DVO Xhamsterk: hol kezdjem a zenéjével

Anton ons (1841-1904) szenvedélyes cseh volt, akinek zenéje átlépte a nemzeti határokat, sőt, átlépte a világot. Brahms és Csajkovszkij kortársa-késői szimfóniái a legjobbakkal állnak együtt-DVO Ons a dallam forrása, egyenlő mértékben örömmel és gyötrelemmel. Mégis, még ha gyötrődik is, a zenének alapvető vitalitása van.

A zene, amit fel lehet ismerni

Ridley Scott Hovis hirdetése, amelyet minden idők legikonikusabb Brit hirdetésének szavaztak meg, a DVO ons kilencedik szimfóniájának Largo-ját tartalmazza, “az Új Világból”, rézfúvós zenekarra rendezve. 1969-ben Neil Armstrong felvette ezt a szimfóniát az Apollo 11 misszióján a Holdra. Negyven évvel korábban Walt Disney 1929-es animációja Mickey ‘s Choo Choo Mickey Mouse vasúti talpfákon táncolt DVO ons’ s Humoresque. A világ egyik első trainspotterje, a zeneszerző biztosan élvezte volna ezt. Hasonlóképpen, Jo és Laurie táncolnak (bár anakronisztikusan) DVO ons “amerikai” kvartettjének scherzójára Greta Gerwig 2019-es kis nők című filmjében. De vajon igent mondott volna Rick Wakemanre, aki zenéjét Ken Russell szenvedélyének bűncselekményeire alapozta az új világ témáiból?

élete

született Nelahozeves a Moldva folyó, északra Prága, szeptember 8-án, 1841-ben, Anton ons volt az első gyermeke Anna és Franti Apostolok DVO Apostolok, egy hentes. Lakásuk egy épületben volt, ahol a földszint volt a helyi kocsma, amelyet apja is vezetett. Ott Franti Ancitsek a citerát játszotta a táncokhoz, így fia úgy nőtt fel, hogy hallotta a későbbi kompozícióit színező ritmusokat. Anton Evolution megtanulta a hegedűt, majd az orgonát, nyilvánvaló tehetsége végül hentesként feloldotta az élet állandó fenyegetését. 16 éves korában elhagyta a zenét Prágában. Az ezt követő évek egyházi orgonistaként, a tanítással együtt, szerény létet írtak le, de a Prágai ideiglenes színházi zenekar brácsaművészeként a DVO Evolution mindent alkalmazott, amit ott tanult, korai szimfóniáira, kvartettjeire és vokális műveire. A színházban beleszeretett egy színésznőbe, Josefina Cermakova, de elutasították. 1873 novemberében feleségül vette húgát, Annát. Első három gyermekük csecsemőkorban halt meg, de hat egészséges gyermek követte.

három osztrák állami ösztöndíj elnyerése a zeneszerzők számára az egymást követő években segítette a pénzügyeit, de DVO Enterprises legjelentősebb nyeresége Johannes Brahms esküdt jóváhagyása volt, aki bemutatta saját kiadójának, a simrocknak. DVO adapt Morva duettjeit a szláv táncok követték, azonnali sláger. Míg DVO ons és Brahms találkozója 1877 – ben volt az első egy életre szóló barátság, rövid távon Brahms támogatása – Schumann Brahms-hoz hasonlóan-lendületet adott önbizalmának és érlelő stílusának. Az 1876-os g-moll Zongoraversenyben, a szimfonikus variációkban és az 1879-es hegedűversenyben DVO ons korai Wagner és liszt iránti odaadása mérséklődik, újra a klasszikus modellekre összpontosítva, de hű marad Cseh örökségéhez. Az egyszerű, de kísérteties dallamnak ezt a jellegzetességét, amely gyakran vált a major és a minor módok között, DVO ons szláv vonásként érzékelte, felismerte schubertben, akinek elismerte adósságát.

42 éves korában DVO ons karrierje újabb fokozatot tett, amikor 1884 márciusában Londonba látogatott, hogy vezesse Stabat Materjét. Hamarosan visszatért a Worcester ‘ s három kórus fesztivál szeptemberben, ahol a 27 éves Edward Elgar büszke volt arra, hogy DVO ons vezényletével játszott. Az elismerés, plusz az angol kórusművek iránti étvágy, látta, hogy gyakran visszatér: kantátáját vezényelte a Kísértet menyasszonya 1885-ben a Birminghami fesztivál; oratóriumának 1886-os premierje Szent Ludmila Leedsben volt; 1891-es Requiemje újabb Birminghami premier volt. Az egyik látogatás királyi ajándékra késztette: két angol fogszabályzót és négy parókagalambot küldtek a DVO Adaptok Vysok Evolution vidéki otthonába, a királynő Anna DVO Adaptikovától meggyőződve arról, hogy férje galambkedvelő.

DVO Apcaption, jobb, felesége Anna, bal szélen, 1892-ben érkezett az Egyesült Államokba. Fénykép: Ullstein Bild / Getty Images

a legfontosabb a hetedik szimfónia 1885-ös premierje volt Londonban, ahol a zeneszerző vezényelte a Filharmonikus társaságot, annak biztosait. Ezt a sötéten drámai, lírai művet remekműként ismerték el. DVO ons valóban a hangszerelés és a demokrácia mestere volt: minden hangszer – különösen a kürt – csodálatos vonalakat kap. Még, bármi legyen is a műfaj, dallamos találmánya átszivárog a textúrán, réteges ellenmelódiák: még a harmonikus progresszió basszusvonala is énekmondat lehet. Csajkovszkij, hallva a hetedik Prágában, nagyon csodálta. 1890 elején DVO Adapsk Moszkvába és Szentpétervárra látogatott, hogy vezesse a Stabat Mater-t, amely mára hívókártyává vált. 1891-ben a Prágai Konzervatórium kompozíciós professzora lett. A természet birodalmában a karnevál és az Othello – trilógiának fogant nyitányok-megújult tekintéllyel rendelkeznek, akárcsak a Te Deum, a dicséret himnusza. Elérve 50, DVO ons lehet, hogy pihent a babérjain.

…és times

a DVO Enterprises korai élete egybeesett a vasúti hálózat Európa-szerte történő jelentős bővítésével. Gyermekként Nelahozevesben, amikor Csehország Az Osztrák Birodalom része volt, figyelte a Prágát Drezdával összekötő vasútvonal építését, valamint a családi házzal szemben épült vasútállomást. A kíváncsi fiúból rettenthetetlen utazó lett, aki alig várta, hogy megismerje a gördülőállományt és csevegjen a mozdonyvezetőkkel. “Minden szimfóniámat odaadnám a mozdony feltalálásáért” – mondta egyszer.

19.század közepi német gőzmozdony. – Minden szimfóniámat odaadnám a mozdony feltalálásáért, – mondta egyszer DVO ons. Fénykép: Hulton Deutsch / Corbis/Getty Images

DVO! úgy tűnik, hogy két, látszólag ellentmondó perspektívát tartott egyensúlyban: a nemzetközi perspektívát a gyakori utazásai során mérte fel, és mély elkötelezettséget mutatott bohém gyökerei iránt, együttérzve az osztrák-magyar igától való felszabadulást kereső Cseh Nemzeti újjászületési mozgalommal. Az első Cseh-Német szótár, amely 1834-39 között jelent meg, kulcsfontosságú volt a nyelv és a kultúra újjáéledésében, csakúgy, mint Karel Jarom Erben Kytice, a Grimm testvérekkel versengő hagyományos népi balladák elbeszélése, és úgy érezte, hogy az igazi Csehországot képviseli. Az olyan táncok jellegzetes ritmusai, mint a Dumka és a furiant DVO ons kottáiban, felfedik hűségét, de megengedték neki a formakísérleteket is. A Dumky zongoratrió a maga hatféle dumkájával mutatja meg, milyen változatos szerkezetre és tempóra vágyott.

tekintettel a nacionalista ügy iránti szolidaritására, DVO ons döntése, hogy elfogadja a New York-i Nemzeti Zenei Konzervatórium igazgatói posztját, meglepő. Kétszer elutasította a jövedelmező ajánlatot, de Anna úgy érezte, hogy évi 15 000 dollárt nem lehet szimatolni, így a család szavazott róla. 1892 szeptemberében a DVO ons Brémából hajózott a transzatlanti vonalhajón SS Saale. Amerika ünnepelte Kolumbusz Újvilágba érkezésének 400. évfordulóját, és elnökválasztást tartottak (a Demokrata Grover Cleveland nyert). Jeannette Thurber, akinek az agyszüleménye az új intézet volt, tanult a párizsi Conservatoire és az ő milliomos férje pénzét akart egy amerikai megfelelője, kikötve a kezdetektől, hogy a nők és az afro-amerikaiak is részt vehet.

Harry Burleigh (1866-1949) zeneszerző, aki hallgatóként inspirálta Dvorakot. Fénykép: Granger Historical Picture Archive / Alamy Stock Photo

hallgatva a kompozíció tanítványát, Harry Burleigh-t, aki afro-amerikai spirituálisokat énekelt a nagyapjától, egy rabszolgától, aki megvásárolta a szabadságát, DVO ons érdeklődését felkeltette. Intervallumaik és ragozásaik Bohém dallamokkal rezonáltak. Elkezdte tanulmányozni őket, felfedezve ott “mindazt, ami egy nagy és nemes zeneiskolához szükséges”, elnyelve azok jellemzőit, amikor saját kompozíciói témáit hozza létre. Ez a kereszttermékenyítési folyamat az övében jelent meg Kilencedik szimfónia, alcíme “az Új Világból” egy utolsó pillanatban kiegészítés. A Carnegie Hall premierje December 16-án 1893 volt mennydörgő taps.

de nem minden volt öröm. Az év során súlyos gazdasági válság következett be: Thurberék élelmiszer-vagyona kimerült, DVO ons fizetése pedig majdnem felére csökkent, sőt akkor is szabálytalanul fizettek. DVO ons szerette Amerikát, de honvágya volt. Vigasz érkezett Spillville, Iowa, az ottani Cseh közösségnél maradva, New York kikötőjében pedig óceánjárókat észleltek.

az otthon iránti vágy kifejezésre jutott a felkavaró Csellóversenyében, amely nagyobb megrendítő erővel bírt, amikor megtudta sógornője, Josefina hanyatlását. Az új befejezés DVO ons adta Concerto tükröződik halála, de egy másik szinten, ez siránkozott a fiatalok elválaszthatatlanul kapcsolódik az övé. Ennek a műnek a határokat átlépő ereje soha nem volt mélyebben érezhető, mint amikor Msztiszlav Rosztropovics szólista volt-könnyek folytak az arcán-a Szovjetunió Állami zenekarával a Szalagavatókon 1968 augusztusában, azon a napon, amikor Oroszország megszállta Prágát.

a család 1895-ben visszatért Európába, amikor a DVO ons új zenei alapokat fedezett fel. Öt csodálatosan hangulatos szimfonikus vers ismét ihletet vett Erben balladáiból; Gustav Mahler, 1898-ban vezényelt egyet, “elvarázsolt”volt. E művek túlvilági jellegének egy része arra számít, hogy DVO ons operája valódi nyomot hagy, Rusalka, amelyet 1900-ban írtak, négy évvel halála előtt. Ez a víz sprite “Song to the Moon” egy szívszorító ügy. Talán Neil Armstrongnak is ezt kellett volna tennie a Hold küldetésén.

miért számít még mindig a zenéje?

valamint az amerikai őslakos amerikai és afroamerikai hagyományok tudatosításának növelése – ezt az álláspontot egyesek a jazz megjelenése igazolja – a DVO ons befolyásolta a Cseh zeneszerzők új generációját, akiknek munkája még implicitebben nacionalista volt. Összebarátkozott a fiatal Jan Ancitsek-kel, aki végül másképp fejlesztette zenéjét, de mentora példája döntő jelentőségű volt. DVO adapt is befolyásolta hegedűművész és zeneszerző vejét, Josef Sukot, aki rövid ideig Bohuslav Martinot is tanította. Martin ‘s assessment of DVO Enterprises of DVO Enterprises It’ s Best: “ha valaki egészséges és boldog kapcsolatot fejezett ki az élettel, az ő volt.”

Ana Maria Martinez mint Rusalka és Mikhail Schelomianski mint Vodnik Glyndebourne 2009-es produkciójában Dvorak operájában Photography: Tristram Kenton/The Guardian

nagyszerű előadók

Charles Mackerras a Supraphon volt briliáns tolmácsa DVO ons, akit úgy tekintett, mint a legnagyobb zeneszerző mellett Mozart. A London Symphony Orchestra szimfóniáinak felvételei mind az Istv-vel, mind pedig Pierre Monteux-szal revelatívak voltak. Újabban Mariss Jansons különféle lemezei rendíthetetlenül éleslátóak és kifejezőek. A Pavel Haas kvartett nagy frissességet kölcsönöz a kvartetteknek. Anna Netrebko vonzalma a dalok iránt, amelyeket anyám tanított nekem, nyilvánvaló, míg ezeknek a daloknak az átiratai DVO ons hegedűművész dédunokája, egy másik Josef Suk, felidéző kapcsolat a zeneszerzővel. Vladimir Ashkenazy kíséri Suk-ot, aki szintén dédapja speciálisan felújított brácsáját játssza.

  • Megosztás a Facebook-on
  • Megosztás a Titter-en

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.