Hvis du er som mig i løbet af denne tid med langvarig hjemmeindeslutning, der prøver at undgå at fange og sprede COVID-19-virussen, har du sandsynligvis søgt vidt og bredt efter underholdning for at passere tiden. Måske har du binged alle de viser, og set flere kryds toks end du nogensinde troede muligt. Måske har du prøvet og undladt at lave surdejsbrød. Måske har du forsøgt at sammensætte enhver tænkelig bourbon-cocktail, der findes.
Nå, det er på tide at tilføje at udvide dine musikalske horisonter til listen over ting at gøre, mens du er på Lås. Og der er ikke noget bedre sted at starte end med en af Amerikas bedste sanger-sangskrivere derude, der laver Musik i dag: Jason Isbell.
Isbells nye album (“Reunions”) med sit band The 400 Unit skal frigives den 15.maj 2020. Før den dag kan du dykke dybt ned i kunstnerens værk ved at starte med disse væsentlige 10 spor. Nyde.
” Elephant ” (Southeastern)
efter denne forfatters mening er dette Jason Isbells fineste sang. En akustisk guitar og Isbells stemme konfronterer sammen den forestående død som elefanten i rummet. Sangens fortæller, Andy, indvarsler sangens unavngivne kvindelige kræftoffer mod hendes ende, hverken tilsyneladende sikker på, hvordan man gør det på den “rigtige måde.”Andy forsøger således bare at være der for og med hende, blive fuld, synge sine klassiske countrysange og feje håret op af gulvet. Han beklager hendes sharecropper øjne og svækket stemme, bliver høj med hende, og græder med hende om, hvad de plejede at være.
det er en ødelæggende sang om hjælpeløshed, håbløshed og nytteløshed ved at konfrontere døden og i de sidste dage på en eller anden måde forsøge at ignorere den helt. Det er Jason Isbells lyriske dygtighed, der vises i sin fulde kraft, og det er sandsynligvis desto mere magtfuldt i dagens pandemiske verden, hvor nogle slet ikke kommer til at være der med deres kære nær døden.
i hver Jason Isbell-sang skiller visse tekster sig ud, griber dit øre og graver ind i din hjerne. I “Elephant” er det denne: “Der er en ting, der er virkelig klar for mig / ingen dør med værdighed / vi prøver bare at ignorere elefanten på en eller anden måde.”
” Cover Me Up “(Southeastern)
På trods af populariteten og succesen med” hvis vi var vampyrer “(se længere nede på denne liste) er” Cover Me Up ” Isbells mest magtfulde kærlighedssang. Det er en brudt mands ode til sin egen forundring over at gøre det gennem “de dage, hvor vi rasede, fløj af siden” for at finde frelse i armene på en kvinde, og en, der ville redde ham på trods af sig selv og hans destruktive livsstil. den forløsende og håbefulde sang er selvbiografisk, da Isbell ramte bunden tidligere i sin karriere og fik sig startet fra Drive-By Truckers for hans overdrevne drikke-og stofbrug. Frelse kom i form af hans forhold til sanger-sangskriver Amanda Shires, som senere skulle blive medlem af 400-enheden såvel som Country-Americana supergruppe de høje kvinder, og som er en virtuos sangskriver i sig selv. Hun synger også back – up med Isbell og spiller violin på “Cover Me Up.”
i sangen synger Isbell, at han ved, at han satte Shires’ tro på prøve, før han ” svor de ting, for evigt denne gang.”Nogen vidste, at han var beregnet til nogen, synger Isbell, og sammen ville de hul i et metaforisk rum, da hun dækkede ham og helbredte ham. Intet ville trække dem ud, før Isbell var ren, ædru og en mand genfødt.
standout-lyrikken her åbner sangen, som Isbell fortæller os, hvor han var, før Shires ankom for at redde sin nåde: “Et hjerte på flugt / holder en hånd på pistolen / du kan ikke stole på nogen / jeg var så sikker / hvad jeg havde brug for var mere / forsøgte at skyde Solen ud.”
” Cumberland Gap “(the Nashville Sound)
På trods af at mange af hans sange er akustiske, mid-tempo numre— og ganske kontemplative — kalder Isbell sig selv og 400-enheden” et rock n’ roll band”, og hvis du nogensinde ser dem live, vil du forstå hvorfor. De spiller faktisk højt og hårdt, med masser af slide guitar soloer og tordnende tromme og bas linjer. “Cumberland Gap” er den slags sang. Det maler et billede af en mand, der føler sig fanget i en døende mineby, omgivet af intet andet end “kirker, barer, og købmandsforretninger.”fortælleren længes efter at forlade dette sted, men Cumberland Gap har slugt ham hele, og alligevel er han alt, hvad hans mor har tilbage, og han er sammen med hende hver dag. I stedet indbetaler han sine checks og finder vej til Mustang Lounge hver aften. Det er en sang om den følelse af drukning i din daglige eksistens uden tænkelige midler til flugt. Det lyder måske kvotidisk, men Isbell gør det dybtgående, der vedrører os alle på et eller andet tidspunkt i vores liv. Det er en stor del af hans musikalske og lyriske geni.
standout lyric her: “når solen går ned / finder jeg vej til Mustang Lounge / og hvis du ikke sidder overfor vinduet / kan du være i enhver by.”
” flagskib “(noget mere end gratis)
Jason Isbell har en unik stil, når det kommer til at skrive kærlighedssange, og” flagskib ” er ingen undtagelse. Det er en blød, næsten hvisket bøn til en elsker, at de to emner i sangen aldrig lader deres kærlighed atrofi. Fortælleren ser ud til at vide, at kærlighedsforhold brænder ud, flammen aftager til næsten ingenting, og en adskillelse sætter uundgåeligt ind. Han belejrer sin partner for at” aldrig lade os komme på den måde, “fortæller hende, at han” siger de ord, han har brug for at sige, Kør hende til havet hver dag, ” for at holde flammen brændende. Det er et erhverv, at den ene partner er villig til at gøre, hvad der skal gøres for at holde kærligheden i LIVE, og en bøn til den anden om at gøre den samme indsats.
beskrivelsen af et aldrende hotel i sangens åbningslinjer er en smukt udformet metafor om en kærlighed, der langsomt falmer væk, og giver standout lyrikken: “der er et par for mange år på dette hotel / hun plejede at være en skønhed, du kan fortælle / lysene ned i lobbyen de skinner ikke / de flimrer bare, mens elevatoren klynker.”
” nye Sydhvaler “(sydøstlige)
musikalsk er denne sang en dejlig lille dans mellem akustisk guitar og bas, ledsaget af åh-så-blød tromme og Amanda Shires’ hvirvlende violinmelodi. Lyrisk er det en af Isbells mest poetiske sange, især i andet vers. Her er ordene et helt eget instrument, der fremkalder følelser og billeder, der sandsynligvis er unikke i hver enkelt lytters sind.
hele sangen frembringer en følelse af rejsetræthed, eksotikken i et langt væk land og en gruppe musikere “knap gammel nok til at ruste”, der synger ord, som ingen lærte dem, mens de “drikker ild” og “vokser tættere på hvert kor.”Det er også en formaning mod overdrivelser af touring, som Isbell advarer lytteren ud af dyre kokain og pis-fattige tekvil ikke egnet til selv folk som Jennings.
som så mange af Isbells sange er det på en gang dejligt og dybt og tilsyneladende tidløst. The standout lyric: “Morning’ s rough / don ‘ t give a damn about the mission / har ingen æstetiske eller tradition / kun lektioner aldrig lært.”
” Chaos and Clothes ” (The Nashville Sound)
mens Isbell skinner ved at skrive en længsel og smuk kærlighedssang, laver han også her en fortælling om ødelæggelsen efterladt i kølvandet på et mislykket forhold. Han synger om en mand, hvis elsker tog sit hjerte og “indpakket det omkring et egetræ som du gjorde det ’67 GTO.”Han beskriver bagagen (“kaos og tøj” i titlen) efterladt af tidligere elskere, der går væk fra os. Vi gør vores bedste for at glemme, i en følelsesmæssig kamp til døden, men bliv ved med at blive mindet om, hvad vi mistede “i stille hjørner, hvor sjældent nogensinde går.”
Isbell, som han så ofte gør i sine sange, tager hvad der kunne være en banal udforskning af en fælles musikalsk trope — opbruddet-og miner dybere og mere følelsesmæssigt resonant territorium. Det er hans gave, og han har ikke spildt det.
standout-lyrikken formår at illustrere både den trods, som den jiltede elsker føler mod sin erstatning, såvel som den lave karakter af det mislykkede forhold, der førte til, at han blev udskiftet: “Manden hun valgte / at tage din plads / vender sin krave op / for bedre at ramme hans ansigt / hvordan du ville elske at hader hende / men du kan bare ikke hader / nogen du ikke kender.”
” Hvis vi var vampyrer ” (the Nashville Sound)
Denne smukke akustiske kærlighedssang, en Grammy-vinder i 2018 For Best Americana Roots Song, er en standout på Isbells Grammy-vindende album The Nashville Sound (Best Americana Album). Sangen er en klage over, at fortælleren ikke har en evig levetid at tilbringe med sin elsker, sådan at de ved, at de måske kun får 40 år sammen, og en dag vil en af dem være væk og lade den anden være i fred. Det er at vide, at deres kærlighed ikke kan fortsætte for evigt, der får manden til at arbejde hårdt for at give hende hvert sekund, han kan finde.
endnu en gang synger Isbell til kvinden, der “talte ham fra taget”, som reddede sit skrøbelige hjerte. Hun tilføjer endnu en gang sin smukke stemme til sangen, i koret, skaber en hjemsøgende og dejlig aura omkring ordene. Det er virkelig en smuk sang og fortjener den ros, priser og anerkendelse, Den bragte til Isbell.
Standout lyric: “hvis vi var vampyrer / og døden var en vittighed / vi ville gå ud på fortovet og ryge / og grine af alle elskere og deres planer.”
” Different Days “(Southeastern)
måske er denne forfatters personlige favorit af alle Isbells sange — det er i det mindste i top 3 — “Different Days” lader os kigge ind i de private tanker hos en mand, der minder om de måder, han har ændret sig på, de fejl, han har lavet, og de beklagelser, han skal stå over for. Det er vokalt skarpt og ubøjeligt, da fortælleren kommer til udtryk med, hvad han har gjort, og hvordan han har levet og ændret sig. De historier, han holder begravet, er hans at leve og dø med, men stemningen bag introspektionen er der for os alle at opleve og dele, når vi finder vores egne svar.
baslinjen er tung og tilføjer en dyster tone, mens klaveret blødt ledsager den akustiske guitar medley, som er enkel og elegant. Sangen eksemplificerer, hvad der gør Isbell så stor som sangskriver, da lytteren sprøjter sine egne minder, følelser og følelser ind i dem, der fremsættes af sangskriveren. Det føles straks dybt personligt for Isbell, og alligevel anvendeligt og beskrivende for nogen eller os alle.
standout-lyrikken kaster bare lidt lys over dybden af fortællerens beklagelse, og hvordan han har ændret sig og forsøgt at finde forløsning: “for ti år siden kunne jeg / have holdt fast i en anden nat / og brugt hende på tusind forskellige måder / men det var forskellige dage.”
” sidste af min slags (Live) “(Live fra Ryman)
det eneste levende snit på denne liste,” Sidste af min slags ” er Isbell, der beklager tidens bevægelse, og en byverden, der tilsyneladende er fremmed og fjendtlig over for en ung landmand, der prøver at komme sig i byen. Når han forlader det, han ved for den bredere verden, tiden ser ud til at kaste det velkendte væk, og endda visdom, der er gået fra far og mor, Letter ikke vejen. Til sidst er familiens gård brolagt over, og byens rigelige synder bringer fristelse og fremmedgørelse.
hvad der får live-versionen til at skille sig ud er de sidste tre og et halvt minut med skiftevis og sorgfuld guitar-og violinsoloing, der ikke lavede studioalbumet. Det er en melodisk reminiscens, der fremkalder en følelse af beklagelse, undring og tidens gang. 400-enheden skinner især i denne udvidede coda.
Standout lyric: “Mama siger, at Gud ikke vil give dig for meget at bære / godt, det kan være sandt i Arkansas / men jeg er lang, lang vej derfra.”
” relativt let ” (Southeastern)
ud for Southeastern er denne fejende akustiske guitar og klaverdrevne melodi, der ved første lyt maler et noget dyster landskab, i sandhed en sang om forløsning og udholdenhed i lyset af personlig kamp. Isbell giver os vignetter, der illustrerer de hårde tider, som vi alle oplever, men i bunden af det følelsesmæssige trug, forløsning og tilfredshed kan findes i noget så simpelt som at stoppe ind for at købe et postkort til en pige. Hvis det ikke er nok, synger Isbell: “Tag et år og lav en pause; svarene kan være relativt lette.”Pointen her er at kæmpe dig tilbage og ikke give op.
en smuk lille elektrisk guitarsolo går forud for broen og den fremtrædende tekst: “se den heldige mand / gå på arbejde igen / han har muligvis ikke en ven tilbage i verden / se ham gå hjem / igen for at sove alene / jeg træder ind i en butik / for at købe et postkort til en pige.”
det er det. Jeg håber, at sangene bringer dig lige så meget glæde som de gør mig.