ahogy a rendőri brutalitás és a rasszizmus elleni tiltakozások folytatódnak az Egyesült Államok városaiban és azon túl, hirtelen figyelemre méltó társadalmi ébredésnek vagyunk tanúi, és elhatároztuk, hogy eltávolítjuk a nyilvánosság elől a színes népek becstelen múltjának anyagi emlékeztetőit. Láttuk a Konföderációs Emlékművek és szobrok lebontását, amelyek mind a gyarmatosításra, mind az őslakos népek elnyomására emlékeztek, és most a márkák elkezdték alaposan megvizsgálni a márkájukat.
köztük van a Quaker Oats, aki bejelentette, hogy visszavonul a Jemima néni, a rendkívül problémás fekete női karakter és márka, a palacsinta mix és szirup vonalak.
“miközben számos kezdeményezésen keresztül haladunk a faji egyenlőség felé, alaposan meg kell vizsgálnunk márkáink portfólióját, és biztosítanunk kell, hogy azok tükrözzék értékeinket és megfeleljenek a fogyasztók elvárásainak” – mondta Kristin Kroepfl, a Quaker Foods North America munkatársa a MarketWatch-nak.
felismerjük, hogy Jemima néni származása faji sztereotípián alapul. Bár az évek során azon munkálkodtunk, hogy a márkát megfelelő és tiszteletteljes módon frissítsük, rájövünk, hogy ezek a változások nem elegendőek.
A Jemima néni története
a Jemima néni márka már régóta kritikát kapott logója miatt, amelyen mosolygó fekete nő szerepel a termékein, állandósítva a “mammy” sztereotípiát. Egy fekete nőt elégedettnek és elégedettnek ábrázolva, miközben fehér mestereket szolgál, a” mammy ” karikatúra a rasszizmusban gyökerezik, mivel a rabszolgaság mint jóindulatú intézmény gondolatának fenntartása érdekében cselekedett.
a márkát 1889-ben Chris Rutt és Charles Underwood, két fehér férfi hozta létre, hogy piacra dobják kész palacsintalisztjüket. Az afroamerikai nyilvántartás szerint Rutt egy vaudeville show után kapta meg a név és a napló ötletét, amelyben az előadó egy kötényben, fejkendőben és blackface-ben énekelte Jemima néni című dalt. Miután a céget eladták az R. T. David Milling Co. 1890-ben az új tulajdonosok megpróbáltak valakit találni a vállalat élő védjegyévé. Nancy Green volt az, aki hamarosan a termék arca lett, egy mesemondó, szakács és misszionárius, aki rabszolgaként született Kentuckyban. A céget a Quaker Oats Co. vásárolta meg. 1925-ben a who levédette a logót, és az amerikai reklámtörténet leghosszabb ideje futó védjegyévé tette. A márka története során különböző nők képviselték Jemima néni karakterét, köztük Aylene Lewis, Anna Robinson és Lou Blanchard.
Jemima néni felszabadítása Betye Saar által
Jemima néni felszabadítása Betye Saar által
először 46 éves korában lett művész, betye Saar leginkább az erős társadalmi és politikai tartalmak művészetéről ismert, amelyek megkérdőjelezik az amerikai kultúrában mélyen gyökerező faji és szexista sztereotípiákat, miközben tiszteletben tartja texturált örökségét (afrikai, indián, ír és kreol).
1972-ben Betye Saar nyílt felhívást kapott a fekete művészekhez, hogy vegyenek részt a műsorban Fekete hősök a szivárvány jelnél, egy Berkeley-i Közösségi Központ, amely az 1968-as közösségi válaszok köré szerveződött ifjabb Martin Luther King meggyilkolása. A műsorhoz Saar létrehozta Jemima néni felszabadítását, egy kis dobozzal, amely egy fegyvert viselő “Jemima néni” mammy figurát tartalmaz. Ez a nyíltan politikai gyülekezet hangot adott a művész felháborodásának az amerikai fekete emberek elnyomása miatt.
Dél-Kaliforniai bolhapiacokon és garázsértékesítéseken keresztül a művész már egy ideje rasszista képeket gyűjtött. Jemima néni különleges figuráját, amelyet az összeállításához használt, eredetileg jegyzettömbként és ceruzatartóként adták el az élelmiszerboltok jegyzékeinek feljegyzéséhez. Ceruza helyett a művész fegyvert helyezett a figura kezébe, a gránátot pedig a másikba, hatalmat biztosítva neki. Jegyzetfüzet helyett Saar egy vintage képeslapot helyezett a szoknyájába, amelyen egy fekete nő látható, aki vegyes fajú gyermeket tart, képviselve a fekete női rabszolgák fehér férfiak általi szexuális zaklatását és leigázását. Felemelt ököllel összeszedte a képeslapot, hivatkozva a fekete hatalom szimbólumára. A tárgyat ezután egy palacsinta címkékkel ellátott háttérképhez helyezték, amelyen poszterfigurájuk volt, Jemima néni.
Saar kijelentette, hogy”ennek a döntésnek az oka az, hogy felhatalmazza a fekete nőket, és ne hagyja, hogy egy fehér ember elbeszélése meghatározza, hogyan kell egy fekete nőnek látnia magát”.
a becsmérlő képet arra használtam, hogy felhatalmazzam a fekete nőt azzal, hogy forradalmárrá tettem, mintha lázadna a múltbeli rabszolgasága ellen.
szerzők Brian D. Behnken és Gregory D. Smithers a népszerű médiát vizsgálja a 19.század végétől a 20. századig a 21. század elejéig. Ez a széles körű lefedettség lehetővé teszi az olvasók számára, hogy lássák, hogyan ábrázolják a színes embereket, mint például Jemima néni, következetesen sztereotipizálódtak az 1880-as évekig, és megértsék, hogyan változtak ezek az ábrázolások az idők során. A könyv fejezetei a rasszizmust vizsgálják az Egyesült Államok népszerű fikcióiban, reklámjaiban, mozgóképeiben és rajzfilmjeiben, és megvizsgálják a rasszizmus által érintett több csoportot és embert, beleértve az afroamerikaiakat, a Latino/as-t, az ázsiai amerikaiakat és az amerikai indiánokat. Figyelmet fordítunk a kisebbségek―különösen a polgárjogi aktivisták―arra irányuló erőfeszítéseire is, hogy szembeszálljanak a népszerű médiában megjelenő rasszizmussal és küzdjenek ellene.
egy olyan munka, amely mozgalmat indított
miután bemutatták, Jemima néni felszabadítása Betye Saar nagy kritikai választ kapott. Hamarosan Saar legikonikusabb darabja lett, a fekete felszabadulás és hatalom, valamint a radikális feminista művészet szimbólumává vált. Amikor bekerült a Wack kiállításba! A művészet és a feminista forradalom a Los Angeles-i Kortárs Művészetek Múzeumában 2007-ben az aktivista és akadémikus Angela Davis a fekete nők mozgalmát elindító munkának nevezte.
jelenleg a Berkeley Art Museum és a Pacific Film Archive gyűjteményében Jemima néni felszabadítása továbbra is harcosként szolgál a bigottság és a rasszizmus elleni küzdelemben, valamint a forradalmi szellem ösztönzésében és meggyújtásában.
ahogy a kritikus James Cristen Steward kijelentette Betye Saar: A fagyott emlékmű kiterjesztése, a munka “a fekete nők két ábrázolásával foglalkozik, hogyan ábrázolják őket a sztereotípiák, defeminizálják és desexualizálják őket és a valóságot. Saar szándéka, hogy a sztereotípia a Mammy kezében egy puskát szimbolizálja, hogy a fekete nők erősek, és képes elviselni semmit, képviselete egy harcos.”
Saar kommentálta a Quaker Oats kritikus változását az Instagram – on, valamint a Los Angeles-i székhelyű gallery Roberts Projects-en keresztül kiadott nyilatkozatában. A művész írta:
művészi gyakorlatom mindig is az a lencse volt, amelyen keresztül láttam és mozogtam a körülöttem lévő világban. Továbbra is a politikai tiltakozás és a társadalmi aktivizmus színtere és médiuma. 1972-ben létrehoztam Jemima néni felszabadítását a fekete hősök kiállításra a szivárvány jel Kulturális Központban, Berkeley, Kalifornia (1972). A műsort az 1968-as közösségi válaszok köré szervezték Martin Luther King Jr. merénylet. Ez a munka lehetővé tette számomra, hogy igazlelkű haragomat ne csak az MLK Jr Nagy veszteségére irányítsam., de a fekete művészek képviseletének hiánya miatt, különösen a fekete női művészek. Átalakítottam Jemima néni becsmérlő képét egy női harcos figurává, aki a fekete felszabadításért és a nők jogaiért harcol. Ötven évvel később végre felszabadult. És mégis, még több munkára van szükség.
Kiemelt kép: Betye Saar – Jemima néni felszabadítása, 1972. Vegyes média összeállítás, 11,75 x 8 x 2,75 hüvelyk (29,8 x 20,3 x 7,0 cm). A Berkeley Művészeti Múzeum gyűjteménye; a Nemzeti Művészeti Alapítvány (az Afro-amerikai művészet megszerzésével foglalkozó bizottság választotta ki). Jóvoltából Roberts Proejcts.