wiersze Lamentujące utraconą miłość: czy to naprawdę nie-Walentynkowa Poezja ?

najbardziej znany dzień z okazji romantycznej miłości, Walentynki, jest na nas ponownie, więc może być nieco przeciwny, aby skupić się na wierszach o utraconej miłości. Ale bądźmy realistami: czasami–wiele razy-miłość idzie źle; i prawdopodobnie żaden temat nie inspiruje bardziej szczerego wiersza niż miłość Utracona.

Kiedy miłość jest stracona, jak ludzie reagują? Najpierw może przyjść lament, długi, nieskrępowany wycie złamanego serca.

następnie możemy spróbować zapomnieć, zaprzeczyć, lub po prostu jakoś sobie poradzić.

Kiedy zapominanie wydaje się niemożliwe, możemy zrobić coś przeciwnego: pozostawać w pamięci o utraconej miłości, której po prostu nie możemy wymazać.

oczywiście są piękne, niesamowite wiersze na wszystkie te fazy. Po zwlekaniu z kilkoma z tych wierszy możemy się zastanawiać: czy przy całej nędzy, jaką może przynieść miłość, byłoby nam lepiej bez niej? Nie zdziwisz się, że są też doskonałe wiersze o tym wszystkim.

bóle utraconej miłości zainspirowały tak wiele pięknej, mądrej, poruszającej i trwałej poezji, że osobiście nie chcę pozbyć się całego bólu. Przejdźmy się po różnych wierszach skupiających się na utraconej miłości.

w końcu, choć miłość spowodowała wiele bólu zarówno poetom, jak i nie-poetom, większość z nas nie może się zdecydować, aby się bez niej obejść. Jak na ironię, ta obserwacja może być naprawdę odpowiednim uczuciem walentynkowym.

: jeśli chcesz przeczytać coś bardziej optymistycznego o miłości w Walentynki, spójrz na te dwa Walentynkowe posty:

Shakespeare ’ s As you Like it: Is Love Real? (Podpowiedź: tak jest!)

wszystkie rodzaje wierszy o miłości

aby kontynuować zwiedzanie wierszy opłakujących miłość utraconą wystarczy kontynuować czytanie.

Love Newly Lost: Laments of the Broken Heart

tyle pięknych, jeśli smutnych, wierszy wyraża nędzę utraconej miłości, trudno wybrać tylko kilka. Ale dla mnie zawsze przychodzą mi do głowy trzy wiersze.

„Mariana” Tennysona

aby wyrazić całkowicie samotną niedolę, wybierz się w krótką podróż do XIX wieku, aby przeczytać „Mariana” Tennysona, wiersz opisujący samotną, prerafaelitową młodą kobietę, której kochanek najwyraźniej ją opuścił.

epigraf wiersza (wiersz, który niewątpliwie zainspirował Tennysona do jego napisania) pochodzi ze sztuki Szekspira miara za miarą: „Mariana in the Moated Grange.”W sztuce Szekspira Mariana zostaje opuszczona przez swojego kochanka, Angelo.

w wierszu Tennysona „Mariana” wyobraża smutną codzienność kochanej Panny w pełnych szczegółach. W wersji Tennysona, Mariana wędruje po swojej ponurej i niszczejącej farmie („moated grange”) dzień po dniu, wypowiadając poruszający zarzut na końcu każdej strofy. Te linie pojawiają się w zwrotce 2:

narysowała swoją zasłonę,
i spojrzała na ponure mieszkania.
powiedziała tylko: „noc jest ponura,
on nie przychodzi”, powiedziała;
powiedziała: „jestem smutna, smutna,
chciałabym, żebym umarła!”

– „Mariana”by Tennyson

te wiersze zawierają taki mrok, że możesz ulec pokusie, aby przekazać ten wiersz, zastanawiając się, czy jego niewyobrażalne emocje nie zaczną dotykać śmieszności. Moim zdaniem nie. Oszałamiające widoki i dźwięki opisane w wierszu, pleśń na donicach, zatrzask bram, trzeszczące nietoperze, pianie „nocnego ptactwa” i woły spadające na ciemne torfowisko, wprowadzają scenę w ostry realistyczny ostrość.

wtedy też melancholijne powtarzanie wersów ” i am aweary, aweary, / I would that I were dead!”pomóż podnieść wpływ smutku Panny na poziom operowy.

poza tym, jak większość wierszy Tennysona, „Mariana” jest tak muzykalna w brzmieniu swojego języka i rytmów. Nie przegap tego-poświęć kilka minut, aby go przeczytać i opłakać Marianę.

„uciekają ode mnie” Sir Thomasa Wyatta

jeśli cofniemy się nieco dalej do renesansu, natrafimy na elegancki SONET Wyatta „uciekają ode mnie.”W tym wierszu Wyatt wyobraża sobie swoich zagubionych kochanków jako słodkie małe bestie, być może jak jelenie lub antylopy. Kiedyś przyszli tamely i chętnie karmić z jego ręki, ale teraz w niewytłumaczalny sposób uciec od niego, jak gdyby są dzikie rzeczy, które nie znają go już:

uciekają ode mnie, że kiedyś Szukałem
z nagą stopą, prześladując w mojej komnacie.
widziałem ich łagodnych, oswojonych i potulnych,
którzy teraz są dzicy i nie pamiętają,
że czasami narażają się na niebezpieczeństwo, aby wziąć chleb z mojej ręki; a teraz wahają się,
zabiegając o ciągłą zmianę.

–”uciekają ode mnie” Sir Thomasa Wyatta

głośnik wydaje się najbardziej zraniony poczuciem dezercji. Jego kochanek przyszedł dobrowolnie bez żadnej perswazji od niego, ale potem, znudzony, rzuca go nagle, nawet udając, że to on chce ją opuścić. Jego własna ” łagodność „działa przeciwko niemu, czyniąc zbyt łatwym dla niej, aby po prostu odrzucić go na rzecz” nowomangleness”, cały czas udając, że ich podział jest jego winą:

ale wszystko zmieniło się w moją łagodność
w dziwną modę porzucenia;
i muszę odejść od jej dobroci,
i ona również, aby użyć nowomangleness.

z bólem pamięta, jak słodkie były ich spotkania:

ale raz w specjalnym,
w cienkim szyku po przyjemnym przebraniu,
kiedy jej Luźna suknia opadła z ramion,
a ona mnie złapała w ramiona długie i małe;
tym wszystkim słodko mnie pocałunek
i delikatnie powiedział: „drogie serce, jak ci się to podoba?”

to nie był sen: lay broad waking.

ale to wszystko zniknęło, a poeta lamentuje.

Wyatt był dworzaninem na dworze Henryka VIII i mógł być związany romantycznie z Anną Boleyn. Według ciekawego bloga Literackiego
„’They Rune from me’ jest jednym z najbardziej znanych wierszy Sir Thomasa Wyatta i jest często przedrukowywany w antologiach poetyckich. To prawie skrót dla dworu Tudorów i sposobu, w jaki mężczyźni i kobiety wykorzystywali innych, aby uzyskać przewagę lub pozycję, tylko po to, aby ich odrzucić, gdy spełnili swój cel.”

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o Wyatt, spójrz na ten biogram tutaj.

Hardy ’ s „A Broken Appointment”

Wracając do XIX wieku ponownie, Tym razem do końca wieku, dochodzimy do słynnego wiersza Thomasa Hardy ’ ego przedstawiającego jego uczucia, gdy jego były kochanek zrywa ostatnią randkę, którą mieli razem. Przeczytaj krótkie „A Broken Appointment” tutaj.

to uzgodnione spotkanie było prawdopodobnie ostatnim razem, kiedy spodziewał się jej zobaczyć, ale nie miała na tyle uprzejmości i uprzejmości, aby się pokazać:

nie przyszedłeś,
i czas marszu się przeciągnął, i ubrał mnie zdrętwiały,—

chociaż smutno mu, że nie widział jej po raz ostatni, mówca mówi, że jest jeszcze smutniejszy, ponieważ ta zepsuta wizyta ujawnia coś negatywnego w jej charakterze, czego żałuje, że nie odkrył:

nie kochasz mnie,
a sama miłość może ci dać lojalność;
–wiem i wiedziałem. Ale do sklepu
ludzkich czynów boskich we wszystkim oprócz imienia,
Czy nie warto było dodać jeszcze trochę godziny lub więcej
: Kiedyś przyszła pani, kobieta, by ukoić rozdartego czasem mężczyznę, mimo że mnie nie kocha?

–”zerwane spotkanie” by Hardy

mówca postanowił znieść utratę ich związku, ale teraz musi znieść coś gorszego: zmniejszoną opinię kogoś, kogo kiedyś całkowicie podziwiał.

próbując zapomnieć o utraconej miłości, a nawet po prostu poradzić sobie

gdy cierpiący kochanek pogodzi się z faktem, że romans naprawdę się skończył, najodważniejsze serca po prostu próbują iść dalej, lub przynajmniej znaleźć jakąś strategię, aby sobie z tym poradzić.

z pewnością jest to odważny i rozsądny sposób działania, ale jak na wiele wierszy, nie zawsze jest to takie łatwe.

rozważ na przykład ten mały ostry werset Emily Dickinson,” Heart, we will Forget him”:

XLVII
HEART, we will forget him!
Ty I ja, to-night!
możesz zapomnieć o cieple, które dał,
ja zapomnę o świetle.

Kiedy skończysz, powiedz mi,
że moje myśli mogą przygasnąć;
pośpieszcie się! bo gdy ty jesteś opóźniony,
mogę go pamiętać!

–Emily Dickinson

mówca mówi jej sercu, aby zapomniała o „cieple” ukochanej osoby, podczas gdy jej mózg jest zajęty zapominaniem jego „światła.”Niestety, jak przyznaje, jeśli serce nie może zapomnieć wystarczająco szybko, mózg znów zacznie działać z pamięcią za pamięcią o wspaniałych cechach jej zagubionego kochanka. Oczywiście, jak wiersz krzykliwie przekazuje, nie zawsze można zapomnieć tak łatwo tylko dlatego, że sam to zrobisz.

kontrolowanie ropiejących uczuć: „Suka”Kizera

W nowszym wierszu z 1984 roku „Suka” poetka Carolyn Kizer daje nam żywy obraz walki o zachowanie bezpiecznego dystansu emocjonalnego od swojego byłego kochanka, kiedy po latach spotyka go ponownie.

po ich przypadkowym spotkaniu uświadamia sobie, że nadal żywi do niego silne uczucia, zarówno złości, jak i miłości. Wyobraża sobie te ledwo kontrolowane emocje jako podniecającego psa, który ją otacza, szczeka i próbuje się na niego wydostać:

teraz, kiedy się spotykamy, po tych wszystkich latach,
mówię do suki we mnie, nie zaczynaj warczeć.
on już nie jest intruzem,
to tylko stary znajomy.
Mój głos mówi: „miło cię widzieć”
gdy suka zaczyna histerycznie szczekać.

Kiedy mężczyzna wypowiada do niej jakieś miłe słowa,
suka zmienia ton, zaczyna jęczeć.
ona chce się do niego przytulić, poskromić.
Padnij, dziewczyno! Zachowaj dystans
albo dam ci posmakować łańcucha ssania.
„dobrze, nic mi nie jest”, mówię mu.
ślini się i płaszczy.

–Carolyn Kizer

w pół-humorystycznym, pół-poważnym wierszu mówca ujawnia więcej o naturze dawnego związku pary i dlaczego się rozstali. W trakcie wiersza udaje jej się kontrolować swoje emocje i odpowiednio współdziałać, ale musi zdać sobie sprawę, że jej uczucia dotyczące przeszłości nie są jeszcze w pełni unicestwione.

: „One Art”

jedną ze strategii radzenia sobie z bólami utraconej miłości jest próba stwierdzenia, że nic Ci nie jest, naprawdę, niewiele boli: „poradzę sobie z tym!”Zawsze lubiłem skromną” One Art „Elizabeth Bishop” villanelle, wiersz, który wykorzystuje cichą ironię, aby zobrazować ostateczną daremność tej strategii w działaniu.

w „villanelle” poeta kończy serię trzyliniowych zwrotek dwoma naprzemiennymi, powtarzającymi się wersami, które w miarę budowania wiersza przekształcają się w sens i znaczenie. W wierszu Bishopa łączy słowa „Mistrz” i „katastrofa” w powtarzanych wierszach, aby kontrastować to, co mówi na powierzchni, którą robi (skutecznie kontrolując swoje emocje) z tym, co dzieje się pod powierzchnią: emocjonalną katastrofą.

mówca zaczyna wiersz ironicznie, jakby udzielał korepetycji czytelnikowi z „Sztuki przegrywania”:

Sztuka przegrywania nie jest trudna do opanowania;
tak wiele rzeczy wydaje się wypełnionych intencją
stracenia, że ich strata nie jest katastrofą.

pierwszą lekcją jest „codzienna utrata czegoś”, na przykład kluczy do drzwi lub „źle spędzona godzina”, aby przyzwyczaić się do myśli, że utrata rzeczy nie przynosi „katastrofy.”
wiersz nadal opiera się na słowach” Mistrz „i” katastrofa”, ironicznie sugerując, że sama tylko strata, nawet duża strata, nie jest niczym do zniszczenia. Ale gdy dochodzimy do ostatniej zwrotki, wiersz staje się osobisty, mówca się załamuje i przyznaje „- nawet utrata Ciebie (żartobliwy głos, gest / kocham” nie jest niemożliwa do życia”, choć może wyglądać (napisz!) jak katastrofa.”

ta ostatnia linijka zawsze czyta mi się tak mocno, jakby wstęp nie mógł się powstrzymać od chłodnych ironicznych zaprzeczeń we wszystkich poprzednich linijkach.

przeczytaj tutaj „One Art”.

„pewnego dnia pożałujesz”: „kiedy jesteś stary”

Kiedy miłość jest stracona, to trochę lepiej jest myśleć, że pewnego dnia utraceni kochankowie będą żałować swoich wyborów. Ten najbardziej muzyczny z poetów, William Butler Yeats, cierpiący od lat z nieodwzajemnionej miłości do słynnej irlandzkiej rewolucjonistki Maude Gonne, zamienia ten sentyment w coś większego i piękniejszego w małym wersecie ” When you are Old.”

w wierszu mówca mówi do ukochanej osoby: „kiedy jesteś stary, szary i pełen snu,/. . . zdejmij tę książkę „(z jego wierszem w niej, przypuszczalnie), i „śnij” o tym, jak piękna była w młodości, przypominając wielu, którzy ” kochali Twoje chwile wdzięku, / i kochali Twoje piękno miłością fałszywą lub prawdziwą.”

z mądrością, która przychodzi z wiekiem, mówca ma nadzieję, że rozpozna, że „jeden człowiek” (sam) kochał nie jej fizyczne piękno, ale ” duszę Pielgrzyma w tobie.”W tym momencie być może będzie żałować, choć trochę, że zaprzeczyła jego prawdziwej miłości:

i schylając się obok świecących prętów,
szmer, trochę smutno, jak Miłość uciekła
i chodziła po górach nad głową
i ukryła twarz wśród tłumu gwiazd.

–”When you ’ re Old” by Yeats

piękno poezji Yeatsa nigdy mnie nie ogłusza. Tutaj zamienia utraconą miłość z nieudanego lub głupiego uczucia w piękną istotę, „miłość”, która kroczy nad głową po górze z głową w gwiazdach.

koncepcja miłości jako czegoś cennego, choć nieudanego, sprawia, że kochanie kogoś, choć nieudanego, jest bardziej szlachetne i mniej godne pożałowania, niż mogłoby się początkowo wydawać.

Szekspir, Portret Chandosa

ach, Szekspir. Jakiej poetyckiej mocy nie manifestujesz? Jakich emocji nie zgłębiłeś i nie oddałeś w eleganckich, wyszukanych, ironicznych, inteligentnych liniach?

przepraszam za wysięk– właśnie zaskoczyła mnie na nowo sprawność Szekspira, gdy szukając wierszy, które znajdą się w tej Nie-walentynkowej rundzie, natknąłem się na ten potężny SONET, którego wcześniej nie czytałem: Sonet 147, ” Moja Miłość jest jak gorączka, wciąż tęsknota.”

wszystkie inne wiersze, które zamieściłem w tym dziale, opisują różne sposoby radzenia sobie z utraconą miłością.

w tym wierszu mówca, wręcz przeciwnie, po prostu się poddaje.

mówca przyznaje, że oddawanie się myślom o zagubionej ukochanej osobie jest dla niego złe i tylko przedłuża nieszczęście. A jednak jest bezradny, by to powstrzymać. On porównuje swoje obsesyjne myślenie do choroby:

Moja Miłość jest jak gorączka, tęsknota wciąż
za tym, co dłużej pielęgnuje chorobę,
karmienie tym, co chroni chorego,
TH’ niepewny chory apetyt, aby zadowolić.

jego „powodem” powinien być lekarz tej choroby, pomagający mu przezwyciężyć te niekontrolowane emocje, ale „zły, że jego recepty nie są przestrzegane, / opuścił mnie.”Teraz” moje myśli . . . jak szaleńcy, ” bo wciąż tęskni za kimś, kto jest niegodny:

bo przysiągłem ci, że jesteś piękna,i że jesteś jasna,
która jest czarna jak piekło, ciemna jak noc.

–Sonet 147 Szekspira

ktoś z taką samoświadomością bez wątpienia wyzdrowieje z tej „gorączki” i zobaczy, że jego rozum powróci, ostatecznie nabiera dystansu od tej błędnej miłości. Ale być może terapeuci powiedzieliby nam, że wyrażanie emocji agonii jest lepsze niż próba stłumienia ich zbyt szybko. Nic nie wyraża silnych emocji lepiej niż poezja, zwłaszcza Szekspira.

czy miłość jest tego warta?

z całym bólem, który miłość może przynieść, jak szczegółowo te i wiele innych wierszy, i niekończące się Facebook, Twitter i Instagram posty poza tym, co dobrego jest miłość, tak w ogóle?

czy nie byłoby lepiej po prostu strzec serca i całkowicie uniknąć emocjonalnych uwikłań?

ludzie zastanawiali się, że od wieków, jak możemy łatwo zilustrować tylko jednym maleńkim fragmentem wiersza, który sięga aż do 630 (lub tak) pne. Sappho była starożytną poetką grecką urodzoną około 600 p. n. e., o której niewiele wiadomo, choć jej wiersze o miłości są bardzo znane i do dziś cenione za swoją moc.

Ten fragment, „swoim jadem”, starannie zamyka ogólne spojrzenie na miłość Sappho:

swoim jadem

nieodpartym
i słodko-gorzkim

rozluźniającym
kończyn, miłość

gad–jak
uderza mnie

– Sappho

Sappho z pewnością nie przedstawia miłości jako rzeczy dobrej; zamiast tego jest ona jak jadowity wąż, który uderza ją bez ostrzeżenia i czyni ją bezradną. Przynajmniej może powiedzieć, że miłość jest ” słodko-gorzka.”

Czy Można to wszystko cofnąć?: „palindrom”

Kiedy Utracona miłość przynosi ból, z pewnością można sobie wyobrazić, że w ogóle się to nie wydarzyło, jak ludzie próbowali zrobić w filmie z 2004 roku, napisanym przez Charliego Kaufmana, „Eternal Sunshine of the Spotless Mind.”Współczesny Chicagowski poeta Nate Marshall bawi się tym pomysłem w „palindromie”, w którym wyobraża sobie powolne cofanie się w czasie, aby cofnąć, jeden po drugim, każde wydarzenie, które połączyło go i jego utraconą miłość.

zaczynając od obejrzenia profilu w mediach społecznościowych z życia ukochanej osoby po latach rozstania, wyobraża sobie, że nie robi każdego wydarzenia, aż do momentu, gdy po raz pierwszy spotkali się i podzielili się lodami, gdy mieli zaledwie sześć lat:

może moglibyśmy wrócić do tego czasu. Oduczam
jej imię, sposób w jaki jest napisane tak samo
wstecz.

–”palindrom” Nate Marshall

ale wiersz sugeruje, że nie można tak naprawdę cofnąć tego, co się stało, nawet jeśli chcesz. Palindrom to słowo lub fraza, które czyta się dokładnie tak samo do przodu i do tyłu („Madam, I 'm Adam”).

Możesz spróbować cofnąć się do tyłu, aby wyobrazić sobie, że utracona miłość nie była znacząca dla Twojego życia. Ale w końcu miłosny palindrom, czytany do tyłu, czeka na ponowne przeczytanie do przodu.

więc nie możemy uciec? Ale może tak naprawdę nie chcemy

, ponieważ ta mała poetycka trasa, jeśli nie nasze własne życie, powie nam, że miłość jest często bólem. Jednak nie tylko miłość jest trudna do ucieczki; być może w końcu tak naprawdę nie chcemy.

ta słynna wyzwolona poetka lat dwudziestych i trzydziestych, Edna St.Vincent Millay, często pisała o miłości z pogardą. Wiele wierszy twierdzi, że ma prawo do wolnej miłości, a także prawo do zakończenia lub odmowy jakiegokolwiek związku według własnego wyboru. Jednak w swoim słynnym sonecie XXX chłodno i ironicznie postanawia, że być może nie zdecyduje się przecież obejść bez miłości.

SONET zaczyna się od stwierdzenia, że miłość nie jest niezbędna do życia:

„miłość to nie wszystko: to nie jest mięso ani picie
ani drzemka, ani dach przed deszczem. . . .”

mówca wiersza mówi swojemu kochankowi, że być może, jeśli zostanie zepchnięty do skrajności przez jakiś nieznośny ból,

mógłbym być zmuszony sprzedać twoją miłość dla pokoju
lub wymienić pamięć o tej nocy na jedzenie.
no może być. Nie sądzę.

–”miłość to nie wszystko” St.Vincent Millay

nie sądzę już, że ludzie zrobiliby, lub powinni, całkowicie bez miłości, cały ból miłości utracony pomimo.

Jeśli na tym skończymy, to może jednak nie zrobimy takiego nie-Walentynkowego twierdzenia.

niezależnie od tego, czy twoje życie miłosne idzie w górę, czy w dół w te Walentynki, mam nadzieję, że poświęcisz trochę czasu na delektowanie się tymi pięknymi, prowokującymi do myślenia dziełami o utraconej miłości. Cokolwiek czujesz, dobra poezja sprawi, że poczujesz się trochę lepiej, jak zawsze robi to czytanie wspaniałej literatury.

Zdjęcia:

człowiek pod drzewem serca. Zdjęcie: Rakicevic Nenad z Pexels.

miłość z klockami. Zdjęcie Ylanite Koppens z Pexels.

Mariański obraz Marii Stillman, 1867-9. via Wikimedia Commons.

balon z czerwonym sercem.

smutny młodzieniec.

Elizabeth Bishop, 1964. Brazylijskie Archiwum Narodowe .

Góra pod gwiazdami. Zdjęcie Eberharda grossgasteigera z Pexels.

Portret Szekspira. John Taylor.

walka par.

Mężczyzna spoglądający na wodę o zmierzchu. Zdjęcie Keegan Houser z Pexels.