a háttérvilágítású fotók teljesen lenyűgözőek lehetnek, függetlenül attól, hogy mit fényképez. De a háttérvilágítású fénykép készítésének megtanulása és ezeknek a készségeknek a megismerése kihívást jelenthet egyesek számára.
attól függően, hogy mit próbál csinálni, bár, egy háttérvilágítású fénykép nagyon egyszerű lehet lehúzni. Az elsődleges dolog, amire aggódnia kell, az expozíció kiegyensúlyozása. Ha a kép háttérvilágítással rendelkezik, fennáll annak a veszélye, hogy a háttér túl világos, az előtér (vagy a tárgy) pedig túl sötét.
íme 5 egyszerű technika, amelyek segítenek kiegyensúlyozni az expozíciót, amikor háttérvilágítású fényképeket készít.
1. Tartsa a napot (vagy más fényforrást) a kereten kívül
Ha a fénykép keretén belül erős fényforrás van, mindenféle problémát okozhat, ha nem tesz más óvintézkedéseket.
célszerű legalább néhány “biztonságos” felvételt készíteni a fényforrás nélkül közvetlenül a felvétel keretébe.
ne feledje, hogy még akkor is, ha a fény a keret látható részén kívül van, néhány közvetlen fény még mindig eltalálhatja a lencse külső üvegelemét. Ez könnyű fáklyákat okozhat.
művészi használat esetén a könnyű fáklya nagy hatással lehet.
használjon valamit, hogy blokkolja a napot
mi van, ha nem vagy nem akarja teljesen kihúzni a fényforrást a keretből?
a negatív hatásokat továbbra is minimalizálhatja, ha részben vagy teljesen megakadályozza, hogy közvetlenül az objektívbe kerüljön. Olyan dolgok, mint a fák, épületek, hegyek, vagy akár a fénykép tárgya.
azáltal, hogy valamit közéd és a fényforrás közé helyezel, jelentősen csökkented a fényképezőgépbe jutó fény mennyiségét, ami megkönnyíti a kiegyensúlyozott expozíció létrehozását.
de létrehoz egy úgynevezett rim light-ot is. A közted és a fény között lévő tárgy szinte izzó megjelenést kap. Ez kivételesen jól működik emberek fényképezésekor. Ragyogó légkört teremt a téma körül.
gyakran használom ezt a technikát, amikor azt akarom, hogy a briht és a szellős lágy ragyogás megjelenjen (különösen a nőknél).
keresse meg a jó szögeket
ha háttérvilágítást használ egy fotón, néhány láb balra vagy jobbra mozgatása hatalmas különbséget okozhat a képen.
segíthet elrejteni a fényt a téma vagy más tárgy mögött. Meg lehet létrehozni ot megszünteti lencse flare a képen.
a legfontosabb dolog, amit szem előtt kell tartani, amikor egy háttérvilágítású képet készít, hogy figyeljen a témára és arra, hogy a fény hogyan hat rájuk. Ha túl messzire megy, akkor a fényt háttérvilágításról oldalsó fényre változtatja. Ez mindenféle árnyékot be tud vezetni, és teljesen eltérő érzést teremt a kép számára.
nem felejtheti el az alapokat sem, például a háttérre való odafigyelést (a fényforráson kívül). Azáltal, hogy áthelyezi magát, lehet, hogy megváltoztatja a hátteret is.
győződjön meg arról, hogy a témának elegendő fénye van
lehet, hogy a háttérvilágításra fókuszál, de ne feledkezzen meg a témáról. A cél továbbra is az, hogy jó expozíciót érjen el a témában.
amikor először kísérel meg háttérvilágítású képeket készíteni, előfordulhat, hogy annyira a háttérre koncentrál, hogy végül a téma sillouette-ját kapja. Nincs semmi baj a silouette lövéssel, de ha eddig olvasod, akkor valószínűleg tudni akarod, hogyan lehet kiegyensúlyozottabb expozíciót létrehozni egy háttérvilágítású lövéshez.
a megközelítés eltérő lehet, függetlenül attól, hogy egy személyt vagy egy tájat fényképez.
Backlit Person
a legegyszerűbb megközelítés az, hogy egyszerűen helyesen tegye ki a témát, és hagyja, hogy a háttér túlexponált legyen. Itt kellene kezdened. Kényelmesen kezelje a téma mögötti fényt.
fényvisszaverőt is használhat, hogy a téma mögött lévő fény egy részét visszaüsse az arcába.
az utolsó és leghatékonyabb módja annak, hogy megvilágítsa a témát egy háttérvilágítású felvételen, ha kikapcsolja a fényképezőgép vakuját. A vaku használatának előnye, hogy szabályozhatja az energiát, használhat géleket a megfelelő szín eléréséhez, és a fényt olyan keményre vagy puhára teheti, amennyit csak akar. Ha van egy vaku elég erős, akkor hajtókar fel, alulexponálni a háttérben egy kicsit egy igazán jó megjelenés.
háttérvilágítású tájkép
a tájképek eltérő megközelítést igényelnek. Valószínű, hogy nem kaphat olyan reflektort vagy villanást, amely elég nagy ahhoz, hogy egyensúlyba hozza a fényt egy egész tájon.
megengedheti, hogy a háttér (általában az ég) túlexponált legyen, és a talaj feltárására koncentráljon, de ez általában nem kívánatos egy tájkép számára. Időnként olyan foltokat találhat, ahol fény tükröződik az előtérben. Az egyik példa talán egy városkép felvétele egy nagy épülettel a hátadon. Ez némi fényt tükrözne az előtérbe. De ez ritkán elég, és valahogy szerencsének kell lennie ahhoz, hogy megtalálja.
a háttérvilágítású táj expozíciójának kiegyensúlyozásának legjobb módja az, ha (1) fokozatos ND szűrőt használ, vagy (2) zárójelbe helyezi a felvételeket.
a fokozatos ND szűrő elsötétíti a kép egy részét, miközben egy másik részt egyedül hagy. Így csináltuk a digitális fényképezés és a Photoshop előtt, és ma is működik. Ez azonban akkor működik a legjobban, ha a föld és az ég közötti horizont egyenes vonal (például amikor egy nagy víztömeg felé lő. Egyébként nem túl pontos.
jobb megközelítés, ha a felvételeket zárójelbe helyezi, majd később összekeveri őket a Lightroomban vagy a Photoshopban. Ez egy teljesen más bemutató, amelyet végül itt fogunk lefedni, de túl sok ahhoz, hogy most belemerüljünk. Azt mondom, hogy a Lightroom” Photomerge ” – ” HDR ” funkciója remek hely a kezdéshez. Nem tökéletes, de ugyanolyan jó munkát végez, mint bármely automatizált folyamat.
egy fejlettebb technikához manuális megközelítésre van szükség, amelyet fényesség-maszkolásnak hívnak a Photoshopban. Ez lehetővé teszi, hogy ellenőrizze a keverés minden aspektusát, és gyakran sokkal természetesebb és jobb minőségű eredményeket hoz létre.
-
a részleteket az égen. -
végső háttérvilágítású kép, amely fényerő keveréssel készült (néhány további utófeldolgozással). -
a parasztházban található részletekért.
a nagyításhoz kattintson a fenti képekre.
az objektív minősége számít
Ha fényforrásba fényképez, az a képben fellángolást okozhat, és/vagy a kép kontrasztjának elvesztéséhez vezethet, így lágynak tűnik. Ezek nem mindig rossz dolgok, és kreatívan használhatók, de tisztában kell lennie azzal, hogy ez megtörténhet, és ügyeljen arra, hogy elkerülje vagy hatékonyan használja.
a fenti módszerek csökkenthetik ezeket a hatásokat.
egy másik drága, de hatékony módja annak, hogy elkerüljük a túlzott lencsevillanást és a kontrasztvesztést, egyszerűen jobb minőségű objektív használata. Ez különösen igaz, ha a kép kontrasztjának megtartásáról van szó, amikor fényforrás felé fényképez.
A jobban elkészített (ami általában drágább) lencsék sokkal jobb munkát végeznek ezeknek a hatásoknak a szabályozásában.
ennek ellenére soha nem támogatom a photogrpaher-t, hogy egyszerűen menjen ki és vegyen egy új lencsét, csak hogy megoldja ezt a problémát.
az egyik, nincs lencse megszünteti ezeket a hatásokat teljesen. Ráadásul négy másik kiváló technika is jelentősen jobban működik, mint a lencsék egyszerű váltása. Tehát próbáld ki ezeket a technikákat bármilyen lencsével, és készítsd el a lehető legjobb képet.
Ha továbbra sem tudja létrehozni a kívánt képeket, fontolja meg a frissítéseket.