Professionalmente fotografare opere d’arte ha una serie di problemi associati con abbagliamento, distorsione, e la precisione del colore. Tuttavia, con alcuni semplici strumenti che potresti già avere nella tua borsa fotografica, puoi ottenere fantastiche foto di opere d’arte che sono appese a un muro o che possono essere spostate. Tutto ciò che serve sono alcuni bit di base e comuni di attrezzi:
- Fotocamera e treppiede (ovviamente)
- 2 speedlights
- 2 sparare attraverso ombrelli
- 2 light stand
- 1 trigger remoto per gli speedlights
Il costo totale per tutto ciò oltre alla fotocamera e treppiede è attualmente poco più di Amazon 200 su Amazon. Otterrete grandi risultati con questa configurazione perché è esattamente quello che uso per prendere le foto di esempio in questo articolo e per la mia attività di fotografia immobiliare.
Ambient Light vs Flash
Cercare di ottenere ottimi risultati con la luce ambientale sarà molto più difficile di quanto sembri. Chiunque abbia fotografato all’interno (ritratti, immobili, feste di compleanno, qualsiasi cosa) saprà che la quantità di luce che il nostro cervello può vedere con è molto inferiore alla quantità di luce che la nostra fotocamera può vedere con. Anche con tutte le finestre aperte e tutte le luci accese, avrai comunque risultati fangosi se provi a scattare una foto senza bilanciare la luce. Vedi l’esempio qui sotto:
Questa foto è stata scattata solo con la luce ambientale che entra attraverso una grande porta scorrevole in vetro direttamente dietro di me. Come puoi vedere il colore e la chiarezza sono un po ‘ confusi e ci sono punti luminosi e ombre. C’è un po ‘ di abbagliamento dalla finestra principalmente sul lato destro della fotografia.
È semplice risolvere questi problemi. Per rimuovere ombre e riflessi devi solo aggiungere alcuni flash pop. Poiché i lampeggiatori producono una luce molto dura che scatenerebbe il caos su qualsiasi cosa con texture (stampe su tela, dipinti, memorabilia sportivi incorniciati), è necessario ammorbidire la luce. Ecco dove entrano in gioco le riprese attraverso gli ombrelli. Trasformano un piccolo punto di luce (l’estremità di affari della vostra luce di velocità) in un grande punto di luce (la dimensione dell’ombrello). Le ombre sono ridotte facendo sì che la luce si diffonda di più. Avere più di un punto di luce (quindi i due di tutto) aiuta ulteriormente a riempire le ombre dall’altro lato della superficie strutturata.
Per ottenere un buon equilibrio di luce, tutto ciò che devi fare è posizionare entrambi i lampeggiatori su entrambi i lati dell’opera d’arte, all’incirca alla stessa distanza. Se è appeso a un muro questo dovrebbe essere abbastanza facile. Per questo set up sto usando un obiettivo zoom 24-105, ingrandito a circa 60mm. Questo aiuta ad eliminare la distorsione dell’obiettivo comune negli obiettivi grandangolari ed elimina la cattura di uno degli ombrelli nel mio telaio.
Una volta che hai una configurazione generale, spegni le luci del soffitto e chiudi le tende o le tende. Vuoi controllare tutta la luce che colpisce la tua opera d’arte. Per prima cosa, vediamo come appare 1 flash:
Non male, già è molto più chiaro e pulito dell’immagine ambientale che abbiamo scattato. Tuttavia, puoi vedere che il lato destro della tela è molto più luminoso del lato sinistro e puoi vedere alcune ombre sul lato sinistro.
Vediamo cosa faranno 2 flash pops per noi:
Incredibile! Ora abbiamo un’immagine molto chiara e nitida con il giusto bilanciamento del colore e la temperatura. Alcune modifiche in Lightroom per l’esposizione e il contrasto per migliorare i file RAW aiuta a far emergere l’immagine migliore.
Ho dovuto regolare la posizione della luce si trova un paio di volte per eliminare flash abbagliamento sulla tela. Questo è facile e spostandoli avanti e indietro, da un lato all’altro, o pescando un po ‘ l’ombrello. Dopo aver preso un paio di colpi di prova, ho avuto questo inchiodato.
Le mie impostazioni per questa immagine erano:
f / 4 (non c’è bisogno di profondità di campo poiché il mio piano focale è così superficiale)
1/13 sec
ISO 250
Speedlights impostato su 1/64 di potenza. Vuoi che entrambi siano sulla stessa impostazione di potenza in modo da non sopraffare un lato della tua opera d’arte.
Superfici riflettenti
Poiché molte opere d’arte sono dietro il vetro, esaminiamo come eliminare l’abbagliamento su superfici riflettenti come questa o su stampe metalliche lucide.
Qui ho una stampa lucida su alluminio. Come puoi vedere, un’immagine ambient only ha molto più abbagliamento rispetto al suo amico canvas.
Quelle bande luminose di luce sul lato destro provengono dalla finestra aperta in cucina dietro di me. Per eliminare questo abbagliamento usiamo esattamente lo stesso set up di prima:
Successivamente, seguendo gli stessi passaggi di prima, basta spegnere le luci e chiudere le tende e sparare via con i lampeggiatori. Dovresti essere in grado di utilizzare le stesse impostazioni poiché non è cambiato nulla.
Ecco la nostra immagine nitida e pulita scattata con entrambi i lampeggiatori. Come puoi vedere, c’è uguale, anche la luce su tutta la stampa, il bilanciamento del colore è buono e l’esposizione è inchiodata perfettamente. Alcune modifiche per contrastare in Lightroom e ho una foto perfetta di una stampa di una foto. Questa è una delle mie 3 foto preferite che abbia mai scattato. Ogni 4-5 anni otteniamo una nebbia che rotola in Salt Lake City quando la temperatura dell’aria è sotto lo zero per diversi giorni. Questo fa sì che questi cristalli unici per formare su quasi tutto. Sono così delicati che anche una leggera brezza li distruggerà, quindi il tempo è estremamente limitato per scattare una foto di questo evento (di solito meno di un giorno).
Shooting off the wall
Se hai la possibilità di spostare la tua arte dal muro, potresti avere ancora più possibilità creative. A volte i muri possono essere noiosi come quello che vediamo con le pareti semplici nel mio appartamento. Se riesci a spostare la tua opera d’arte, avrai più flessibilità con le tue riprese e il tuo sfondo.
Il modo più semplice per fotografare opere d’arte dal muro è solo quello di appoggiarlo a terra. Quindi, utilizzando sia la configurazione speedlights come prima, scattare una foto ben bilanciata.
Ecco una foto che ho tolto dal muro per mostrare quanto sia facile farlo. Questo treppiede Manfrotto ha una colonna centrale che oscilla e si blocca in posizione. Se non hai un treppiede in grado di farlo, puoi posizionare una sedia accanto all’opera d’arte che stai fotografando e stare su di essa. Dal momento che si utilizza speedlights, si può facilmente impugnare la fotocamera e ancora ottenere un grande, croccante colpo. Basta assicurarsi che la velocità dell’otturatore è superiore a 1/60 di secondo per buoni risultati.
Proprio come prima, ho dovuto giocare con la posizione dei miei speedlight per evitare di intravedere l’ombrello nella fotografia:
Tutto quello che dovevo fare era spostarlo indietro solo un po ‘ ed ero impostato:
Un’altra fotografia perfettamente illuminata e bilanciata. Lievi regolazioni alla curva di contrasto in Lightroom e abbiamo un’altra bella foto di una foto. Come puoi vedere, posizionare la foto sul pavimento crea un’immagine più interessante e probabilmente mi aiuterebbe a vendere l’idea di questa stampa piuttosto che solo una foto su un muro noioso. Se fotografare opere d’arte è parte del vostro lavoro o il vostro hobby, si potrebbe anche andare al negozio di miglioramento domestico e prendere una scatola scontata di pavimenti in laminato e mettere insieme un 5×5′ quadrato di esso da utilizzare come sfondo.
Conclusione
Fotografare opere d’arte è relativamente facile e l’investimento è piccolo se avete bisogno di immagini professionali per una vendita immobiliare, asta, o il vostro business. Migliore è la fotografia, le persone più interessate saranno a pagare per qualunque cosa si sta vendendo.
Alcuni consigli da ricordare:
- Utilizzare un obiettivo zoom o un medium prime per evitare la distorsione a barilotto e oggetti indesiderati nel telaio. Non cercare di sparare a lunghezze larghe.
- Assicurarsi che ciascuna delle luci di velocità è la stessa distanza dalla grafica e la stessa potenza. Ciò contribuirà a creare un lavaggio uniforme della luce sul soggetto.
- Spegnere tutte le altre luci nella stanza, tra cui tonalità della finestra. Ciò contribuirà a prevenire i calchi di colore dalle lampadine e l’abbagliamento dalle finestre.
- Ricordatevi di fare un paio di ritocchi finali in Lightroom o qualsiasi strumento di post-elaborazione si utilizza al fine di dare vita all’immagine RAW. Dovrebbero essere lievi, tuttavia. Mi ci sono voluti tutti i 15 secondi per regolare ogni immagine.