Acecho ligero

La palabra «cine negro» evoca una sensación de escenas cinematográficas temerosas, dramáticas y oscuras típicas de las películas de crimen y suspense. En una escala más amplia, la fotografía de cine negro es un estilo que se puede usar para un tipo específico de narración. En este artículo, veremos algunos consejos y técnicas para este tipo de fotografía.

¿Qué Es el Cine Negro?

De acuerdo con diccionarios, el cine negro es un género de película o ficción policíaca caracterizado por el cinismo, el fatalismo y la ambigüedad moral.

Noir es la palabra francesa para el color negro y el cine negro son películas oscuras que son conocidas por sus elementos negativos y personajes sospechosos. El término cine negro se usó en Francia durante los años de la posguerra (década de 1940) para describir películas de Hollywood basadas en la ficción policial estadounidense que retrataban el humor oscuro y el cinismo. Algunos argumentan que el cine negro es un género de cine, mientras que otros dicen que es un tono o estilo visual para retratar un estado de ánimo particular en la película.

Aunque hay muchas interpretaciones y argumentos sobre el término cine negro en fotografía, este efecto particular se puede usar para varios géneros de fotografía como retratos, calle, urbano, ambiental, interior, etc.

La fotografía de cine negro es elogiada por sus imágenes oscuras, de mal humor y/o dramáticas que pueden tener el aspecto de escenas oscuras de películas hechas en los años 40, 50 y 60. la iluminación es bastante específica y le da a estas imágenes un aspecto audaz. Hay un gran contraste entre las sombras y las luces, y las sombras son bastante dramáticas.

La mayoría de las veces, en la fotografía de cine negro, el sujeto se arrojaba parcialmente a la oscuridad revelando solo partes de ellos. Las sombras dramáticas proyectadas por una fuerte iluminación ayudan a crear un efecto misterioso.

En este artículo veremos algunos consejos que te ayudarán a lograr el aspecto de cine negro en tus imágenes.

El aspecto de cine negro se puede lograr con la ayuda de una iluminación de bajo perfil, por lo que no necesita una configuración de estudio complicada o un equipo de iluminación costoso para lograr el efecto de cine negro. Puede experimentar con el equipo que tiene en la mano, básicamente una cámara, un objetivo y una sola fuente de luz, para lograr el efecto film noir. De esta manera, iluminas a tu sujeto, parte de la escena o parte de tu sujeto y arrojas todo lo demás a la oscuridad, lo que agrega drama y misterio a tu fotografía.

Color O en Blanco Y Negro?

Normalmente, las fotos de cine negro se fotografían o editan en blanco y negro. Sin embargo, a algunos fotógrafos les gustan los colores vintage o retro de la película y producen versiones en color de imágenes que tienen un ambiente oscuro. Básicamente, depende de usted decidir cómo desea sus imágenes, en color o en blanco y negro, y luego proceder a trabajar en la imagen en función de su visualización.

De cualquier manera, las imágenes de cine negro deben ser oscuras con alto contraste y no tener un ambiente luminoso y aireado.

Las imágenes de abajo se presentan en color, pero todavía retratan un estado de ánimo misterioso.

Ideas Para Película de cine Negro de la Fotografía

¿Dónde puede encontrar ideas e inspiración para la película de cine negro de la fotografía?

Puedes ver algunas películas que pertenecen a este género y elegir algunas de tus escenas favoritas. Observe de cerca la escena para ver qué tipo de lugares se adaptan a este tipo de fotografía, cómo se han iluminado los sujetos, sus expresiones faciales, su lenguaje corporal y cómo se ha creado la escena.

Normalmente no ves una escena relajada o soñadora en el cine negro, sino escenas oscuras, de mal humor y sombrías. Hay un misterio, desequilibrio y tensión en estas fotografías. Puedes aprender recreando una escena si estás empezando con la fotografía, o puedes comenzar con tus propias ideas una vez que te familiarices con lo que es una fotografía de cine negro.

Consejos para la fotografía de cine negro:

Aquí hay algunos consejos y sugerencias de cine negro que puedes seguir para una sesión divertida con resultados intrigantes.

• El factor más importante al que debe prestar atención es la iluminación.
  • La luz natural es buena, pero si no está disponible en el lugar en el momento en que intenta disparar, opte por la iluminación artificial.
  • El cine negro se puede filmar en interiores o exteriores, pero necesitas conseguir el ambiente y la iluminación adecuados con cualquier luz que utilices.
  • Necesitas usar la cantidad correcta de iluminación (ni demasiado dura ni demasiado suave) para iluminar a tu sujeto en ángulo y mantener otras áreas en oscuridad o oscuridad parcial para invocar un estado de ánimo misterioso.

• Ubicación: Puedes tomar fotos de cine negro en tu estudio, pero si buscas un ambiente más oscuro, busca lugares interesantes como áreas abandonadas u otros edificios antiguos que tengan paredes y ventanas/puertas desgastadas que dejen entrar haces de luz que se puedan usar para iluminar a tu sujeto.

• Damos importancia a la expresión y pose. Debe haber sentimientos de miedo, ira y la pose debe ser intensa o feroz y no relajada.
• No grabes tu imagen en blanco y negro. Es bueno disparar a color y luego convertirlo a blanco y negro durante el procesamiento posterior. De esta manera, puede crear el aspecto que busca trabajando en varios colores individualmente en su fotografía de cine negro.
• Las sombras duras son ideales para la fotografía de cine negro. Ya sea luz moteada o luz a través de persianas y cortinas, cercas, material de red, las sombras fuertes de la luz brillante como el sol de la tarde pueden dar como resultado imágenes de alto contraste. Permita que la luz caiga sobre una parte de su sujeto para crear un efecto misterioso. Utilice la luz de forma inteligente para que ninguna parte de la imagen esté sobreexpuesta y produzca reflejos no deseados.

Configuración de disparo para Fotografía de cine Negro

La configuración para fotografía de cine negro debe ser peculiar porque esto es lo que le da a la imagen su aspecto oscuro o su estado de ánimo.

Puede disparar a su sujeto cerca de una ventana que tiene una cortina o, para retratos aún más dramáticos, puede disparar cerca de una ventana que tiene persianas. La luz a través de las persianas creará un aspecto de cine negro impresionante y es uno que se usa con mayor frecuencia en películas.

Dependiendo de la historia que esté tratando de contar a través de su fotografía, deberá vestir a su modelo en consecuencia y darles accesorios adecuados.

Aquí Están Algunas Ideas que Usted Puede Probar

• Disparar a Través de Materiales Interesantes: Dispara a través de un material transparente como tela, cortinas, vidrio, vidrio esmerilado, vidrio con condensación o envolturas transparentes para crear una sensación espeluznante. Esto puede conducir a retratos abstractos de cine negro donde solo muestra el contorno de su tema, dependiendo de su creatividad.

• Pruebe Siluetas oscuras: El cine negro es característico de las escenas que tienen tomas siluetas en entornos urbanos. Tales tomas tienden a crear una sensación de tensión en el espectador porque uno no sabe lo que está haciendo el sujeto.
  • Use siluetas para agregar misterio o ansiedad a su fotografía de cine negro y las siluetas de disparo en un lugar brumoso pueden crear una atmósfera espeluznante en las imágenes.

con el fin De hacer esto, usted necesita a la luz de fondo de su tema. Esto dará un énfasis a las características del sujeto y una ligera idea de la ubicación.

• Busque Lugares de interés: Disparar en ubicaciones en las que están abandonadas con el fin de dar un espeluznante o embrujada sentir a sus imágenes. Al configurar o buscar el marco para disparar, asegúrate de colocar el sujeto de tal manera que la luz caiga desde un ángulo para crear un ambiente dramático.

• El Misterio: Fotografía sólo partes de su cuerpo del sujeto como la barbilla, las piernas, las manos, etc. para dar un ambiente intrigante a la imagen.

• Play With Shadows: Es posible que necesite usar una luz de alta intensidad para obtener sombras fuertes y proyectar la sombra sobre un fondo claro puede crear un estado de ánimo intenso en la imagen.

• Fotografíe A sus mascotas Para Variar: Pruebe la fotografía de cine negro con sus mascotas. Su aspecto o expresión pueden hacer interesantes fotografías de cine negro.

• Disparar desde una perspectiva inferior: Iluminar y disparar a su sujeto desde una perspectiva inferior puede agregar drama y misterio a su fotografía de cine negro.

• Pruebe el ángulo holandés: Técnicas como el ángulo holandés pueden crear un desequilibrio en las imágenes que hace que la escena se ponga nerviosa. Es una forma de manipular una escena o realidad para crear una sensación de tensión.

Ajustes de cámara para Fotografía de cine negro

En fotografía de cine negro, el foco está en el sujeto y la luz debe dirigirse hacia el sujeto. La configuración realmente depende del tipo de fotografía o escena que esté filmando. Así que aquí hay algunos ajustes con los que puede comenzar:

• Apertura: Si está fotografiando retratos, mantenga la apertura alrededor de f/4 a f/5.6 y esto depende de cómo desee que se vea la fotografía. Asegúrate de enfocar bien los ojos del sujeto. Para escenas de calle y otras escenas anchas, puede disparar con el mismo valor de apertura, pero si necesita más profundidad de campo, reduzca la apertura en consecuencia.
• ISO: Elija la ISO más baja posible, 100 o 200, dependiendo de lo que permita su cámara. Si necesita aumentar la ISO, manténgala dentro de los límites deseables. Esto ayudará a fotografiar imágenes más oscuras pero sin ruido.
• Velocidad de obturación: Tenga la velocidad de obturación superior a (1 / distancia focal) teniendo en cuenta el factor de recorte para que pueda evitar el desenfoque. Ajuste la velocidad de obturación según sea necesario para el efecto de iluminación deseado.
• Modo de medición: La medición puntual funciona muy bien para la fotografía de cine negro porque nos centramos en tener a nuestro sujeto iluminado en retratos discretos y otras áreas oscuras, para que obtenga la exposición calculada correctamente en su sujeto.

Configuración de iluminación Para Fotografía de cine negro

Para fotografía de cine negro, puede usar luz natural o artificial. Hay varias formas en las que puedes iluminar a tu sujeto. ¡Aquí hay algunos tipos de iluminación que puedes probar!

Iluminación lateral

La iluminación mejor y más preferida para la fotografía de cine negro es la iluminación lateral y algo muy similar a lo que haría para fotografías de bajo perfil. Esto no significa que no deba experimentar con otros tipos de iluminación. Trabaje con cualquier tipo de configuración de iluminación que pueda enfatizar las sombras para crear una sensación de profundidad en sus imágenes. Incluso puedes probar el cine negro en condiciones de iluminación adversas.

¿Por qué iluminación lateral? Este es el tipo de iluminación que puede resaltar las características de su sujeto. De esta manera, podrá crear un contorno misterioso de su sujeto en la fotografía. La iluminación lateral en una perspectiva ligeramente inferior agregará más drama y misterio a la imagen.

Para la iluminación lateral, necesitará una luz clave que ilumine a su sujeto desde un lado y, si es necesario, un reflector o una luz de relleno para resaltar algunos detalles en el lado opuesto. La luz clave es la luz principal en esta configuración y debe obtener esta configuración justo antes de pasar a cualquier otra cosa.

• Si está grabando en un estudio con luz artificial, debe configurar la luz clave en ángulo y no recta hacia el sujeto. Esto ayudará con un estado de ánimo dramático y mejorará las sombras.
• Coloque la luz clave en un ángulo de aproximadamente 45 a 60 grados hacia el lado derecho o izquierdo del sujeto, dependiendo de cómo haya visualizado la toma.

• Además, si vas a grabar retratos de cine negro en tu estudio, puedes ajustar la luz clave en un ángulo ligeramente más bajo a la cara de tu sujeto para que aumente el drama en la escena. Puede agregar un accesorio como una persiana entre la luz de la llave y el sujeto para obtener el aspecto clásico del cine negro. Esto es solo un ejemplo y puede probar varios otros accesorios dependiendo de su visualización.
• Además de la luz clave, es posible que también necesites usar un reflector u otra fuente de luz de baja intensidad para resaltar algunos detalles en el otro lado del sujeto. De nuevo, esto depende totalmente de ti. Si desea trabajar con una sola fuente de luz, también está perfectamente bien.

• Si está utilizando luz natural, dispare cuando tenga la cantidad correcta de luz que entra a través de una ventana o puerta que golpea al sujeto en un buen ángulo. Esta luz no debe ser demasiado dura o demasiado suave porque la luz dura puede crear reflejos no deseados y la luz demasiado suave puede eliminar el ambiente dramático que conduce a imágenes suaves. Dependiendo de cómo se ilumine el sujeto, puede agregar reflectores para rellenar las sombras no deseadas si lo necesita, en el lado opuesto del sujeto.

• Con iluminación lateral, asegúrese de iluminar al sujeto en un ángulo que no revele toda su cara. Experimenta con varios ángulos. Con luz natural, tendrá que mover el sujeto y la cámara para encontrar el ángulo correcto.

Retroiluminación

Retroiluminación se puede utilizar para fotografiar siluetas de sus temas. Puedes capturar a tu sujeto como un contorno misterioso que evocará preguntas como qué está haciendo el sujeto.

• Para retroiluminar el sujeto, debes estar en un lugar sin luces perdidas. Puedes iluminar a tu sujeto directamente desde la espalda o en un ángulo desde la espalda, de modo que su cara esté oculta, pero algunos de sus rasgos aún sean visibles.

• En la imagen de abajo, el sujeto ha sido iluminado por dos luces traseras de cada lado, que dejan su cara en la oscuridad. Esta es otra forma de crear imágenes de cine negro parcialmente siluetas.

Iluminación de ángulo bajo

• Para un efecto intrigante y misterioso en la imagen, en lugar de iluminar el sujeto desde su nivel facial, especialmente para retratos, intente iluminarlo desde un ángulo más bajo. De esta manera, hay sombras misteriosas en la cara del sujeto que pueden evocar un estado de ánimo temeroso o peligroso.

Puede agregar una iluminación de ángulo bajo desde el lado como en la imagen de abajo.

O a la derecha de la parte delantera como en la imagen de abajo.

Si está fotografiando en un entorno natural, tendrá que esperar hasta que tenga las condiciones de luz deseadas para la fotografía de cine negro.

Postprocesamiento de fotos de cine negro

Las imágenes de cine negro se ven muy efectivas si se convierten a blanco y negro. Estos son algunos pasos rápidos para crear una gran fotografía de cine negro:

• Convertir la imagen a Blanco y negro: Para este proceso, puede usar el panel HSL en Lightroom o Camera Raw para convertir la imagen a blanco y negro, o arrastrar la saturación hasta el lado negativo y luego ajustar los valores de color en HSL para obtener el aspecto deseado.
  • La mayoría de las aplicaciones tienen una opción de «Convertir a escala de grises» que puede usar para obtener una imagen básica en blanco y negro. A continuación, puede trabajar con los diversos tonos o colores para obtener el aspecto deseado. Por ejemplo, si está trabajando en retratos, ajuste el control deslizante de color naranja para obtener los tonos de piel correctos en la imagen.

• Mejorar el Contraste: el Film noir imágenes necesitan una gran cantidad de contraste. Por lo tanto, en los ajustes básicos, asegúrate de agregar mucho contraste a la imagen para crear un ambiente dramático. A continuación, puede mejorar el contraste de los tonos medios con la ayuda del deslizador claridad.
  • La herramienta curvas es muy potente y se puede utilizar para crear contraste en la imagen. También puede jugar con los canales RGB por separado. De cualquier manera, no exageres el contraste.

• Ajuste de Sombras, luces y Exposición: Si es necesario, juegue con los controles deslizantes de sombras, luces y exposición y, si necesita resaltar detalles localmente en cualquier parte de la imagen, utilice la herramienta pincel para aplicar ajustes locales.

• Añadir una viñeta Sutil: Utilice la viñeta para enfocar más un área en particular del marco. No exageres, ya que puede parecer antinatural.

• Otros tonos: Además de blanco y negro, también puedes probar ediciones monocromáticas como sepia, tonos selenio, etc. Esto le dará un toque clásico y vintage a sus imágenes de cine negro. Tendrá que trabajar con la tonificación dividida para lograr estos efectos.

• Hágalo arenoso: Finalmente agregue algunos granos o arena y polvo a sus imágenes para darle un aspecto más clásico. ¡No exageres en este paso!

Con la fotografía de cine negro, se trata de probar diferentes técnicas de iluminación, practicar y mejorar sus tomas en el proceso. No hay una regla dura sobre lo que debe y no debe hacer. Utilice las técnicas que van bien con la forma en que ha visualizado la toma.

¿Has hecho fotografías de cine negro antes? Si tiene alguna sugerencia, compártala en la sección de comentarios a continuación.