それは長い、恐ろしい年をされています;計画と確実性の快適さのない年,屈託のない友人の集まりの若返りの効果のない年,夜遅くのお気に入りのバーを閉める,家族の愛に浴する休日の. ビデオゲーム、漫画、映画、テレビのフィクションの代替現実に、Sufjan Stevensの”The Ascension”、Tame Impalaの”Lost In Yesterday”、Taylor Swiftの”cardigan”のような悲しい曲によって作られた秋の世界に。”対処することは、私たちが対処するために使用する芸術を作る人々にとってさえ、背の高い秩序でした。 テイラー-スウィフトのフォークロアのリリースから四ヶ月後、アルバムはシンガーソングライターと彼女の歌詞の間にいくつかの距離を作成する際の運動であったことは明らかである。 私たちは、スウィフトの歌を解析して、彼女の心がどこにあったのか、彼女の人生がどのように進んでいたのかを手がかりにし、”Bad Blood”と”Delicate”と”The Man”の間の線と、それを知らせるように見えた現実の状況を追跡していました。 私たちはあまりにもおこがましい得た、と彼女はそれに疲れて成長してきたに違いありません,それは彼女の現在のボージョー*アルウィンを残して死後ではなかったことを聞いてショックだったようなように(そして、それ,しかも,彼は別名ウィリアム*バワリーの下でレコードにそれを作ったいくつかのアイデアで投げたと思います). 民間伝承は、タイトルがそれが示唆したものだけでした: 私たちが受け入れる物語の評価は、物事がある方法を知らせる真実であり、”mad woman”や”the last great american dynasty”のような曲では、複雑な女性に単純な物語をなぜ強要するのか
民俗学のテーマと音の拡張として、evermore、今年の第二の驚きテイラー*スウィフトのアルバムは、ソングライターについての予期せぬ真実を明らかにすることに ここでは、私たちのナレーターは、悲惨な海峡のカップルの生活の中で、外にブザー、ノーリターンのいくつかの重要なポイントでそれらをキャッチし、不安定な道 “ドロテア”は名声が南部のベルの頭に行っているかどうかの問題を中心に展開し、”‘tis the damn season”は休暇のために家に帰るときに彼女の視点にジッパーをかけ、”悪い香水のように残っている”というところで、ロマンチックな利益のための時間を切り出すことは闘争のようなものであるが、他の主人公が疑われている理由ではないことを学ぶ。 悪評は彼女のための金色のケージであり、彼女は彼女の知人の機会を見る人々によって見られ、分析され、批判されています。 突然、それは彼女が到達するのは難しいだろうことは理にかなっています。 “私のようなカウボーイ”では、高社会の詐欺師はお互いに彼らの試合を満たし、姿勢を通して見ることができる人の周りに誰かを持つことを喜ぶ。 “アイビー”は上昇の植物の整然とした空に向かって前進と成長する夫婦関係の突進を比較する。 Carrie Underwoodの「Blowed Away」やKate Bushの「The Wedding List」のように、「no body,no crime」は、長い間苦しんでいた女性の主人公が最終的に逃げるまで、あなたが来るのを見ない殺人バラードです。民間伝承が行ったように、これらの物語は、スウィフトが”空白”や”私は悪いことをした”のような曲で持っているように、それは常に”彼女は狂った”よりもknottierであることを示唆している、彼らは自分の利益に対して必死に行動するときに女性に動機を与えるものを検討するように求めています。”それは彼女自身の個人的な神話を再構成する巧妙な方法です,彼女の名声と自尊心に悪いヒットから修復上の最愛のスターレットのこと,彼女はそれを”スウィフトの本当のことは、彼女の主題の真実です。 あなたが勇気があれば、それらを押して、あなたは彼らが何で作られているかを見つける。 セカンドアルバムは、最初のを補完します; フォークロアは、ルーチンを変更することによってあなたの人生を改善しようとしている曲”the1″でややチッパーノートで始まり、”デマ”の壊れたと絶望で終わる悪いバイブへの降下です。”ここでは、”容認する”のしつこい不満、”シャンパンの問題”の休日の分裂ドラマ、”幸福”の陽気な別れの方法を乗り越え、私たちは両方のバッチで最も高揚曲”evermore”に着陸します。
この二つのアルバムはまた、ジャック-アントノフ、ボン-アイヴァーのジャスティン-バーノン、ナショナルのアーロン-デスナーのユーティリティプレイヤーを共有しており、フォークポップへのより合理化されたアプローチで（ウィリアム-バワリーも三つの共同執筆クレジットで戻り、タイトルトラックでピアノを演奏した）、フォークロアの”mirrorball”や”august”のような90年代のインディーロックのジェスチャーを除いて、evermoreはビッグ-レッド-マシン、I Am Easy to Find、i、iの間の接続された宇宙を肉付けすることで協調的な努力のように感じている。 “ロング-ストーリー-ショート”は、全国的な歌の活発なペースとドゥール-ソニックスを運ぶが、スウィフトのクリアなトーンと軽快なメロディーは、歌手のマット-バーニンガーよりも純粋なポップに近いサウンドをエッジし、デスナーは踏みに興味を持っているようである。 スウィフトの声とバーニンガーのglumバリトンのノートパーフェクトグレースの違いは、デュエット”コニーアイランド”で見事に演奏されます。 “Closure”は、最近のBon Iverのアルバムのロボットボーカルとグリッチなエレクトロニクスに手を出すが、Vernonが時々行うように、意味とメロディーのための密な生産を
テイラー-スウィフトの音楽が2010年代を通じてEDMシンセやトラップドラムを成長させたときに主張されたように、これらはポップスターのクールを維持することを目的とした抜け目のない審美的な選択であると主張することができますが、そうすることは、ボン-アイヴァーとナショナルの音楽を歴史的な係留から取り除き、洗練され、適応されたのではなく、それらのアルバムで何かが発明されたことを示唆しています。 アメリカの音楽は、常に改装中の多くの部屋を持つ大邸宅です。 新しい所有者はろ過し、付加をするが、façadeおよび建築材料は決して変わらない。 ここでの緑豊かな音響と電子的なアクセントは、マムフォードの後期aughts fedora folk&Sons—マーカスは”cowboy like me”でカウボーイ#2として機能し、フィオナ—アップルの”On the Bound”やベス-オートンの”Central Reservation”のような90年代後半の宝石の微妙にブリッピーポップとして機能することに注意してください。”これは、カントリーラジオの王族としてのスウィフト自身の歴史の何も言っていません,これはevermore上の指摘された物語の歌が最もリコール.
最も重要な質問—彼女は少し長く周りに固執し、彼女は今、彼女のキャリアの最高のアルバムの二つを作っているように、この音を肉付けます,よりスムーズ -未回答です。 今のところ、私たちの検疫吟遊詩人は、冬休みのための時間だけで休日の上に自宅で悲しいことについての部分的にアルバムを配信しています。 それは与える時間である”彼らはそれがクリスマスであることを知っているか。「休憩だ。この記事のバージョンは、New York Magazineの2020年12月21日号に掲載されています。
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