Image: Jeff P / CC BY 2.0
als fotografen weten we allemaal hoe belangrijk het is om aandacht te besteden aan de achtergronden in onze composities, maar hoeveel denk je aan je voorgrond?
de voorgrond is, net als de achtergrond, een belangrijk onderdeel van de foto. De voorgrond dient als een introductie tot een afbeelding en helpt bij wijze van spreken het podium te bepalen voor de rest van de foto. Het is het eerste dat onze aandacht trekt en ons naar de scène leidt.
een grote voorgrond kan een vlakke, eendimensionale compositie transformeren in een boeiende afbeelding die vol diepte en dimensie is –een die meer levensecht lijkt.
als u uw foto ’s naar een hoger niveau wilt tillen en verbluffende afbeeldingen wilt maken die visueel interessant zijn, kunt u hier voorgrondelementen gebruiken om uw foto’ s te verbeteren.
zoek naar Voorloopregels
afbeelding: Ian Sane / CC BY 2.0
Leidlijnen zijn een uitstekend compositorisch element. Het opnemen van lijnen die beginnen op de voorgrond, en verder gaan in de verte is een geweldige manier om een gevoel van diepte en afstand toe te voegen aan een afbeelding. Kijk voor Bruggen, hekken, rivieren, omgevallen boomstammen –of andere elementen die grote lijnen te maken.
Houd er echter rekening mee dat leidlijnen niet altijd letterlijke lijnen zijn, ze kunnen ook aandachtspunten zijn die uw aandacht trekken en uw ogen door de foto leiden.
Stel de Context in
afbeelding: Jonathan Combe / CC BY 2.0
u kunt de voorgrond gebruiken om het podium voor de compositie te helpen instellen. Een grote voorgrond zal u kennismaken met een scène en helpen de afbeelding tot leven te komen.
bijvoorbeeld, in plaats van een platte afbeelding van een zonsondergang boven de zee te fotograferen, voeg je een voorgrond toe om de context te helpen instellen en voeg diepte toe aan de foto. Kijk om wat zeegras, drijfhout, keien of kiezels op te nemen om meer van de instelling toe te voegen aan de afbeelding, en helpen om de kijker in beter te trekken.
→ gerelateerde lezing: Tips for Better Sunset Photography
gebruik een groothoek
afbeelding: Steve Jurvetson / CC BY 2.0
groothoeklenzen zijn de lens naar keuze bij landschapsfotografie. Een van de beste manieren om een groothoek voor landschappen te gebruiken is door dichter bij de grond te komen en op zoek te gaan naar elementen op de voorgrond.
het vervormingseffect zorgt ervoor dat deze objecten groter en prominenter lijken, zodat u enkele opvallende afbeeldingen kunt maken.
Wijzig uw perspectief
afbeelding: amira_a / CC BY 2.0
als je voorgrond gewoon niet werkt, wees dan niet bang om je hoek te veranderen of naar een betere locatie te gaan. Het klinkt basic, maar je zou verbaasd zijn over hoeveel foto ‘ s worden vaak genomen op dezelfde exacte uitkijkpunt. Maak uw Landschappen uniek! Zoek naar een nieuw perspectief, of naar beneden lager omvatten meer voorgrond in.
u kunt ook proberen de camera omhoog te kantelen om een dramatischer hoek vast te leggen en meer van de hemel op te nemen.
→ gerelateerd lezen: Hoe perspectief landschapsfotografie beïnvloedt
Maak een Frame
afbeelding: amira_a / CC BY 2.0
compositie bevat alle elementen die op de foto te zien zijn, of deze nu voor-of achtergrond zijn, en of ze zich in het frame bevinden, afgesneden zijn of als rand worden gebruikt. De termen rand en frame zijn vaak uitwisselbaar, althans in de zin dat er iets rond de buitenranden van een foto zit.
meestal bevat de onderkant van de foto de grond. Natuurlijk, er zijn veel manieren waarop deze regel kan worden gebroken, maar in normale omstandigheden zal dat uw uitgangspunt. Dit laat nog steeds drie zijden van de foto die u kunt overwegen op vele manieren.
ze open laten, zonder een visueel frame in de foto, is zeker een optie. Dit kan in veel gevallen een gevoel van ruimte en vrijheid creëren. Het kan de foto echter ook ongedefinieerd laten en kan betekenen dat het oog van de kijker doelloos ronddwaalt.
in het geval dat u een bepaald punt wilt maken, hun oog naar een bepaalde plaats wilt richten, of een ander gevoel wilt creëren, kan een frame helpen. Er zijn ook verschillende manieren om een frame te gebruiken. Uw frame hoeft niet alle vier de randen van de foto te bedekken – en het hoeft niet hetzelfde te zijn als alle zijden. Een duidelijk voorbeeld hiervan zou zijn om een foto in te lijsten met de juxtapositie van de natuurlijke en de door de mens gemaakte wereld. Een boom die aan de ene kant van het beeld groeit, en een bakstenen muur aan de andere kant, zal een sterke context geven aan wat je in het midden van het beeld fotografeert.
deze compositie kan de takken van de boom aan de bovenkant van de afbeelding bevatten om het allemaal in te kaderen, of de hemel open laten om een indruk van hoogte te maken. Wanneer u een afbeelding neemt, als u nog niet gewend bent aan het inlijsten, helpt het om uzelf te stabiliseren en gewoon rond te kijken. Wat is er helemaal links? Wat is er helemaal rechts? U kunt de hoek van de camera of de positie waarin u staat wijzigen om uw frame te maken.
wees niet bang om rond te lopen en je landschap vanuit verschillende gezichtspunten te bekijken, in plaats van de foto te nemen zodra je het ziet. Als je op het punt komt om je frame te maken, is het belangrijk om je camera heel voorzichtig te plaatsen. Dit is makkelijker met een statief.
Als u de camera in uw handen houdt, probeer dan uw ellebogen tegen uw lichaam te houden. Dit vermindert de kans dat de camera schudt terwijl u op de trekker drukt en uw frame beweegt. Als u met dit worstelt, kunt u overwegen om een stap terug te nemen of uit te zoomen. Wanneer u uw foto naar uw computer krijgt geüpload, kunt u deze altijd bijsnijden tot een beter frame.
Framing is een leuke manier om diepte toe te voegen aan uw afbeeldingen. Om je foto in te lijsten, Zoek je naar elementen die een natuurlijke rand rond je onderwerp of focuspunt creëren. Het gebruik van boomtakken als frame is een populaire techniek, maar u kunt zoeken naar framing mogelijkheden door middel van stukken drijfhout, bruggen, of zelfs openingen tussen keien. U kunt zelfs een “frame binnen een frame” effect met behulp van een boog of een deuropening.
natuurlijke Frames
wat voor dingen kunt u uit de natuurlijke wereld gebruiken om uw afbeelding in te lijsten? Bomen zijn een heel duidelijk voorbeeld omdat ze zowel hoogte als breedte hebben-het creëren van de exacte vorm die je nodig hebt om zowel de zijkant als de bovenkant van een afbeelding te bedekken.
u kunt ook bomen gebruiken die natuurlijke bogen vormen als een eenvoudige manier om uw landschap in te lijsten. Het kan zijn dat je je hoek moet veranderen als de bomen hoog zijn: maak jezelf zo hoog mogelijk, zodat je naar beneden kunt schieten, waarbij je zowel het landschap als de bovenkant van de boog in hetzelfde beeld vastlegt.
bomen zijn niet de enige natuurlijke formatie die u kunt gebruiken. Hoge rotsen zijn geweldig voor de zijkant van je frame, en je kunt zelfs rotsachtige uitsteeksels gebruiken om een frame te vormen langs de onderkant van je afbeelding. Heuvels en kliffen kunnen fantastisch zijn voor het inlijsten van de zijkanten van uw afbeelding ook.
Foto door Casey Horner / CC0
wat u kunt zien dat hoog, breed en laag, of breed en hoog is, kan worden gebruikt als een frame. Je kunt zelfs door dingen kijken-kom dicht bij een boom en schiet door de takken, zodat ze langs alle kanten een gedraaid frame vormen.
Foto door Simon Migaj / CC0
natuurlijke frames zijn een geweldige manier om echt in een landschap te komen en een gevoel van diepte te creëren. Als er geen door de mens gemaakte objecten in frame zijn, kunnen ze ook een gevoel van wildheid en Majesteit creëren.
kunstmatige Frames
u kunt ook kunstmatige items gebruiken als frames voor uw landschappen, waardoor uw foto ‘ s een heel ander gevoel en verhaal krijgen. Een raam of boog is meestal de perfecte optie, omdat je er doorheen kunt kijken om een landschap te fotograferen dat verder ligt.
Foto door Dawid Zawila / CC0
voel je echter niet beperkt door dit idee. U kunt ook gebruik maken van muren, palen, palen en hekken als frames aan de zijkant. Verkeersborden, elk deel van een gebouw, en zelfs voertuigen kunnen grote frames te maken.
zelfs in gebieden die zijn gewijd aan de natuur, kunt u vaak borden, een bezoekerscentrum, een parkeerplaats, enzovoort vinden die door de mens gemaakte elementen bevatten die u kunt gebruiken. Dan zijn er mensen zelf, die op strategische plaatsen kunnen staan!
Foto door Georgi Nikolov / CC0
een door de mens gemaakt frame geeft ons het verhaal van de mens versus de natuur en kan een punt maken over onze impact op het landschap. Een afbrokkelend, geruïneerd raam van het kasteel kon vertellen van de levensduur van de natuur, en de vergankelijkheid van de mens.
een torenblok raam kan vertellen van onze dominantie van het landschap, en het verlies van natuurlijke habitats.
Foto door Paul Hermann / CC0
Kies uw frame zorgvuldig en u kunt elk verhaal vertellen dat u wilt. Dit is een geweldige manier om de Betekenis van uw foto te veranderen of geef het een interessanter aspect voor kijkers om te bewonderen.
vervagen de voorgrond of de achtergrond
afbeelding: jenny downing / CC BY 2.0
afleidende voorgronden? Blur ze uit! Terwijl sommige beelden er het beste uitzien wanneer de hele scène scherp en scherp is, kunnen anderen profiteren van een zacht vervaagde voorgrond. Gebruik een breed diafragma of kom dichter bij de voorgrond om het te vervagen. Of, overwegen het houden van de voorgrond scherp, en het gooien van de achtergrond uit de focus.
nogmaals, gebruik een breed diafragma, maar onthoud, hoe meer afstand Er is tussen je hoofdonderwerp en de achtergrond, de mort achtergrondvervaging zal er zijn. Als je te dicht bij het onderwerp bent, kan het vervagen, dus moet je misschien een stap terug doen om de voorgrond te helpen scherpstellen.
→ gerelateerd lezen: Hoe maak je een mooie Bokeh in natuurfotografie
of houd het scherp
om een afbeelding te maken die scherp is van voor naar achtergrond, moet je een klein diafragma en een brede lens gebruiken voor een grotere scherptediepte. U zult ook de hyperfocale afstand willen vinden; het punt waarop u zich moet concentreren om het grootste deel van uw afbeelding scherp te houden. Probeer handmatig te scherpen op het verste object in uw scène en pas de scherpstelafstand zo dicht mogelijk aan terwijl u de achtergrond relatief scherp houdt.
of u kunt een app zoals Veldtools gebruiken om uw hyperfocale afstand te berekenen.
→ gerelateerd lezen: 11 Stappen om scherpe landschapsfoto ‘ s te maken
gebruik een Filter
Image: Jeff P/CC BY 2.0
We hebben allemaal te maken gehad met de frustratie van het fotograferen van een verbazingwekkende zonsondergang, alleen om te ontdekken dat de voorgrond jammerlijk onderbelicht is. Met behulp van een gegradueerde neutrale dichtheidsfilter is een geweldige manier om de belichting tussen de hemel en de voorgrond te balanceren, zodat u elk deel van het beeld goed kunt belichten. Een neutrale dichtheidsfilter zal ook van pas komen als u lange belichtingen in de dag doet aangezien het u laat de sluiter langer open te houden.
Als u meren of andere grote waterlichamen gaat fotograferen, overweeg dan een polarisatiefilter. Dit filter snijdt door de schittering op het oppervlak van het water, zodat u door het ondiepe kunt kijken.
→ gerelateerd lezen: Een inleiding tot Filters voor de landschapsfotograaf
Maak het focuspunt
afbeelding: Korona Lacasse / CC BY 2.0
hoewel de voorgrond vaak wordt gebruikt om uw aandacht te trekken door de afbeelding, waarom zou je er dan niet het belangrijkste aandachtspunt van maken? In sommige gevallen is de voorgrond zo opvallend dat het vraagt om vooraan in het midden te staan. In dit geval kan het zinvoller zijn om het te plaatsen als het belangrijkste brandpunt in de foto.
overweeg Contrast
Image: Bureau of Land Management/CC BY 2.0
Contrast is een geweldig hulpmiddel voor het maken van een dynamische, opvallende afbeelding. Overweeg om te zoeken naar manieren om contrast te creëren met de voorgrond en de rest van de foto.
bijvoorbeeld, een gladde, kalme oceaan kan worden vergeleken met ruwe, gekartelde rotsen op de voorgrond. Of een koude, besneeuwde bergtop kan naast de lente bloemen komen door de aarde in de buurt van de voorkant van de scène.
of, zoek naar kleurcontrasten. De heldere, gedurfde kleuren van een zonsondergang zouden goed contrasteren met de doffe, gedempte kleuren van de rotsen op het strand.
conclusie
zoals u kunt zien zijn er tal van manieren waarop u voorgrond elementen kunt gebruiken om uw composities op te frissen. Hoewel het gemakkelijk is om je te concentreren op het belangrijkste punt van belang in de afstand, is het belangrijk om te onthouden dat je voorgrond ook belangrijk is. Zoek naar manieren om de voorgrond te gebruiken om de algehele samenstelling te verbeteren, en veel plezier met het vastleggen van foto ‘ s die diepte en interesse hebben.
probeert u foregrounds in uw afbeeldingen op te nemen?
Fotolicentie link: CC BY 2.0
