Nogle mennesker er nødt til at padde deres CV, men i tilfælde af Carol Kaye, der fra 1950 ‘erne og ind i 1970’ erne var en af de travleste sessionmusikere rundt, der lagde karakteristiske bas-og guitarspor på scoringer af Top 10 smadrer og bogstaveligt talt tusinder af optagelser, endda en prøveudtagning af hendes præstationer boggles sindet.
Phil Spector, The Beach Boys, Ray Charles, Simon & Garfunkel, The Monkees, Joe Cocker, Sam Cooke, Barbra Streisand, Frank Sinatra, The Supremes, Glen Campbell, Sonny & Cher, Lou Raver…bare nogle af de kunstnere, der nød godt af Kayes lave ende gribebræt magi.
Dernæst har vi Kayes lige så imponerende arbejde i film: i nattens varme, Pantemægleren, Thomas-Kronaffæren, i koldt blod, det lange farvel, Butch Cassidy og Sundance Kid og snesevis mere. Hvad angår den lille skærm, har du hørt Kaye om temaer som M.A. S. H., Mission Impossible, Ironside, 5-0, Brady Bunch,Hogans helte, Addams-familien – også her fortsætter listen.Kaye, en kvinde meget i det, der dengang var en mands mands mands verden, var en integreret del af gruppen af Los Angeles-baserede musikere, som trommeslager Hal Blaine kaldte “det ødelæggende besætning” (et tag Kaye afviser). Siden hun trak sig tilbage fra aktivt studiearbejde, hun fortsatte med at blive en efterspurgt instruktør og bedst sælgende forfatter af instruktionsbøger.
da vi i øjeblikket fejrer #SheRocks måned på TeamRock, kan vi ikke tænke på nogen bedre at lære at kende ordentligt end Carol Kaye. I den følgende samtale husker hun 60 ‘ernes glansdage, da hun arbejdede med nogle af de største navne rundt. “Folk var overraskede over at høre, at denne lille hvide pige spillede så funky, groovy ting på en bas,” siger hun. “Men jeg gjorde bare det, der kom naturligt.”
hvordan begyndte du at spille sessioner?
” Jeg var en guitarist. Jeg har spillet siden jeg var 13 år. Ved 18 eller deromkring, jeg var derude og spillede koncerter. Det var en god måde at lære og forbedre mit øre og min evne til at improvisere. Da nogen kiggede på dig og sagde: ‘Spil!’Nå … du var nødt til at spille!
Plus, koncerterne betalte godt, så det lagde mad på bordet. Min familie havde ikke mange penge. Jeg var blevet gift meget ung, havde to børn, og i en alder af 21 Jeg blev skilt og boede tilbage hos min mor – med mine to børn.
“på det tidspunkt i Los Angeles var der hundredvis af klubber og steder at spille. Det var ikke som det er nu. Hvis du var god og ønskede at spille, du fik din chance. Jeg var en hvid pige med blondt hår, men jeg var velkommen i de sorte klubber. Hvis du kunne spille, så var du velkommen. Og jeg var velkommen.
” Jeg var ikke rigtig på udkig efter at lave sessioner, fordi jeg fik et godt navn i klubberne. Men denne producent, bump Sort godt, kom ind og sagde, ‘du vil lave en rekorddato?’På dette tidspunkt kom rock’ n ‘ roll ind i mange klubber, så jeg regnede med, at jeg ville gøre sessionen. Det viste sig at være for Sam Cooke.”
Ikke en dårlig første post at skære.
” nej, nej, det var det ikke. Det var en dejlig måde at få mine fødder våde på, især at spille en sjælsession. Det var en god, nem introduktion til studiet. Sam Cooke var utrolig. Hvilken stor sanger! Sådan startede det for mig. Alle kunne lide det, jeg gjorde, og jeg kunne godt lide at gøre det, så jeg begyndte at spille rekorddatoer.”
var det faktum, at du er en kvinde overhovedet et problem? Man skulle tro, på det tidspunkt, at sessionsarbejdet i høj grad var en drengeklub.
” Nej, det var ikke et problem. Det var ligesom det var, da jeg spillede koncerter: hvis du kunne spille, du kunne spille – det er alt, hvad der var til det. Folk vidste, at jeg ikke var nogens kæreste eller en bøjle, der ikke rigtig skulle være der.
” Plus, de havde brug for gode guitarister. I starten var jeg ikke første opkald eller noget, men meget hurtigt kunne folk fortælle, at jeg havde talentet, og at jeg kunne lære dele hurtigt-og komme med dele. I 1958, ‘ 59, begyndte jeg at arbejde tungt, og det var intet andet end guitar datoer.”
hvordan skiftede du nøjagtigt til bas?
“Jeg spillede en session på Capitol Records, og bassisten dukkede ikke op. Så, de satte mig på en Fender bas – let som det. Jeg begyndte at skabe linjer, som jeg altid har hørt i mit hoved, ting, som jeg troede, at bassister skulle spille. Jeg gav lige hvad musikken havde brug for.
“Dette var ret vigtigt under nogle af de tidlige rock ‘n’ roll-datoer. En stor sanger som Sam Cooke, du behøvede ikke at gøre for meget for det, han gjorde. Men nogle af rock sessionerne, hvis vi ikke tilføjede nogle interessante linjer, ville sangene have lød meget fladt. Musikken havde brug for lidt hjælp, og det gjorde sangerne også.”
så at spille bassen kom temmelig let til dig, selv efter at have været guitarist i et stykke tid?
” Ja, det vil jeg sige. Det føltes behageligt. Jeg tror, at det faktum, at jeg var en amerikansk spiller, virkelig hjalp. Jeg tænkte melodisk såvel som rytmisk. Jeg kendte linjer og hvordan man skiftede rundt med musikken. Jeg sad ikke bare fast på en akkord. Jeg udviklede en følelse og et touch – og en lyd.
” ærligt, hvad jeg kunne lide ved basen var det faktum, at den havde fire strenge. Det er sandt! Også, jeg gravede at være på bunden af bandet. Det var mit eget lille sted. Jeg vidste, hvad jeg skulle gøre, og hvad jeg skulle opfinde. Ikke kun det, men jeg blev træt af at bringe fire eller fem guitarer til sessioner. Med bassen måtte jeg kun medbringe en ting. Intet svært ved det.”
du spillede på mange Phil Spector records. Hvordan var det at arbejde sammen med ham?
” Phil var en ret flot kat i starten. Han var så ung og beslutsom. Jeg mødte ham i klubberne år tidligere. Jeg havde min bebop-ting, og han kom hen til mig og sagde: ‘Jeg elsker den måde, du spiller på. Han inviterede mig ud til sit hus, hvor jeg mødte hans mor. Han spillede mig et par melodier og sagde, at han ville elske at have mig spille på dem. Jeg lyttede til dem og sagde: ‘ja, jeg kunne hjælpe dig herude.’
“at arbejde for Phil var fantastisk. Jeg spillede guitar, 12-strenget guitar, bas-hvad der var nødvendigt. Selv når jeg spillede guitar, jeg spillede bas, hvis du ved hvad jeg mener. Phil havde så meget ekko i gang – selv i vores hovedtelefoner hørte vi det – så videre har du mistet den kærlige følelse, selvom jeg spillede guitar, jeg var nødt til at hjælpe basslinjen. Jeg gik, ‘Bump … Ba-bump … Ba-bump … Ba-bahh-bum-bump!’Du ved? Det var bas på guitaren.”
det var klart, at du ikke anede, at du har mistet den elskede følelse ville være en klassiker, men følte du på det tidspunkt, at det var specielt?
” Åh, ja. Du kan føle storhed. Når store hits du, du kender det. Hele stemningen i den sang var noget andet. Vi kunne fortælle, da vi skar sangen, at det ville være et nummer et hit, ingen tvivl om det. Men du skal huske, på det tidspunkt gik alt, hvad Phil Spector gjorde, til nummer et. Han kunne ikke gå glip af. Da du kom på en Phil Spector-date, du skulle arbejde på et smash.”
ville Phil skrive diagrammer ud?
” han havde nogle diagrammer, men ikke hele tiden. Der ville være folk som Gene Page eller Jack Nitsche, der ville lave diagrammer for ham. Phil ville vise os nogle ting, men de blev ikke altid skrevet ud. Han ville forsøge at ansætte folk for, hvad de kunne gøre. Phil vidste, at jeg ville lægge rillen. Hvis jeg fik rytmen i gang, vidste han, at det skete.”
viste Phil nogen af de ekscentriciteter, der senere ville få det bedste ud af ham?
” Han var ikke skør dengang. Han var…mærkelig. Halvdelen af folkene i studiet elskede ham, den anden halvdel kunne ikke tåle ham. Jeg var et sted i midten. Han begyndte at se en krympe på et tidspunkt og ville øve sin krympe-tale om os. Men han var rart at mine børn-Jeg bragte dem til sessioner nogle gange.”
en af Phils sidste store produktioner fra 60 ‘erne var River Deep, Mountain High. Det skulle være hans mesterværk.
“og jeg spillede også på det. Det hele føltes som en stor fest. Der var så mange mennesker i kabinen og hovedrummet, men du ved, når tingene går ud af køen, sidder du der og siger: ‘Uh-uh…dette bliver ikke et stort hit.’Jeg ved det ikke, du kunne bare mærke, at selve sangen skulle spikres ned. Det var meget stort og travlt, men det var for travlt. Det havde ikke den umiddelbare ting, som hans andre sange havde.”
til sidst var gruppen af musikere i disse sessioner, hvad Hal Blaine kaldte ” det ødelæggende besætning.’
” Ja, men der var ikke rigtig en masse mennesker i det ensemble. Jeg ved, at Hal kaldte det den ødelæggende besætning, men vi kaldte det aldrig det, og der var heller ikke kun så mange mennesker i banden. Der har aldrig været et band. Aldrig. Forskellige mennesker blev brugt til forskellige datoer. Hvis vi kaldte gruppen af musikere noget, kunne det have været ‘klikken.’
“gruppen af mennesker, som Hal henviser til, var ikke en lille lille ting, det var mere som 50 eller 60 personer, alle de førende spillere i Los Angeles på det tidspunkt. Vi var helt freelance, og vi arbejdede aldrig på samme tid.”
hvordan arbejdede Brian? Du gjorde mere end et par Beach Boys sessioner.
” Brian var fantastisk. Hvad en kær, sød mand, og sådan en strålende musiker. Han kunne godt lide min bas. Han var selv bassist, men han fik så travlt med at skrive materiale og producere, at det var svært for ham at tænke på at spille, så han måtte bruge andre mennesker.
“jeg blev kendt som hitbassisten. De havde ansat tre bassister til sessioner – en Fender – spiller, en strengspiller og en Dano-spiller-men temmelig hurtigt, folk begyndte at finde ud af, at de kun måtte ansætte mig, og jeg ville få alle lydene til dem. Brian kunne godt lide den ide, men han kunne også godt lide mine linjer. Han var ikke bare en sund fyr, han var en koncept fyr.”
på noget som californiske Piger, for eksempel, hvilken slags retning ville han give dig?
“Brian ville komme ind og spille sangen på klaver. Han ville synge det lidt, men nogle gange havde han ikke alle ordene. Men han ville spille gennem melodien og give dig ideen. Han ville også have skrevet ting ned. Han var den eneste fyr, der havde mine dele skrevet ned.
” han ville holde min baslyd langt op i blandingerne. På en sang som California Girls kan du til tider næppe høre noget andet. Han kunne bare godt lide min lyd og den måde, jeg bevægede mig rundt på gribebrættet.”
da du spillede på noget som hjælp mig, Rhonda, var sessionen sjov?
” Nå, det var sjovt, fordi Brian var sjov, og han var en sød fyr. Det var arbejde, selvom. Faktisk var den særlige sang noget andet, fordi Brian fik os til at tage otte minutter. Du arbejder aldrig bandet i otte hele minutter. Vi giver dig alt. Efter otte minutter begynder du at miste det. Især med den del, jeg spillede, som var hurtig og hoppende.”
hvad med gode vibrationer? Hvordan gik denne session ned?
“det var ikke kun en session, det var mere som 12! Ray Palmer gjorde den første session, men hans spil blev ikke brugt. Det gjorde vi 12 flere datoer for gode vibrationer for at få det rigtigt, hvor Brian ville have det. Jeg spillede lige hvad han havde skrevet ud. Der er også strengbas, men du hører det ikke rigtig. Hvad du hører i radioen er mig på min Fender Precision – det er, hvad Brian ville have mig til at spille.”
Sonny& Cher ‘ s The Beat fortsætter – du opfandt den berømte bassline.
” det er rigtigt. Da melodien først kom ind, var det en hund. Det var det virkelig. Sonny Bono var en god mand, du ved? En god, god mand. Og jeg kunne virkelig godt lide Cher meget, også. Men de var ikke de bedste sangere. Der foregik ikke meget i sangen, så det havde brug for hjælp.
“Bob Vest var på bas, og jeg spillede Dano bas, som jeg nærmede mig som guitarist, selvom det teknisk set var en bas. Bob havde været en enorm bassist, så vi kendte hinanden ganske godt, men han spillede bare denne kedelige gamle one-note-del. Jeg troede, det var forfærdeligt! Så jeg begyndte lige at spille denne linje-pludselig blev sagen levende! Det chokerede mig også.”
Tilbage i 60 ‘ erne, hvad var en typisk dag for dig?
” det var travlt. Jeg ville gøre to, tre og fire datoer om dagen. En dato var tre timer. Så der ville være noget fra 10am til 1pm, så noget fra 2 til 5, og så ville vi en session fra 8 til 11 om natten. Mellem 6 og 7 pm, ville vi presse i en kommerciel eller noget. Det betød, at du ikke gik hjem til middag med børnene. Nu, filmopkaldene var klokken 9, så der var tidlige dage og sene nætter.”
arbejdede på film-og TV-partiturer, der var meget forskellige fra de sange og albums, du skar?
“det var en anden besætning af mennesker, der kaldte skuddene mange gange. Jones var en af de store fyre, der lavede film og TV-udsendelser. Han vidste, at jeg spillede på alle hitplader, og han kunne godt lide min lyd og fornemmelse. Han havde brug for den hip baslyd, noget der var meget ‘nu’ og funky. Plus, han vidste, at jeg kunne se læse, som nogle af de andre spillere ikke kunne.
“den største ting at arbejde i film og TV kom ned på tre ord:” vær ikke forsinket. Hvis du holdt en filmscore op, kostede du et filmselskab mange penge. Dusinvis og snesevis af musikere-nogle gange et helt orkester – ville vente der…på dig! Undskyldninger gjorde ikke noget.”
selvom du sagde, at du blev accepteret i sessionerne, var det nogensinde svært at hænge ud med fyre hele dagen og hele natten?
” Nej, det var nemt. Nogle fyre ville få macho. Tommy Tedesco ville kaste et par cuss ord på min måde, men jeg ville kaste dem lige tilbage på ham. Efter det, han var OK. Hal Blaine elskede at sværge meget, og det var han ret stolt af. Så jeg lærte at sværge ham, hvilket jeg ikke er stolt af, men jeg gjorde, hvad jeg skulle gøre.”
i den gyldne periode i 60 ‘erne var Fender Precision din hovedbas?
” det og Dano. Det er sjovt, fordi jeg var så travlt, at jeg ikke engang havde tid til at ændre strengene. Jeg ville løbe ind i en musikbutik på en fem minutters pause og få dem til at gøre det for mig. Enten det eller jeg ville hente en anden bas, som de havde, og bruge det. Ændring af strenge … jeg havde bare ikke tid! Men præcisionen var et stort instrument for mig. Det var den, alle ville have.”
vil du som regel følge trommeslageren-siger Hal Blaine?
“Uh-uh. For mig sætter bassen stemningen i sangen. Bassisten driver bandet. Jeg kunne have været lidt påvirket af trommeslageren, men jeg var virkelig opmærksom på sangen og sangeren. Hvis Hal eller nogen spillede et bestemt fyld på en tromme, ville jeg ikke følge det.”
havde du et godt forhold til Hal dengang?
” Vi var venner i en professionel forstand. Personligt var jeg aldrig så tæt på ham. Earl Palmer, en af de andre trommeslagere, nu var han en nær ven. Hal var en anden slags kat. Han var en fin trommeslager, men han … Jeg ved det ikke. En kvinde fornemmer visse ting om en mand. Vi var professionelle, Hal og mig. Jeg var bare ikke til at hænge ud med ham.”Glen Campbell spillede med dig på en masse datoer, før han blev solostjerne. God fyr?
” Åh, Glen var fantastisk. Hvad en sjov fyr! Han ville knække os hele tiden. I pauserne, Glen ville synge os alle disse beskidte country-sange for at få os til at grine, og dreng, havde han os i gang! Men hvad en guitarist. Han var god til rock ‘n’ roll solo.”
hvornår så du Klikens Dage slutter? Kan du huske, at sessionerne begyndte at tørre op?
“det var i slutningen af 60′ erne og begyndelsen af 70 ‘erne. Musikken begyndte at ændre sig, og den måde, den blev optaget på, gjorde det også. Bandene var selvstændige, og de havde ikke brug for så mange eksterne spillere. Jeg så det begynde at ske, og jeg kom ud. Tommy Tedesco troede, jeg var skør. Han sagde: ‘Du er på toppen af bunken, Carol. Hvorfor holder du op? Men jeg kunne ikke tåle den papmusik, vi blev bedt om at skabe.
“for mig, da Charles Manson-mordene begyndte at ske i Holly Hills, og så fik du folk til at blive overfaldet på vej til studiet, ændrede alt dette scenen. Ting var ikke sjovt længere. Holly var ikke sikker. Det var slutningen på det for mig.”
tror du nogensinde, at en gruppe som kliken nogensinde kunne ske igen?
” Nej. Tiderne er meget forskellige nu. Vi var fra 40 ‘erne og 50’ erne, fra natklubberne. Folk kan ikke spille klubberne, som vi gjorde dengang. Hele branchen har ændret sig i den måde, Musik bookes og promoveres på. Folk går ikke og finpudser deres håndværk nu. Vi spillede foran folk hver aften. Det var vores skolegang. Det var en stor tid.”
seneste nyheder