Carlo Carrà,February11,1881,Quargnento,Italy—april13,1966,Milan）は、20世紀前半の最も影響力のあるイタリアの画家の一人です。 彼は形而上学的な絵画のスタイルで彼の静物画で最もよく知られています。
カラはミラノのブレラ-アカデミーで短期間絵画を学んだが、彼は主に独学であった。 1909年、彼は詩人フィリッポ-マリネッティと芸術家ウンベルト-ボッチオーニに会い、愛国心、現代技術、ダイナミズム、スピードを称揚する美的運動である未来主義に彼を変えた。 カラの最も有名な絵画、アナキストガッリの葬儀（1911年）は、ダイナミックな行動、力、暴力の描写で未来派の理想を体現しています。
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第一次世界大戦の到来により、未来主義の古典的な段階は終わりました。 この時期からのカラの作品は、コラージュ愛国的なお祝い、フリーワード絵画（1914年）のように、未来派の概念に基づいていたが、彼はすぐに大幅に簡素化されたリアリズムのスタイルで描くようになった。 ロットの娘（1915）は、例えば、フォームの堅牢性と13世紀の画家ジョットの静けさを奪還しようとする試みを表しています。 彼は不気味さの感覚を吹き込ま日常のオブジェクトをペイントするために彼を教えた画家ジョルジョ*デ*キリコに会ったときCarràの新しいスタイルは、1917年に結晶化されました。 Carràとde Chiricoは彼らのスタイルpittura metafisica（”形而上学的絵画”）と呼ばれ、この時期の彼らの作品は表面的な類似性を持っています。1918年、カラはデ-キリコと形而上学的な絵画と壊れました。 1920年代と30年代を通して、彼は15世紀のイタリアの画家マサッチオの記念碑的なリアリズムに基づいて憂鬱な比喩的な作品を描いた。 このような不機嫌だがよく構築された作品を通じて海によって朝（1928）、そしてミラノ*アカデミーで教えの彼の長年を通じて、彼は非常に世界大戦の間のイ