E ora la domanda che tutti stavate aspettando.
La chiave che sblocca tutti i misteri del mondo dell’arte.
” Perché gli artisti indossano il nero per le aperture?”
Non ti scherzo, questa era in realtà una domanda che mi è stata inviata via e-mail. Non potevo farne a meno, avevo bisogno di sapere la risposta. Perché gli artisti indossano così tanto nero per le aperture? È l’effetto dimagrante? Ci fa sembrare più professionali? Ci fa sembrare più profondi e più intelligenti di noi? Qui a riflettere su questa domanda scottante sono alcuni dei miei artisti preferiti.
Da illustrator Kevin Merritt:
______________________________
Incisore Morgan Wedderspoon dice:
“non Ci sono regole circa vestito di nero per un’apertura. Si tratta di indossare qualsiasi cosa ti faccia sentire bene e professionale, che non deve essere nero. Come artisti, possiamo farla franca con un aspetto un po ‘eccentrico, soprattutto quando celebriamo il nostro duro lavoro, quindi perché non divertirsi un po’? Nero? No.”
______________________________
Illustrator e Fondatore/Direttore di Papirmass Kirsten McCrea ha risposto con:
“ho *sempre* indossare nero e non ho idea del perché. Ho cercato attivamente di allontanarmi da esso e nel mondo del colore, ma è così difficile.
Forse andiamo neutrali in modo che l’arte possa essere al centro dell’attenzione.
Forse sta dimagrendo.
Forse perché nasconde le macchie di vino rosso.
Forse siamo pigri e incapaci ed è facile.
Forse perché è più difficile capire la differenza tra vestiti economici e vestiti costosi quando sono tutti dello stesso colore.”
La tipografa e pittrice Genna Kusch pensò:
” Scommetto che è perché non possiamo permetterci molti bei vestiti e il nero è versatile. È anche probabilmente l’unico colore che non mostra tutte le macchie di vernice/inchiostro, quindi è il colore più sicuro da acquistare. Inoltre, sta dimagrendo. O, forse gli artisti indossano nero perché siamo tutti conservatori frugali a cuore. Onestamente, non lo so wore l’ultima apertura a cui sono andato ho indossato viola e grigio.”
Illustratore Zosienka ha scritto:
” Nero, l’uniforme di un artista. Non è possibile restringere questa scelta a una singola spiegazione logica, ma i fattori chiave sembrano essere:
Che si fondono mentre si distinguono: La complessa relazione tra l’artista autocosciente e il suo pubblico significa che desidera ardentemente l’attenzione ma contemporaneamente si sbriciola al pensiero di essere notato. Indossare il nero all’apertura permette all’artista di scivolare fuori dall’ombra a capriccio, come un batman, mentre calibrando la sua ansia. Immergendo un Dr Marten sotto i riflettori, spingendosi verso un dipinto e, infine, cinque birre più tardi, prendendo un arco completamente illuminato e meritato.
Travestimento: le porte aperte di un’apertura possono portare qualsiasi numero di persone indesiderate nel tuo spazio personale. L’arte di schivare è esercitata qui con l’aiuto del vestito nero: un momento sei l’artista sofisticato, trasudando prosa stimolante sulla tua pratica a un rivenditore, il prossimo hai trasformato senza soluzione di continuità in una cameriera, afferrando alcuni bicchieri vuoti e rapidamente lato passo verso la stanza sul retro fino a quando la tua nemesi ha rinunciato alla caccia.
Macchie: macchie di vernice colorata su viso, mani e capelli sono evidenziate da indumenti neri a contrasto. Non vuoi che qualcuno abbia dubbi su chi ha fatto queste opere!”
L’artista mixed media Alison Thompson ha risposto con:
“Mi piace il mio artfit proprio come mi piace il mio caffè. Nero.”~Artist Uknown
È un giovedì sera e sto incontrando alcuni amici dopo il lavoro e mi dirigo verso l’apertura di una galleria per vedere qualche spettacolo o un altro. Mentre ci fermiamo per un morso sulla strada un amico chiede, ” Sono vestito ok per questo?”Questo mi fa meravigliare per un secondo, ricordo quel piccolo mito sul codice di abbigliamento per le aperture, che di per sé è un piccolo piccolo mito sugli artisti in generale. A quanto pare abbiamo un’uniforme, e a quanto pare e ‘ tutta nera.
“Sì, il tuo vestito va bene.”Dico e continuo a mangiare il mio burrito mentre quella piccola sensazione di insicurezza si insinua nella mia psiche. Ero vestito bene per questo? Certo che lo ero. Voglio dire che l’apertura non diceva “indossare solo vestiti neri”. A dire il vero, questo mito è perpetuato costantemente dal volume delle dichiarazioni di moda nera spesso fatte nelle gallerie.
Quando abbiamo un mito supportato da una tendenza moda attiva ci deve essere rilevanza storica. Come artista ho avuto molte opportunità di osservare la mia specie nel suo habitat naturale e ora ho tre ipotesi sull’abito nero nelle arti.
Teoria 1 Dirty Birds: la realizzazione di certe cose può essere un processo disordinato pieno di macchie. Pertanto, un individuo che indossa un colore scuro eviterà la prova del processo strofinato nei loro vestiti. Posso ricordare come un adolescente essere orgoglioso di quanto disordinato il mio abbigliamento è diventato quando la pittura. Ho indossato i miei vestiti sporchi come un distintivo d’onore che, col senno di poi era un indicatore del mio livello di maturità al momento. Le vernici, tra molte altre sostanze chimiche, utilizzate in molte pratiche artistiche possono essere piuttosto tossiche e chiunque sarebbe sciocco a volerle indossare. Tuttavia, se si deve indossare le macchie sulla manica indossare colori scuri potrebbe salvare dalla seguente conversazione imbarazzante in un caffè:
“Hey, perché sei coperto in tutte quelle macchie?”
” Oh, questi, sì, sono un artista e queste sono le viscere del mio lavoro schizzate sui miei indumenti.”
Teoria 2 Conflitto con il lavoro: Come il lavoro viene presentato alcune persone non piace vestirsi come una distrazione, si sentono che toglie l’esperienza di visualizzazione dell’arte. Il che ha senso, tuttavia, sono stato alle aperture in cui l’artista si è vestito per abbinare il loro lavoro e ha trovato questo per essere completamente delizioso (così come un buon significante della paternità). In un’apertura in cui tutti indossano la stessa uniforme nera è difficile distinguere l’artista dal pubblico. Vestendosi con un pizzico di brio l’artista può aiutare il pubblico a evitare questa conversazione imbarazzante:
“Ciao, sei tu l’artista dietro questo lavoro?”
” No, l’artista è laggiù, indossa un dolcevita nero e occhiali neri cerchiati. E ‘ lui che beve vino rosso.”
” Oh.”
Teoria 3 Rosso Vino rosso: uno stereotipo composto di sorta suggerirebbe che gli artisti amano bere e indossare nero allo stesso tempo. Mentre può sembrare di moda sorseggiare un bicchiere di Merlot mentre indossa un colore scuro e meditabondo in realtà è abbastanza pratico. Il potenziale di imbarazzo in qualsiasi apertura è piuttosto alto e quale balsamo migliore per i nervosismi sociali, quindi un pizzico di vino rosso. Naturalmente i nervosismi portano a un maggiore consumo di vino, che può portare a fuoriuscite, il che significa che saresti stato intelligente a indossare il nero in primo luogo. L’abbigliamento nero è una misura di protezione contro l’aspetto di un pazzo spilly.
Mentre il nero è ancora prevalente in alcuni ambienti, vedo che è un po ‘ piccolo passé come artfit standard. Al giorno d’oggi non siamo così vincolati da questa conformità e possiamo indossare qualsiasi numero di colori a qualsiasi evento. La struttura dell’espressione a cui possiamo accedere nella moda si riferisce così bene alla struttura dell’espressione nell’arte che ci mancherebbe se non ne approfittassimo.