Capire Tragic Romance

Capire Tragic Romance

Ci sono state molte volte in cui ho sentito una persona – o un’istituzione – dire che tragici giochi come Romeo e Giulietta o romanzi come Cime Tempestose sono ‘romantico’. Ho sempre avuto qualche problema con questa ideologia-e questo non vuol dire che penso che quelle persone si sbagliino. Perché il fatto della questione è, opere come queste sono impostati e sono stati a lungo pubblicizzati come romanzi. Non solo, ma sono stati istituiti per incarnare il romanticismo. Tuttavia, ci sono così tanti altri strati su che tipo di romanticismo è ritratto in queste tragedie, e “sano” non è una di quelle cose.

“Tuttavia, ci sono così tanti altri livelli su che tipo di romanticismo è ritratto in queste tragedie, e ‘sano’ non è una di quelle cose.”

In sostanza, credo che questi romanzi tragici non dovrebbero essere classificati solo come “romanzi”. Questo può essere fuorviante e portare i lettori a credere che l’amore torturato ritratto in quelle opere è in qualche modo ideale. Certo, c’è qualcosa di attraente nel tragico romanticismo o nell’amore proibito – è l’eredità ribelle e malinconica negli esseri umani che ci rende attratti da questi concetti. Tuttavia, non sono d’accordo con l’idea di fantasticare su questo tipo di modello malsano di amore, né penso che gli scrittori di queste opere abbiano necessariamente inteso definirle come modelli ideali di amore.

E mentre potresti pensare, “ovviamente non proietterei la natura romantica incasinata di questi personaggi immaginari sulla mia vita”, fidati di me, può inconsciamente manifestarsi molto più facilmente di quanto pensi. Anche la massiccia mania della serie di Twilight come romance mi infastidisce, dato che il personaggio principale Bella Swan pensa notoriamente a Edward Cullen come a una “droga” di cui non ne ha mai abbastanza. Questo tipo di relazione eccessivamente codipendente può essere problematico, ma sarà inevitabilmente sempre ritratta nella letteratura e nei media. Questo perché, francamente, questo modello crea storie accattivanti e funge anche da analisi della condizione umana.

Inoltre, molte persone possono relazionarsi con il tragico amore che leggono nei libri o vedono sullo schermo. Perché ammettiamolo, alcune relazioni (sia romantiche che non romantiche) possono essere tossiche, e quelle sono generalmente quelle che sono più difficili da rompere, favorendo molta confusione interna e lotta. Non sto affatto condannando questa modalità di narrazione-mi godo a fondo una storia d’amore tragica tanto quanto qualsiasi altro genere e sottoscrivo completamente la catarsi, il supporto e il sollievo che si possono trovare in relazione agli elementi tragici.

“Se si idealizza questo, si rende la tossicità una norma da aspettarsi nella realtà, che non dovrebbe mai essere il caso.”

Tuttavia, è l’idealizzazione di questi tragici modelli di romanticismo che trovo un problema, ed è questa idealizzazione che può essere particolarmente dannosa. Se uno idealizza questo, rende la tossicità in una norma da aspettarsi nella realtà, che non dovrebbe mai essere il caso. Strano, però, che il concetto “l’amore è dolore” sia stato alimentato a noi socialmente per molto tempo, al punto che ora è normalizzato. Ma quando ci pensi, non è salutare in alcun modo sforzarsi di avere una storia d’amore come Catherine e Heathcliff – personaggi che hanno vissuto e sono morti miserabili e insoddisfatti, al punto in cui trasmettono la loro miseria alla generazione dei loro figli. O come Romeo e Giulietta, che muoiono entrambi come giovani adolescenti sotto la pretesa di incomprensione e comportamento impulsivo.

Il punto è: l’amore eterno e professato tra questi personaggi non è l’unica cosa che conta in queste opere, e quindi non dovrebbe essere così centralizzato come lo sono attualmente. Ci sono tanti altri fattori in gioco in queste storie che devono essere riconosciuti per ottenere una piena comprensione del perché questi romanzi sono così tragici. E sì, certo, va bene godersi la tragedia. Sentire così profondamente nella perdita e nel dolore che l’impronta della storia non può mai lasciare la tua mente. Ma la differenza sta nel fatto di essere consapevoli della linea tra il collegamento ad esso e la proiezione nei propri ideali. Pertanto, è importante avvicinarsi a queste opere da più prospettive e lenti al contrario di uno solo romantico.

“when quando ti avvicini al gioco come sfaccettato invece che attraverso la lente romantica, ne ottieni onestamente molto di più.”

Questa edizione di “Wuthering Heights” utilizza pesantemente romanzate fiore di immagini

non avrei nemmeno classificare Wuthering Heights, come un romanzo (anche se il suo libro copre spesso la fanno sembrare uno) – si tratta di un romanzo gotico. E Romeo e Giulietta è caratterizzato come una tragedia, non una storia d’amore. Sì, sono ‘amanti star-crossed’, e sì, avendo le loro famiglie egoisticamente vietare il rapporto è di gran lunga ingiusto. Gran parte della storia ha a che fare con i vari membri delle opposte famiglie Montague e Capuleti, e come l’amore tra Romeo e Giulietta trascende la rivalità di lunga data (e, alla fine, lo risolve attraverso il costo della loro vita).

Tuttavia, sono anche incredibilmente giovani, incredibilmente ingenui e incredibilmente irrazionali, e questi sono elementi della storia che non possono essere trascurati, né sono destinati ad essere. Forniscono un commento sul fervore frettoloso e lussurioso della giovinezza e sull’intensità del giovane amore – e purtroppo, delineando all’altro estremo le conseguenze di questa stessa intensità. Shakespeare dimostra magistralmente la spada a doppio taglio di questo tipo di amore, e gli elementi circostanti che portano alla scomparsa dei personaggi. Le faide inutili, il controllo delle famiglie, il tradimento e il dramma circondano i giovani personaggi principali, creando vari contrasti tra destino, tempismo, comunicazione e relazioni. E quando ci si avvicina il gioco come uno sfaccettato, invece di solo attraverso la lente romantica, onestamente ottenere molto di più fuori di esso.

Wuthering Heights, scritto da Emily Bronte, è un commento fantasioso e pesante sugli effetti del classismo nella società. Si tratta di un ammonimento su come l’amore tossico la sua progenie, la vendetta – può consumare una persona fino al punto di autodistruzione, così come la distruzione di coloro che li circondano. Allo stesso tempo, sottolinea che le persone a volte usano le sembianze dell’amore per giustificare le cose atroci e fa interrogare i lettori su quale sia il vero significato di “amore”.

Wuthering Heights riguarda anche la rigidità imposta attraverso la distinzione di classe e quanto profondamente ciò possa modellare una persona, e (analogamente a Romeo& Juliet) quanto sia ingiusto separare due persone semplicemente a causa di differenze di classe. Catherine e Heathcliff in realtà non hanno mai la possibilità di stare correttamente insieme, anche se sono innamorati, perché sono entrambi così profondamente afflitti dai loro rispettivi status e dalle insicurezze che ne derivano. Anche se Catherine inizia inizialmente come una bambina umile, diventa condizionata a pensare a se stessa in modo più elevato a causa del suo status elevato, e pensa di poter stare con Heathcliff solo se dovesse salire al suo livello (senza dubbio un concetto allevato per lei dalla società circostante).

“L’amore che provano è un amore contorto, nato puro ma deformato attraverso la proiezione di varie aspettative.”

Sposa rich, causando la scomparsa di Heathcliff, e quando ritorna anni dopo ha elevato notevolmente il suo status. Tuttavia, a questo punto, è così spinto dalla vendetta che lui e Catherine non hanno ancora una vera possibilità. E anche se Catherine ora desidera stare con lui, va a mostrare la superficialità in lei che lo ama pienamente solo ora che è ricco. Heathcliff sposa la cognata di Catherine e, di conseguenza, gli spiriti di Catherine alla fine declinano. Si ammala e muore al parto. Tuttavia, Heathcliff è già così colpito da queste montagne russe che infligge il suo trauma alla prossima generazione – a suo figlio, alla figlia di Catherine e così via.

La storia parla di egoismo e di un mondo pieno di tenebre. È anche una critica del trauma creato dentro di sé quando ti vengono imposte rigide regole sociali. L’amore che provano è un amore contorto, nato puro ma deformato attraverso la proiezione di varie aspettative. Wuthering Heights è pieno zeppo di tragedia e di inferno, e la consapevolezza che questo è semplicemente un riflesso del mondo reale è veramente ciò che lo rende un capolavoro letterario.

Anche se Romeo e Giulietta è stato pubblicato nel 1597, e Cime tempestose nel 1847, queste opere sono esempi di come senza tempo i temi che circondano tragico amore può essere. Guerra di classe, famiglie prepotenti, problemi di comunicazione e traumi interiorizzati sono unignorably presenti. Questi fattori circostanti sono estremamente importanti da tenere a mente quando si tratta di oscurità di tragici romanzi. Come amante del genere della tragedia, devo anche ricordare attivamente a me stesso di usare questo genere come un modo di imparare ed espandersi invece di idealizzare o fantasticare. Questo può essere difficile da fare mentre si vive in un mondo che ci alimenta costantemente il pensiero che la codipendenza è normalità – ma sicuramente, con abbastanza pratica, si può finalmente sfondare.

~ Z ~

Foto del titolo di Del Barrett su Unsplash

” Cime tempestose ” foto di copertina trovata su Bustle

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