Beauty in ruins: the wonder of abandoned buildings – a photo essay

Het was als de hel op aarde; alles bedekt met rood stof en roest. Het lawaai was immens, met stoom en chemicaliën boeren uit alle hoeken-op een gegeven moment liep ik in een wolk van ammoniak zonder een respirator. Het was een enorme nikkel raffinaderij en ik was er om te helpen het te sluiten.ik begon mijn carrière als leerling-installateur en turner in een hete en vuile werkplaats in de stad Townsville in Noord-Queensland. Het was zo ‘ n klotebaan – elke dag was stinkend heet en we werkten aan zware machines besmeurd met vet, chemicaliën of beide. Maar ik wilde een ruil om op terug te vallen dus voelde me gedwongen om het uit te houden. De nikkelraffinaderij was een van mijn eerste klussen ter plaatse en een die ik nooit zal vergeten.

Toch onplezierig als het was, ik vond de aanblik van deze kolossale massa van het staalwerk indrukwekkend, en de raffinage van metalen fascinerend. Vaak keek ik naar de machines en architectuur en daagde ik mezelf uit om één enkel object te vinden dat puur voor esthetiek is ontworpen.

vakmanschap maakte plaats voor efficiëntie in de techniek lang voordat ik zelfs de school had verlaten. Niets in een industriële omgeving is bedoeld om er goed uit te zien. Maar ik heb wel bepaalde details uitgezocht – de gekleurde metalen spaanderpuin, een vers gemalen stuk staal met perfect parallelle iriserende gereedschapstekens over het oppervlak.

snel vooruit een decennium of zo en mijn werk bracht me naar veel meer plaatsen zoals deze – elektriciteitscentrales, mijnen, papierfabrieken, gieterijen, chemische fabrieken, voedselproductiefaciliteiten, sigarettenfabrieken en zelfs een crematorium. Het was niet tot de komst van de camera telefoons dat ik Vrienden kon laten zien hoe indrukwekkend sommige van deze plaatsen zijn.

in 2011 werkte ik als servicemonteur voor een bedrijf met luchtcompressoren toen ik een collega ontmoette die een enthousiaste amateurfotograaf was. Ik had een beetje Sony Cyber-Shot dat ik had gespeeld met in de vroege jaren 2000, maar een goede DSLR was altijd van plan om veel meer potentieel te hebben.dus, na overleg met mijn collega, kocht ik een Nikon D7000 en een 24-70 F2.8 lens en waagde ik me uit om de gebruikelijke verdachten te fotograferen: standaard stadsgezichten, graffiti gevulde laneways en gekleurde strandhutten. Het begon al snel heel vervullend te voelen.

op een dag stopte ik bij een grote verlaten fabriek die ik passeerde op weg naar huis van het werk. Er ontbrak een lang stuk hek.

Ik liep binnen, camera in de hand, en dat moment was het onofficiële begin van Lost Collective.

Er is dit gevoel van verwondering dat je krijgt als je naar verlaten gebouwen kijkt. Je probeert je voor te stellen hoe deze ruimtes waren toen ze gevuld waren met drukke arbeiders die probeerden productiedoelen te halen. En waarom gingen ze dicht?een paar jaar later verhuisde onze familie van Melbourne terug naar Sydney en, naast een stint als een stay-at-home vader, begon ik meer locaties in New South Wales te fotograferen. Toch was het niet totdat ik toegang zocht tot de verlaten White Bay krachtcentrale dat ik voor het eerst dacht dat ik deze hobby kon veranderen in een fulltime baan.

deze monumentale site in het centrum van Sydney is iets wat een heilige graal is voor mensen die doen wat ik doe, gezien de beperkte toegang tot het en het potentieel voor hoogwaardige composities in de uitgestrekte en goed bewaarde ruimtes binnen.

Ik besloot dat mijn afbeeldingen historische context nodig hadden. Dit kon niet een andere zinloze Facebook post met geen achtergrondinformatie die alleen mijn vrienden zou zien. Dus bouwde ik een website en noemde het Lost Collective.

het is goed ontvangen. Ik word vaak gecontacteerd door mensen die regelmatig op de plaatsen kwamen die ik fotografeerde. Ze delen verhalen die de collecties binnenkomen als aanvullingen of correcties. Soms sturen ze hun eigen foto ‘ s vanuit dezelfde standpunten, die tientallen jaren eerder zijn genomen. Sommigen sturen memorabilia, technische tekeningen of documenten van de organisatie die de site runde. Door zich met hen te verbinden, onthult Lost Collective al deze persoonlijke geschiedenissen die anders verloren zouden gaan aan de tijd. Dit is zo ‘ n belangrijk onderdeel van het project geworden.

een van mijn doelen is om deze informatie in een boek te compileren.

Het kan een uitdaging zijn om plaatsen te vinden om te schieten in Sydney – alles wat leegstaat lijkt binnen enkele weken te worden vervangen door appartementen of een snelweg – dus in 2016 reisde ik naar Japan om haikyo, of ruïnes te fotograferen. Dit zijn enkele van mijn beste werken tot nu toe. Rond deze tijd werd het een uitdaging om verloren collectief te jongleren met mijn fulltime baan, dus besloot ik om in het onbekende te duiken en te zien waar de wind me zou brengen.

het Verlaten van een veilige baan voor het werk van een kunstenaar, probeert te beheren inconsistente inkomen en het temperen van de zelf-twijfel en zelfkritiek die kwam met het is een van de moeilijkste dingen die ik gedaan heb.

pas eind 2017 begon het te klikken. Ik begon wat momentum op te bouwen door foto ‘ s te verkopen, shoots in opdracht te geven en licenties te verlenen en uiteindelijk werd dit een duurzaam bedrijf. Inkomsten gaan naar de groei van het project: upgraden van de uitrusting, reizen naar nieuwe locaties, het bouwen van een grotere en betere markt kraam, en reizen verder naar het buitenland om te exposeren. Het uiteindelijke doel is om mijn eigen galerie te openen.

Het houden van een solo-tentoonstelling in één van de ruimtes die ik heb gefotografeerd zou ook een droom, zeker op een site met een sterke gemeenschap verbinding – zodat de beelden kunnen worden genoten door de mensen die het uit.

Er valt altijd meer te ontdekken en ik denk dat centraal-Australië fantastische foto ‘ s zal bieden. De outback is zo bekend bij iedereen die in dit land woont, maar op de een of andere manier hebben weinigen van ons het daadwerkelijk gezien. En internationaal zijn er meer landen op de radar-Japan zal altijd zijn, samen met Brazilië, Mexico, de post-Sovjet staten, de VS, Europa. Ik kan me echt niet voorstellen dat het Lost Collective project ooit compleet zal voelen.