonka teimme ’Paperback Writer’, tiedäthän, ’ Paperback writer, writer, writer, writer, writer, writer, writer, writer, writer, writer. Se on ikivanha. Sen pohjalla näyttää olevan eräänlainen uuni. Se on vain antiikkia.niitä kutsutaan ratsuiksi. Minulla on (se) keittiössä nyt.”
helpottaen Geoff Emerickin huolta neulan hyppäämisestä pois levyn urasta, hän muistelee: ”lopulta jätettiin kaverini Tony Clarkin tehtäväksi leikata master lacquer.”Tony Clark selittää:” se oli EMI: n ensimmäinen korkean tason leikkaus ja käytin hienoa uutta konetta, jonka takahuoneen pojat olivat juuri keksineet, ATOC-Automatic Transient Overload Control. Se oli valtava laatikko, jossa oli vilkkuvia valoja ja joka näytti Kykloopin silmältä, joka tuijotti sinua. Mutta se tepsi. Tein kaksi leikkausta, yhden ATOC: n kanssa ja yhden ilman, soitin ne George Martinille ja hän hyväksyi korkean tason.”
koska kappale oli tarkoitettu seuraavalle singlelle eikä sitä ollut tarkoitus sisällyttää sitä seuranneelle ”Revolver” – albumille, stereomiksausta ei tuolloin tehty. Koska uutta Beatles-albumia ei kuitenkaan julkaistu kyseisen vuoden jouluostoskaudelle, EMI päätti julkaista ensimmäisen ”greatest hits” – pakettinsa, jonka nimi oli ” A Collection Of Beatles Oldies.”Koska” Paperback Writer ” sisältyisi ehdottomasti tähän settiin, ja levystä tehtäisiin stereoversioita, jouduttaisiin tekemään stereomiksaus.
tämä stereomiksaus tehtiin 31.lokakuuta 1966 EMI Studio One-studion valvomossa saman Martinin, Emerickin ja McDonaldin kanssa. He aikoivat sekoittaa tämän kappaleen yhdessä” I Want To Hold your Hand ”ja” She Loves You ”stereo ensimmäistä kertaa, mutta koska” Paperback Writer ” kesti kaksi tuntia tehdä, he jättivät kaksi muuta päivää. ”Valitettavasti stereomiksaus … tekee kappaleelle oikeutta”, Emerick myöntää. ”Se on täysin hajanainen, ja se ei ole lainkaan tasapaino, että halusimme. Minulle mono-mix on paljon jännittävämpi.”
stereomiksaus sijoittaa rytmiraidan kokonaan vasemmalle kanavalle tamburiinin ohella, kun taas overdubbattu bassokitara ja irralliset harmoniat (jokaisen kertosäkeen aloittavat korkeammat ”paperba…” – harmoniat ja ”Frere Jacques” – harmoniat) ovat kokonaan oikealla kanavalla. Päävokaalit sekä muut harmoniat keskittyvät miksaukseen. Stereomiksaus on myös hieman lyhyempi, lopussa olevia” paperback writer ” – lauseita on mono-miksauksessa yhteensä hieman yli neljä kuuden sijasta. Paulin lauluosuudet harmonisoiduissa kertosäkeissä ovat myös huomattavasti voimakkaampia tässä stereomiksauksessa. Muuten kanavat kääntyivät, kun stereomiksaus julkaistiin ensimmäisen kerran Yhdysvalloissa.
uudemman stereo-miksauksen” Paperback Writeristä ”tekivät Giles Martin (George Martinin poika) ja Sam Okell Abbey Road Studiosissa vuonna 2015 mukaan otettavaksi kokoelmalevyn” Beatles 1.”Tämä erinomainen stereomiksaus asettaa äänitteen elementit yhtenäisempään suuntaan, jossa vasemman ja oikean kanavan väli on vähemmän raju. Ja koska ajoittain kappaleessa kuultu ”lepattava kaiku” tehtiin alun perin miksausvaiheessa, ja tämä oli uusi miksaus, Giles Martin joutui luomaan efektin uudelleen, mikä johtaa johonkin vähemmän voimakkaaseen mutta kuulijalle miellyttävämpään. Erittäin hyvin tehty työ!
22.maaliskuuta ja 15. kesäkuuta 1993 välisenä aikana Paul McCartney yhtyeineen äänitti kappaleesta version, joka julkaistiin hänen ”Paul Is Live” – albumillaan myöhemmin samana vuonna. Myös joskus 17. -21. heinäkuuta 2009 Paul nauhoitti kappaleen livenä New Yorkin Citi Fieldissä livealbumille ” Good Evening New York City.”