Er sagte zu ihm: „Du sollst den Herrn, deinen Gott, lieben von ganzem Herzen und von ganzer Seele und von ganzem Verstand. Dies ist das größte und erste Gebot.“ -Matthäus 22: 37-38
In unserer modernen Zeit schätzen wir rationales Denken, die gewaltige Kraft des menschlichen Geistes. Mit unserem Verstand sind wir in der Lage, Satelliten zu schaffen, die den gesamten Planeten sehen können. Aber mit denselben Gedanken können wir die Technologie schaffen, um sie zu zerstören. Für unser Überleben müssen wir das Herz und die Seele nähren, um die Kraft des Geistes zu mildern. Die Wissenschaft befriedigt den Geist, aber die Künste berühren Herz und Seele. Die großen Universalgelehrten der italienischen Renaissance, Michelangelo und Leonardo, verstanden dies und nutzten ihre Kunst, um die Kluft zwischen Geist, Herz und Seele zu überbrücken. Die Brücke der Kreativität ist sowohl ein Geschenk Gottes als auch unser Geschenk an Gott.Ist Poesie oder Logik die Sprache Gottes? Als ich in der High School anfing, ernsthaft die Bibel zu studieren, erwartete ich, dass es nur eine Sammlung religiöser Geschichte und Gesetze sein würde, weil ich Gott als den göttlichen Ingenieur ansah — den Designer des Universums und den Richter, der seine Gesetze durchsetzte. Was ich stattdessen entdeckte, war, dass ein Großteil der Bibel Poesie ist. Die Propheten, die direkt für Gott sprachen, schrieben keine Prosa. Sie schrieben in Versen. Wie Dichter beschrieben sie Bilder, die symbolisch und nicht logisch waren.Wie beziehen wir uns auf Gott kreativ, vollständig, mit Herz, Seele und Geist? Lectio Divina ist eine alte christliche Herangehensweise an die Schrift, die sich nicht auf Analyse oder Studium konzentriert, sondern auf Kontemplation, Meditation und Gebet. Bis zum 20.Jahrhundert war die Praxis weitgehend auf katholische Klöster und Klöster beschränkt. Jetzt, im 21.Jahrhundert, ist es unter Christen populär geworden, unabhängig von der Konfession. Während das Bibelstudium die Worte der Schrift seziert, ist es das Ziel der Lectio Divina, unser Herz und unsere Seele mit dem Wort, dem Christus, zu vereinen. Und es ist meine Lieblingsmethode geworden, sich der Schrift zu nähern.
Lectio Divina ist ein fünfstufiger Prozess, der traditionell mit lateinischen Worten beschrieben wird:
1. Lectio (Lesung) -Was ist die offensichtliche Botschaft nach der ersten Lesung?
2. Meditatio (Meditation) – Was sagt mir die Schrift heute in meinem Leben?
3. Oratio (Gebet) – Was kann ich Gott als Antwort auf das Wort sagen?
4. Contemplatio —Kontemplation) – Wie werde ich durch diese Begegnung mit dem Göttlichen verwandelt?
5. Actio (Aktion) – Mit dieser Transformation, welche Maßnahmen werde ich ergreifen?
Visio Divina, das wir in unserem Day Apart verwenden werden, geht noch einen Schritt weiter, indem es religiöse Kunst verwendet, um diese fünf Schritte zu erweitern. Als Kind liebte ich unsere Familienbibel. Ich wünschte, ich könnte sagen, dass ich es geliebt habe, es zu lesen, aber um ehrlich zu sein, ich habe es geliebt, die Bilder anzusehen. Unsere Familienbibel wurde mit Reproduktionen des Kunstwerks von Michelangelo illustriert, und als Erwachsener konnte ich endlich einen lebenslangen Wunsch erfüllen und zur Sixtinischen Kapelle pilgern, um dieses Kunstwerk persönlich zu sehen. Für mich war es eine transzendente Erfahrung, diese Fresken zu sehen, kraftvoller als jede Predigt, die ich je gehört habe.Bemerkenswerterweise ähneln Lectio Divina und Visio Divina den Prozessen, die weltliche Experten für die Wertschätzung von Poesie und Kunst empfehlen. Dieser Prozess hat eine Universalität, die Herz, Seele und Geist berührt. In unserer Kultur, die so visuell orientiert ist, stillt die Kombination von Kunst mit Gebet einen Hunger in der modernen Seele. Wir laden Sie zu einem Tag ein, um in das Ostergeheimnis einzutreten. Mit Visio Divina werden wir mit dem Herrn nach Jerusalem reisen, am letzten Abendmahl teilnehmen, am Fuße des Kreuzes stehen und schließlich bei der Auferstehung über den Tod triumphieren. Während der „Actio“ werden wir uns vom Geist inspirieren lassen, unsere eigenen persönlich bedeutungsvollen künstlerischen Ausdrucksformen zu schaffen.