Light Stalking

het woord “film noir” roept een gevoel op van angstige, dramatische en donkere filmscènes die typisch zijn voor misdaad-en thriller-films. Op grotere schaal is film noir-fotografie een stijl die kan worden gebruikt voor een specifiek type storytelling. In dit artikel, zullen we kijken naar een aantal tips en technieken voor dit soort fotografie.

Wat Is Film Noir?

volgens woordenboeken is noir een genre van misdaadfilm of fictie dat gekenmerkt wordt door cynisme, fatalisme en morele dubbelzinnigheid.

Noir is het Franse woord voor de kleur Zwart en film noir zijn donkere films die bekend staan om hun negatieve elementen en verdachte karakters. De term film noir werd in Frankrijk gebruikt tijdens de naoorlogse jaren (1940) om Hollywood-films te beschrijven gebaseerd op Amerikaanse misdaadfictie die donkere stemming en cynisme portretteerden. Sommigen beweren dat film noir een genre van de film is, terwijl anderen zeggen dat het een toon of visuele stijl is om een bepaalde stemming in de film te portretteren.

hoewel er veel interpretaties en argumenten zijn over de term film noir in de fotografie, kan dit specifieke effect worden gebruikt voor verschillende genres van de fotografie, zoals portretten, straat, stedelijk, milieu, binnen, enz.

Film noir Fotografie wordt geprezen om zijn donkere, humeurige en/of dramatische beelden die de look en feel kunnen hebben van donkere scènes uit films gemaakt in de jaren 40, 50 en 60. de compositie en belichting zijn vrij specifiek en geven deze beelden een vet kijk. Er is een enorm contrast tussen de donkere en de lichten, en de schaduwen zijn vrij dramatisch.

in de film noir-Fotografie zou het onderwerp meestal gedeeltelijk in de duisternis worden geworpen en slechts delen ervan onthullen. De dramatische schaduwen die door sterke verlichting worden geworpen, zorgen voor een mysterieus effect.

in dit artikel zullen we een paar tips bekijken die u zullen helpen om de film noir-look in uw afbeeldingen te bereiken.

Film noir look kan worden bereikt met behulp van low key verlichting, zodat u geen ingewikkelde studio setup of dure verlichtingsapparatuur nodig hebt om het film noir effect te bereiken. Je kunt experimenteren met de apparatuur die je in je hand hebt, in principe een camera, lens en een enkele lichtbron, om het film noir effect te bereiken. Op deze manier verlicht je je onderwerp, een deel van de scène of een deel van je onderwerp en gooi je al het andere in de duisternis, wat drama en mysterie toevoegt aan je foto.

kleur of zwart-wit?

meestal worden film noir-foto ‘ s gefotografeerd of bewerkt tot zwart-wit. Sommige fotografen echter graag de vintage of retro kleuren van film en produceren kleur versies van beelden die een donkere stemming hebben. In principe is het aan jou om te beslissen hoe je je afbeeldingen wilt – kleur of zwart-wit en ga dan verder met werken aan de afbeelding op basis van uw visualisatie.

hoe dan ook, film noir-beelden moeten donker zijn met een hoog contrast en geen lichte en luchtige stemming hebben.

onderstaande afbeeldingen zijn in kleur weergegeven, maar ze geven nog steeds een mysterieuze stemming weer.

Ideeën Voor de Film Noir Fotografie

Waar vindt u ideeën en inspiratie voor de film noir fotografie?

u kunt een paar films bekijken die tot dit genre behoren en een aantal van uw favoriete scènes uitkiezen. Observeer de scène om te zien wat voor soort locaties passen bij dit type fotografie, hoe het onderwerp/de onderwerpen zijn verlicht, hun gezichtsuitdrukkingen, lichaamstaal en hoe de scène is gemaakt.

je ziet meestal geen ontspannen of dromerige scène in film noir, maar donkere, humeurige, sombere scènes. Er is een mysterie, onbalans en spanning in deze foto ‘ s. Je kunt leren door een scène na te bootsen als je begint met fotografie, of je kunt beginnen met je eigen ideeën als je eenmaal weet wat een film noir foto is.

Tips voor Film Noir Fotografie:

Hier zijn enkele film noir tips en suggesties die u kunt volgen voor een leuke shoot met intrigerende resultaten!

• de belangrijkste factor waar u op moet letten is de verlichting.
  • natuurlijk licht is goed, maar als het niet beschikbaar is op de locatie op het moment dat u probeert te fotograferen, ga dan voor kunstlicht.
  • Film noir kan binnen of buiten worden opgenomen, maar u moet de juiste stemming en verlichting krijgen met welk licht u ook gebruikt.
  • u moet de juiste hoeveelheid verlichting gebruiken (niet te hard of te zacht) om uw onderwerp onder een hoek te verlichten en andere gebieden in duisternis of gedeeltelijke duisternis te houden om een mysterieuze stemming op te roepen.

• locatie: Je kunt film noir foto ‘ s maken in je studio, maar als je gaat voor een donkere sfeervolle stemming, zoek dan naar interessante plaatsen zoals verlaten gebieden of andere oude gebouwen die muren en ramen/deuren hebben verweerd die lichtstralen toelaten die kunnen worden gebruikt om je onderwerp te verlichten.

• geef belang aan de expressie en pose. Er moeten gevoelens van angst, woede en de pose moet een soort van intense of felle en niet ontspannen.
• maak uw afbeelding niet in zwart-wit. Het is goed om kleur te schieten en vervolgens om te zetten in zwart en Wit tijdens het nabewerken. Zo creëer je de look die je zoekt door in je film noir foto aan verschillende kleuren te werken.
• Harsh shadows zijn geweldig voor film noir Fotografie. Of het nu gaat om vlekkeloos licht of licht door jaloezieën en gordijnen, hekken, netmateriaal, de sterke schaduwen van fel licht zoals de middagzon kunnen resulteren in hoog contrast beelden. Laat het licht op een deel van je onderwerp vallen om een mysterieus effect te creëren. Gebruik het licht verstandig, zodat geen deel van het beeld wordt overbelicht wat leidt tot ongewenste highlights.

opname-setup voor film noir-Fotografie

de setup voor film noir-Fotografie moet eigenaardig zijn omdat dit de donkere uitstraling of stemming van het beeld geeft.

u kunt uw onderwerp fotograferen in de buurt van een venster met een gordijn of voor nog dramatischer portretten kunt u fotograferen in de buurt van een venster met blinds. Licht door de jaloezieën zal een indrukwekkende film noir look te creëren en is er een die het meest wordt gebruikt in films.

afhankelijk van het verhaal dat u probeert te vertellen via uw foto, moet u uw model dienovereenkomstig kleden en ze geschikte rekwisieten geven.

hier zijn enkele ideeën die u kunt proberen

• door interessante materialen te schieten: Schiet door een transparant materiaal zoals doek, gordijnen, glas, matglas, glas met condensatie of transparante wraps om een spookachtig gevoel te creëren. Dit kan leiden tot abstracte film noir portretten waarbij je alleen de contouren van je onderwerp toont, afhankelijk van je creativiteit.

• probeer donkere silhouetten: Film noir is kenmerkend voor scènes met silhouetten in stedelijke omgevingen. Dergelijke shots hebben de neiging om een gevoel van spanning in de kijker te creëren omdat men niet weet wat het onderwerp van plan is.
  • gebruik silhouetten om Mysterie of angst toe te voegen aan uw film noir-foto en het fotograferen van silhouetten op een mistige locatie kan een griezelige sfeer in de beelden creëren.

om dit te doen, moet u uw onderwerp tegenlichten. Dit zal een nadruk geven op de kenmerken van het onderwerp en een klein idee van de locatie.

• zoek naar interessante plaatsen: schiet op locaties die verlaten zijn om een spookachtig of spookachtig gevoel aan uw afbeeldingen te geven. Bij het opzetten of zoeken naar het frame om te fotograferen, zorg ervoor dat je onderwerp zo wordt geplaatst dat het licht vanuit een hoek valt om een dramatische stemming te creëren.

• Toon Mysterie: Foto op slechts onderdelen van uw onderwerp lichaam, zoals de kin, benen, handen, enz. om een intrigerende sfeer aan het beeld te geven.

• Play With Shadows: Het kan nodig zijn om een licht met hoge intensiteit te gebruiken om sterke schaduwen te krijgen en het projecteren van de schaduw op een lichte achtergrond kan een intense stemming in het beeld creëren.

• fotografeer uw huisdieren voor de verandering: probeer film noir-fotografie met uw huisdieren. Hun uiterlijk of expressie kan zorgen voor interessante film noir foto ‘ s.

• Shoot From A Lower Perspective: Lighting and shooting your subject from a lower perspective can added drama and mystery to your film noir photograph.

• probeer Dutch Angle: technieken zoals Dutch angle kunnen een onbalans in de afbeeldingen creëren waardoor de scène edgy wordt. Het is een manier om een scène of realiteit te manipuleren om een gevoel van spanning te creëren.

Camera-instellingen voor Film Noir-Fotografie

bij film noir-Fotografie ligt de focus op het onderwerp en moet het licht op uw onderwerp worden gericht. De instellingen zijn echt afhankelijk van het type foto of scène die u maakt. Hier zijn enkele instellingen waarmee u kunt beginnen:

• diafragma: als u portretten maakt, houdt u het diafragma rond f/4 tot f/5.6 en dit hangt af van hoe u de foto eruit wilt zien. Zorg ervoor dat je de focus scherp op de ogen van het onderwerp. Voor straat-en andere brede scènes kunt u fotograferen met dezelfde diafragmawaarde, maar als u meer scherptediepte nodig hebt, moet u de diafragma dienovereenkomstig verkleinen.
• ISO: kies de laagst mogelijke ISO, 100 of 200, afhankelijk van wat uw camera toestaat. Als je de iso moet verhogen, houd het dan binnen de gewenste grenzen. Dit zal helpen bij het fotograferen van donkere maar ruisvrije afbeeldingen.
• sluitertijd: laat de sluitertijd groter zijn dan (1/brandpuntsafstand), rekening houdend met de bijsnijdfactor, zodat vervaging kan worden voorkomen. Stel de sluitertijd zo nodig in voor het gewenste lichteffect.
• Metering modus: spotmeting werkt geweldig voor film noir fotografie, omdat we zijn gericht op het verlichten van ons onderwerp in low key portretten en andere gebieden donker, zodat u de belichting berekend op uw onderwerp.

Verlichtingsinstelling voor Film Noir-Fotografie

voor film noir-fotografie kunt u natuurlijk of kunstlicht gebruiken. Er zijn verschillende manieren waarop je je onderwerp kunt verlichten. Hier zijn enkele soorten verlichting die u kunt proberen!

Side Lighting

de beste en meest geprefereerde verlichting voor film noir-fotografie is side lighting en iets dat erg lijkt op wat u zou doen voor low key foto ‘ s. Dit betekent niet dat je niet moet experimenteren met andere soorten verlichting. Werk met elk type verlichting die schaduwen kan benadrukken, om een gevoel van diepte in uw beelden te creëren. Je kunt film noir zelfs proberen onder zware lichtomstandigheden.

waarom zijverlichting? Dit is het type verlichting dat de kenmerken van uw onderwerp kan markeren. Op deze manier kunt u een mysterieuze omtrek van uw onderwerp in de foto te creëren. Zijverlichting in een iets lager perspectief zal meer drama en mysterie toe te voegen aan het beeld.

voor zijverlichting hebt u een belangrijk licht nodig dat uw onderwerp van de ene kant verlicht en indien nodig een reflector of opvullicht om enkele details aan de andere kant naar buiten te brengen. Het belangrijkste licht is het belangrijkste licht in deze set-up en je moet deze setup net voordat je verder gaat met iets anders.

• Als u opnamen maakt in een studio onder kunstlicht, moet u het belangrijkste licht onder een hoek instellen en niet recht op uw onderwerp. Dit zal helpen bij een dramatische stemming en schaduw verbeteren.
• plaats het belangrijkste licht onder een hoek van ongeveer 45 tot 60 graden naar rechts of links van uw onderwerp, afhankelijk van hoe u de opname hebt gevisualiseerd.

• ook als u film noir-portretten gaat maken in uw studio, kunt u het toetslicht in een iets lagere hoek aanpassen aan het gezicht van uw onderwerp, zodat het drama in de scène toeneemt. U kunt een prop als een blind toevoegen tussen het sleutellicht en uw onderwerp om de klassieke film noir-look te krijgen. Dit is slechts een voorbeeld en u kunt proberen diverse andere rekwisieten, afhankelijk van uw visualisatie.
• naast het belangrijkste licht moet u mogelijk ook een reflector of een andere lichtbron met een lage intensiteit gebruiken om enkele details aan de andere kant van het onderwerp naar voren te brengen. Nogmaals, dit is helemaal aan jou. Als je met één lichtbron wilt werken, is dat ook prima.

• Als u natuurlijk licht gebruikt, schiet dan als er de juiste hoeveelheid licht binnenkomt door een raam of deur die uw onderwerp onder een goede hoek raakt. Dit licht mag niet te hard of te zacht zijn, omdat hard licht ongewenste highlights kan creëren en te zacht licht de dramatische stemming kan wegnemen die leidt tot zachte beelden. Afhankelijk van hoe uw onderwerp wordt verlicht, kunt u Reflectoren toevoegen om ongewenste schaduwen te vullen als u dat wilt, aan de andere kant van uw onderwerp.

• met zijverlichting moet u ervoor zorgen dat u uw onderwerp verlicht onder een hoek die niet het hele gezicht onthult. Experimenteer met verschillende hoeken. Met natuurlijk licht moet u uw onderwerp en camera verplaatsen om de juiste hoek te vinden.

achtergrondverlichting

achtergrondverlichting kan worden gebruikt om silhouetten van uw onderwerpen te fotograferen. Je kunt je onderwerp vastleggen als een mysterieuze schets die vragen oproept zoals wat het onderwerp van plan is.

• om uw onderwerp tegen te lichten, moet u op een plaats zijn zonder strooilichten. U kunt uw onderwerp van achteren of onder een hoek van achteren verlichten, zodat hun gezicht verborgen is, maar sommige van hun functies nog steeds zichtbaar zijn.

• in de afbeelding hieronder is het onderwerp verlicht door twee achterlichten van beide kanten, die hun gezicht in het donker verlaten. Dit is een andere manier om gedeeltelijk silhouetted film noir beelden te maken.

Low Angle Lighting

• voor een intrigerend en mysterieus effect in de afbeelding, in plaats van uw onderwerp te verlichten vanaf hun gezichtsniveau, vooral voor portretten, probeer ze te verlichten vanaf een lagere hoek. Op deze manier zijn er mysterieuze schaduwen op het gezicht van het onderwerp die een angstige of gevaarlijke stemming kan oproepen.

u kunt een lage hoek verlichting van de zijkant toevoegen, zoals de afbeelding hieronder.

Or right from the front like in the image below.

Als u opnamen maakt in een natuurlijke omgeving, moet u wachten tot u de gewenste lichtomstandigheden hebt voor film noir-Fotografie.

nabewerking Film Noir foto ‘ s

Film noir beelden zien er zeer effectief uit als ze worden geconverteerd naar zwart-wit. Hier zijn enkele snelle stappen om een geweldige film noir-foto te maken:

• De afbeelding naar zwart-wit converteren: voor dit proces kunt u het HSL-paneel in Lightroom of Camera Raw gebruiken om de afbeelding naar zwart-wit te converteren, of de verzadiging helemaal naar de negatieve kant slepen en vervolgens de kleurwaarden in HSL aanpassen om de gewenste look te krijgen.
  • De meeste toepassingen hebben een “Convert to greyscale” optie die u kunt gebruiken om een standaard zwart-wit afbeelding te krijgen. U kunt dan werken met de verschillende tinten of kleuren om de gewenste look te krijgen. Als u bijvoorbeeld aan portretten werkt, past u de oranje kleurschuifregelaar aan om de juiste huidtinten in de afbeelding te krijgen.
• contrast verbeteren: Film noir-afbeeldingen hebben veel contrast nodig. Dus bij basisaanpassingen, zorg ervoor dat je veel contrast toevoegt aan je afbeelding om een dramatische stemming te brengen. U kunt dan verbeteren contrast voor de mid-tinten met de hulp van de helderheid slider.
  • het curves-gereedschap is zeer krachtig en kan gebruikt worden om contrast in uw afbeelding te creëren. Je kunt ook apart spelen met de RGB-kanalen. Hoe dan ook, overdrijf het contrast niet.
• Schaduwen, Hoogtepunten en belichting aanpassen: Speel indien nodig met de schuifregelaars schaduwen, highlights en belichting en als u lokale details in een deel van de afbeelding wilt weergeven, gebruik dan het penseelgereedschap om lokale aanpassingen toe te passen.
• voeg een subtiel vignet toe: Gebruik vignet om meer aandacht te geven aan een bepaald gebied in het frame. Overdrijf dit niet, want het kan er onnatuurlijk uitzien.
• andere tonen: behalve zwart-wit kunt u ook monochromatische bewerkingen proberen zoals sepia, seleniumtinten, enz. Dit geeft een klassieke en vintage touch aan uw film noir beelden. U moet werken met split toning om deze effecten te bereiken.
• Maak het korrelig: voeg ten slotte wat korreltjes of korrel en stof toe aan uw afbeeldingen om het een meer klassieke look te geven. Overdrijf deze stap niet!

bij film noir-Fotografie gaat het om het uitproberen van verschillende belichtingstechnieken, het oefenen en verbeteren van uw opnamen tijdens het proces. Er is geen harde regel over wat je wel en niet moet doen. Gebruik de technieken die goed passen bij hoe je het schot hebt gevisualiseerd.

hebt u eerder film noir-foto ‘ s gemaakt? Als je suggesties hebt, deel ze dan in de commentaren hieronder.