Das Erlernen einer anderen Sprache bringt neue Erfahrungen mit sich, und die Kultur eines Landes zu kennen, ist eine davon. Mexiko hat eine lange Liste berühmter Künstler: Schriftsteller, Sänger, Schauspieler… sie nennen es, wir haben es. Aber heute werden wir ein wenig über einige unserer wichtigsten Maler sprechen, die große Spuren in der Geschichte hinterlassen haben, obwohl sie vor Jahrzehnten gelebt haben. Sie alle inspirierten die folgenden Generationen von Künstlern, und sie tun es immer noch.
Frida Kahlo
(Bildnachweis: fridakahlo.org)
Ihr Name muss Ihnen als erster in den Sinn kommen, wenn Sie den Titel dieses Artikels lesen. Ja, Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón ist eine der berühmtesten Künstlerinnen Mexikos und heute weltweit als eine der revolutionärsten Künstlerinnen aller Zeiten bekannt. Körperliche Schmerzen und emotionale Wunden sind die wichtigsten Dinge, die in den meisten Porträts von Kahlo dargestellt werden. Im Alter von 18 Jahren war sie in einen schrecklichen Busunfall verwickelt, und aufgrund der Verletzungen, die sie erlitt, musste Frida monatelang im Bett bleiben. In dieser Zeit malte sie mehrere ihrer mittlerweile berühmten Selbstporträts. Der Schmerz endete nie, da sie sich im Laufe ihres Lebens 35 Operationen unterziehen musste. Als sie 22 Jahre alt war, heiratete sie Diego Rivera, einen 42-jährigen mexikanischen Maler, den sie bewunderte. Ihre Ehe und Angelegenheiten wurden auch in vielen ihrer Hunderte von Gemälden dargestellt. Frida Kahlo starb im Alter von 47 Jahren in Mexiko-Stadt, und erst einige Jahre nach ihrem Tod wurde ihre Arbeit weithin anerkannt.
José Clemente Orozco
(Bildnachweis: zapotlancontrapunto.in: wordpress.com)
Der 1883 geborene mexikanische Maler machte sich als politischer Karikaturist und Zeichner einen Namen, entschied sich aber nach dem Ende der mexikanischen Revolution, seiner wahren Leidenschaft zu folgen: Wandmalereien, inspiriert von einem seiner Lehrer an der Kunstakademie, die er besuchte. Nach mehreren Jahren in den Vereinigten Staaten ließ sich Clemente Orozco in Guadalajara, Mexiko, nieder, wo einige seiner berühmtesten Wandbilder leben. Viele von ihnen sind in dunklen Farben gemalt, weil er menschliches Leid, Grausamkeit und die Realität des Krieges darstellen wollte. Viele Menschen wissen es nicht, aber José Clemente Orozco verlor als Kind eine seiner Hände durch eine Explosion. Wenn man sich von seiner Kunst umgeben fühlt, würde man nie glauben, dass er das alles mit nur einer Hand gemacht hat.
Leonora Carrington
(Bildnachweis: medium.com/@djpangburn /)
Leonora Carrington könnte eine der mysteriösesten Künstlerinnen sein, die Mexiko in den letzten Jahrzehnten hatte. Leonora wurde in Mexiko als Tochter einer irischen Mutter und eines britischen Vaters geboren und lebte den größten Teil ihres Erwachsenenlebens in Mexiko-Stadt, wo sie die Frauenbefreiungsbewegung gründete und im Alter von 94 Jahren starb.Seit ihrer Jugend lehnte Carrington ihre religiöse Erziehung ab und rebellierte gegen ihre Familie und Lehrer. Nachdem Carrington aus verschiedenen Schulen geworfen worden war, erhielt sie schließlich die Erlaubnis ihrer Eltern, Kunst an einem renommierten Institut zu studieren, wo sie zum ersten Mal mit dem Surrealismus in Kontakt kam. Jahre später wurde sie mit Max Ernst, dem berühmten deutschen Maler und Bildhauer, liiert. Als sie beide nach Paris zogen, traf Leonora Salvador Dali und André Breton, mit denen sie eine starke Freundschaft schloss und in gewisser Weise ihre Liebe zum Surrealen nährte. Was sie zu einer surrealistischen Künstlerin macht, ist ihr tiefes Interesse an Alchemie, Geometrie und Magie, Themen, die sie in ihren Gemälden erforschte.
Rufino Tamayo
(Bildnachweis: arteyartistas.wordpress.com )
Dieser Maler mischte europäische Stile und mexikanische Kultur. Im Gegensatz zu Clemente Orozco hatte Tamayo keine Lust, die politische und revolutionäre Seite des Landes darzustellen, sondern beschloss, seiner Folklore neues Leben einzuhauchen. Aufgrund einiger seiner Ideen über die mexikanische Revolution wurde er von vielen als Verräter angesehen, was ihn dazu brachte, das Land für einige Jahre zu verlassen. Er zog nach New York und begann sich mit der damals in der Stadt stattfindenden modernen Kunst zu umgeben, was ihn auch dazu brachte, die Arbeit von Pablo Picasso und Henri Matisse zu schätzen, unter anderen bemerkenswerten Europäern.Als er sich wieder in Mexiko niederließ, schenkte er seine große Sammlung präkolumbischer Kunst der Stadt Oaxaca (wo er 1899 geboren wurde) und gründete das Rufino Tamayo Museum für prähispanische Kunst. 1981 schenkte er zusammen mit seiner Frau eine Sammlung internationaler Kunst, die die Grundlage für das Rufino Tamayo Museum für zeitgenössische Kunst in Mexiko-Stadt bildete. Mit zwei nach ihm benannten Museen in seinem Heimatland und einer großen Sammlung von Porträts zu Lebzeiten starb Tamayo am 24.Juni 1991 im Alter von 92 Jahren.
Maria Izquierdo
(Bildnachweis: museoblaisten.com )
Sie wurde 1902 geboren und ist als erste Mexikanerin bekannt, die ihre Kunstwerke in den USA ausstellte. Maria Izquierdos Kunst zeigt stolz ihre mexikanischen Wurzeln in hellen Ölfarben und Aquarellen.Maria Izquierdo hatte im Alter von 14 Jahren eine arrangierte Ehe und als sie 17 Jahre alt war, hatte sie bereits 3 Kinder. Sie zog Anfang zwanzig von Jalisco nach Mexiko-Stadt, ließ sich dann scheiden und begann sich ihrer wahren Leidenschaft zu widmen: der Malerei. Sie besuchte die Escuela Nacional de Bellas Artes (Akademie der Schönen Künste), wo Rufino Tamayo einer seiner Lehrer war. Er teilte einige seiner Fähigkeiten, brachte ihr den Umgang mit Aquarell bei und teilte schließlich ein paar Jahre lang ein Kunststudio in der Stadt mit ihr.
Sie wuchs schnell auf und experimentierte mit verschiedenen Stilen und Techniken. Obwohl viele ihre Arbeit als Surrealismus betrachten, hat sie es nie getan. Sie prägte ihre Kunst unter dem Einfluss avantgardistischer Ideen und der Kultur der Zeit. Sie wurde 1930 international anerkannt und zeigte ihre Arbeiten nicht nur in den USA, sondern auch in Europa. Maria Izquierdo starb jung, im Alter von 53 Jahren, aber ihre Arbeit öffnete viele Türen für die nächste Generation von Künstlerinnen.
Auch wenn die Maler, über die Sie gerade gelesen haben, nicht mehr bei uns sind, steht uns ihre Kunst immer noch zur Verfügung. Hatten Sie die Gelegenheit, einige ihrer Gemälde in einem Museum zu sehen? Was meinst du? Denken Sie daran, dass Kunst subjektiv ist, sprechen Sie mit Ihrem Online-Spanischlehrer darüber, was Sie gelernt haben und wie Sie sich durch die Arbeit der Künstler gefühlt haben. Vielleicht hat er oder sie auch interessante Ideen!
Möchten Sie sicher und fließend Spanisch sprechen?
FORDERN SIE JETZT eine KOSTENLOSE SKYPE-LEKTION AN
Hier sind einige der Orte, die Sie besuchen können, um die zeitlosen Werke dieser legendären Künstler zu genießen!
Museo de las Artes (Musa) – Universidad de Guadalajara
Museo Tamayo
Museo Frida Kahlo