folk starter eller genoplive deres passion for kunst stille spørgsmålet Skal jeg gøre traditionel kunst eller digital kunst? Nogle spørger også, er traditionel kunst bedre end digital kunst og omvendt. Derfor ønskede jeg at dele mine tanker om emnet. Personligt gør jeg en blanding af begge, og jeg omdefinerer altid min proces, men det er et emne for en anden dag.
Hvad er forskellen
Hvad er forskellen mellem traditionel og digital kunst? Det enkle svar er, at traditionel kunst bruger traditionelle medier, der har eksisteret og er blevet udviklet og forbedret over tid. Mens digital kunst bruger digitale teknologier til at producere kunst.
fordele og ulemper
der er en række faktorer, du vil tage i betragtning, når du bestemmer, hvad der fungerer bedst for dig. Nedenfor er lister over fordele og ulemper ved hvert kunstformat.
fordele ved traditionel kunst
-
originale fysiske kunstværker. Et originalt kunstværk betragtes ofte som mere værd end en trykt eller digital fil.
-
ufuldkommenhed. Kunstens mangler skabt for hånd har en unik autentisk værdi.
-
udstyr / materialer.
ulemper ved traditionel kunst
-
fejl af svært at fjerne. Fejl kan ikke fortrydes, kun omfavnet eller dækket op.
-
vanskelig reproduktionsproces. Kræver en scanner eller et digitalt kamera.
-
udstyr / materialer. Når du løber tør for noget, skal du købe mere.
fordele ved Digital kunst
-
mere effektiv. Nemmere at komme i gang og arbejde hurtigt.
-
mere tilgivende. Intet er permanent, når du har knappen Fortryd.
-
mere udforskning. Ubegrænsede eksperimentelle muligheder.
-
lettere duplikering. Ideel til at arbejde med kunder.
-
udstyr / materialer. Når du har købt din computer, program og tablet, er du indstillet.
ulemper ved Digital kunst
-
ubegrænsede muligheder. Ubegrænsede muligheder kan føre til kreativ lammelse.
-
ingen Original kopi. Ingen original fysisk kopi. Det kan udskrives på tekstureret papir, men det er ikke det samme som et originalt maleri.
-
For let. Nogle siger, at Fortryd-knappen gør digital kunst for let, men jeg tror, det er en misforståelse. Det kræver stadig et stort niveau af færdigheder i kunstens fundamentale at producere godt digitalt arbejde.
da jeg kom på denne liste, startede jeg med meninger fra min egen erfaring, men kiggede rundt for at se, hvad andre mennesker havde at sige. Jeg gjorde mit bedste for kun at bruge tanker, der ikke var stærkt partiske over for traditionelle eller digitale. Stadig digital kom ud på toppen med flere fordele og lige så mange ulemper som traditionel kunst.
hvor skal du starte
Du kan bruge listen over fordele og ulemper ved hvert medium, der er anført ovenfor, til at hjælpe med at bestemme, hvor du starter, eller hvad du prøver næste gang. Der er ikke noget rigtigt eller forkert svar, men jeg vil gerne gentage noget, jeg sagde tidligere. Det er en almindelig misforståelse, at digital kunst er lettere, fordi du kan arbejde hurtigere og fortryde dine fejl. Det kræver dog stadig en stor forståelse af kunstens grundlæggende elementer at producere godt digitalt arbejde.
en anden ting at overveje er, at digital kunst på mange måder er en efterligning af traditionel. En af mine venner, der tilfældigvis er en fantastisk traditionel kunstner, fortalte mig, at han eksperimenterede med sine olier og akryl i timevis for at finde ud af, hvordan man emulerer en glødende tågeeffekt, som han så på et digitalt maleri. Du kan udvikle dine fundamentale traditionelt eller digitalt, men at have en sådan forståelse for, hvordan man fysisk manipulerer farve og lys, vil kun gavne dig, når du træder ind i den digitale verden.
det hele er et spørgsmål om, hvad der er let tilgængeligt for dig. Hvis du har adgang til en computer med en grafikkort og et program til oprettelse af digital kunst, skal du starte der. Hvis ikke, kan kunstforsyninger tilføje op, men hvis du er smart om, hvordan og hvornår du køber dine materialer, kan det være ret billigt.