Recording History
op 13 April 1966, hun vijfde opnamedatum voor het album Revolver, gingen The Beatles EMI Studio Three binnen om 20.00 uur, hun tweede sessie die dag, om zich te concentreren op wat de A-kant van hun volgende single zou worden. De eerdere sessie op deze dag (2: 30 tot 6:30 pm) zag George ‘ s lied “Love You To” tot voltooiing, die een uur-en-een-half pauze om te schakelen volledig in voorbereiding op een meer pop georiënteerde track.
Richard lush maakte zijn Beatles-sessie-debuut op deze dag als 2nd engineer, een rol die hij voorbestemd was om regelmatig te herhalen tijdens hun opnamecarrière. De achttienjarige Lush herinnert zich: “I was pretty nervous…I knew that Beatles sessions were private. Men mocht zelden de deur openen en naar binnen gluren, en het duurde zeker even voordat ze me als Richard kenden. Tot dan was het ‘ Wie is die jongen die in de hoek al onze muziek hoort? Maar uiteindelijk kwam alles goed.”
de eerste ingenieur voor deze sessie, de al even jonge Geoff Emerick, herinnert veel specifieke details over deze sessie in zijn boek ” Here, There And Everywhere.”Emerick vertelt:” Paul wandelde de studio in, marcheerde recht naar de piano en riep vol vertrouwen: ‘Gather round, lads, and have a listen to our next single.’John gaf Paul een zijwaartse blik van afkeuring – hij hield nooit van verliezen-maar sloot zich niettemin aan bij Ringo en de twee Georges voor een privéconcert. Paul sloeg een pakkende melodie, direct hummable, gevuld met memorabele hooks. Ik kon de tekst niet helemaal verstaan, maar het leek te gaan om het schrijven van boeken. Elke keer dat hij naar het refrein zou komen, zou Paul stoppen met spelen en gebaar naar John en George Harrison, wijzen op de hoge harmonie deel hij gepland op het toewijzen van elk. Tegen de tijd dat hij klaar was met de eerste run-through, was het voor iedereen in de kamer duidelijk dat dit een instant hit was.”
vanaf het begin wilde Paul een nieuwe techniek bedenken voor het geluid van de basgitaar. “Zelfs voordat hij ging naar de koperen spijkers van het onderwijzen van de anderen hun onderdelen, “Emerick vervolgt,” Paul draaide zich naar mij. ‘Geoff,’ begon hij, ‘ Ik heb je nodig om je denk pet op. Dit nummer roept echt om dat diepe Motown basgeluid waar we het over hadden, dus Ik wil dat je deze keer alles uit de kast haalt. Goed dan?'”
” ik knikte bevestigend. Paul had al lang geklaagd dat de bas op Beatles records was niet zo luid of zo vol als de bas op de Amerikaanse platen hij zo hield. Hij en ik kwamen vaak samen in de mastering room om aandachtig te luisteren naar de lage kant van een nieuwe import die hij had gekregen uit de States, meestal een Motown track. Hoewel we di (Direct Inject) dozen beschikbaar hadden, gebruikte ik ze zelden om Paul ‘ s bas op te nemen…in plaats daarvan volgde ik de standaard EMI richtlijn van het plaatsen van een microfoon voor zijn basversterker. De basgeluiden die we kregen waren behoorlijk – mede omdat Paul van zijn kenmerkende Hofner viool ‘Beatle’ Bas was overgestapt op een beefier Rickenbacker – maar nog steeds niet zo goed als wat we op die Amerikaanse platen hoorden.”Voor de goede orde, zoals uitgelegd in Mark Lewisohn ’s boek” The Beatles Recording Sessions, “engineer” Jerry Boys heeft een duidelijke herinnering aan John Lennon eisen om te weten waarom de bas op een bepaalde Wilson Pickett plaat ver overschreden elke Beatles-schijf.”Daarom waren John en Paul beiden erg vocaal over het willen van een verhoogde baskwaliteit op hun platen.
Emerick vervolgt, ” gelukkig, toen Paul en John zich tot George Harrison wendden en hem de akkoorden van ‘Paperback Writer’ begonnen te tonen, sloeg de inspiratie toe. Het viel me op dat aangezien microfoons in feite gewoon luidsprekers zijn die in omgekeerde richting zijn aangesloten…waarom niet proberen een luidspreker als microfoon te gebruiken? Logischerwijs leek het erop dat alles wat het bassignaal eruit kan duwen het ook kan opnemen – en dat een grote luidspreker beter op lage frequenties zou moeten kunnen reageren dan een kleine microfoon. Hoe meer ik erover nadacht, hoe logischer het werd.”Echter, zoals uit andere gegevens blijkt, werd dit experiment voor de volgende dag gestopt.
“‘Paperback Writer’ is son of ‘Day Tripper’ – means a rock ‘ N ‘Roll song with a guitar lick on a fuzzy, loud guitar,” verklaarde John Lennon in 1980. Maar wie speelde de “fuzzy, loud guitar”? “Nou, wat er gebeurde was dat we weer verliefd op mijn Epiphone Casino,” McCartney uitgelegd in de November 2005 Guitar Player magazine, ” die ik speelde op een heleboel Beatles records – de ‘Paperback Writer’ riff, de solo op ‘Taxman,’ en ga zo maar door. Het voedt zich altijd netjes terug.”
bij het beluisteren van de eerste poging van de twee rhythm tracks die op deze dag zijn opgenomen, is de bruisende basgitaar niet aanwezig, dit wordt duidelijk overgedubd op de volledige tweede take van het nummer. In plaats daarvan horen we Ringo op drums (tikken op een beat op de hi-hat tijdens wat de A cappella vocale secties van het nummer zouden zijn, John speelt ritme op zijn nieuw verworven Gretsch “Chet Atkins” 6120 elektrische gitaar (ook rustig tokkelende gitaarakkoorden tijdens dezelfde secties), de “fuzzy” leadgitaar en een subtiele, bijna niet te ontcijferen, basgitaar.gezien het bovenstaande citaat van Paul, lijkt het erop dat het inderdaad Paul was die leadgitaar speelde en het basgitaarwerk aan George Harrison overlaat, aangezien deze ritmetrack op dat moment geen overdubs had. Aan deze conclusie worden nog foto ‘ s toegevoegd van de sessie van deze dag waarin George een ander nieuw instrument speelt voor de Beatles line-up, een Burns Nu-Sonic basgitaar. John ‘ s Gretsch elektrische gitaar werd blijkbaar nooit meer gebruikt door de groep na deze dag. George, echter, lijkt te hebben gebruikt deze korte-schaal Burns basgitaar een paar keer tijdens de” Revolver ” sessies.
het boek “The Beatles Recording Sessions” geeft aan dat op deze dag ook enkele overdubs voor het nummer werden opgenomen, mogelijk Paul ’s lead vocals, die toen dubbel werden gevolgd, en Ringo’ s tamboerijn. Nadat deze waren voltooid, de sessie was afgelopen voor de dag (of moet ik zeggen, de volgende dag) om 2:30 am. Zes-en-een-half-uur die nodig zijn om alleen het ritme track en een aantal eenvoudige overdubs lijkt overdreven, maar, zoals Geoff Emerick vertelt, ” The Beatles had gedaan geen repeteren vooraf; er was geen preproductie dan ook. Wat een ongelooflijke ervaring was het om elk van de nummers te zien ontwikkelen en bloeien binnen de grenzen van die vier muren!”
de volgende dag, 14 April 1966, keerde de groep terug naar EMI Studio Three om de rest van de overdubs uit te voeren die nodig waren om de opname van “Paperback Writer” te voltooien.”Vijf uur werden gebruikt om deze taken uit te voeren, van 14:30 tot 19:30 met Phil McDonald terug in zijn gebruikelijke rol als 2e ingenieur. Zijn handgeschreven notities, zoals te zien in het boek “The Beatles Recording Sessions”, laten zien dat er veel experimenten plaatsvonden op deze dag, evenals overdubs die uiteindelijk niet werden gebruikt.
dit experiment omvatte het proberen om het beefier basgitaargeluid te creëren waar Paul de vorige dag om vroeg. “Ik heb mijn plan voorzichtig aangekaart bij Phil McDonald”, herinnert Geoff Emerick zich. “Zijn reactie was enigszins voorspelbaar:’ je bent gek; Je bent helemaal rond de twist gegaan.’Hem negeren, ik nam een wandeling door de hal en sprak het over met Ken Townsend, onze onderhoudstechnicus. Hij dacht dat mijn idee enige verdienste had. ‘Klinkt plausibel,’ zei hij. ‘Laten we een luidspreker op die manier aansluiten en het proberen.”
” gedurende de volgende uren, terwijl de jongens repeteerden met George Martin, voerden Ken en ik een paar experimenten uit. Tot mijn vreugde leek het idee om een luidspreker als microfoon te gebruiken vrij goed te werken. Hoewel het niet veel signaal leverde en een beetje gedempt was, kon ik een goed basgeluid bereiken door het tegen de grille van een basversterker te plaatsen, van luidspreker naar luidspreker, en vervolgens het signaal door een ingewikkelde opstelling van compressoren en filters te leiden – waaronder een enorme experimentele eenheid die ik stiekem geleend heb van het kantoor van de Heer Cook, de manager van de onderhoudsafdeling.”
” met hernieuwd vertrouwen keerde ik terug naar de studio om het echt uit te proberen. Paul … keek me op een grappige manier aan toen ik de grote, volumineuze luidspreker voor zijn versterker in plaats van de gebruikelijke microfoon opzette, maar hij zei niets, en George Martin ook niet…ze gaven hun aandacht terug aan de repetities, waardoor ik de fader met het bassignaal voorzichtig omhoog kon brengen.”
Paul overdreef vervolgens zijn kenmerkende basgitaarprestatie voor het nummer met zijn Rickenbacker 4001S.: “Paul’ s onderscheidend vloeiende baslijn … bestond voornamelijk uit noten gespeeld hoog op de laagste snaren, die hielp de toon nog verder af te ronden. Het klonk absoluut enorm, zozeer zelfs dat ik me enigszins zorgen maakte dat het de naald uit de groove zou kunnen laten springen toen het uiteindelijk op vinyl werd gesneden. Maar Paul hield van het geluid.”
gelijktijdig met Paul die zijn basgitaar overdub speelde, waren samenzang van John en George, waarvan sommige in falsetto werden gezongen. Volgens Phil McDonald ’s notes, deze overdubs werden opgenomen op de enige open track van de vier-track tape, track twee, die waarschijnlijk weggevaagd George’ s baswerk van de ritmetrack die werd opgenomen de vorige dag. De meest opmerkelijke van deze harmonieën zijn de titelregel van het kinderrijm “Frere Jacques” zoals gehoord in het derde en vierde vers. “Het was Paul’ s idee dat John en George jeugdherinneringen zouden moeten aanwakkeren met deze ongebruikelijke achtergrondzang”, zegt het boek ” The Beatles Recording Sessions.”Je kunt de woorden niet echt horen, “legt George Martin uit,” omdat ze zo zacht zijn. Ik moet bekennen dat ik deze kleine afleiding niet op het nummer zag, maar George (Harrison) verzekerde me dat het gewoon een van die rare dingen was die voor het belang ervan gebeurden. Er was geen enkel verband tussen de beroemde broer Jack en de handigheid van het schrijven van paperbacks.”
Phil McDonald ’s notes geven ook aan dat, gelijktijdig met deze samenzang en Paul’ s bas, George Harrison “gitaar fills speelde.”Terwijl Paul ’s bovenstaande citaat uit 2005 aangeeft dat hij de iconische gitaarriffs in het nummer speelde, en dat’ take one ‘ van de ritmetrack van de vorige dag al deze riffs bevat die identiek klinken aan het eindproduct, lijkt George op deze overdub gitaar te hebben gespeeld terwijl Paul tegelijkertijd bas speelde.
“volgens studio documentatie,” zegt Andy Babiuk ’s boek” Beatles Gear, “” een ander nieuw geluid dat werd uitgeprobeerd voor ‘Paperback Writer’ kwam uit een ‘jangle box’ die door een Leslie draaiende speaker werd geplaatst. De jangle box stond ook bekend als de ’tack piano’, en was Abbey Road ‘ s aangepaste Steinway Staande piano. De hamers van het instrument werden geborsteld met cellulose, die vervolgens hard droogde, en sommige snaren werden opnieuw gestemd. Het resultaat was een percussief klinkend pianogeluid.”Deze vroege overdub, gespeeld door George Martin volgens Phil McDonald’ s notes, werd ongeschikt en verlaten geacht, net als George Martin die zijn hand probeerde te leveren aan een orgelpartij. Phil McDonald ‘ s notes geven echter aan dat ze allemaal “een goede tijd hadden.”
om 19:30 was de sessie voorbij; waardoor de groep een uur pauze kreeg voordat de B-kant van de single begon, namelijk ” Rain.”
ondertussen, van 7:30 tot 8:00, zaten George Martin, Geoff Emerick en Phil McDonald samen in de controlekamer van EMI Studio Three om de mono mix te maken die werd gebruikt voor de wereldwijde release. Twee pogingen werden gedaan om deze mono mix te maken, vermoedelijk hun tweede poging was the keeper.
het maken van deze mono mix was veel lastiger dan de meeste. “Het is de eerste keer dat we echo hebben op een Beatles-nummer”, herinnert George Martin zich. Geoff Emerick legt uit hoe ze de “fladderende echo aan het einde van elk refrein toegevoegd in de mix fase bereikt. Het werd bereikt door het routeren van de zang in een aparte twee-track machine en vervolgens het aansluiten van die machine uitvoer naar de ingang. Aan het einde van elk refrein had Phil de taak om het recordniveau langzaam te verhogen totdat het net het punt van feedback bereikte. Als hij een inkeping te ver ging, zou de echo uit de hand lopen, dus er waren veel pogingen om de mix te doen. Elke keer als hij voorbij dat punt ging, of niet ver genoeg, moesten we stoppen en het hele nummer opnieuw remixen.”
” dat komt omdat, in de archaïsche EMI manier van denken, bewerkingen werden afgekeurd. Het Management wilde niet dat iemand een scheermes naar master tapes zou brengen, dus multritrack editing – waardoor we de start van de ene take op het einde van de andere konden aansluiten – werd in die dagen zelden toegestaan…we zouden de mix van begin tot eind moeten krijgen. Als we het midden verknalden, of zelfs helemaal op het einde van de fadeout niet helemaal goed was, zouden we helemaal opnieuw moeten beginnen. again…As een resultaat, Je kreeg die adrenaline op gang, en de mixen zelf werden optredens.”
de” separate two-track machine ” die hierboven werd genoemd, kwam uiteindelijk in handen van een van de Beatles. “Ik kocht EMI deze grote machine voor 3 pond,” legt George Harrison uit, ” met een soort van snelheid ding erop. Het gaf ons de replay head. Het was het ding dat we deden ‘Paperback Writer’ Op, Weet je, ‘ Paperback writer, writer, writer, writer. Het is oud. Het lijkt erop dat er een soort oven op de bodem zit. Het is gewoon antiek … ze heten STEEDs. Ik heb (het) in de keuken nu.”
Het faciliteren van Geoff Emerick ’s bezorgdheid over de naald springen uit de groef van de plaat, herinnert hij zich:” het werd uiteindelijk overgelaten aan mijn maat Tony Clark om de master lak te snijden.”Tony Clark legt uit:” het was EMI ‘ s eerste high-level cut en ik gebruikte een prachtige nieuwe machine net uitgevonden door de achterkamer jongens, ATOC – Automatic Transient Overload Control. Het was een enorme doos met knipperende lichten en wat leek op het oog van een Cycloop die naar je keek. Maar het werkte. Ik deed twee cuts, een met ATOC en een zonder, speelde ze voor George Martin en hij keurde de high-level one goed.”
aangezien het nummer bestemd was voor de volgende single en niet op het daaropvolgende” Revolver ” album zou worden opgenomen, werd er op dat moment geen stereo mix gemaakt. Echter, omdat er geen nieuwe Beatles album zou worden uitgebracht voor de kerst kopen seizoen dat jaar, EMI besloten om haar eerste “greatest hits” pakket, getiteld “A Collection of Beatles Oldies.”Aangezien” Paperback Writer ” zeker in deze set zou worden opgenomen, en er stereo kopieën van het album beschikbaar zouden worden gesteld, zou een stereo mix moeten worden gemaakt.
deze stereo mix werd gemaakt op 31 oktober 1966 in de controlekamer van EMI Studio One door hetzelfde team van Martin, Emerick en McDonald. Ze waren van plan om dit nummer te mixen samen met “I Want to Hold Your Hand” en “She Loves You” In stereo voor de eerste keer, maar, aangezien “Paperback Writer” duurde twee uur te doen, ze vertrokken de andere twee voor een andere dag. “Helaas, de stereo mix…doet het nummer geen recht,” Emerick geeft toe. “Het is volledig onsamenhangend,en het is helemaal niet de balans die we wilden. Voor mij is de mono mix veel spannender.”
de stereo mix plaatst de ritmetrack geheel op het linkerkanaal samen met de tamboerijn, terwijl de overdubbed basgitaar en een geïsoleerde set van harmonieën (de hogere” paperba… “harmonieën die elk refrein beginnen en de” Frere Jacques ” harmonieën) zich geheel op het rechterkanaal bevinden. Zowel de leadzang als de andere harmonieën staan centraal in de mix. De stereo mix is ook iets korter, de” paperback writer ” zinnen aan het einde in totaal iets meer dan vier in plaats van zes in de mono mix. Paul ‘ s lead vocalen in de harmonized refreinen zijn ook merkbaar hoger in volume op deze stereo mix. Overigens, de kanalen werden omgekeerd toen de stereo mix voor het eerst werd uitgebracht in de VS.een nieuwere stereo mix van ” Paperback Writer “werd gemaakt door Giles Martin (Zoon van George Martin) en Sam Okell in de Abbey Road Studios in 2015 voor de heruitgave van het compilatiealbum” Beatles 1.”Deze uitstekende stereo mix positioneert de elementen van de opname op een meer coherente manier met minder drastische scheiding tussen de linker en rechter kanalen. En omdat de” fladderende echo ” die regelmatig in het nummer te horen was aanvankelijk tijdens de mixfase werd gedaan, en dit was een nieuwe mix, moest Giles Martin het effect opnieuw creëren, wat resulteert in iets minder krachtig, maar beter verteerbaar voor de luisteraar. Heel goed gedaan.tussen 22 maart en 15 juni 1993 namen Paul McCartney en zijn band een versie van het nummer op die later dat jaar werd uitgebracht op zijn album “Paul is Live”. Tussen 17 en 21 juli 2009 werd het nummer ook opgenomen door Paul in het New Yorkse Citi Field Voor het live album “Good Evening New York City”.”