Hver hoppe ofte, Anthony Tommasini, musikkritiker ved New York Times, rører den legendariske puljen ved at penning den artikel tyder på, at pianister stop afspilning fra hukommelse i forestillinger, der allerede er.
forudsigeligt skaber dette et oprør, hvor pianister på begge sider tager deres pitchforks op (tuning gafler?) og stormede voldene. Nogle insisterer på, at memorisering er et nødvendigt mål for pianistisk evne. Andre siger, at det er en meningsløs byrde.
heldigvis kan begge sider finde fælles grund i Tommasinis påstand om, at “det, der betyder noget, eller burde have betydning, er kvaliteten af musikfremstillingen, ikke det middel, hvormed en kunstner gør en fin forestilling.”
et hundrede procent. Men hukommelseskulten er stærk. Hvor mange gange har du udgydt dit hjerte på scenen kun for at få nogen til at komme op bagefter og rave, “hvordan huskede du alt det?!”
i sidste ende er jeg enig med Tommasini i, at hvor meget du beslutter at huske, skal være dit valg. Men det kan hjælpe med at have en grund til at huske, bortset fra at det ser prangende ud, eller at du føler, at du burde.
i dag foreslår jeg, at du skal vide, hvordan du husker, fordi det vil gøre dit liv bedre. Fed erklæring? Måske, men hør mig ud. Her er hvorfor:
- at huske et stykke betyder, at du har lært det så godt at kende, at du ikke kan glemme det.
- når du ikke kan glemme det, bliver det din levede virkelighed.
- dine levede virkeligheder er de varige øjeblikke i dit liv.
Hvad mener jeg med levet virkelighed? Den bedste måde jeg kan illustrere det på er at bede dig om at fortælle mig dit livs historie. Uden nogen noter, du kunne rasle af steder, datoer, mennesker og begivenheder, fordi du var der, og disse ting betød noget for dig. Du kan endda være i stand til at fortælle historien om en anden, du kender godt, såsom din yndlings onkel eller bedste ven, fordi deres levede virkelighed krydser din.
tænk derimod tilbage til din sidste skolepræsentation om en historisk figur, lad os sige Abraham Lincoln. Har du foretaget en pilgrimsrejse til Springfield, Illinois? Meditere på hans taler? Eller brugte du noter?
det samme gælder for musik. Hvis jeg ikke kan fortælle historien om musikken (for eksempel hvordan temaerne udvikler sig gennem en sonate), så er stykket endnu ikke min levede virkelighed. Hvis jeg ikke kender den medfødte karakter af hver del af stykket, så må jeg muligvis stole på score markeringer.
levet virkelighed er en meget høj bar, uden tvivl. Men det er også utroligt givende. Personligt, jeg finder ud af, at mit mest glædelige arbejde på et stykke begynder, efter at jeg har husket det meste, når det har taget ophold inde i mit hoved. Først da kan jeg forme det til noget, der er mit eget, og når det først er der, forsvinder det aldrig.
igen siger jeg ikke, at du skal gøre dette for at være en stor pianist. Hvis du, som kunstnerne Tommasini citerer, gerne vil følge partituret i en forestilling, fordi det giver dig visuel glæde, vær min gæst. Hvis du beslutter dig for at sætte tid til at huske et bestemt stykke ikke er det værd, så gør det ikke. masser af verdens største pianister spiller med scoringer til nul skade.
men jeg siger, at du skal vide, hvordan du gør dette, Vælg, hvornår du vil, og høste fordelene.
der er få glæder som pianist større end at gøre visse elskede stykker til dine livslange venner og blive gamle med dem, kende dem så godt og alligevel opdage nye ting hele tiden.
tænk over det. Og lad Mr. Tommasini (eller mig) kende dine tanker.
P. S. Stay tuned for et indlæg med tips til at huske!