viime vuosien aikana ruokakuvauksen maailmassa on kehittynyt useita tunnistettavia suuntauksia, joista yksi on kohti tummia, moody-kuvia, joissa on usein maalaismainen tunnelma. Nämä valokuvat tuovat mieleen valon ja varjon vuorovaikutuksen vanhojen mestareiden maalauksissa, kuten Vermeerin ja Rembrandtin maalauksissa.
tyylistä käytetään usein nimitystä ”chiaroscuro” – valokuvaus, joka on taidemaailmasta lainattu maalaustermi. Se tarkoittaa ”vaaleaa-pimeää” ja viittaa kuvan varjojen ja valon väliseen kontrastiin. Tekniikka ohjaa katsojan silmää tietylle alueelle kehyksessä ja luo dramaattisen tunnelman. Mystinen valo on toinen lause, jota käytetään kuvaamaan tätä tummaa ja oikukasta tyyliä.
tumma tyyli ei kuitenkaan välttämättä sovi jokaiseen kuvaan. Joskus tumma, hämärä lähestymistapa ei sovi kohteeseesi. Vahvan ruokakuvauksen kehittäminen vaatii oman kuvan tarkoituksen miettimistä. Valaistus, rekvisiitta, muotoilu, ja kameran asetukset kaikki toimivat yhdessä palvelun tarina yrität välittää.
esimerkiksi yllä olevassa kuvassa kuvittelin jonkun istuutuvan maataloon syömään kylmänä talvipäivänä kulhollisen chiliä. Kuvittelin, että valo valui ikkunasta kohtaukseeni. Tämä ruokatarina on sellainen, jota käytän usein työssäni, muodossa tai toisessa, ja chiaroscuro on täydellinen tyyli tuoda se eloon, koska se herättää katsojan tunteita.
katsotaanpa siis tarkemmin, miten chiaroscuro-tyyliä voi soveltaa ruokakuvaukseen.
tumma rekvisiitta ja taustat
pimeän ruokakuvauksen ideana on pitää Tausta varjossa ja kiinnittää katsojan huomio pääaiheeseen—mitä ruokakuvauksessa kutsumme ”sankariksi”. Siksi valinta tumma tai vaimennettu rekvisiitta, pinnat, ja taustat on tärkeää. Valkoiset tai vaaleat astiat ja rekvisiitta vetävät katseen pois ruuasta ja luovat liikaa kontrastia, joka on häiritsevää ja voi olla myös vaikea paljastaa oikein.
rekvisiittaa hankittaessa kannattaa etsiä vintage-astioita patinalla, joka ei heijasta valoa yhtä paljon kuin uudet. Mattaiset astiat ovat myös vähemmän heijastavia, ja ovat parhaimmillaan tummemmissa, neutraaleissa sävyissä. Heijastuksia voi olla vaikea hallita ja aiheuttaa paljon ongelmia ruokakuvauksessa.
hyviä paikkoja etsiä näitä tavaroita ovat kirpputorit ja vintage-tai kirpputorit, joista niitä voi löytää murto-osalla hinnasta, jonka niistä maksaisi uutena. Monet ruokakuvaajat käyttävät työssään vanhoja, kirjavia keksilakanoita, jotka luovat upean pinnan tai taustan, joka heijastaa valoa hienovaraisesti olematta kirkas.
puu on myös mainio materiaali hyödynnettäväksi, sekä taustalla että rekvisiittana. Se on helppo työstää ja antaa rustiikkisen tunnelman. Voit käyttää haalistuneita esineitä, kuten vanha kaapin ovi tai pöytälevy. Varmista, että kumpi puu käytät ei ole liian lämmin äänisen. Se näyttää lopullisissa kuvissa melko oranssilta ja siksi ruoalle sopimattomalta. Syvä espresson väri näyttää aina hyvältä.
Food Stailing
useimmiten tumma ruokakuvaustyyli löytyy toimituksesta Mainostyön sijaan. Mainoskuvauksen on tarkoitus näyttää täydelliseltä, vahvasti tyylitellyllä ruoalla. Jokainen, joka on joskus nähnyt pikaruokalan mainoksen ja verrannut sitä oikeaan hampurilaiseen, tietää mistä puhun.
mutta toimituksellisessa ruokakuvauksessa, kuten keittokirjoissa ja ruokalehdissä, on väljempi, suorapuheisempi tyyli. Ruoka on usein täysin epätäydellistä, hajallaan murusia tai taidokkaasti sijoitettu tahroja ja tippoja, ikään kuin se olisi vasta valmistettu tai joku on juuri alkanut peitellä.
tämä ei tarkoita, etteikö tyylittelyssä olisi tahallista yritystä, koska sitä on. Maalaismaisen, aidon ja suorastaan hutiloidun raja on hieno. Vaatii harjoitellun käden, jotta ruoan muotoilu näyttää rennolta ja satunnaiselta.
yllä olevassa porkkana-inkiväärikeiton kuvassa pyörittelin kevyesti kermaa pinnalle ja asetin krutongit varovasti pois keskeltä luodakseni polttopisteen. Koristelin sen pippurilla ja timjamin lehdillä, joita myös ripottelin pinnalleni miettien koostumusta.
todellisuudessa illallispöytä tuskin näyttäisi tältä, mutta ruokakuvauksen kannalta tällaiset ylimääräiset kosketukset antavat rehellistä, tarinallista laatua ja korostavat pääaihetta, joka tässä tapauksessa on keitto.
stailausta lähestyttäessä kannattaa miettiä, mitä ainesosia kuvaamassasi reseptissä on käytetty. Kysy itseltäsi, miten voit sisällyttää joitakin niistä kuvan tavalla, joka on järkevää ja täydentää sankari.
valon veistäminen
tummempia kuvia tuotettaessa on välttämätöntä veistää ja muotoilla valo, jotta huomio kiinnittyy pääkohteeseen. Sinun täytyy määrittää, miten haluat valaista kuvasi ja mihin haluat varjojen putoavan. Moody-kuviin käytän usein sivu-ja taustavaloa. Minun valo sijoitus on noin 10: 00 Jos olen kuvitella Kasvot analoginen kello minun asettaa.
on parasta käyttää epäsuoraa valaistusta, joten ei valoja, jotka osoittaisivat suoraan kuvauspaikalle tai ruokaan. Kun kyseessä on luonnonvalo, asettamalla pinta kulmassa ikkunaan.
käytä pieniä mustia heijastinkortteja, kuten mustaa pahvia tai ruutuihin leikattua julistetaulua, potkaisemaan varjoja sinne, minne haluat niitä, ja asettelemaan ne settisi ympärille sen mukaan, mistä haluat leikata valoa. Vaihtoehtoisesti voit rullata kappaletta musta juliste aluksella ja nitoa päät yhteen; nämä rullat voivat seistä omasta ja ei tarvitse tukea vastaan mitään.
yllä olevissa kuvissa halusin sienten olevan kirkkaita ja nappaavan osan valosta, varsinkin kun ilme oli yksivärinen, mutta halusin varjojen putoavan lautaselle. Käytin puoli taustavaloa ja musta kortti edestä, kulma minun kohtaus luoda varjoja edessä ja imeä joitakin valoa, joka oli tulossa suoraan minun kohtaus.
joudut leikkimään eri kokoisilla ja heijastinkorteilla, jotta saat varjot sinne, missä ne toimivat tarinasi kanssa.
valotus
tyypillisesti chiaroscuro-ruokakuvauksella halutaan hieman alivalottaa kuvaa kamerassa. Chiaroscuro voi olla hyvin kirkas hoito ruokaa hyvin syvä varjot, tai kuva voi olla hillitty kanssa ei paljon kontrastia. Kumpi lähestymistapa valitset, tärkeimmät aiheet tulisi sijoittaa kirkkaimpaan osaan kehystä, joka houkuttelee silmää ensin. Varmista, että korostukset eivät ole puhallettu pois ja varjot eivät ole liian mustia ilman yksityiskohtia.
on parasta työskennellä jalustan kanssa, varsinkin jos kuvaa luonnonvalossa vähemmän kuin ihanteellisissa olosuhteissa. Sen sijaan, että tehostettaisiin ISO ja vaarantaisi suuren melumäärän, voit lisätä valotusaikaa kolmijalkaa käytettäessä. Niin kauan kuin on valoa, pitkä valotus mahdollistaa oikein valotetun kuvan ottamisen.
ajastimen tai kaukolaukaisimen käyttäminen estää kameran tärähdyksen ja kuvan, joka on vähemmän kuin terävä. Fokuksen tulisi olla pääkohdassa, mutta kuva on paljastettava konseptia, tunnelmaa ja tarinaa varten.
jälkikäsittely
pimeän ruokakuvauksen oikea jälkikäsittely saa kuvan todella poksahtamaan.
käyttämällä Luminance-liukusäätimiä Lightroomissa tai Camera RAW ’ ssa kirkastamaan värejä erikseen. Käytä globaaleja ja paikallisia säätöjä tuodaksesi esiin ruoan parhaat puolet sen sijaan, että nostaisit koko kuvan valotusta, mikä voi aiheuttaa varjojen luhistumisen.
ja muista, että lämpimät värit tuovat elementtejä esiin, kun taas viileät värit väistyvät. Parhaassa ruokakuvauksessa on molempien tasapaino, sillä se antaa kuvaan kolmiulotteisen tuntuman. Chiaroscuro – ruokakuvauksen avulla valkotasapainoa ja-sävyä voidaan käyttää luovasti, koska et käytä valkoisia ruokia ja taustoja. Split-toningia voi käyttää myös hyvin tehokkaasti, kunhan se tehdään hienovaraisesti.
lopuksi, vaikka kuinka veistelisi valoa, pieni vinjetti lisää hieman mysteeriä. Se myös estää silmää harhailemasta ulos kehyksestä tuomalla sinut takaisin kuvan kirkkaimpaan kohtaan-ruokaan.
johtopäätös
niin siinä se on, parhaat vinkkini tummien ja oikukkaiden ruokakuvauskuvien tekemiseen!