ludzie zaczynający lub ożywający swoją pasję do sztuki zadają pytanie, Czy powinienem robić sztukę tradycyjną czy cyfrową? Niektórzy pytają również, czy sztuka tradycyjna jest lepsza niż Sztuka cyfrowa i odwrotnie. Z tego powodu chciałem podzielić się swoimi przemyśleniami na ten temat. Osobiście robię mieszankę obu i zawsze redefiniuję mój proces, ale to temat na inny dzień.
jaka jest różnica
Jaka jest różnica między sztuką tradycyjną a cyfrową? Prosta odpowiedź brzmi: Sztuka tradycyjna wykorzystuje tradycyjne media, które istniały i były rozwijane i ulepszane w czasie. Podczas gdy Sztuka cyfrowa wykorzystuje technologie cyfrowe do produkcji sztuki.
zalety i wady
istnieje wiele czynników, które weźmiesz pod uwagę przy określaniu, co będzie dla ciebie najlepsze. Poniżej znajdują się listy zalet i wad każdego formatu sztuki.
zalety sztuki tradycyjnej
-
Oryginalna grafika fizyczna. Oryginalne dzieło sztuki jest często uważane za warte więcej niż wydruk lub plik cyfrowy.
-
niedoskonałość. Wady sztuki tworzonej ręcznie mają niepowtarzalną autentyczną wartość.
-
Sprzęt/Materiały.
wady sztuki tradycyjnej
-
błędy trudne do usunięcia. Błędów nie da się cofnąć, tylko objąć lub zatuszować.
-
trudny proces reprodukcji. Wymaga skanera lub aparatu cyfrowego.
-
Sprzęt/Materiały. Kiedy coś ci się skończy, musisz kupić więcej.
zalety sztuki cyfrowej
-
bardziej wydajne. Łatwiej zacząć i szybko pracować.
-
Więcej wyrozumiałości. Nic nie jest stałe, gdy masz przycisk Cofnij.
-
Więcej Nieograniczone możliwości eksperymentalne.
-
łatwiejsze powielanie. Idealny do pracy z klientami.
-
Sprzęt/Materiały. Po zakupie komputera, oprogramowania i tabletu jesteś ustawiony.
wady sztuki cyfrowej
-
nieograniczone możliwości. Nieograniczone możliwości mogą prowadzić do twórczego paraliżu.
-
brak oryginału. Brak oryginalnej fizycznej kopii. Można go wydrukować na papierze teksturowanym, ale to nie to samo, co oryginalny obraz.
-
zbyt proste. Niektórzy mówią, że Przycisk Cofnij sprawia, że Sztuka cyfrowa jest zbyt łatwa, ale uważam, że jest to błędne przekonanie. Nadal potrzeba wielkiego poziomu umiejętności w zakresie podstaw sztuki, aby stworzyć dobrą pracę cyfrową.
Kiedy tworzyłem tę listę, zacząłem od opinii z własnego doświadczenia, ale rozejrzałem się, aby zobaczyć, co inni mają do powiedzenia. Starałem się używać tylko myśli, które nie były mocno stronnicze w stosunku do tradycyjnych lub cyfrowych. Still digital wyszedł na wierzch z większą liczbą zalet i taką samą ilością wad w stosunku do tradycyjnej sztuki.
od czego zacząć
możesz użyć listy zalet i wad każdego medium wymienionych powyżej, aby określić, gdzie zaczynasz lub co próbujesz dalej. Nie ma dobrej lub złej odpowiedzi, ale chcę powtórzyć coś, co powiedziałem wcześniej. Jest to powszechne błędne przekonanie, że Sztuka cyfrowa jest łatwiejsza, ponieważ można pracować szybciej i naprawić swoje błędy. Jednak nadal potrzeba wielkiego zrozumienia podstaw sztuki, aby stworzyć dobrą pracę cyfrową.
kolejną rzeczą do rozważenia jest to, że pod wieloma względami Sztuka cyfrowa jest imitacją tradycyjnej. Mój przyjaciel, który tak się składa, że jest niesamowitym tradycyjnym artystą, powiedział mi, że godzinami eksperymentował ze swoimi olejami i akrylami, aby wymyślić, jak naśladować efekt świecącej mgły, który widział na cyfrowym obrazie. Możesz rozwijać swoje podstawy tradycyjnie lub cyfrowo, ale posiadanie takiego zrozumienia, jak fizycznie manipulować kolorem i światłem, przyniesie Ci korzyści tylko wtedy, gdy wkroczysz do cyfrowego świata.
wszystko zależy od tego, co jest dla ciebie łatwo dostępne. Jeśli masz dostęp do komputera z tabletem graficznym i oprogramowaniem do tworzenia sztuki cyfrowej, zacznij tam. Jeśli nie, Materiały artystyczne mogą się sumować, ale jeśli jesteś inteligentny, jak i kiedy kupujesz materiały, może to być dość tanie.