inhoudsopgave
traditionele Tenorbanjo-Tuning: CGDA
De tenorbanjo-Tuning werd voor het eerst populair in de jazz. De punchy, luide geluid kon snijden door terug in de dagen voor versterking, en zorgde voor een mooie ritmische achtergrond voor de vroege jazzbands. CGDA tuning is de meest populaire jazz tuning voor de tenor banjo, en is meestal wat mensen bedoelen als ze zeggen ” standaard tenor tuning.”
het bereik werkt zeer goed voor zowel tokkelen als melodie werk. De gebruikelijke manier om jazz tenor banjo te spelen, vooral solo, is een mix van de twee. Terwijl de banjo is meestal stereotiep als een upbeat instrument, het is opmerkelijk veelzijdig. Luister gewoon naar het relaxte geluid van Eddy Davis die Duke Ellington speelt:
CGDA tuning maakt het ook gemakkelijk om veel platte toetsen af te spelen. Dit is de sleutel (geen woordspeling bedoeld!) als je jazz speelt met saxofoons en trompetten, die meestal van platte toetsen houden. De vijfde tuning betekent dat je echt alleen maar hoeft te leren een handvol van akkoordvormen, die u kunt bewegen omhoog, omlaag, en de nek om u alle akkoorden die u nodig hebt. Een bereik van een octaaf en een zesde tussen de bovenste en onderste snaren brengt de meeste melodieën binnen handbereik.
in het algemeen werden tenor banjo ‘ s gebouwd in de eerste helft van de 20e eeuw ontworpen voor deze stemming. Alles moet werken zonder enige wijziging, in tegenstelling tot sommige van de andere stemmingen die opnieuw indienen van de moer en andere aanpassingen vereisen. De hogere stemming resoneert ook beter op het banjo hoofd. Lagere stemmingen zoals GDAE hebben de neiging om modderiger te klinken, terwijl CGDA klinkt mooi en helder.
de bovenste snaren zijn behoorlijk hoog gestemd, wat betekent dat ze onder veel spanning staan. Dat verhoogt de “punch” en het volume van de tenor banjo. Het betekent ook dat je uiteindelijk het breken van een veel van een snaren. Houd een reserve set of twee rond voor het geval dat!
Irish Tenor Banjo Tuning: Gdae
terwijl CGDA technisch gezien de standaard tenor banjo tuning is, kun je GDAE meer tegenkomen als je andere spelers ontmoet. Dat komt omdat Ierse muziek de banjo vrij gemakkelijk heeft overgenomen. GDAE weerspiegelt de stemming van dat klassieke Ierse instrument, de viool. Gespeeld een octaaf naar beneden van de viool en Mandoline, De meeste Ierse deuntjes passen heel gemakkelijk onder de vingers van de speler.
melodie spelen is rechttoe rechtaan in vijfde stemmingen zoals GDAE. Echter, de lage stemming klinkt vaak modderig of hol op de tenor banjo. Hogere spanning snaren en geknoei met de spanning op het hoofd kan een aantal van die problemen op te lossen. Over het algemeen, hoewel, de meeste tenor banjo strummers kijken naar andere, hogere stemmingen zoals CGDA of Chicago tuning.
met gdae tuning zijn populaire volksmuziektoetsen zoals G, D, C en A gemakkelijk te spelen. Je krijgt ook een lager bereik dan CGDA, met een mooie Grom op de lage G snaar. Dit heeft het populair gemaakt buiten Ierse muziek, vooral met mandoline spelers op zoek naar een ander geluid.
Er is een veel voorkomende misvatting dat Ierse tenorspelers liever 17 fret banjo ‘ s dan langer schaal degenen. Dit geeft kleine handen een gemakkelijker bereik tot hoog B. Echter, gdae tuning is al lager dan de meeste tenor banjo ‘ s zijn ontworpen voor. De kortere schaal lengte van 17 fret banjos verbindingen die kwestie, en het is moeilijker om een fatsoenlijke spanning zonder zeer dikke snaren. Veel Ierse spelers uiteindelijk liever 19 fret banjo ‘ s, met name professionele spelers die willen de extra punch en volume dat afkomstig is van hogere spanning.
veel moderne tenoren, vooral die welke op de markt worden gebracht als “Irish tenor banjos”, zijn speciaal gebouwd voor gdae tuning. De meeste Vintage banjo ‘ s zijn dat echter niet. ze moeten aangepast worden, vooral op de moer en de brug. Als u koopt gebruikt, deze wijzigingen kunnen al zijn gedaan. Toch is het goed om een banjo op te zetten die je in GDAE gaat spelen, dus het klinkt het beste.
“Chicago” stemming: DGBE
Dit is dezelfde stemming als de top vier snaren van een gitaar, evenals de bariton ukulele. Voor iedereen die een van die instrumenten bespeelt, betekent dit dat je een banjo geluid krijgt zonder nieuwe vingerzettingen te moeten leren.
het belangrijkste probleem met deze afstemming is bereik. Er is slechts een octaaf en een stap tussen de laagste en hoogste snaren, wat betekent dat je moet bereiken de nek vrij snel voor melodie spelen. Het is ook minder symmetrisch dan de vijfde stemmingen, waardoor transponeren een beetje moeilijker. Voor melodiespelers heeft Chicago tuning niet veel te bieden
De keerzijde is echter dat Chicago tuning heel goed werkt voor tokkelen. Terwijl vijfde stemmingen vaak eindigen met een aantal pinky finger strekt zich uit voor bepaalde akkoorden, Chicago tuning helpt ze compacter. De strakke spatiëring geeft akkoorden ook een rijker geluid, met nauwere harmonieën.
andere Tenorbanjo-stemmingen
Plectrum-stemming: CGBD
De plectrumbanjo is een heel ander instrument, met een langere schaallengte en meer frets. Echter, sommige tenor spelers gebruiken deze tuning op hun tenor banjo, vaak om gebruik te maken van het kortere bereik. Net als Chicago tuning, Het is perfect voor strakke harmonieën en tokkelen. Het is ook een populaire stemming voor akkoordmelodie Spelen, en je kunt oude jazz tune boeken met tabbladen voor plectrum banjo vinden.
DAEB
Dit is een variatie op de traditionele jazz tuning. Het verhoogt de spanning op de snaren, die ook de kans dat ze breken zal verhogen. Het is echter ook geschikt voor Ierse muziek. Het ontdoet zich van het pinky bereik voor de hoge B dat sommige Ierse tenor banjo spelers lastig valt, vooral die met kleine handen. Echter, je verliest alle noten onder D, die veel grote fiddle tunes zal beà nvloeden.
Het is vermeldenswaard dat je dezelfde stemming kunt krijgen door simpelweg een capo op de tweede fret van een standaard-tuned tenor banjo te zetten. Dit heeft het extra voordeel van een kortere schaal, waardoor melodie spelen nog gemakkelijker. Het betekent ook dat de snaren onder minder spanning staan, waardoor de kans op breuk afneemt.
verschillende re-entrant Tunings
Re-entrant tuning betekent dat de strings niet strikt geordend zijn van laag naar hoog. Het meest bekende voorbeeld is de stemming op de meeste ukuleles, gCEA. De hogere g-tekenreeks geeft de ukulele zijn unieke geluid, helder met strakke snaar voicings.
je kunt vrijwel elke stemming naar een re-entrant maken door een tekenreeks een octaaf omhoog of omlaag te stemmen (verander eerst de tekenreeks!). Hoewel het melodie spelen veel moeilijker maakt, kunnen de afsluitende harmonieën goed werken voor het tokkelen van akkoorden. Het kan ook mooi contrasteren met een standaard-tuned banjo. Dit is het idee achter een populaire re-entrant stemming voor gitaar, de zogenaamde “Nashville tuning.”De onderste vier snaren zijn allemaal afgestemd op een octaaf, en het wordt meestal gespeeld met een andere gitaar in standaard tuning. Het resulterende glinsterende geluid is met veel effect gebruikt in nummers als “Wild Horses” en ” Hey You.”
uiteindelijk, voor tenor banjo spelers, re-entrant stemmingen zijn waarschijnlijk meer van een noviteit dan een praktische. Toch kunnen ze leuk zijn om mee te experimenteren als je een extra banjo of twee rondslingert. En ze zullen zeker bekend zijn bij alle ukulele spelers. Spreken van ukuleles …
Ukulele Tuning: gCEA (re-entrant)
Dit is geëxperimenteerd door veel een ukulele speler, met een aantal gemengde resultaten. Het is zeker een geweldige optie voor elke ukulele speler die wil een banjo geluid zonder nieuwe vingerzettingen te leren. De hoge eerste snaar heeft echter niet één maar twee snaren hoog genoeg gestemd dat breuk een probleem is. Banjo ukuleles zijn kleiner dan tenor banjo ‘ s, en zijn algemeen beschikbaar. Het is over het algemeen beter om een van hen te gebruiken in plaats van transponeren deze tuning op een tenor banjo.