recenzja: w „Brimstone” B jest jak ponury, brutalny i krwawy

nie trzeba długo czekać, aż „Brimstone” spełni obietnicę — i zagrożenie — ukryte w tytule. Western horror show z nieugiętą kopią Starego i Nowego Testamentu, otwiera się na niejednoznaczną scenę, która wkrótce ustępuje miejsca światu grozy, wielu z udziałem dzieci i rodziców. W jednej scenie ręka płodu wychodzi z łona; w innej człowiek jest wypatroszony, a jego wnętrzności są przykryte jego wciąż oddychającym ciałem. To trudny, brzydki świat, a przynajmniej tak twierdzi holenderski pisarz i reżyser Martin Koolhoven przez 149 wyczerpujących minut.

rzeź odpycha cię (i niszczy), nawet gdy wciąga cię gatunek, pracowita Obsada, piękne krajobrazy i surowa, często uderzająca grafika. Dakota Fanning gra Liz, frontierswoman w Ameryce, która mieszka na swojej rodzinnej farmie i służy jako położna dla mieszkańców. Niema, Liz komunikuje się z mężem i dziećmi ekspresyjnymi oczami i gestami dłoni, wykorzystując najmłodszych jako łącznik do większego świata. Wygląda jak słodki kawałek nieba, aż do przybycia nowego ministra, Ponurego Żniwiarza z postrzępioną blizną i złym klimatem, którego wszyscy nazywają wielebnym (Guy Pearce), ale wydaje się prosto z piekła.

Liz i Wielebny dzielą się historią, którą Pan Koolhoven powoli odkrywa w retrospekcjach, które skaczą coraz bardziej surrealistycznie. Gdy jeden brutalny rozdział jej życia wkracza w następny, Bóg jest przywoływany przez imię i wyśmiewany przez przykład, A Liz uczy się wielu lekcji, wszystkie straszne. Zabija świnię( w przerażającej, niepotrzebnie rozszerzonej scenie); traci rodziców; traci jedynego przyjaciela; traci język; traci siebie; znajduje szczęście, ale traci też to. Podobnie jak bohaterka serialu z czasów milczenia lub filmu slasher z Lat 70., bierze lizanie i po prostu tyka.

gdy Liz biegnie z jednego końca filmu na drugi, unikając i znosząc niebezpieczeństwo, Pan Koolhoven wydaje się próbować powiedzieć coś o Bogu i męskiej dominacji, mizoginii i kobiecej odporności. A może kocha Cormaca McCarthy ’ ego (lub Larsa von Triera). Trudno o tym wiedzieć, bo zbyt często w „Brimstone” nie słychać sygnału spadających ostrzy, trzaskających karków, dudniących ciał i grzmiących wystrzałów. Biorąc pod uwagę jego żądzę krwi, „Siarka” mogłaby być lepsza, gdyby Pan Koolhoven bardziej poturbował historię (i nie tylko swoją bohaterkę) i poszedł na pełne wykorzystanie. Gdzieś tu jest niezły, paskudny film.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.