Pop orchestrale

Durante il 1960, la musica pop alla radio e in entrambi i film americani e britannici si allontanò dal raffinato Tin Pan Alley al songwriting più eccentrico e incorporò chitarra rock riverberata, archi sinfonici e corni suonati da gruppi di musicisti in studio correttamente arrangiati e provati. Molti arrangiatori pop e produttori hanno lavorato pop orchestrale nelle uscite dei loro artisti, tra cui George Martin e i suoi arrangiamenti per archi con i Beatles, e John Barry per le sue partiture per i film di James Bond. Sempre nel 1960, un certo numero di impostazioni orchestrali sono state fatte per le canzoni scritte dai Beatles, tra cui le esibizioni sinfoniche di “Yesterday” da parte delle orchestre. Alcune sinfonie sono state appositamente fondate per suonare musica prevalentemente popolare, come la Boston Pops Orchestra. Nick Perito è stato uno dei più affermati arrangiatori, compositori e direttori d’orchestra del pop.

Secondo Chris Nickson, il “pop orchestrale vitale del 1966” era “impegnativo, piuttosto che insulso, facile ascolto”. Spin magazine si riferisce a Burt Bacharach e Brian Wilson dei Beach Boys come ” dei ” del pop orchestrale. Secondo Nickson, l ‘”apice” del pop orchestrale stava nel cantante Scott Walker, spiegando che ” nel suo periodo più fertile, 1967-70, ha creato un corpo di lavoro che era, a suo modo, rivoluzionario come i Beatles. Ha preso le idee di Mancini e Bacharach alla loro logica conclusione, essenzialmente ridefinendo il concetto di pop orchestrale.”

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato.