Ez a cikk a májusi kiadás címlapsztorijának oldalsávjaként jelent meg.
felfedezések
(Riverside, 1961)
a felfedezések megalapozták a Bill Evans-kultuszt. Evans legnagyobb tolmácsa, a kritikus Gene Lees, egyszer leírta első Evans-albumának meghallgatásának tapasztalatait: “addig feltételeztem, bár öntudatlanul, hogy egyedül én fejeztem ki az abban foglalt érzéseket.”Ezek az érzések implicit módon Evans akkordjai közötti csendekben, érintésének csendjében, sőt Paul Motian dobos kétértelmű, röpke kapcsolataiban az idővel. A “Nardis” – on Evans alig érinti a témát, majd ezeket az érzéseket Scott LaFaro basszusgitárosra bízza. A belső sötétségből eredő hosszú, áramló vonalakkal LaFaro mélyebbre viszi ezeket az érzéseket, és a zongoratrió örökre szabaddá válik.
Waltz for Debby
(Riverside, 1962)
együtt vasárnap a Village Vanguard, társa LP selejtezték az azonos készletek, ez a legkedveltebb zongora trió album jazz. Valahogy (ellentétben a kékkel) nem veszíti el varázsát a túlexponálás révén. Talán az élcsapat összes csörgő üvegáruja és fecsegő embere örök jelenbe helyezi ezt a zenét. A “bolond szívem” olyan erős varázslatot vet, hogy a tömeg érzi a csendet, és átmenetileg elcsendesedik. LaFaro és Evans most egyenrangúak, ötleteket kevernek, Motian változó légáramlatain táncolnak. A “más idő” motivikus fejlődése objektív korreláció az egyébként kimondhatatlan érzelmekkel. Soha többé nem játszottak együtt. LaFaro 10 nappal később autóbalesetben halt meg.
a Montreux-i Jazz Fesztiválon
(Verve, 1968)
11 éven át a Bill Evans trióban Eddie Gomez volt basszusgitáros és számos különböző dobos. Néhányan megkülönböztethetetlenek voltak, de nem az itt. Evans első Montreux-i albuma egyedülálló a tiszta, lendületes örömében, Jack DeJohnette pedig a felemelkedés. Miatta, “egy nap eljön a hercegem” és “egy alvó méh” felszáll és elrepül. Neki köszönhetően a balladák felgyorsulnak, mint például “Szeretlek, Porgy” és ” az ajkaid érintése.”A” Nardis ” még egy csúnya dobszólót is tartalmaz. Ami Gomezt illeti, nem ismerik el eléggé nagy badassként. Egyedül hat percig, megsemmisíti “átölel téged.”Öt nappal később a zenekar belépett a stúdióba, hogy felvegye azt, ami később lesz.
elbúcsúzom
(Fantázia; rec. 1977, rel. 1980)
a “búcsút mondok” két felvételén Michel Legrand dallam az éjszakába olvad, az időtől eltekintve. Ez az album egy stabil Evans trió közreműködésével Gomez és dobos Eliot Zigmund mindent tartalmaz, amiről a zongorista híres: a gyökértelen, töprengő akkordhangok, a kinyilatkoztató kulcsváltások, a hangszín finom árnyalatai. De a technikai leírások nem magyarázhatják meg a művész tartását ránk. Ehhez metaforára van szükségünk. Gene Lees egyszer úgy jellemezte Evans zenéjét, mint ” szerelmes leveleket, amelyeket a szív valamilyen börtönéből írtak a világnak.”
a párizsi koncert: második kiadás
(Blue Note, 1980)
Evans 51 éves halála után, 1980-ban, az utolsó éveiből származó, engedélyezett és egyéb felvételek továbbra is megjelentek. Az utolsó triójával egy párizsi koncert két albuma állandó eredményei közé tartozik. Evans nem volt egészséges, de Marc Johnson basszusgitáros és Joe La Barbera dobos fiatal energiája inspirálta őt, hogy példátlan merészséggel és szabadsággal játsszon. Talán Evans tudta, hogy közel a vég. Alig tud lépést tartani a tőle áradó zenével. A második kiadás egy monumentális 18 perces “Nardis”-val zárul, egy dal, amelyet egész életében játszott. Lélegzetelállító, amikor 6:36-kor Evans vad szabad formájú prológját követve Johnson és La Barbera belépnek, és a trió felemelkedik és sétál az égen.
eredetileg megjelent május 29, 2016