Lighting 101: TTL vs. Manual Control

TTL vs. Manual Control / Transcription

Ascolta, non ho intenzione di stare qui e predicare a voi che uno di loro è meglio rispetto agli altri. Basta usare il manuale. Ok? Non dirò altro. Basta usare il manuale. In realta’, ti lascero ‘ prendere la tua decisione. Basta usare il manuale. Lascia che ti mostri perché voglio che tu usi il manuale e che tu possa prendere la decisione da solo. Prometto che non diro ‘ nient’altro a questo punto.

Controlla questo. TTL in pratica significa che il tuo flash attiverà quel pre-flash che misurerà la lettura della luce, e poi ti esporrà. In Photography 101, abbiamo parlato di utilizzare le modalità automatizzate quando hai iniziato, ed è fantastico. Le modalità automatizzate sono fantastiche per ottenere un’esposizione utilizzabile. Allo stesso modo, potrei dire la stessa cosa su TTL. E ‘ fantastico quando inizi.

Ma, ecco la cosa. Alcune persone, a proposito, chiederebbero: “E se la mia testa del flash fosse puntata di lato?”Ho intenzione di prendere un vero e proprio flash full feature che ha TTL. Diciamo che il mio soggetto è proprio qui, ma il flash è in realtà punta verso il lato e sta rimbalzando dal muro. Dicevano: “Come fa il TTL a prendere quella misura?”Come ho detto, sta sparando un pre-flash. Ciò significa che in realtà sparerà un pre-flash contro il muro, misurerà la lettura della luce proveniente dal muro e quindi esporrà per quel soggetto. In pratica otterrà una lettura in quel modo. Non importa in che direzione sta puntando. Ci vorrà la vostra lettura e poi il fuoco, e farlo si spera giusto. Ma come ho detto, si spera che sia giusto.

Parliamo di questo. Quali sono i pro? E ‘ semplice. E ‘ automatizzato. E ‘proprio cosi’. Questo è l’unico pro che viene fornito con questo, perché c’è tutta una lista di svantaggi. Numero uno, hai meno controllo, meno precisione. In Photography 101 parliamo di farti entrare in modalità manuale perché vogliamo il controllo. Vogliamo precisione. Vogliamo che ognuno dei nostri scatti sia uguale in esposizione in modo che quando entriamo in post-produzione, possiamo applicare una serie di impostazioni di sviluppo ad esso ed essere fatto. Non abbiamo esposizioni variabili e diversi sguardi e così via che dobbiamo correggere manualmente in post. Vogliamo quel tipo di controllo e quel tipo di precisione. Con TTL, non si ottiene che. Si ottiene la semplicità automatizzata e il gioco è fatto.

Che altro? Si ottiene la mancanza di coerenza lì, e l’altra mancanza di coerenza è che se ottengo una corretta lettura dell’esposizione con TTL, non so davvero quale impostazione di potenza sia stata effettivamente utilizzata per questo. Posso dire alla mia macchina fotografica, posso esporre e dire, dargli un più uno o un meno uno al valore di esposizione, ma non conosco quale sia quel valore. Non capisco quanta energia sta uscendo dall’unità. Se dovessi spostare le mie configurazioni di luce e ottenere un risultato che non è così buono, non so dove andare con il mio potere, oltre a comporre su e giù per l’EV. È un po ‘ difficile in questo senso, dove non hai quel tipo di prevedibilità lì.

Numero tre, modificatori e composizioni uniche. Possono confondere il flash. Lascia che ti dica cosa intendo. Ci sono alcuni modificatori come – penso che quello con cui stavo avendo più problemi-e accadrà con vari tipi di modificatori, ma diciamo che metti una cupola su questo ragazzo. Qualsiasi cosa tu faccia dara ‘a flash un po’ di piu ‘ su cui riflettere. A volte la modalità TTL ti darà comunque una lettura corretta. Spesso non lo fa.

Le cupole e questo tipo di cose possono creare sfide per il TTL per darti effettivamente una lettura corretta. In quelle situazioni, semplicemente non funziona. Se stai usando una composizione super unica, dove il soggetto è in un angolo e volevi esporre per quel soggetto e in realtà è solo in una piccola parte del fotogramma, questa è un’altra cosa davvero confusa per il flash. Proprio come in Photography 101, cercando di dire alla fotocamera di esporre automaticamente per qualche piccolo punto in una scena basata su qualunque sia la tua composizione pazza, non arriverai al punto giusto. Hai lo stesso problema con il tuo flash.

Più consumo di energia. Ci sono molte persone che ti diranno che sparare in TTL non consuma più energia e non rallenta il tempo di riciclo che è il numero cinque. Rallenta il tempo di ricarica sul tuo flash. Ho delle prove e ve le mostreremo. Ti daremo la prova che usa più energia e rallenta il tempo di ricarica. Perché? Pensaci, stai sparando un pre-flash prima che spari il flash effettivo. Che consuma energia. Quel pre-flash deve usare una certa quantità di energia per arrivarci, e non solo usa più energia per capire effettivamente quale fosse la tua impostazione di esposizione, ci vorrà più tempo per riciclare in seguito. Quanto tempo? In realtà può essere un lungo periodo di tempo. Può essere fino al trenta al quaranta percento più lungo da riciclare dopo aver usato TTL fondamentalmente con quel pre-flash rispetto al solo utilizzo della modalità manuale. Quindi ci sono forti ragioni per non usare TTL.

Parliamo del lato manuale. I professionisti? È fondamentalmente l’esatto opposto di quello di cui abbiamo appena parlato sul lato TTL. Abbiamo più controllo. Abbiamo precisione. So che se la mia luce è puntata verso il mio soggetto, e se mi sposto a una certa distanza, tutto quello che devo fare è accendere la luce. Se sono a un ottavo di potenza, andrò a un quarto di potenza, o un ottavo più due terzi. Lo misurero ‘ in base alla distanza. Se conosci la legge del quadrato inverso puoi essere molto preciso con essa, ma la cosa semplice è solo prendere il potere, comporre un po’, fare un colpo di prova, e sei a posto. Basta regolare da lì. Ho un controllo e una precisione molto semplici. So esattamente quale impostazione di potenza è su. So dove spostarlo. Con TTL, posso lavorare solo con questi valori di esposizione, più uno, più due, meno uno, meno due, questo è tutto.

La consistenza dell’esposizione. Di nuovo, stiamo parlando di ottenere esposizioni uguali da immagine a immagine. L’unico avvertimento qui è che quando si effettua un cambiamento importante nella distanza tra il soggetto, è necessario regolare effettivamente la potenza qui, mentre con TTL lo farebbe per te. Ma una volta regolata la potenza, siamo a posto, siamo solidi, stiamo ottenendo un’intera serie di immagini che saranno coerenti e facili da post-produrre.

Stesse impostazioni indipendentemente dal modificatore o dalla composizione. Se l’ho impostato e sto usando lo Strobist, e l’ho impostato per uno scatto corretto e ottengo la mia esposizione corretta, lo lascio lì e funzionerà ogni volta con quel modificatore. Con qualsiasi modificatore che sto usando, non ha alcun effetto sulla lettura dell’esposizione perché sto componendo l’esposizione da solo. Sto componendo io stesso l’impostazione dell’esposizione, non lascerò che la fotocamera lo faccia.

Numero quattro. Meno consumo di energia. Numero cinque, meglio il tempo di ricarica. E l’unica truffa sul lato manuale è che c’è un po ‘ più di sforzo coinvolto. Proprio come quando si scatta manualmente sulla fotocamera con l’apertura, la velocità dell’otturatore e l’ISO. Quando ci si sposta da una scena all’altra, e abbiamo sempre dire alla gente, sparare per tutto il giorno. Qualunque cosa tu stia girando, non importa se sei a un matrimonio, se stai facendo ritratti. Sparare manuale, e come ci si sposta da una scena all’altra, regolare. Ci vuole un po ‘ di tempo per abituarsi? Yeah. Ci vuole un po ‘di tempo, un po’ di sforzo per ricordare a te stesso: “Oh, ho cambiato scena. Oh, la luce e ‘ appena cambiata. Oh, ci sono nuvole ora sopra la testa, devo regolare la mia esposizione.”Ma una volta che ci si abitua a questo, diventa molto semplice e seconda natura, e voglio che voi ragazzi prendiate l’abitudine di fare la stessa cosa con il vostro flash.

Quando si tratta di fotografia come un professionista, si desidera il controllo. Vuoi precisione. Non vuoi che la tua fotocamera prenda decisioni per te perché poi quando si tratta di una situazione per replicare ciò che hai appena fatto, se qualcosa va storto, davvero non sai come tornare ad esso. Voglio che prendiate il controllo di flash. Spara in manuale, anche se tecnicamente non ti diro ‘ cosa fare. Sparare manuale.

CAPITOLO SUPERARE LA PAURA, HYPE,& MITI

• 1.1 Illuminazione 101 Trailer
• 1.2 Capitolo 1 Intro
• 1.3 Perché Solo Uno Su-Flash della Fotocamera
• 1.4 5 Motivi per Utilizzare il Flash
• 1.5 4 Comune di Flash Miti
• 1.6 Ciò che Rende Flash Impegnativa
• 1.7 Capitolo 1-Quiz: superare la Paura, l’Hype & Miti

CAPITOLO 2: NOZIONI di base DI FLASH

• 2.1 del Capitolo 2 introduzione
• 2.2 Flash Strobo vs. Ambiente-Luce Costante
• 2.3 Flash contro Luce Ambiente di Esposizione
• 2.4 Flash vs. Ambiente Demo
• 2.5 Flash e Ambiente di Bilanciamento Per un Effetto Naturale
• 2.6 Assegnazione: Il bilanciamento del Flash & temperatura Ambiente per un Effetto Naturale
• 2.7 Flash e Ambiente di Bilanciamento Per Effetto Drammatico
• 2.8 Capitolo 2 esercizio 2: il Bilanciamento del Flash & Ambiente per gli Effetti Drammatici
• 2.9 Flash e Ambiente di Bilanciamento Per Effetto Creativo
• 2.10 Assegnazione: Il bilanciamento del Flash & Luce Ambiente per Effetti Creativi
• 2.11 Comprensione Durata del Flash
• 2.12 Capitolo 2 Quix: Le Nozioni di base di Flash

CAPITOLO 3 COMPRENSIONE LUCE

• 3.1 Capitolo 3 Intro
• 3.2 di 5 Comune di Chiave di Modelli di Luce
• 3.3 5 Comune Chiave Luce di Modelli con una Diffusione + Riempimento
• 3.4 5 Comune Secondario Modelli di Luce
• 3.5 Bilanciamento SEO con il Flusso di lavoro
• 3.6 Assegnazione: Luce Piatta e Verticale
• 3.7 Assegnazione: Ciclo di Illuminazione
• 3.8 Assegnazione: Farfalla di Illuminazione
• 3.9 Assegnazione: Rembrandt, Ritratto
• 3.10 Assegnazione: Split Illuminazione
• 3.11 Qualità della Luce
• 3.12 L’Inverso del Quadrato della Legge
• 3.13 Inverso del Quadrato della Legge, in Pratica,
• 3.14 Correttive Bilanciamento del Bianco
• 3.15 Creativo Bilanciamento del Bianco
• 3.16 Assegnazione: Creative Bilanciamento del Bianco
• 3.17 Capitolo 3 Quiz: Comprensione Luce

CAPITOLO 4: SULLA FOTOCAMERA FLASH GEAR NOZIONI di base

• 4.1 Capitolo 4 Intro
• 4.2 A Bordo vs Hot Shoe Flash
• 4.3 Piena Funzionalità vs Manuale Lampeggia
• 4.4 TTL vs Controllo Manuale
• 4.5 TTL vs Manuale di Riciclo Volte
• 4.6 Potenza del Flash & Zoom
• 4.7 HSS vs Filtri ND
• 4.8 Assegnazione: HSS vs ND
• 4.9 FCS vs RCS
• 4.10 Capitolo 4 Quiz: Sulla Fotocamera Flash Gear Nozioni di base

Capitolo 5: FLASH DIRETTO FATTO A DESTRA

• 5.1 Capitolo 5 Intro
• 4 Suggerimenti quando è necessario utilizzare Flash diretto
• 5.3 Bare Bulbing Fatto a destra
• 5.4. Assegnazione: Lampadina nuda Flash Ritratti
• 5.5. Griglia Snooth + Flash Diretto
• 5.6 Assegnazione: Griglia/Snoot + Flash Diretto Verticale
• 5.6 Assegnazione: Griglia/Snoot + Flash Diretto Verticale
• 5.7 Mini Beauty + Flash Diretto
• 5.8 Anello + Flash Diretto
• 5.9 Assegnazione: Flash diretto con Modificatore
• 5.10 Comprensione Modificatori
• 5.11 Comprensione Modificatori
• 5.12 Flash diretto + Shutter Trascina
• 5.13 Capitolo 5 Assegnazione: Flash diretto + Shutter trascina

li >5.14 Capitolo 5 Quiz: Flash diretto fatto bene

Capitolo 6: STUDIO LUCE? BASTA RIMBALZARE!

• 6.1 Ambiente vs Flash Diretto contro il Flash di Rimbalzo/un>
• 6.2 Capitolo 6 Intro
• 6.3 Argento Rimbalzo
• 6.4 Argento Rimbalzo
• 6.5 SAssignment: Argento Rimbalzo
• 6.6 Bianco Morbido Rimbalzo
• 6.7 Assegnazione: Bianco morbido Rimbalzo
• 6.8 Overhead di Rimbalzo
• 6.9 Overhead di Rimbalzo + Riempimento
• 6.10 Assegnazione: Overhead Bounce
• 6.11 Evento Bounce
• 6.12 Capitolo 6 Quiz: Studio Light? Basta rimbalzare!

Capitolo 7: le LUCI, la RAFFINATEZZA, il & CREATIVITÀ

• 7.1 Capitolo 7 Intro
• 7.2 Drammatica contro la Luce Naturale
• 7.3 il Riempimento e la Raffinazione di Luce Esistenti
• 7.4 Multi-Punto di Configurazioni di Luce
• 7.5 Assegnazione: Multi-Punto di Configurazioni di Luce
• 7.6 Uso di Gel per Effetti Creativi vs Correttive Effetti
• 7.7 Utilizzo di Gel per Effetti Creativi vs Correttive Effetti
• 7.8 Utilizzo di Gel per Effetti Creativi vs Correttive Effetti

Capitolo 8: STUDI di CASO

• 8.1 – Capitolo 8 Intro
• 8.2 – Caso di Studio 1 | Drammatico Tramonto
• 8.3 – Caso di Studio 2 | Tramonto nel Deserto
• 8.4 – Caso di Studio 3 | Sinistro con un colpo alla testa
• 8.5 – Caso di Studio 4 | Quick Illuminazione Per i Ritratti di Famiglia
• 8.6 – Caso di Studio 5 | Atleta Ritratti
• 8.7 – Caso di Studio 6 | Angoli di Lavoro
• 8.8 – Caso di Studio 7 | Resistenza + Composito
• 8.9 – Caso di Studio 8 | Meno è di Più

Capitolo 9: BONUS CAPITOLI

• 9.1 Il nostro preferito Full-Feature Lampeggia
• 9.2 Il nostro preferito manuale Lampeggia
• 9.3 Il nostro preferito On-Camera Flash modificatori

Corso totale Tempo di esecuzione: 8 H 17 M 4 S