Nawigacja

debiut soft synth firmy Future Audio Workshop oferuje wszechstronne możliwości modulacji, poprzez interfejs zaprojektowany tak, aby był bardzo intuicyjny.

przy tak wielu syntezatorach oprogramowania, producenci muszą wymyślić świeże pomysły, które skusią muzyków do rozstania się z ciężko zarobioną gotówką. Większość szanujących się Daw zawiera już jakiś zastrzeżony wirtualny syntezator analogowy wśród swoich wtyczek, a te często są bardzo wydajne i dobrze sprecyzowane, jak syntezator Z3ta+, który jest dostarczany w zestawie z sonarem.

wydaje się, że jesteśmy pozytywnie rozpieszczeni wyborem — jakie więc funkcje mogą skusić muzyków do wydawania pieniędzy na kolejny wirtualny analogowy syntezator plug‑in? Co powiesz na łatwość obsługi, elastyczność, wysoce wizualne podejście do tworzenia dźwięków i wartość edukacyjną na początek? Irlandzka firma Future Audio Workshop zajmuje się tymi wszystkimi kwestiami swoją pierwszą ofertą syntezatorów oprogramowania, Circle.

pierwsze kółko

FAW stara się zaimponować od samego początku bogatym opakowaniem Circle — prawie spodziewałem się, że pudełko będzie zawierało pysznie złe belgijskie czekoladki! Nawet Instrukcja obsługi jest drukowana na wysokiej jakości półbłyszczącym papierze. Po zainstalowaniu Circle początkowo działa w trybie demo przez 20 minut, po czym przestaje być dostrojony. Zapisywanie jest również wyłączone. Aktywacja do stałego użytku odbywa się za pomocą znanej metody wyzwania/odpowiedzi on‑line; plik aktywacyjny do odblokowania programu jest zwracany pocztą elektroniczną. Circle działa na systemach Windows XP i Vista (32‑bit) oraz Mac OS 10.3 lub nowszych, w wersjach autonomicznych, Audio Units, VST i RTAS.

graficznie koło jest raczej uderzające. Ogólny nastrój jest czarny, przerywany jasnymi kolorami, które wyskakują z interfejsu użytkownika. Ekran główny zawiera różne moduły syntezy, ułożone w trzech pionowych kolumnach. Każda kolumna zajmuje się podstawowymi składnikami syntezy analogowej. Lewa kolumna zawiera sześć źródeł dźwięku: cztery oscylatory falowe, źródło szumu i sprzężenie zwrotne. Kolumna Centralna składa się z pięciu modułów modyfikujących. Pierwszy i ostatni z nich są stałe jako mikser źródłowy i poziom VCA, ale trzy środkowe Moduły oferują wymienne opcje, z których więcej później. W prawej kolumnie znajduje się pięć modułów modulatorów, z których wszystkie oferują trzy wymienne typy modulatorów. Zauważ, że pierwsze cztery oscylatory i moduł szumu (ale nie sprzężenia zwrotnego) mogą być również używane jako same modulatory, oprócz tych w kolumnie modulatora.

jak okrąg w okręgu

kluczem do łatwości obsługi Circle jest sposób, w jaki moduły są łatane — i to jest również inspiracją dla nazwy Circle. Wewnątrz każdego z 10 możliwych pól źródła modulacji znajduje się unikalnie zabarwiony okrąg, a każde możliwe Miejsce modulacji ma jeden lub więcej szarych okręgów „receptora” pod nim. Aby dopasować modulator do miejsca docelowego, po prostu przeciągnij kolorowy okrąg modulatora za pomocą myszy i umieść go nad żądanym okręgiem receptora. Koło receptora świeci się wraz z kolorem modulatora, a efekt łatania jest słyszalny od razu. Jest to analogiczne do podłączania przewodów patch na modularnym syntezatorze, ponieważ na pierwszy rzut oka widać, co jest łatane do czego, ale bez plątaniny fizycznych kabli, które przeszkadzają. Każdy pojedynczy modulator może być załatany do nieograniczonej liczby miejsc docelowych, co byłoby niemożliwe przy użyciu fizycznych kabli krosowych na syntezatorze sprzętowym bez obfitego zasilania modułów rozdzielacza kontroli napięcia!

aby dostosować głębokość modulacji zastosowanej do dowolnego celu, kliknij na jego okrąg receptora i pojawia się pionowy tłumik. Można to przeciągać w górę i w dół, aby zastosować różne ilości modulacji dodatniej lub ujemnej. Zarys wokół kręgu receptora daje wizualne wskazanie, ile modulacji jest stosowana. Aby „odłączyć” routing modulacji, wystarczy przeciągnąć kolorową kropkę z dala od koła receptora, a połączenie zostanie przerwane.

modulatory mogą również modulować pewne aspekty innych modulatorów; na przykład Obwiednia może modulować prędkość lub głębokość LFO. Co zaskakujące, nie można modulować modułów obwiedni, z wyjątkiem komunikatów sterujących MIDI.

Moduły źródłowe

pierwsze cztery moduły oscylatora zapewniają duży wybór przebiegów, w wyborze „analogowych” lub „wavetable” smaków. Fale analogowe są dostępne w czterech kształtach: sinus, piła, kwadrat i trójkąt, przy czym dwa ostatnie kształty mają zmienną szerokość impulsu. Wybór wavetable przebiegów jest nieco większy: fale 110, od klasycznych kształtów analogowych do jasnych, agresywnych i enharmonicznych typów i poza nimi. Wavetables Circle są przebiegami jednocyklicznymi, bardzo podobnymi do syntezatora KORG DW8000 „digilogue” z wczesnych lat 80-tych, w przeciwieństwie do zsekwencjonowanych wavetables znalezionych w Wavestation Korga lub słynnego syntezatora Wavetable PPG. Jednak koło ma w zanadrzu różne sztuczki morfowania fal. Dla każdego oscylatora można wybrać dwie różne fale, falę górną i falę dolną. Odpowiedni suwak crossfade zmienia się między nimi, umożliwiając szeroką gamę kształtów pośrednich. Suwak crossfade może być modulowany, umożliwiając automatyczne morfowanie między górną i dolną falą za pomocą LFO, obwiedni, sekwencera, położenia kluczowego, prędkości, a nawet innego oscylatora. Biorąc pod uwagę, że mikser falowy ma trzy receptory modulacji, możliwe są dość ekstremalne gimnastyki brzmieniowej, tylko z jednego oscylatora.

oscylatory mogą być również zsynchronizowane ze sobą parami, a każdy z czterech oscylatorów może być przełączony w tryb „sub”, zamieniając go w LFO z niemal nieograniczoną różnorodnością morfologicznych kształtów dostępnych z fal wavetable.

piąty oscylator jest generatorem szumów z opcją niskiego lub wysokiego zasięgu i przestrajalną częstotliwością. Source six (Feedback) w rzeczywistości nie jest oscylatorem, ale pobiera sygnał po VCA i wsuwa go z powrotem na początek przepływu sygnału na zmiennym poziomie. Strojenie sprzężenia zwrotnego można regulować w zakresie czterech oktaw, a modulowanie tego strojenia daje naprawdę oburzające i agresywne barwy flangera, które sprawiają, że oscylatory synchronizowane wydają się raczej oswojone w porównaniu.

Moduły Modyfikujące

chociaż Moduły modyfikujące jeden i pięć mają stałe obowiązki (jak wyjaśniono wcześniej), Moduły dwa, trzy i cztery mają różne dostępne opcje. Moduł drugi (modyfikator przed filtrem) i moduł czwarty (modyfikator po filtrze) mają ten sam wybór ośmiu różnych efektów — nie mylić z oddzielnymi efektami Master Circle. Dostępne opcje to filtr ustny, zniekształcenie fuzz, overdrive, parametryczny korektor, korektor półkowy, filtr fazowy, Kruszarka i modulator pierścieniowy.

filtr ust jest szczególnie interesujący, dodając formanty do przebiegów. Fader przechodzi pomiędzy trzema „szczelinami” samogłosek, w które umieszczone są różne samogłoski (AH, ee, OH, UH lub EU). Kiedy fader jest modulowany, ruchome dźwięki samogłosek są wytwarzane, w wolnym czasie lub zsynchronizowane z piosenką, jeśli modulator jest zsynchronizowany z tempem DAW gospodarza. Zniekształcenia Fuzz i overdrive są niezwykłe, ponieważ efekt wydaje się być stosowany osobno dla każdego głosu syntezatora. Oba służą do „szorstkowania” kształtu fali, ale nadal można grać zrozumiałe akordy. Wynik jest interesujący, ale nie do końca taki, jakiego można się spodziewać. Różnica między efektami fuzz i overdrive jest może nieco zbyt subtelna, ponieważ brzmią absolutnie identycznie jak ja!

parametryczny korektor ma dwa pasma o zmiennym wzmocnieniu, częstotliwości i Q, podczas gdy korektor półkowy zapewnia kontrolę wzmocnienia nad niskimi i wysokimi częstotliwościami. Filtr fazowy jest filtrem grzebieniowym o regulowanej częstotliwości i rezonansie. Bit crusher-kruszy kształt fali do zniszczenia, jeśli tego chcesz, a modulator pierścienia robi dokładnie to, co obiecuje, wytwarzając wszystko, od połyskujących wibratorów tonalnych po ostre, metaliczne i enharmoniczne barwy.

wszystkie te efekty mają kontrolę mieszania, aby zrównoważyć przebieg nieleczony i poddany obróbce oraz kontrolę poziomu wyjściowego. Przydatne ustawienia efektów mogą być zapisywane jako migawki i przeładowywane w razie potrzeby.

moduł numer trzy jest najważniejszym filtrem, wybieranym jako pojedynczy lub podwójny filtr. Pojedynczy filtr ma do wyboru typy nisko -, pasmowe i wysoko‑pasmowe, w smakach dwubiegunowych i czterobiegunowych, z częstotliwością odcięcia i rezonansem. Podwójny filtr podwaja się na tym, z opcją ułożenia dwóch szeregowo lub równolegle, każdy filtr ma własne receptory modulacji.

Moduły modulatora

każdy z pięciu modulatorów może być jednym z trzech typów: obwiedni, LFO lub sekwencera krokowego. Ten elastyczny układ oznacza, że jeśli chcesz, aby wszystkie pięć było kopertami, śmiało-możesz je mieć. Możliwa jest dowolna kombinacja typów w pięciu modułach.

koperty są standardowego typu ADSR, z dodatkowym parametrem o nazwie 'snap’. Snap dostosowuje nachylenie etapów ataku, rozpadu i uwalniania od liniowego do wykładniczego, umożliwiając precyzyjne dostrojenie odpowiedzi obwiedni.

LFO mają 16 podstawowych przebiegów do wyboru; podobnie jak oscylatory, LFO mają niezależnie wybierane górne i dolne przebiegi, wraz z suwakiem crossfade do morph między kształtami fal. Animowany wyświetlacz graficzny pokazuje wynikowy kształt fali, a także wskazuje prędkość LFO. LFOs może być zsynchronizowany z hostem tempo i zawierać regulowany Czas opóźnienia i czas zanikania.

sekwencery krokowe, choć w istocie proste, oferują wiele sposobów wstrzykiwania ruchu i zainteresowania, nawet do podstawowego dźwięku z pojedynczym oscylatorem. Sekwencja składa się z maksymalnie 16 kroków, których wartości mogą być wyświetlane jako dowolne wartości dodatnie lub ujemne lub jako półtony. Sekwencja może synchronizować się z tempem hosta, a sterowanie wygładzaniem zmiękcza przejście między krokami, „przesuwając” między wartościami kroku. Oczywistymi zastosowaniami są oscylatory grające frazę muzyczną lub modulujące częstotliwość odcięcia filtra. Zabawa naprawdę zaczyna się przy użyciu sekwencera do modulowania filtra ust, aby stworzyć rytmiczne efekty „mówienia”. A po zastosowaniu do innych parametrów, takich jak mikser wavetable oscylatora, synchronizacja oscylatora lub parametr częstotliwości modulatora pierścieniowego, można uzyskać efekty w przeciwieństwie do animowanych wavetables PPG.

czekaj, jest więcej…

u dołu głównego ekranu znajduje się pięć zakładek, które rozwijają się po kliknięciu. Po pierwsze, „dźwięki”, które zapewniają środki do przeszukiwania wstępnie ustawionej kolekcji poprzez listę wstępnie określonych cech dźwiękowych. Podświetlenie jednej lub kilku cech powoduje wyświetlenie w panelu wyników listy presetów kwalifikacyjnych, które mają te same kryteria. Presety można podzielić na banki i można tworzyć własne banki, usuwać je i przypisywać znaki „tagi” do własnych presetów.

zakładka klawiatury zapewnia kontrolę nad śledzeniem klawiszy, oferując dwa niezależne stoki śledzenia klawiszy. Szare nachylenie domyślnie ma kształt liniowy, który zazwyczaj jest używany do regulowania, jak nachylenie oscylatora podąża za klawiaturą. Niebieskie nachylenie może na przykład kontrolować częstotliwość odcięcia filtra względem położenia kluczowego. Każde nachylenie można oczywiście wykorzystać do modulacji dowolnego parametru, który można modulować, a każde nachylenie zapewnia trzy punkty przerwania, które można przesuwać, aby zmienić kształt zboczy według własnego uznania. Koło hojnie zapewnia kontrolę poślizgu (portamento)dla każdego nachylenia klawisza-bardzo przydatny bonus —

Arpeggiator Circle znajduje się również w zakładce klawiatury i jest dość podstawowym przykładem jego typu, oferując odmiany up, down, up/down I 'as played’. Istnieje również kontrola nad długością nuty, huśtawką i przesunięciem (zakres oktawy). Arpeggios można również zsynchronizować z tempem hosta, ale pojawiają się pewne problemy. Przy włączonej synchronizacji arpeggiator przesuwa się poza czas po zaledwie kilku taktach, a zastosowanie dowolnej ilości huśtawki wyrzuca go całkowicie ze słowa „go”. Być może potrzebna jest tu dodatkowa praca.

w zakładce Ustawienia funkcja Randomizowania Circle jest przydatnym sposobem tworzenia dźwięków off‑the‑wall, gdy inspiracja jest niska. Stopień randomizacji można oddzielnie określić dla źródeł, modyfikatorów, modulatorów i efektów nadrzędnych, a każdy z nich można wykluczyć z procesu randomizacji.

Panel głosowy określa polifonię presetu do maksymalnie 32 głosów, z możliwością określenia liczby głosów Unisonu, również do maksymalnie 32. Z Unison ustawionym na 1, tak aby każda nuta używała jednego głosu, Global Detune uruchamia gamę od subtelnego detune między głosami do „totally trashed”. Gdy Unison jest ustawiony na dwa lub więcej głosów, Global Detune może subtelnie lub dramatycznie zagęścić dźwięk-idealny do tych Trance-hymnów. Wadą tego, w przeciwieństwie do innych syntezatorów, które mają odłączalny przebieg „super‑piły”, jest to, że Circle używa o wiele więcej głosów, aby osiągnąć ten efekt, co powoduje znaczny skok procesora.

efekty dodatkowe

zakładka Efekty zawiera efekty główne, z których do trzech można zastosować do poprawki. Każde gniazdo efektów ma do wyboru fazer, pogłos, echo, podwójne echo, ping‑pong echo, chorus lub panner. Gniazda efektów są połączone szeregowo, więc należy wziąć pod uwagę kolejność, w jakiej efekty zasilają się nawzajem. Przestrzeń nie pozwala na pełny opis każdego efektu, ale z pewnymi wyjątkami działają one tak, jak można się było spodziewać.

trzy efekty echa różnią się w następujący sposób. Echo ma pojedynczy, zmienny czas opóźnienia, a opóźniony sygnał ma subtelną szerokość stereo. Podwójne echo to opóźnienie stereo z oddzielnymi czasami opóźnienia w lewo i w prawo, podczas gdy ping-pong echo ma zmienny początkowy czas opóźnienia (ping), a następnie drugie zmienne opóźnienie, które odbija się tam iz powrotem w stereo (pong).

Panner to prosty moduł pan, który może być modulowany dla tych stereofonicznych efektów tremolo. Phaser jest podobny do efektu filtra grzebieniowego modyfikatorów, z maksymalnie sześcioma stopniami, rezonansem i własną wbudowaną modulacją. Refren jest lekko rozczarowujący, brzmi dziwnie mdły. Może to być spowodowane widocznym błędem w kształtach modulatora: modulacja fali sinusoidalnej zachowuje się poprawnie, ale fala „kwadratowa” faktycznie wykonuje piłę w prawym kanale z prawie żadnym ruchem w lewym, podczas gdy fala piłę w ogóle nie moduluje.

wreszcie, pogłos jest dość dziwną bestią i zupełnie niepodobną do gładkich pogłosów cyfrowych, których się spodziewaliśmy. W sygnale reverb występuje znaczna ilość refrenopodobnej modulacji i podczas gdy krótkie czasy reverb generują przyjemną atmosferę pomieszczenia, dłuższe czasy reverb mają nieprzyjemny charakter Out‑of‑tune, przypominając mi nieco wczesne pogłosy Guitar stomp‑box.

podsumowanie

Circle ma wiele do zaoferowania dociekliwemu syntezatorowi i w równym stopniu produkuje zarówno „tradycyjne” duże, tłuste analogowe brzmienia syntezatorowe, jak i te o charakterze eksperymentalnym. Jednak Ustawienia Fabryczne prawdopodobnie mają tendencję do pochylania się zbytnio w kierunku dziwacznego i eksperymentalnego, sprawiając wrażenie, że koło brzmi raczej zimno i klinicznie. Tak nie jest i dobrze byłoby zobaczyć więcej analogowych dźwięków „chleba i masła” wśród ustawień wstępnych, aby to udowodnić.

podejście Circle do łączenia modułów jest bardzo intuicyjne i z pewnością dostarczy zarówno początkującym, jak i doświadczonym syntezatorom wiele inspiracji, nie wspominając o chwilach oświecenia i odrobinie szczęśliwych wypadków. W trakcie programowania pojawiają się dodatkowe możliwości modulacji i inne funkcje, które nie istnieją w obecnej formie Circle i jako takie mogą być postrzegane jako praca w toku, z potencjałem do wzrostu.

pomimo wielu błędów i okazjonalnych niedopatrzeń, Circle jest ogromnie absorbujący i przyjemny w użyciu, więc jaki lepszy powód może być potrzebny, aby pobrać wersję demo i dać jej spin?