Polyclitus (2), Argive Bildhauer, aktiv c.460–410bce. Angeblich ein Schüler von Hageladas, Polyclitus arbeitete ausschließlich in Metall; Alle seine Werke waren in Bronze (Inschriften aus Argos stammen heute aus der Chryselephantine Hera, die ihm von Pausanias zugeschrieben wird (3) 2. 17, zu den 390er Jahren). Er schuf Götter, Helden und Sportler, und seine Statuen von Sterblichen waren unübertroffen (Quint. 12. 10. 9). Sein Ruf beruhte weitgehend auf einem einzigen Werk, dem Doryphorus oder Speerträger; er schrieb auch ein Buch namens The Canon, oder Regel, das erklärte die Prinzipien seiner Kunst, anscheinend basiert es auf dieser Statue. Darin stellte er fest, dass ‚Perfektion nach und nach durch viele Zahlen entsteht‘ (Philon (2) Mechanicus 4. 1, 49. 20), und beschrieb ein System der Proportion, wobei, beginnend mit den Fingern und Zehen, jeder Teil des Körpers war mathematisch zu jedem anderen und dem ganzen (Galen, De plac. Hipp. et Plat. 5, S. 3. 16 Kühn).
Der Doryphorus (vielleicht ein Achilles) wird nirgendwo im Detail beschrieben; wir wissen nur, dass es ein nackter, ‚männlicher Junge‘ war, ’sowohl für Krieg als auch für Leichtathletik geeignet‘ und ‚auf die Mitte ausgerichtet‘ (Plin. HN 34. 55; Quint. 5. 12. 21; Galen, De temperamentis, S. 566. 14 Kühn). Seit 1863 wurde es jedoch einstimmig mit einer Jugend identifiziert, die in über 50 Exemplaren bekannt ist, die besten in Neapel (von Pompeji), Berlin und Minneapolis. Ein Bronzerherm von Apollonius (6) ist die beste Kopie des Kopfes. Er steht entspannt auf seinem rechten Bein; Sein rechter Arm hängt schlaff und sein linker ist gebeugt, um den Speer zu halten; Sein Kopf dreht sich und neigt sich etwas nach rechts. Dieses kompositorische Schema, das den Körper vereinheitlicht, indem es Querbeziehungen zwischen belastenden und entspannten Gliedmaßen herstellt, wird nach dem griechischen Buchstaben chi (χ) chiastisch genannt und wird danach in der griechischen und römischen Skulptur zur Standardpraxis. Sein proportionales Schema war ebenso einflussreich (obwohl keine einzige Rekonstruktion davon noch universelle Akzeptanz gefunden hat), wie sein Modellierungssystem, das die Muskulatur in große (statische) und kleine (mobile) Formen aufteilte, die sich in geordneter Reihenfolge im ganzen Körper abwechselten. Obwohl Bildhauer wie Euphranor und Lysippus (2) ihre eigenen Variationen dieses Ideals einführten, blieb das polyklitanische Ideal weitgehend einflussreich und war in der römischen kaiserlichen Skulptur besonders beliebt. Dies und die Langlebigkeit der Polyclitus‘ eigenen Schule Konten für Plinius (1)’s Beobachtung, dass spätere Künstler folgten seiner Arbeit ‚wie ein Gesetz‘ (HN 34. 55).Varro kritisierte Polyclitus‘ Arbeit als ‚praktisch stereotyp‘ (Plin. HN 34. 56 – eine unvermeidliche Folge eines rigoros angewandten Ideals), und eine Reihe von Kopien, die anscheinend seine anderen Statuen reproduzieren, bestätigen dies. Dazu gehören sein Diadoumenus (ein Victor, der ein Filet um seinen Kopf bindet), Discophorus, Herakles und Hermes; Der ‚Westmacott Boy‘ im British Museum kann seine Statue des Jungen-Boxers Cyniscus in Olympia kopieren. Seine Amazone, die im Wettbewerb in Ephesus den ersten Platz belegte, wird plausibel im Typ Sosikles (Kapitolinisch) identifiziert, der auf einem Speer ruht, der in ihrer rechten Hand gehalten wird.