Egy másik nyelv megtanulása új tapasztalatokkal jár, és az ország kultúrájának ismerete az egyik. Mexikóban hosszú a híres művészek listája: írók, énekesek, színészek… Nevezd meg, megvan. De ma egy kicsit néhány legfontosabb festőnkről fogunk beszélni, akik nagy nyomot hagytak a történelemben, annak ellenére, hogy évtizedekkel ezelőtt éltek. Mindegyikük inspirálta a művészek következő generációit,és még mindig.
Frida Kahlo
(fotó: fridakahlo.org)
az ő neve kell az első, hogy a pop a fejedben, amikor elolvassa ezt a cikket címe. Igen, Magdalena Carmen Frida Kahlo Calder, az egyik leghíresebb mexikói művész, és ma világszerte ismert, mint az egyik forradalmian új művész.
a fizikai fájdalom és az érzelmi sebek a legfontosabb dolgok, amelyeket Kahlo legtöbb portréja képvisel. 18 éves korában szörnyű buszbalesetet szenvedett, és az elszenvedett sérülések miatt fridának hónapokig ágyban kellett maradnia. Ebben az időszakban több híres önarcképét festette. A fájdalom soha nem ért véget, mivel egész életében 35 műtéten kellett átesnie.
amikor 22 éves volt, feleségül vette Diego Rivera-t, egy 42 éves mexikói festőt, akit csodált. Házasságukat és ügyeiket több száz festménye is ábrázolta. Frida Kahlo 47 éves korában halt meg Mexikóvárosban, és csak néhány évvel halála után vált széles körben elismertté munkája.
Joses Clemente Orozco
(fotó: zapotlancontrapunto.wordpress.com)
az 1883-ban született mexikói festő politikai karikaturistaként és rajzolóként kezdett saját nevet szerezni, de a mexikói forradalom befejezése után úgy döntött, hogy követi valódi szenvedélyét: falfestményeket, amelyeket az egyik tanára ihletett a művészeti akadémián, ahol részt vett.
miután több éve él az Egyesült Államokban, Clemente Orozco telepedett Guadalajara, Mexikó, ahol néhány legismertebb falfestmények élnek. Sokan közülük festett sötét színek, mert azt akarta, hogy képviselje az emberi szenvedés, a kegyetlenség és a valóság a háború.
sokan nem tudják, de Jose Clemente Orozco elvesztette egyik kezét egy robbanás miatt, amikor gyerek volt. Amikor a művészete veszi körül magát, soha nem hinné el, hogy mindezt csak egy kézzel tette.
Leonora Carrington
(fotó hitel: medium.com/@djpangburn/)
Leonora Carrington lehet az egyik legtitokzatosabb művész, aki Mexikóban volt az elmúlt évtizedekben. Mexikóban született egy ír anya és egy Brit Apa, Leonora élt a legtöbb felnőtt életét Mexikóvárosban, ahol megalapította a női Felszabadítási Mozgalom, és ahol meghalt 94 éves korában.Carrington fiatal kora óta elutasította vallásos nevelését, és fellázadt családja és tanárai ellen. Miután kirúgták a különböző iskolákból, Carrington végül megkapta szülei jóváhagyását, hogy művészetet tanuljon egy rangos intézetben, ahol először került kapcsolatba a szürrealizmussal. évekkel később romantikus kapcsolatba került Max Ernst-tel, a híres német festővel és szobrásszal. Amikor mindketten Párizsba költöztek, Leonora találkozott Salvador Dalival és Breton Andrással, akikkel erős barátságot kötött, és bizonyos értelemben táplálta a szürreális iránti szeretetét. Ami szürrealista művészré teszi, az az alkímia, a geometria és a mágia iránti mély érdeklődése, a festményeiben feltárt témák.
Rufino Tamayo
(fotó hitel: arteyartistas.wordpress.com)
Ez a festő keverte az Európai stílusokat és a Mexikói kultúrát. Clemente Orozcóval ellentétben Tamayo nem érezte úgy, hogy az ország politikai és forradalmi oldalát ábrázolja, hanem inkább új életet adott a folklórnak.
A Mexikói forradalommal kapcsolatos néhány elképzelése miatt sokan árulónak tartották, ami néhány évre elhagyta az országot. New Yorkba költözött, és elkezdte körülvenni magát a modern művészet, amely akkoriban a városban zajlott, ami szintén értékelte Pablo Picasso és Henri Matisse munkáját, más neves európaiak között.
amikor visszatért Mexikóba, a Kolumbusz előtti művészet nagy gyűjteményét Oaxaca városának adományozta (ahol 1899-ben született), és megalapította a Rufino Tamayo pre-hispán Művészeti Múzeumot.
1981-ben ismét feleségével együtt adományozott egy nemzetközi művészeti gyűjteményt, amely a Rufino Tamayo Kortárs Művészeti Múzeum alapjává vált Mexikóvárosban. A két múzeum hazájában róla elnevezett és széles gyűjteménye portrék készült élete során, Tamayo meghalt június 24, 1991, évesen 92.
Maria Izquierdo
(fotó hitel: museoblaisten.com)
1902-ben született, ő ismert, hogy az első mexikói nő, akinek műveit kiállították az Egyesült Államokban. Maria Izquierdo művészete büszkén mutatja be Mexikói gyökereit fényes olajfestékekben és akvarellekben.
Maria Izquierdo 14 éves korában házasságot kötött, és 17 éves korában már 3 gyermeke volt. Húszas évei elején költözött Jaliscóból Mexikóvárosba, majd elvált, és igazi szenvedélyén, a festészeten kezdett dolgozni. Részt vett Escuela Nacional de Bellas Artes (Képzőművészeti Akadémia), ahol Rufino Tamayo volt az egyik tanára. Megosztotta néhány képességét, megtanította neki, hogyan kell használni az akvarellt, végül néhány évig megosztott vele egy művészeti stúdiót a városban.
gyorsan nőtt fel, különböző stílusokkal és technikákkal kísérletezett. Bár sokan szürrealizmusnak gondolják munkáját, soha nem tette. Művészetét az avantgárd eszmék és a kor kultúrájának hatására alakította. 1930-ban nemzetközileg elismert lett, nemcsak az Egyesült Államokban, hanem Európában is megmutatta munkáját.
Maria Izquierdo fiatalon, 53 éves korában halt meg, de munkája számos ajtót nyitott a női művészek következő generációja számára.
annak ellenére, hogy az imént olvasott festők már nincsenek velünk, művészetük továbbra is elérhető számunkra, hogy értékeljük. Volt alkalmad megnézni néhány festményüket egy múzeumban? Mit gondolsz? Ne feledje, hogy a művészet szubjektív, beszéljen online spanyol oktatójával arról, amit megtanult, és mit érzett a művészek munkája. Talán neki is van néhány érdekes ötlete!
szeretnél magabiztosan és folyékonyan beszélni spanyolul?
azt állítják, ingyenes SKYPE lecke most
Íme néhány hely, akkor látogasson el, hogy élvezze az időtlen munka ezen legendás művészek! Guadalajara Egyetem Museo Tamayo Museo Frida Kahlo