Y ahora la pregunta que todos han estado esperando.
La llave que desbloquea todos los misterios del mundo del arte.
«¿Por qué los artistas visten de negro en las aperturas?»
No bromeo, en realidad esta fue una pregunta que me enviaron por correo electrónico. No pude evitarlo, necesitaba saber la respuesta. ¿Por qué los artistas usan tanto negro en las aperturas? ¿Es el efecto adelgazante? ¿Nos hace parecer más profesionales? ¿Nos hace parecer más profundos e inteligentes de lo que somos? Aquí para reflexionar sobre esta cuestión candente están algunos de mis artistas favoritos.
Desde el ilustrador Kevin Merritt:
______________________________
Grabador Morgan Wedderspoon dice:
«no Hay reglas acerca de vestir de negro a una apertura. Se trata de usar lo que te haga sentir bien y profesional, que no necesita ser negro. Como artistas, podemos salirnos con la nuestra luciendo un poco excéntricos, especialmente cuando celebramos nuestro arduo trabajo, así que, ¿por qué no divertirnos un poco? ¿Negro? Nah.»
______________________________
Illustrator y Fundador/Director de Papirmass Kirsten McCrea respondió con:
«I *siempre* se visten de negro y no tengo idea de por qué. He estado tratando activamente de alejarme de él y adentrarme en el mundo del color, pero es muy difícil.
Tal vez seamos neutrales para que el arte pueda ser el foco de atención.
Tal vez adelgace.
Quizás porque oculta las manchas de vino tinto.
Tal vez somos perezosos e ignorantes y es fácil.
Quizás porque es más difícil distinguir entre ropa barata y ropa cara cuando todas son del mismo color.»
La grabadora y pintora Genna Kusch pensó:
«Apuesto a que es porque no podemos permitirnos muchos atuendos bonitos y el negro es versátil. También es probable que sea el único color que no muestra todas las manchas de pintura/tinta, por lo que es el color más seguro de comprar. Además, adelgaza. O, tal vez, los artistas visten de negro porque todos somos conservadores frugales de corazón. Honestamente, no lo sé the la última apertura a la que fui llevaba morado y gris.»
La ilustradora Zosienka escribió:
«Negro, el uniforme de un artista. No es posible limitar esta elección a una sola explicación lógica, pero los factores clave parecen ser:
Mezclarse y destacarse: La compleja relación entre el artista consciente de sí mismo y su audiencia significa que anhela la atención, pero al mismo tiempo se desmorona al pensar en ser notado. El uso de negro en la apertura permite al artista salir de las sombras a su antojo, como un batman, mientras calibra su ansiedad. Sumergir a una marta en el centro de atención, avanzar lentamente hacia una pintura y, finalmente, cinco cervezas más tarde, tomar un arco bien merecido y completamente iluminado.
Disfraz: Las puertas abiertas de una abertura pueden traer a cualquier número de personas no deseadas a su espacio personal. El arte de esquivar se ejerce aquí con la ayuda del traje negro: en un momento eres el artista sofisticado, exudando prosa que invita a la reflexión en tu práctica a un distribuidor, al siguiente te has transformado sin problemas en una camarera, agarrando unos vasos vacíos y caminando rápidamente hacia el cuarto trasero hasta que tu némesis ha renunciado a la caza.Manchas
: Las manchas de pintura de colores en la cara, las manos y el cabello se resaltan con ropa negra en contraste. ¡No quieres que nadie tenga dudas sobre quién hizo estas obras!»
La artista mixta Alison Thompson respondió con:
» Me gusta mi artfit al igual que me gusta mi café. Negro.»~ Artist Uknown
Es jueves por la noche y me encuentro con algunos amigos después del trabajo y me dirijo a la inauguración de una galería para ver algún espectáculo u otro. Mientras nos detenemos a comer algo en la forma en que un amigo pregunta: «¿Estoy vestido bien para esto?»Esto me hace preguntarme por un segundo, recuerdo ese minúsculo mito sobre el código de vestimenta para las aperturas, que en sí mismo es un minúsculo mito sobre los artistas en general. Al parecer tenemos un uniforme, y al parecer es todo negro.
«Sí, tu atuendo está bien.»Digo y sigo comiendo mi burrito mientras esa pequeña sensación de inseguridad se cuela en mi propia psique. ¿Estaba bien vestida para esto? Por supuesto que lo estaba. Quiero decir, la apertura no decía «solo ropa negra». A decir verdad, este mito se perpetúa consistentemente por el volumen de declaraciones de moda negra que se hacen con frecuencia en las galerías.
Cuando tenemos un mito apoyado por una tendencia de moda activa, debe haber relevancia histórica. Como artista, he tenido muchas oportunidades de observar a mi especie en su hábitat natural y ahora tengo tres hipótesis sobre el hábito del traje negro en las artes.
Teoría 1 Pájaros sucios: La fabricación de ciertas cosas puede ser un proceso sucio lleno de manchas. Por lo tanto, una persona que use un color oscuro evitará que la evidencia del proceso se frote en su ropa. Recuerdo que cuando era adolescente estaba orgullosa de lo desordenada que se volvía mi ropa al pintar. Llevaba mi ropa sucia como una insignia de honor que, en retrospectiva, era un indicador de mi nivel de madurez en ese momento. Las pinturas, entre muchos otros productos químicos, utilizados en muchas prácticas artísticas pueden ser bastante tóxicas y cualquiera sería tonto si quisiera usarlas. Sin embargo, si debes usar tus manchas en la manga, usar colores oscuros podría salvarte de la siguiente conversación embarazosa en un café:
«Oye, ¿por qué estás cubierto de todas esas manchas?»
» Oh, estos, sí, soy un artista y estas son las entrañas de mi trabajo salpicadas en mis prendas.»
Teoría 2 Conflicto con el trabajo: Como el trabajo se presenta, a algunas personas no les gusta vestirse como una distracción, sienten que le quita la experiencia de ver el arte. Lo que tiene sentido, sin embargo, he estado en aperturas donde el artista se ha vestido para que coincida con su trabajo y me pareció que esto era completamente encantador (así como un buen significante de autoría). En una inauguración en la que todos llevan el mismo uniforme negro, es difícil distinguir al artista del público. Al vestirse con un toque de estilo, el artista puede ayudar al público a evitar esta conversación embarazosa:
«Hola, ¿eres el artista detrás de este trabajo?»
» No, el artista está allí, lleva un cuello alto negro y gafas de borde negro. Él es el que bebe vino tinto.»
» Oh.»
Theory 3 Vino tinto Tinto: Un estereotipo compuesto sugeriría que a los artistas les gusta beber y usar negro al mismo tiempo. Si bien puede parecer de moda tomar un vaso de Merlot con un color oscuro y melancólico, en realidad es bastante práctico. El potencial de incomodidad en cualquier apertura es bastante alto y qué mejor bálsamo para el nerviosismo social que una pizca de vino tinto. Por supuesto, los nervios conducen a un mayor consumo de vino, lo que puede provocar derrames, lo que significa que habría sido inteligente usar negro en primer lugar. La ropa negra es una medida de protección contra la apariencia de un tonto manchado.
Mientras que el negro sigue prevaleciendo en algunos círculos, veo que es un poco pasado de moda como un artfit estándar. Hoy en día no estamos tan obligados por esta conformidad y podemos usar cualquier número de colores para cualquier evento. La estructura de expresión a la que podemos acceder en la moda se relaciona tan bien con la estructura de expresión en el arte que nos estaríamos perdiendo si no la aprovecháramos.