Mentre quest’anno si snoda, abbiamo ricapitolato i suoi punti salienti per offrirti il meglio del 2017 in moda, sneakers, musica, film e più.
È di nuovo quel periodo dell’anno. L’intersezione tra streetwear, moda e sneakers — lo “sweet spot” di Highsnobiety-si è evoluta in milioni di modi diversi quest’anno, proprio come fa sempre.
Lo stile maschile era lento, tradizionale e focalizzato sulla qualità, ma oggi si sta muovendo nella direzione del womenswear — più veloce, più trendy, più economico. Viviamo in un’epoca di gratificazione immediata, e questo, unito al fatto che questo spazio è il più grande che sia mai stato, significa che marchi, tendenze e pezzi possono vivere e morire in un batter d’occhio. Il secondo qualcosa è dentro, è tutto su Instagram e poi è sparito (versane uno per la mania di IKEA, che visse e morì nel corso di, tipo, un mese).
Quindi, diamo un’occhiata alle più grandi mode e manie degli ultimi 365 giorni, e guardiamo nella sfera di cristallo di Highsnobiety per vedere quali avranno una certa capacità di resistenza e quali strapperanno l’anno prossimo.
Queste sono state le 10 più grandi tendenze della moda del 2017:
- I designer si sono fatti strada verso l’alto
- Piumini sono esplosi
- Ugly-Cool Sneakers Trended Hard
- so e così ha fatto Vans
- I pantaloni a righe laterali erano grandi
- Were così erano le borse laterali
- L’abbigliamento da lavoro funzionava
- IKEA era una cosa
- il Giallo È il Nuovo Nero (Era il Nuovo Orange, Troppo)
- Il velluto a coste è tornato
I designer si sono fatti strada verso l’alto
I social media hanno completamente trasformato il modo in cui comunichiamo, ma lo sapevi già. Ciò che è stato diverso quest’anno, però, è stato che i progettisti hanno iniziato davvero sfruttando la cultura di Internet per i propri fini. I ragazzi che hanno davvero ottenuto i social media-Demna Gvasalia di Vetements/Balenciaga, Alessandro Michele di Gucci e Virgil Abloh di OFF-WHITE — sono stati quelli che hanno dominato la conversazione (e i portafogli degli acquirenti) quest’anno. Non e ‘ una coincidenza.
Il senso dell’umorismo ultra-ironico di Demna e la comprensione nitidissima di come comunichiamo nell’era degli smartphone hanno visto il designer un tempo sconosciuto diventare la figura di punta del settore. Quest’anno, le sue piste di Balenciaga avevano crocs rosa brillante, abbigliamento per bambini, mountain bike, borse per la spesa (ne parleremo più avanti) e scarpe da ginnastica comicamente oversize (di nuovo, arriveremo a quelle tra un po’), così come grida a Bernie Sanders e alla holding aziendale di Balenciaga, Kering.
La sua stessa etichetta, nel frattempo, ha fatto dei prezzi astronomici il suo biglietto da visita. Non c’è niente di speciale nella costruzione delle sneakers Reebok da Vet 900 di Vetements o delle calze da 8 85, ma i loro scandalosi cartellini dei prezzi significano che tutti scrivono su di loro. È stato un anno abbastanza tranquillo per Vetements, considerando che ha praticamente conquistato il mondo in 2016, ma il marchio si è consolidato in un nuovo quartier generale a Zurigo, ha trollato Hong Kong con un pop-up aeroportuale e ha annunciato una tonnellata di collaborazioni per la prossima stagione, quindi vedremo senza dubbio un sacco di Demna in 2018.
Alessandro Michele di Gucci, nel frattempo, ha realizzato i suoi meme per la campagna di orologi “#TFWGucci” della maison all’inizio dell’anno, creata in collaborazione con un gruppo di burloni di Internet. La visione di Alessandro della casa è un remix gigante-si scontra epoche, stili e culture in un modo che è molto internet, e molto 2017. I prodotti reali di Gucci sono stati progettati per causare il massimo danno sul ‘Gram, troppo — come faux-bootleg “Rhyton” scarpe da ginnastica, sweat 270 sweatbands e pre-scarabocchiati logo tees.
Poi c’era la presunta polemica che circondava “omaggio” di Gucci ai pezzi OG bootleg di Dapper Dan, che sembrava un tentativo cartaceo di afferrare i titoli quando è emerso pochi mesi dopo che i due avrebbero effettivamente collaborato. Le accuse di copycat sono arrivate spesse e veloci per Michele quest’anno, accusato di aver plagiato almeno tre designer separati quest’anno.
Virgil Abloh era anche inevitabile quest’anno. Il suo blockbuster Nike collab, cinghie fai da te Louis Vuitton, must – have cinture di costruzione e prodotti zip-legato fornito un sacco di foraggio per i blog e il ‘Gram, ma era il suo uso quasi costante di virgolette che ha mostrato che ottiene davvero come funzionano le cose in questi giorni. Mettendo tutto e nulla all’interno di virgolette, Abloh aggiunge uno strato di ironia al suo lavoro, e chiunque segua anche un solo account meme sa che l’ironia è il modo predefinito di esprimersi online. In effetti, Virgil ottiene lo zeitgeist così tanto che siamo tutti abbastanza sorpresi che non sia stato assunto da una casa di moda — nonostante le voci insoddisfatte che lo collegano con Givenchy, poi Versace.
L’uso di Internet di Abloh si estendeva ben oltre le sue collezioni, tuttavia. Ha tenuto conferenze liberamente visualizzabili presso le università di Harvard e Columbia, così come l’evento “OFF-CAMPUS” che ha caratterizzato più colloqui e pannelli free-to-stream. Non importa cosa pensi del lavoro del ragazzo, non puoi criticare il suo impegno per ispirare e coinvolgere i giovani.
Meno successo, Maria Grazia Chiuri di Dior ha usato la passerella per dichiarazioni femministe condivisibili — la sua sfilata SS18 a settembre ha presentato una top chiedendo: “Perché non ci sono state grandi artiste?”(un saggio della storica dell’arte Linda Nochlin). A AP AP Rocky indossava anche una delle magliette femministe di Chiuri-questa volta affermando “Dovremmo essere tutti femministi” (dal nome del saggio di Chimamanda Ngozi Adichie). Il supporto di Rocky per la causa era, non sorprende, visto come più che un po ‘ problematico. Mentre le dichiarazioni di Chiuri erano ammirevoli nelle loro intenzioni e sollevavano punti molto validi sullo status della donna nella società moderna, non hanno incendiato il mondo allo stesso modo di Demna, Alessandro e Virgilio.
I designer hanno corteggiato polemiche da sempre, ma ciò che separava i meme dei designer di 2017 era che i clic, gli eds e i commenti di odio non erano un effetto collaterale della visione di un designer, erano l’intero punto. Quando Rick Owens mette ballerini o cazzi sulla pista, lo sta facendo per fare una dichiarazione. Le Crocs Balenciaga di Demna, al contrario, sono provocatorie solo per il gusto di farlo. Per una critica più approfondita dell’amore della moda per la cultura meme, leggi Let’s Stop Finging Balenciaga’s Meme-Bait di Alex Rakestraw è Cool.
Sfera di cristallo dice: Nell’era degli smartphone, non puoi semplicemente rilasciare una collezione e sperare che la gente si preoccupi ancora sei mesi dopo: devi essere sempre attivo, e questo è molto più facile quando produci ciò che i professionisti dei social media chiamano “momenti condivisibili.”Tutti vogliono, no, hanno bisogno, il loro lavoro per diventare virale in questi giorni, quindi a meno che le persone in qualche modo smettano di usare Internet in 2018 (lol), questa tendenza non sta andando da nessuna parte.
Piumini sono esplosi
Ogni autunno, l’industria cambia le sue collezioni per il freddo, e un nuovo capospalla viene dichiarato “must-have” della stagione(in quale altro modo farete acquistare nuovi cappotti?). Gli ultimi inverni hanno visto shearling, topcoats e motociclisti in pelle tutti cadere dentro e fuori di favore, ma per il 2017, la giacca puffer è stata la mossa.
Accogliente grazie alle loro fodere imbottite, puffers è stato un favorito streetwear per decenni, e la fondazione di collezioni di esperti capispalla come Moncler, Stone Island e The North Face. La giacca ha trovato lo status di tendenza nel 2017 grazie alle versioni degne di graal di Balenciaga e Supreme Stone Island e The North Face collabs. Vetements, mai uno a giocare secondo le regole, ha trasformato le sue giacche a pelo in sacchi a pelo indossabili, mentre Moncler ha deciso di creare alcuni cani per le persone che hanno $450 da spendere per i vestiti del loro animale domestico, mentre The North Face ha srotolato il tappeto rosso per la sua giacca Nuptse di punta.
Momenti di puffer notevoli includevano la combo NYFW rossa e arancione di A AP AP Rocky e il caleidoscopico numero di Vic Mensa degli anni ’90 di Faith Connexion, mentre sia Drake che Rocky indossavano puffers a maniche corte confusamente (le tue braccia non si raffreddano?) in un colore giallo brillante che sembrava giubbotti di salvataggio erano la tendenza più recente in stile rap.
Peak Puffer™ è arrivato tramite Skepta, però, quando il London MC ha posato per uno scatto veloce in una delle insane creazioni Michelin Man due pezzi di Moncler x Craig Green, come se indossare una giacca puffer con pantaloni puffer fosse la cosa più normale al mondo. Non ha nemmeno messo giu ‘il caffe’. Glorioso.
La giacca non era solo popolare nelle scene di fascia alta e rap. Il puffer è apparso praticamente in ogni negozio quest’anno, e per una buona ragione: come tutte le tendenze commerciali, è stato un grande successo perché si poteva buttare su qualsiasi cosa, ed era disponibile ad ogni fascia di prezzo immaginabile.
Crystal Ball dice: Come la giacca souvenir del 2016, il puffer sarà probabilmente stato sostituito da qualcos’altro l’anno prossimo (Peacoats? Borsoni? Giacche a vela?). Ciò non gli avrà impedito di essere dope, quindi pensaci due volte prima di buttare fuori la giacca per qualcos’altro nel 2018.
Ugly-Cool Sneakers Trended Hard
Aggredire il pubblico con calzature visivamente stridenti non è una novità-basta chiedere a Rick e Raf — ma il 2017 è stato l’anno in cui la brutta tendenza delle sneaker è andata turbo quest’anno, con tonnellate di belle occhiaie che colpiscono le strade.
Le menzioni d’onore includono la sneaker tattica di OAMC, Eytys’s Angel, Vetements x Reebok e Sofiane di Acne Studios, che hanno prodotto scarpe brutte e fantastiche con sneakerheads e la folla della settimana della moda che schiumava con uguale misura. Salomon ha vinto punti extra, non solo per la sua droga Boris Bidjan Saberi collab, ma per il fatto che si può effettivamente correre su per le montagne nei suoi panni. Nel frattempo, la linea di sneakers adidas che inducono isteria di Kanye ha ottenuto un po ‘più trendy, e un bel po’ più grosso, con il 700 Wave Runner.
Gli hijinks non si avvicinano alla scandalosa creazione di Triple S di Balenciaga, però. La casa di moda parigina ha causato un terremoto di sneakerhead quando ha debuttato i suoi folli corridori di lusso che non avevano una, ma tre suole impilate una sopra l’altra, lacci lunghi un miglio e tomaie pre-usurate. La scarpa si è rivelata irresistibile per i bambini hype che hanno gettato i loro portafogli alle mostruosità 7 720 quando sono scesi a settembre. ” Questa è la sneaker più alla moda ” ha schiumato Instagrammers ricchi di denaro dopo aver abbandonato l’affitto di un mese sull’ultimo meme della passerella di Demna Gvasalia.
Lontano dalla pista, anche i grandi giganti dello sportswear sono entrati in azione. ” Le persone stanno gravitando più verso scarpe da ginnastica grosse come scarpe minimaliste come Stan Smiths e progetti comuni cadono in disgrazia ” spiega Chris Danforth, sneaker Editor di Highsnobiety. “La categoria delle sneaker chunky è stata anche spinta in avanti da alcune silhouette da basket anni’ 90 che sono tornate nel 2017 come la Nike Air More Uptempo o la collaborazione Nike Air Pippen 1 di Kith.”
Sfera di cristallo dice: Tendenze calzature vanno e vengono (ricordate la corsa Roshe?), quindi quelle scarpe da mem 780 meme potrebbero non valere altrettanto quando 2019 rotola in giro. Dato che il cattivo gusto e l’estetica delle cicatrici della retina sono così dominanti in questo momento, probabilmente c’è un po’ di longevità a questo, e anche se la tendenza muore, ciò non impedirà a scarpe come Ozweegos di Raf e springblades di Rick Owens di essere bangers gloriosamente mostruosi.
so e così ha fatto Vans
Le mostruosità delle calzature avrebbero potuto essere di gran moda con le teste di stile hardcore, ma la sneaker che ha davvero colpito il mainstream — Roshe (RIP) del 2017 — è stata la Vans Old-Skool. Insolito dato che è stato in giro per tutto il tempo stesso, l’icona dello skate ha raggiunto lo status di “mall shoe” quest’anno grazie ai co-segni di tutti i soliti mega-influencer — A AP AP Rocky, Kanye West, i Biebs, i Jenners, i Kardashian, è il nome.
Le celebrità ricche e sporche hanno voluto vestirsi come pattinatori per anni, quindi suppongo che questo non sia stato sorprendente, ma la scarpa ha avuto un forte trend grazie alle collaborazioni di Patta, JJJJound, Dover Street Market e Alyx Studios (la cui scarpa è arrivata con il moniker originale di Vans di Style 36). Questa versione di rilascio generale adornata di fiamma, nel frattempo, ha colpito un doppio smacco di disponibilità e nostalgiche vibrazioni degli anni ‘ 00.
Economico, semplice e con una tomaia facile da scarabocchiare, the Old-Skool era la tela perfetta per picchiare, personalizzare e generalmente maltrattare, il che si inserisce perfettamente nell’ossessione del rap e dello streetwear per tutte le cose trasandate. Proprio come il piumino, questo è andato turbo perché letteralmente chiunque poteva mettere le mani su un paio.
“Proprio come la Converse Chuck Taylor All-Star o la Nike Air Force 1, la Vans Old Skool è fondamentalmente impermeabile alle mutevoli tendenze o mode, il che lo aiuta a scorrere i dati demografici poiché diversi gruppi lo stanno scoprendo per la prima volta o lo stanno rivivendo” spiega Chris Danforth, Sneaker Editor di Highsnobiety.
Crystal Ball dice: I mega-ricchi mega-basics si sposteranno su qualcos’altro questa volta l’anno prossimo, ma ciò non impedirà al vecchio Skool di essere una scarpa senza tempo. Infatti, sarà ancora meglio una volta che l ” associazione Jenner e Bieber ha portato fuori.
I pantaloni a righe laterali erano grandi
Ricordate la mania dei jeans strappati dello scorso anno? Bene, il denim tagliuzzato era ancora in giro nel 2016, ma il nuovo pantalone di scelta per i rapper ricchi e sporchi e le persone che facevano imitazioni di moda veloce era il pantalone a strisce laterali.
Forse è un effetto collaterale della febbre adidas che ha attanagliato il mondo, o solo perché sembrano così buoni, ma le strade e il ‘Gram erano inondate di trackies a strisce laterali quest’anno. I numeri di Palm Angels’ purple bangers and Needles’ A AP AP-endorsed sono stati un grande successo con la folla rap, mentre Gucci ha prodotto alcuni trackies prevedibilmente retina-cicatrici, e alcuni molto domatore (anche se ancora odioso costoso) chino side-stripe. Balenciaga aveva anche strisce che correvano lungo i suoi jeans.
Un grido speciale a Jerry Lorenzo, che si è fatto strappare i pantaloni Fear Of God track a sinistra, a destra e al centro: non solo da etichette di fast fashion, ma da un nuovo raccolto di marchi streetwear che stanno costruendo le loro intere attività attorno ai prodotti replica. La coulisse extra-lunga, il taglio drammaticamente affusolato e le tasche con cerniera trovate sui disegni di Lorenzo, sono state tutte replicate spudoratamente da marchi di copycat come dsrcv, NDG Studio e Represent.
Le articolazioni OG Fear Of God costano la parte migliore di un grande, quindi suppongo che sia prevedibile — non può far male che il lavoro di Lorenzo sia stato nuovamente messo sotto i riflettori quando ha progettato un due pezzi giallo brillante per DAMN di Kendrick Lamar. armadio tour.
Ancora una volta, come il puffer, questo ha colpito il mainstream perché gli imitatori di fast fashion si sono affrettati a saltare sulla tendenza con versioni a prezzi accessibili. Alla fine dello spettro, adidas, H&M e Zara avevano un sacco di offerte stripey, come al solito.
Sfera di cristallo dice: Come la puffer jacket, ti consigliamo di tenere i tuoi bangers a strisce laterali nascosti per un po’. I loro tessuti sportivi, il taglio rilassato e la striscia laterale lusinghiera sono un gioco da ragazzi per abiti casual. Certo, potrebbero non essere hashtag-trend questa volta il prossimo anno, ma questo non impedirà loro di essere una degna aggiunta al tuo guardaroba.
Were così erano le borse laterali
Marsupio, borsa laterale, bum bag, come vuoi chiamarla, la borsa da uomo a tracolla è stata un grande successo quest’anno. Il team di Berlino di Highsnobiety ha sposato le gioie della sidebag per un po ‘ di tempo — è stato uno spettacolo comune agli angoli delle strade europee per anni — ma 2017 è stato l’anno in cui il branco ha finalmente preso piede all’estero.
Utili per riporre tutti i tuoi oggetti essenziali senza rovinare la tua silhouette con tasche sporgenti, le borse da uomo erano di gran moda con i bambini streetwear, i tipi della settimana della moda e i rapper, con tutti i soliti sospetti che intonacavano i loro loghi su borse di varie dimensioni e prezzi (Gucci ha alzato la concorrenza con un triplo pacchetto di
A AP AP Rocky non è stato molto convincente, ed è stato visto nascondere i suoi elementi essenziali nei numeri Gucci, Balenciaga e Goyard, mentre Jaiden Smith ha indossato il suo Sup x LV pack ai British GQ Awards come se non fosse niente (scherzi). Le borse laterali erano anche un must alla settimana della moda, spuntando e saltando fuori nei nostri rapporti di street style da Oslo, Parigi e New York, così come le formazioni lunghe un miglio su Supreme drop day.
Crystal Ball dice: La barra laterale potrebbe essersi sentita dolorosamente alla moda quest’anno, ma avrà un po ‘ di resistenza perché è così utile. La borsa da uomo è un gioco da ragazzi per riporre gli elementi essenziali di una giornata — ad esempio occhiali da sole, telefono, portafoglio, chiavi, forse un pacco batteria — senza interrompere le linee della tua vestibilità. Questo è particolarmente vero in estate, quando lo spazio in tasca è difficile da trovare.
L’abbigliamento da lavoro era di gran moda alla fine degli anni ’00, quando #menswear dominava il posatoio e i ragazzi aspiravano a vestirsi come i lavoratori delle ferrovie del 19 ° secolo. Allora, le mosse di scelta erano cappotti lavoretto, stivali ala rossa e denim grezzo rigido come una ferrovia. Se le icone di stile di # menswear erano tipi di boscaioli colletti blu (che in realtà rendevano bianchi piatti per vivere), l’interpretazione di 2017 delle uniformi sul posto di lavoro guardava ai cubicoli aziendali lurkers — il tipo di ragazzi che analizzano i fogli di calcolo per i produttori di doppi vetri.
Ancora una volta, Demna Gvasalia ha aperto la strada con questo. Da quando Demna ha assunto Balenciaga, le sue sfilate maschili per la maison parigina ruotano intorno a silhouette rigide e dalle spalle larghe e assalti di sartoria grigia, con loghi aziendali lanciati per i lols (gridare la holding di Balenciaga, Kering, era puro genio). Il fascino di Demna con i papà colletti bianchi ha visto la casa rinnovare le sue sfilate, campagne e flagship store con tristi e soffocanti assalti di grigio.
La collezione FW17 di Gosha Rubchinskiy ruotava attorno a una forte collaborazione sportiva con adidas Football, ma il designer moscovita ha anche ricreato vari tipi di gestione come parte della sua immaginaria squadra di calcio, attraverso sartoria doppiopetto, gessati e camicie in popeline indossate con cravatte. Prada e Dries Van Noten anche dilettato con soffocante papà-wear, anche se fino ad oggi nessun rapper ha osato flettere una cravatta IRL — ancora.
I designer di fascia alta avrebbero potuto essere grandi nelle vibrazioni dell’ufficio quest’anno, ma i fiorenti ragazzi di luxe-street hanno giocato con i motivi dei lavoratori edili per un po ‘ di tempo. Virgil Abloh ha fatto delle clip di costruzione una delle carte telefoniche di OFF-WHITE, e il suo vecchio amico di DONDA Heron Preston è affascinato dal lavoratore quotidiano. L’anno scorso, Heron ha onorato gli operatori sanitari di NY con il suo progetto DSNY, e anche i tessuti hi-vis e le strisce riflettenti di garbage man si sono fatti strada nella collezione maschile di debutto di Preston.
Big up Heron per onorare la lotta quotidiana in un mondo in cui lo streetwear viene invaso da adolescenti ricchi e sporchi e multinazionali.
Virgil e il vecchio capo di Heron, il signor. Kanye West, era sulla punta di costruzione nel lontano aprile dello scorso anno, solo BTW.Crystal Ball dice: L’ondata nu-workwear potrebbe non durare per sempre, ma la moda è stata affascinata dalla vita di tutti i giorni per secoli, e non è probabile che finisca presto. A proposito
IKEA era una cosa
La fissazione della moda con tutte le cose umili e quotidiane si è intensificata all’inizio dell’anno quando Demna Gvasalia ha presentato il tributo di Balenciaga tribute 2,000 alla shopping bag “Frakta” di IKEA IKEA 0.99. Il designer Vetements e Balenciaga ha anche realizzato imitazioni di lusso di borse per la biancheria asiatiche e borse per la spesa in cartone, ma la sua versione del brillante carry-all blu del gigante dei mobili ha dato il via a una mini-mania tutta sua quando è caduta nel corso dell’anno.
La borsa era, come nel caso di qualsiasi cosa tocchi Gvasalia, divisiva e ampiamente sezionata nei commenti e nei thinkpieces attraverso la stampa di moda. Poco dopo che la borsa da due grand di Balenciaga ha colpito gli scaffali, IKEA ha applaudito con la propria campagna prendendo in giro il tributo esorbitante della casa alla tote da $0.99. Tutto quel trambusto ha poi dato il via a un’ondata di imitatori che hanno portato l’omaggio di Demna un ulteriore passo avanti e in realtà hanno tagliato le Fraktas e le hanno trasformate in indumenti.
Chinatown Market and Pleasures ha ottenuto un vantaggio sulla concorrenza a maggio, con alcuni tappi che sono scesi una settimana dopo la campagna di ritorno di IKEA. Le porte si aprirono presto e Internet fu inondato di maschere per il viso IKEA, Air Force 1s, Jordans, cinturini per fotocamere, imitazioni delle scarpe da ginnastica “Speed Trainer” di Balenciaga, felpe con cappuccio e, err, infradito.
Byredo ha anche annunciato un profumo di ispirazione IKEA, e Virgil Abloh è stato presto mettendo virgolette sul Frakta, e poi un tappeto, come parte di un OFF-WHITE ufficiale x IKEA collab.
Quando l’isteria alla fine, fortunatamente, è morta, il fratello di Demna Guram ha rivelato che Vetements aveva effettivamente lavorato a una collaborazione IKEA all’inizio dell’anno, ma l’ha scartata, dimostrando ulteriormente che i fratelli Gvasalia sono fondamentalmente i burattinai della moda in questo momento.
Sfera di cristallo dice: Morto, morto, morto. I tappeti bianchi di Virgil potrebbero essere ancora in cantiere, ma tutte le creazioni di Frakta che i designer si sono precipitati ora stanno raccogliendo polvere, avendo soddisfatto il loro unico scopo: ottenere doppi tocchi sul grammo. È iniziato a maggio e non è nemmeno arrivato alla fine dell’anno — versane uno per la mania IKEA di 2017.
il Giallo È il Nuovo Nero (Era il Nuovo Orange, Troppo)
Proprio come i tessuti e le giacche, i colori ciclo dentro e fuori di favore, con tendenza affamati di moda. L’anno scorso, il cono del traffico arancione è entrato nella stratosfera, mentre il 2015 è stato l’anno in cui “millennial pink” è diventato una cosa che la gente ha effettivamente detto IRL. Prima di allora, si trattava di toni sbiaditi e sabbiosi, e meno si parlava della mania del tutto nero del 2013, meglio era. Quest’anno è stato il momento di yellow a brillare, però, e il colore ha ottenuto uno status di tendenza grazie alla collaborazione di Supreme The North Face e alla suddetta tuta Kendrick Lamar di Fear Of God.
Mentre quei due erano un caso semplice di grassetto, bumblebee giallo, la versione più interessante — e alla moda — del colore è venuto in una versione tossico-rifiuti-y che da allora è stato soprannominato “congelato” giallo. Come spesso accade nello stile maschile, puoi risalire a Kanye, che ha giocato con il giallo acido dalla stagione 3 di YEEZY. L’infatuazione di Kanye per il colore è diventata così intensa che alla fine di 2016, ha effettivamente messo il colore nei suoi capelli.
Quest’anno, però, giallo neon spuntato in tutto il luogo — Palace x adidas, Kanye Calabasas zine e YEEZY Boost 350 sneakers, la nostra Eredità FW17, SOPHNET. x Burton, le Crocs meme-bait di Balenciaga e persino la versione FW17 della felpa con cappuccio con logo Box beyond-hyped di Supreme.
Sfera di cristallo dice: Come abbiamo detto, i colori entrano e escono di moda, quindi immaginiamo che questa volta l’anno prossimo canteremo le lodi di qualcos’altro (forse sarà bordeaux, un’altra tonalità approvata da Kanye).
Il velluto a coste è tornato
In un’epoca dominata da tutte le cose sportive e street, il velluto a coste non sembra il tessuto più ovvio di rage nel 2017, ma rage lo ha fatto, dato che streetwear OGs e case di lusso hanno rivitalizzato il fusty dad textile. Veterani dello streetwear come Stüssy, Patta, Supreme e Palace hanno usato il cord per secoli, ma la roba ha ottenuto punti di moda quando Vetements e Acne Studios lo hanno usato nei loro pantaloni snodati e sneaker con pannelli.
Parlando di scarpe da ginnastica, cord è spuntato su molti piedi quest’anno. Round Two Il fondatore di Hollywood Sean Wotherspoon ha celebrato l’Air Max Day con una bizzarra interpretazione del cavo sull’icona retrofuturista di Nike, l’Air Max 97, mentre la Jordan collab di Aleali May e la Converse One Star di A AP AP Nast hanno anche dato a cord un’iniezione di street cred.
Con il pubblico della moda, cord è spuntato nelle collezioni di Our Legacy, Prada e Dries Van Noten. Ad agosto, un velluto a coste dedicato è stato lanciato con un coraggioso lancio di ammiraglie globali. Il Cords& Co afferma di essere il primo marchio di velluto a coste premium al mondo — buone notizie per gli appassionati di cord e i loro papà, quindi.
Sfera di cristallo dice: Cord è stato in giro da fondamentalmente per sempre (beh, il 18 ° secolo, secondo Wiki), ed è un membro di lunga data del dizionario menswear, quindi è sicuro di dire che questa non è la risposta del 2017 al neoprene (RIP, pour one out). Bibliotecari, papà e appassionati di streetwear, gioiscono.
Non avresti mai immaginato che queste otto tendenze della moda di cattivo gusto sarebbero arrivate in passerella.