tegnap a New York-i Filmfesztiválon J. C. Chandor rendező felfedte a fesztivál egyik legjobb képét: “minden Elveszett. Mesteri és feszült dráma, amely azonnal felemeli a” Margin Call ” filmrendezőt egy ígéretes indie rendezőből egy ígéretes új szerzői órává. “Minden elveszett” nem csak lelkes és megindító, hanem hihetetlen eredmény. A merészen szigorú és csendes dráma egy leleményes tengerészt mutat be, aki az Indiai-óceánon egy szállítókonténerrel való ütközés után azon kapja magát, hogy minden erőfeszítése ellenére halandóságát bámulja.
harcát bátor minimalizmussal hajtják végre. Robert Redford a főszereplő, az egyetlen karakter a képernyőn, és alig mond ki egy szót az egész képen, és mégis az elején lévő kis teaser vonalnak, valamint a színész arcának és arckifejezésének köszönhetően még mindig sokat értünk arról, hogy ki ő, mint ember, és mind az erősségeit, mind a kudarcait. Túlélési narratíva, ellentétben mondjuk a “gravitációval”, a film takarékossága szinte sarki ellentéte Alfonso Cuaron IMAX, 3D maximalizmusának (de ennek az írónak a fejében ez a sokkal jobb film). Redford elképesztő teljesítményt nyújt, amikor a néma ember rugalmasan próbál harcolni az elemekkel és elviselni, miközben Chandor filmkészítése, a Szerkesztés, a hang és a zene használata mindenütt első osztályú. Chandor és Redford tegnap találkoztak a New York-i Filmfesztiválon, hogy megvitassák a halandóság, az emberi szellem és a kétségbeesés gyászos, egzisztenciális vizsgálatát (itt van a Cannes-i áttekintés). Itt van a sok kiemelés.
népszerű az IndieWire-en
A szkript csak 31 oldal hosszú volt.
Chandor leírja minimalista forgatókönyvét. “Elküldtem a forgatókönyvet körülbelül 2 vagy 3 héttel azután, hogy befejeztem. Ez egy 31 oldalas dokumentum volt szkript formában. Nagyon sok a film ” – magyarázta. “Nyilvánvalóan nem volt sok párbeszéd, de nagyon leíró volt, ütemről ütemre, jelenetről jelenetre, pillanatról pillanatra. Az ötlet körülbelül egy évig ment a fejemben, növekvő….a szép dolog a dokumentumban, miután túljutottál azon a tényen, hogy ilyen rövid volt, az, hogy van egy ötleted arról, hogy mi a film.”
Robert Redford beleegyezett, hogy a projekt olyan gyorsan meglepte rendező JC Chandor.
amikor először dobás a film Redford, Chandor azt mondta, kész arra, hogy egy nagyon mélyreható bemutatót. “Ahhoz képest, hogy olyan filmet írsz, amiben nincs párbeszéd, biztosan sokat beszélsz” – nevetett Chandor, felidézve Redford egyik első megjegyzését. Redfordnak annyira tetszett a forgatókönyv, hogy nem igazán volt szüksége sok meggyőzésre. “valószínűleg tíz perc telt el ebből a találkozóból, és csak rám nézett, és azt mondta:” csak meg akartam győződni arról, hogy nem vagy őrült, de úgy tűnik, hogy ezt átgondoltad ” – mondta Chandor, emlékezve arra a hitetlenségére, hogy Redford szinte azonnal a fedélzeten akar lenni. “Megveregette a térdét, és azt mondta:” csináljuk ezt. Robert Redford irodájában ültem, Uhhhh, és attól a pillanattól kezdve ott volt ez a bizalom. Nem tudom, honnan jött ez a bizalom, de hihetetlen folyamat volt.Redford még soha nem találkozott Chandorral, és a “Margin Call” premierje éppen a Sundance-en volt, hónapokkal a megjelenése előtt és az azt követő kritikai elismeréssel. “A filmemet jól fogadták, de nem volt nagy siker. Csak volt valami ebben az ötletben, ami vonzotta” – mondta Chandor az ötletének és Redford érdeklődésének tökéletes viharáról.
Redford azt mondta, hogy egyszerűen eladták az anyagot, és hogy az intuíciója, miután találkozott Chandorral, hogy ő volt az igazi üzlet.”ez csak egyike volt azoknak a ritka helyzeteknek, amikor a hangulat és az ösztön megy, és valaki más kezébe adja magát, mert bízik benne” – mondta Redford, amikor találkozott a fiatal filmrendezővel. “Amikor megkaptam a forgatókönyvet J. C. – től, rengeteg dolog volt, ami lenyűgözött és vonzott – nincs párbeszéd, merész -, de olyan részletességgel készült, hogy tudtam, hogy ez a személy tudja, mit csinál, és erős víziója volt. Tehát amikor találkoztunk, már hajlamos voltam, csak tudnom kellett, hogy nem dió.”Redford azt mondta, hogy a többi elég gyorsan jött, és nagyon izgatták a film kihívásai. “Ami engem vonzott, az az volt, hogy teljesen elmerülhetsz a karakteredben, és a közönség képes lesz veled menni. Hajlottam rá, hogy bízzak benne, és örülök, hogy így tettem.”
Chandor saját tapasztalata a tengeren egy viharban része volt az inspirációnak.
a filmrendező azt mondta, hogy véletlenül vitorlázott a családjával, de nem volt szakértő. Egy nyílt óceánon vitorlázott egy szakértővel, viharba kerültek, és a tapasztalat soha nem hagyta el.
“nagy félelem volt tőlem” – ismerte el Chandor. “Valószínűleg a 20-as éveim elején jártam, és ezek az érzések megragadtak bennem. A klausztrofóbia és a nyitottság elképesztő kombinációja. Minden felerősödött. Olyan, mint egy üres ház. A hajó szinte dobként működik. Emlékszem, hogy egy ilyen környezetben próbáltam aludni, és olyan volt, mintha egy dob belsejében aludtam volna. A hangtervezés … a film szinte nem létezik nélküle.”
a karakter életben marad a végén? Spoilerek előtt.
Chandor gondolatai arról, hogyan kell elolvasni a film végét, nagyszerűek, és olyan filmkészítőt mutatnak be, aki megérti a mozi művészetét. Chandor elmondta, hogy a közönség jó százaléka minden vetítésen úgy véli, hogy a karakter meghal, mások pedig úgy vélik, hogy túléli.
Chandor azt mondta, hogy ez kevésbé arról szól, hogy kétértelmű legyen, hanem inkább a film tervezésében — átadja a közönségnek, és hagyja, hogy eldöntsék: “a harmadik felvonással, ha elvégeztük a munkánkat, csatornává vagy edényré vált számodra, mint közönségtagnak, és akkor a szándékom a tiéd volt. Tehát a tapasztalat a tiéd lesz.”
tehát Chandor azt mondta, hogy szereti, ha a közönség tagjai határozott véleményekkel rendelkeznek a befejezésről így vagy úgy. “Nem tudtuk, hogy ez működni fog-e. A bizalom boldoggá tesz. Nem akartam, hogy a vége kétértelmű legyen számodra, mint egyetlen közönség tagja” – hangsúlyozta Chandor. “Átadom. Ez egy reflexió az életünk végéről. Furcsa módon, remélem, tanulsz magadról és az életed végéről alkotott nézeteidről. Onnan jöttem.”*end spoiler *
az egyik jelenetnek nagy iróniája van, amely az egész stábot megnevettette.
van egy jelenet a filmben, ahol Redford karaktere, közel a szellemességéhez, egy darab műanyagot dob a tengerbe. “Itt van ez a csodálatos környezetvédő, aki levágja a műanyagdarabot, majd a feje fölé dobja, és visszajön a válla fölé, és 10 ember volt, és mindannyian kuncogtunk, mert Robert Redfordot rávettük, hogy dobjon egy darab műanyagot az óceánba” – nevetett Chandor.
a film néhány hangja megváltozott a forgatáson.
Chandor azt mondta, hogy a filmnek ” állítólag egy kicsit lendületes kalandnak kellett lennie. Állítólag idegtépő és intenzív. Tehát mire eljutsz a harmadik felvonáshoz, közönségként érzed, min ment keresztül.”Bár ez igaz. Ez aligha akció-kalandfilm, ehelyett az egzisztencializmus mély pillanatait mutatja be.
Redfordnak lehet valami köze ehhez a váltáshoz. “Azt mondtam J. C. – nek:” annyira a vihar-legalább van néhány pillanatunk gondolkodni? Ahol van egy pillanat vagy patthelyzet, hogy nézzen ki, gondolkodjon és legyen?”Redford felidézte a kérdést. “A fejemben az óceán hatalmas kiterjedése felé fordultál, és végtelen volt, de ami alattad volt, az mérföldek és mérföldek mély tengere volt. Milyen érzés lehet látni az űr hatalmasságát a horizontvonalon, és mérföldnyi vizet alattad, és csak te. Ez engem – az óceán méretét a fejemben.”
J. C. Chandor szándékosan nem volt hajlandó beszélni Redforddal a karakter háttértörténetéről.
” megpróbálta!”- Mondta Chandor. Redford hamar rájött, hogy van egy módszer erre az őrületre.
“a szokásos mozdulatokon mentem keresztül –” mi jár a fejedben? Van valami, amiről beszélni szeretnél ezzel a történettel?”- és elég kitérő volt ” – mondta a színész. “És azt gondoltam:” Huh. Nem válaszolt alapvető kérdésekre. De mi jött ki belőle, hogy volt egy oka – mi volt az oldalon volt minden, amit akart. Egyszer akasztott, hogy, nagyon tetszett. A karakterem azt mondja, ‘ Megpróbáltam, tudod, hogy megpróbáltam,’ de valami hiányzik. És talán ennek az utazásnak köze van ahhoz, hogy megpróbálja kitalálni.”
“mi vonzott engem-kissé egzisztenciális volt, volt helyed, amely lehetővé tette, hogy mások értelmezzék” – folytatta Redford.. “Nagyon jó volt elhagyni ezt a helyet. Az utolsó dolog, ami tetszett, az volt, hogy nem volt emberfeletti. Nem volt szuperhős vagy szuper tengerész. Nem volt Larry Ellison bandájában. Ez pedig teret enged az improvizációnak. Mert amikor a dolgok rosszra fordultak, meg kellett tanulnia a munkában. Ezt nagyon érdekesnek találtam.”
a film egyik legszembetűnőbb sorozata szintén kissé furcsa.
a film, a karakter készül a vihar, és ahogy lécek le a nyílások, és készül, ami biztosan a végzete, elkezdi, hogy magát egy gyors borotválkozás előtt megy vissza a harcba az elemeket.
Redford azt mondta, hogy vegyes érzései voltak a jelenettel kapcsolatban, amikor először elolvasta a forgatókönyvet, tetszett a különcségei, de először meg akarta érteni. Miután Chandor elmagyarázta neki a jelenet szándékait, imádta.
“bizarrnak tűnik, és az emberek talán úgy találják, hogy nem teszi lehetővé” – ismerte el Redford -, de ami tetszett benne, hogy a karakter mindig szembesül vagy pánikba esik, vagy kezeli . Tehát néha megpróbálja csökkenteni a normalitás elemévé. A karakter megpróbálta átrendezni magát, és a lehető legjobban kezelni a dolgokat.”
nagyobb tematikus ötleteket is kiváltott a színész számára. “A nagyobb filozófiai kérdés-amikor a dolgok lehetetlennek tűnnek, minden elveszett, minden esély ellene van, semmi sem lehetséges – tehát feladod, vagy mások folytatják. És ez a karakter folytatni akarja. Mert csak ehhez ért. Úgy éreztem, hogy ez a filmnek megvan, és a karakternek meg kell birkóznia vele. Ez vonzó volt.”
az” All is Lost ” október 18-án kerül a mozikba. – Drew Taylor jelentése
Böngésszen a 2013-as New York-i Filmfesztivál összes lefedettségén ide kattintva.