„„wspólna pasja do niejasnego tematu jest tym, co łączy naukowców i artystów” – mówi nam w mailu słynny paleoartysta Ray Troll. „Obie są napędzane ciekawością.”Wiedziałby. Troll z siedzibą na Alasce opiera się na odkryciach naukowych, aby stworzyć sztukę przedstawiającą życie prehistoryczne.
dzięki paleoartowi odradzają się skamieniałości. Pojedynczy rysunek lub rzeźba może określić, w jaki sposób społeczeństwo będzie wizualizować wymarły gatunek. Tak więc paleoartyści starają się utrzymać swoją pracę tak dokładną, jak to możliwe — zadanie, które staje się trudniejsze, gdy eksperci się nie zgadzają. Z pewnością jest to ciężka praca, ale jest to również wymarzona praca dla mnóstwa fanów skamielin i miłośników dinozaurów. Oto pięć faktów o paleoarcie i artystach, którzy go tworzą.
Reklama
- „Renesans dinozaurów” zmienił grę
- technika zwana „pakowaniem termokurczliwym” spotkała się z pewnym popychadłem
- naukowcy i Paleoartyści pracują ramię w ramię, aby zaprezentować nowe odkrycia
- rysunki szkieletowe wymagają wielu badań
- Londyn jest domem dla fascynującego przykładu wiktoriańskiego Paleoarta
„Renesans dinozaurów” zmienił grę
Paleoart nie zawsze musi przedstawiać dinozaury. Wszystkie prehistoryczne organizmy, od wczesnych palm po mamuty włochate, tworzą godne przedmioty. Niemniej jednak, charyzmatyczne Gady były w centrum znaczącego okresu w historii tej formy sztuki, ” renesansu dinozaurów.”
przed latami 60.dinozaury były w dużej mierze odpisywane jako tępe, ciągnące ogon łuski. Większość paleoartów z początku XX wieku odzwierciedla ten pogląd.
ale w 1969 roku paleontolog z Yale John Ostrom opublikował nową pracę na temat Deinonychusa, 11-metrowego (3,3-metrowego) drapieżnika podobnego do welociraptora. Zauważając jego długie nogi i sierpowate pazury, Ostrom twierdził, że Deinonychus był atletyczną bestią, która biegała po swojej zdobyczy i mogła nawet polować w watahach. Naukowiec spopularyzował powszechnie przyjętą ideę, że dzisiejsze ptaki pochodzą od mezozoicznych dinozaurów.
takie ekscytujące hipotezy zmieniły dyskurs o tym, jak dinozaury wyglądały i zachowywały się. W latach 70. i 80. coraz więcej artystów reagowało, ilustrując stwory w aktywnych, dynamicznych pozach. Następnie nastąpiło ponowne zainteresowanie opinii publicznej zarówno badaniem dinozaurów, jak i samym paleoartem.
Reklama
technika zwana „pakowaniem termokurczliwym” spotkała się z pewnym popychadłem
gołe kości i szkielety mogą nie powiedzieć wiele o pokrywającej się tkance miękkiej. Dlatego niektórzy paleoartyści wybierają rekonstrukcję zwierząt (w szczególności gadów) jako chudych zwierząt o ultra niskiej zawartości tłuszczu w ciele, chudych ogonach i głowach, które są w dużej mierze pozbawione chrząstki lub luźnej skóry. Praktyka została nazwana ” shrink wrapping.”
” myślę, że jest kilka naprawdę ważnych punktów, które należy poczynić o 'pakowaniu termokurczliwym’ ” – mówi Troll. „Wielu paleoartystów niechętnie angażuje się w bardziej spekulacyjne rekonstrukcje, woląc grać bezpieczniej.”Utrzymując zwierzęta szczupłe i podłe, paleoartyści mogą podkreślić znaną anatomię szkieletu bez domysłów na temat tkanek miękkich zwierzęcia, które mogły nie zostać zachowane.
w renesansie dinozaurów w modzie było pakowanie termokurczliwe. Już tak nie jest. Współcześni krytycy podkreślają, że żywe zwierzęta wyglądają znacznie inaczej, niż można by się spodziewać, gdybyś nie miał nic do zrobienia poza ich nagimi szkieletami. „Rzeczy takie jak pnie, uszy i blubber zwykle nie skamieniają”, mówi Troll.
Matt Celestey, paleoartysta i projektant wystaw muzealnych, niedawno zaproponował nam swoje przemyślenia na ten temat. „Dzisiejsi paleoartyści dokładniej przyglądają się rozmiarowi tkanek miękkich u żywych zwierząt”, mówi za pośrednictwem poczty elektronicznej. Masywne kończyny i szyje (nie wspominając o puchowych piórach dino)stały się głównym nurtem. „Myślę, że to „wyrzeźbienie” paleoartu powoduje podwyższony poziom wiarygodności w rekonstrukcjach i większą różnorodność w sposobie, w jaki artyści podchodzą do swoich tematów”, mówi Celestey.
„Reklama
naukowcy i Paleoartyści pracują ramię w ramię, aby zaprezentować nowe odkrycia
oryginalne ilustracje są podstawą komunikatów prasowych o tematyce paleo. Rysunki kości lub szkieletu mogą również zdobić dokumenty techniczne. Aby je stworzyć, trzeba zatrudnić artystów.
„co do zasady, naukowcy są odpowiedzialni za połączenie grafiki użytej do zilustrowania lub promowania swoich badań”, mówi Celestey. „Więc najlepszym sposobem na zdobycie tych miejsc pracy jest upewnienie się, że paleontolodzy znają Twoją pracę i wiedzą, że traktujesz ją poważnie.”
” zrobiłem kilka „rekonstrukcji życia” dla prac naukowych na temat nowo odkrytych stworzeń/skamieniałości”, mówi Troll. „Trafiałem na” koncerty ” poprzez przyjaźnie i relacje osobiste, poznawanie naukowców albo poprzez spotkanie z nimi na konferencji, wizytę w Muzeum, albo poprzez własną ciekawość.”
gdy strony dojdą do porozumienia, odpowiednie informacje zostaną pokazane artyście. Patrzenie na skamieliny na własne oczy jest tutaj pomocne, ale czasami ilustratorzy paleo muszą zadowolić się fotografiami.
w każdym razie, gdy jesteś częścią takiego wysiłku, Celeskey mówi „ogólnie zrozumiałe jest, że nikt nie ujawni się przed oficjalnym opublikowaniem badań.”
Reklama
rysunki szkieletowe wymagają wielu badań
dla naukowców rysunek szkieletowy jest jedną z najbardziej użytecznych form paleoartu. Szkielet zwierzęcia jest zwykle przedstawiany w pozycji pionowej (tj.: stojąc lub biegając) pozycji i zestawione z czarną sylwetką, która reprezentuje profil ciała istoty. Niestety, w zapisie kopalnym kompletne szkielety są rzadkie. Kiedy brakuje części lub są łamane, naukowcy — i artyści-mogą tylko spekulować na temat tego, jak te elementy wyglądały w życiu.
„każdy szkielet stanowi wyjątkowe wyzwanie”, mówi Celestey, „ale najtrudniej jest wypełnić części, których nie znasz — ekstrapolować kształty brakujących kości lub skorygować kształty kości, które zostały uszkodzone lub zniekształcone . Wypełnienie każdego brakującego elementu wymaga złożonej mieszanki badań, wnioskowania i wykształconych domysłów, i zawsze zastanawiam się, czy są lepsze wybory niż te, które ostatecznie podejmuję.”
Reklama
Londyn jest domem dla fascynującego przykładu wiktoriańskiego Paleoarta
w 1853 roku rzeźbiarz Benjamin Waterhouse Hawkins został zatrudniony do zbudowania ponad 30 pełnowymiarowych betonowych modeli prehistorycznych zwierząt dla londyńskiego Crystal Palace Park. Człowiek naprawdę odrobił swoją pracę domową, konsultując się z ekspertami, badając skamieniałości i przeglądając literaturę naukową. Krótko mówiąc, był oddanym paleoartystą.
projekty renowacyjne pomogły tym arcydziełom przetrwać do dnia dzisiejszego. Bestie przyciągają tysiące odwiedzających każdego roku — nawet jeśli nie są już uważane za „dokładne”.”Megalozaur Hawkinsa, na przykład, stoi groźnie na czworakach, ale naukowcy uważają teraz, że mięsożerny dinozaur był dwunożny. Niemniej jednak giganci z epoki wiktoriańskiej chwytają dominującą mądrość swoich czasów, nadając im ogromną wartość kulturową. Prehistoria ma znaczenie, ale nasza historia też.
Reklama