27 Juxtaposition Photography Examples for Inspiration

Die Definition von Juxtaposition besteht darin, zwei Dinge zusammenzusetzen, um Kontrast oder Ähnlichkeiten zu zeigen.

In der Fotografie verwenden wir Komposition, erzwungene Perspektiven oder Requisiten, um die Kontraste im Bild zu vermitteln. Fotografien können sich auch auf kulturelle Vorstellungen und Identitäten der Betrachter verlassen.

Was ist Nebeneinanderstellung?

Juxtaposition tritt auf, wenn es zwei oder mehr Elemente in einer Szene gibt, die miteinander kontrastieren. Oder ein Element trägt zum anderen bei, um ein Thema zu erstellen.

Es geht darum, den Betrachter zu fragen, warum wir einen bestimmten Blickwinkel für das Bild gewählt haben.

Um einen Punkt der Gegenüberstellung zu schaffen, muss das Bild mindestens zwei Elemente mit starkem visuellem Gewicht enthalten. Der Betrachter betrachtet beide gleichzeitig und kommt zu einer Schlussfolgerung über den Zweck jedes Elements.

Was macht Juxtaposition zu einem so interessanten kompositorischen Werkzeug? Es basiert auf dem zufälligen Auftreten zweier Elemente, obwohl es manchmal erzwungen werden kann.

Einige Fotos mit Nebeneinander benötigen Kontext, um zu funktionieren. Diese Art der Gegenüberstellung kann unter den richtigen Umständen gut funktionieren. Sie müssen jedoch sicherstellen, dass der Betrachter die relevanten Informationen ausreichend kennt, um sie zu verstehen.

Wenn Sie anfangen, kontrastierende Elemente in eine Szene aufzunehmen, werden die Dinge etwas komplizierter. Dies ist oft der Ort, an dem Sie erzwungene Gegenüberstellungen sehen.

Nebeneinanderstellung erzwingen

Es ist eine Sache, sich bewusst zu sein, dass Nebeneinanderstellung existiert, wenn Sie ein Bild aufnehmen. Aber es ist ein anderer, danach zu suchen.

Jeder kann vor einer großen Bank sitzen und darauf warten, dass ein Obdachloser vorbeikommt, um ein Foto zu machen. Das ist eine Frage der Zeit, nicht des Könnens. Je mehr Sie über Komposition wissen, desto besser verstehen Sie eine Szene, wenn Sie sie nur betrachten. Das Verständnis der Komposition ist die Grundlage für ein gutes Bild.

Die subtilsten Fälle von Nebeneinander führen zu stärkeren Fotos.

Schauen Sie sich jetzt unsere 27 Beispiele für Nebeneinander an. Sie können Sie dazu inspirieren, ähnliche Szenarien zu erstellen.

1. Animate vs Inanimate

Ja, es ist Picasso. Es hat Picasso sitzt an einem Tisch, und Brötchen an die Stelle seiner Hände. Was dieses Bild Arbeit macht, ist, dass es zunächst subtil ist. Ihr Fokus richtet sich auf seine Augen, wohin seine Aufmerksamkeit geht.

Was diese Gegenüberstellung ausmacht, ist, dass wir das Unerwartete sehen. Wir sehen Hände in den Augenwinkeln, und wenn wir unsere Aufmerksamkeit konzentrieren, bemerken wir den Konflikt.

2. Big vs Small

Grundlegende Beispiele für die Gegenüberstellung liefern zwei widersprüchliche Ideen in einem Bild. Wir können das mit etwas wie Größenunterschieden machen. Etwas Großes und etwas Kleines. Und wir können dies durch die Beziehung der Subjekte stärken.

Hier wird die Person von den riesigen Bergen in den Schatten gestellt.

3. Big vs Small (Nachbearbeitung)

Eine andere Möglichkeit, Größenunterschiede zwischen zwei Objekten anzuzeigen, besteht darin, den Effekt während der Nachbearbeitung zu erzeugen.

Hier wird ein Foto eines Jungen über ein Foto von Rom gelegt. Er wird zur Godzilla-Figur und terrorisiert den Petersplatz.

4. Schwarz vs Weiß

Farben sind großartige Beispiele für Nebeneinander in der Fotografie. Und es gibt keine zwei Farben, die besser kontrastieren als Schwarz und Weiß. Dies liegt daran, dass Schwarz und Weiß über ihre Rolle als Farben hinaus eine Bedeutung haben.

5. Fat vs Skinny

Ein weiterer einfacher Bereich ist die Körperlichkeit von fetten und mageren Probanden. Dies kann mit anderen Objekten funktionieren, solange Sie sie in einem ansonsten belebten Bild herausgreifen.

Der visuelle Kontrast und die Gegenüberstellung in diesem Bild sind unbestreitbar.

6. Emotion vs Emotionslos

Fotografen nutzen den Unterschied zwischen Vorder- und Hintergrund ständig.

Hier verwenden wir die Vorder- und Hintergrundinteraktionen als Gegenüberstellung. Da ist das Paar auf der Werbetafel, das sich im Hintergrund küsst. Während die beiden im Vordergrund voneinander weg zeigen.

7. Gesund gegen schädlich

Sie können die Wahrnehmung von Menschen durch Requisiten verändern. Hier wurde der Granatapfel in eine Granate verwandelt. Diese Idee ist sehr einfach. Beide Objekte sehen kugelförmigen Formen sehr ähnlich. Aber die Bedeutung hat sich geändert.

Möchte der Fotograf vermitteln, dass Granatäpfel den Tod verursachen können? Sie tun es im griechischen Mythos von Persephone. Sie können uns einfach den Kontrast zwischen etwas Gesundem und etwas Schädlichem zeigen.

8. Mensch gegen Maschine

Die Gegenüberstellung kann das Surreale berühren. Hier haben wir ein Luftbild, das Muster und Nebeneinander verwendet.

Die Lücke im Puzzle bricht das Muster, da wir erwarten, ein anderes Auto zu sehen. Und die nackte Person schafft einen Kontrast zwischen dem Natürlichen und dem Künstlichen.

9. Linien gegen Kreise

Formen und Formen dienen als großartige Möglichkeiten, Interesse an einem Bild zu wecken. Sie sind von Natur aus kontrastreich. Hier sind die Formen nicht nur von den Löchern in der Decke. Aber aus den Schatten schlagen die Vielzahl von Linien an den Wänden.

10. Mixed Concepts Juxtaposition Examples

Wir können nicht immer Beispiele für Juxtaposition in der Welt um uns herum finden. Manchmal können wir es während der Nachbearbeitung erstellen.

Hier wurden ein Bild von einem Baum und einer Atombombenpilzwolke zusammengeführt. Tod und Leben im selben Bild.

11. Natur vs Man-Made

Unsere Welt besteht aus künstlichen und natürlichen Objekten. Es passt nur, diese Kontraste in unserem täglichen Leben zu zeigen. Dieses Bild unten hat ein paar Gegenüberstellungen. Diese machen das Bild optisch auffällig.

Es zeigt uns die künstliche Struktur mit sehr klaren Linien und perfekt wiederholten Rechtecken. Dies steht im Gegensatz zu den holprigen Kurven des Baumes. Es stellt uns auch eine Idee der Wiederholung vor. Jedes Rechteck ist genau gleich, aber jeder Zweig ist einzigartig.

12. Neue Technologie gegen alte Technologie

Technologie ist eine weitere großartige Möglichkeit, Beispiele für Nebeneinander zu zeigen. Wir schaffen und entwickeln Technologie so schnell, dass sie alle mechanischen Objekte der Vergangenheit schnell überholt.

Den Unterschied zwischen Alt und Neu zu zeigen, sagt etwas über unsere Gesellschaft aus. Die Geschichte hinter dem Bild ist kraftvoll.

13. Neue vs alte Architektur

Architektur ist fast unausweichlich. Es erzählt uns so viel über den Ort und die Zeit des aufgenommenen Bildes. Betrachten Sie das Bild unten.

Wir sehen die Vielfalt der verschiedenen Baustile im Vordergrund. Der riesige Wolkenkratzer im Hintergrund überschattet diese. Raus mit dem Alten und rein mit dem Neuen.

14. Jung gegen alt

Nichts zerrt uns mehr am Herzen als Bilder, die alte und junge Menschen zeigen. Wir sehen die Weitergabe von Informationen, von Kulturen und Traditionen durch ihre Interaktionen. Eine sanfte Erinnerung daran, dass das Leben flüchtig ist und die Zeit so schnell vergeht.

15. Muster und Farben Nebeneinander Beispiele

Muster und Farben sind eine sehr einfache, aber auffällige Art, Nebeneinander in der Fotografie zu zeigen. Im Bild unten gelang es dem Fotografen, einen Schal einzufangen, der der Umgebung in den Straßenarbeitsbarrieren und -bändern ähnelt.

Die Farben und Muster mögen gleich sein, aber die Gegenüberstellung ergibt sich aus der Verwendung der Objekte. Sie können viele Gegenüberstellungen finden, wenn Sie Straßenfotografie aufnehmen.

16. People vs Warfare

Dokumentarfotografen finden Wege, Menschen und ihre Einstellungen in eine Geschichte einzubeziehen. Hier spielen Kinder um eine stillgelegte und verlassene Artilleriewaffe herum.

Ein Objekt des Todes und der Zerstörung ist zu einem Objekt des Spiels, des Lachens und der Freude geworden.

17. Menschen gegen Wahrnehmung

Dies ist eines meiner Lieblingsfotos. Es bringt uns zum Nachdenken. Es ist ein sehr einfaches Bild, das aus der Luft aufgenommen wurde und einen Mann zeigt, der sich um sein Leben an einem Sims festhält.

Nach ein paar Sekunden erkennen wir den offensichtlichen Hintergrund. Es ist ein Tennisplatz, und wir wurden erwischt. Auch hier wurde die Umgebung umgewidmet, unsere Vorstellung von der Gegend verändert und für verschiedene Zwecke verwendet. Bravo!

18. Reichtum gegen Armut

Ein Bereich, den viele Fotografen gerne abdecken, ist der von Reichtum gegen Armut. Es ist sozialer Kommentar in seiner grundlegendsten und mächtigsten Form. Es ist etwas, das wir alle anerkennen können, da es sich um ein globales Problem handelt.

Dieser Fotograf wollte diese kontrastierenden Elemente durch Luftaufnahmen zeigen. Sie können den Unterschied zwischen dem dicht besiedelten Gebiet und dem dünneren und grüneren Gebiet links sehen.

19. Armut gegen Idealismus

Werbetafeln sind, wie wir sehen, großartige Möglichkeiten, den Zustand des Landes zu zeigen, in dem das Bild aufgenommen wurde. Sie dienen als Kulisse für Produkte, Dienstleistungen und öffentliche Ankündigungen.

Hier steht stolz auf der Plakatwand, dass dieses Land den ‚höchsten Lebensstandard der Welt‘ hat. Und im Vordergrund sieht man viele Menschen, die nach Essen Schlange stehen. Ansonsten als Brotlinie bekannt.

Und die glücklichen Menschen im Hintergrund sind alle weiß, während die gesamte Brotlinie aus farbigen Menschen besteht. Das schreit Volumen.

20.

Dieses Bild ist erstaunlich. Der Fotograf streckt seinen Arm aus und legt beim Fotografieren eine ausgeschnittene Version einer Trompete vor das Objektiv.

Er verwandelt das Objekt vor sich in etwas anderes. Während er uns zeigt, wie er es gemacht hat. Wir sehen beide Objekte getrennt, aber auch zusammen, wodurch ein neues und drittes Objekt entsteht.

21. Role Replacement Juxtaposition

Juxtapositionen müssen nicht von dem kommen, was sich vor der Linse befindet. Es geht oft um das Konzept und die Geschichte des Bildes.

Hier sehen wir ein kleines Mädchen, das Essen zubereitet, indem es Karotten schält. Es deutet darauf hin, dass das Mädchen die Rolle einer Mutter übernommen hat. Sie bereitet Essen für das jüngere Geschwister vor, das im Hintergrund zu sehen ist. Wir erwarten, dass ein Erwachsener diesen Job macht. Wenn das Mädchen den Platz des Erwachsenen einnimmt, lesen wir viel mehr in das Bild hinein.

22. Gerade vs gekrümmte

Linien können sehr effektiv sein. Hier sehen wir ein sehr minimales Bild einer geraden und straffen Linie, die der gekrümmten Linie des Wassers gegenübersteht.

Die Farben und die Atmosphäre des Bildes wirken auch als Kontrast zueinander. Die schwarze Linie sitzt auf einem helleren Hintergrund. Während das Weiß aus dem Wasser in einem dunkleren Bereich existiert.

23. Macht gegen Schwäche

Ich liebe Bilder mit einzelnen Motiven. Sie helfen, der Szene ein Maßstabsgefühl zu geben. Ohne diesen kleinen Jungen hätten wir keine Ahnung, wie groß diese Schritte sind und ob es sich überhaupt um Schritte handelt.

Der Junge schaut auf den ersten Schritt, wo wir noch viel mehr vor ihm sehen. Es ist ein kraftvolles Bild der starken und markanten Linien im Gegensatz zu dem kleinen Jungen, der momentan zu klein und schwach ist, um sie zu besteigen. Eines Tages, Kleiner.

24. Vintage vs Modern

Wir sind verliebt in Vintage Objekte und Szenen. Wenn Sie mir nicht glauben, schauen Sie sich Mode, Kunst, Architektur, Musik an. Sie nennen es, wir haben eine Retro-Version davon. Es lehrt die jüngeren Generationen, wie das Leben früher war, durch Objekte, Stile, Farben und Muster.

Hier sehen wir zwei Jungen in moderner Kleidung, die sich in einem Vintage-Raum umsehen. Die Möbel und die Atmosphäre fühlen sich sehr alt an, und ohne die beiden Jungen wäre es ein zeitloses Bild.

25. Vergangenheit vs Gegenwart

Dieses Bild von Terence Stamp, einem renommierten Bühnen- und Filmschauspieler, ist eines der Macht. Wir haben sein modernes Porträt links, während eine jüngere Version von ihm rechts sitzt.

Er benutzt ein altes Bild, um den anderen Teil seines Gesichts zu verbergen und zu präsentieren. Wir können die Unterschiede in den beiden Teilen seines Gesichts vergleichen und kontrastieren und sehen, wie das Leben und das Alter ihn behandelt haben.

26. Erwartete vs reale Größe

Hier haben wir ein weiteres Nebeneinanderstellungsbeispiel für Erwartungen. Wir sehen das Objekt als echtes, lebensgroßes Auto, nicht als Spielzeug. Bei näherer Betrachtung betrachten wir die Umgebung und schließen daraus, dass es sich um Zweige handelt, was bedeutet, dass das Auto tatsächlich kleiner ist.

Die geringe Schärfentiefe hilft, diesen Effekt zu erzeugen.

27. Stereotype Gegenüberstellungen

Jede Kultur und Gruppe von Menschen auf der Welt verwendet Stereotypen. Dabei kann es um Geschlecht, Hautfarbe, Kultur und Traditionen anderer Personengruppen gehen.

Hier hat die Frau links Tätowierungen, die von älteren Generationen oft verpönt und als verbrecherisch angesehen werden. Die Frau ist jedoch elegant gekleidet und umarmt ihre Großmutter. Es kann interessant sein, diese Gedanken bei Ihren Zuschauern hervorzurufen.

Fazit

Gegenüberstellungen sind überall; sie müssen sie nur finden. Suchen Sie nach ihnen in Ihrer Umgebung oder bei der Aufnahme von Straßenfotografie. Erfassen Sie sie und lassen Sie den Betrachter Ihre Bilder länger betrachten.

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