antoní Dvořá (1841-1904) var en lidenskapelig tsjekkisk hvis musikk overskred nasjonale grenser og faktisk krysset verden. En samtid Av Brahms og Tchaikovsky – Hans sene symfonier står med de fineste av deres-Dvořá Er et melodisk oppkomme, med glede og angst i like stor grad. Likevel, selv om anguished, har musikken en grunnleggende vitalitet.
musikken du kanskje kjenner igjen
Ridley Scotts Hovis annonse, kåret TIL DEN mest ikoniske britiske annonsen gjennom tidene, har Largo Fra Dvořá niende Symfoni, «Fra den nye Verden», arrangert for brass band. I 1969 tok Neil Armstrong et bånd av denne symfonien på Apollo 11-oppdraget til månen. Førti år tidligere hadde Walt Disneys 1929-animasjon Mickey ‘S Choo choo mickey Mouse dansende på jernbanesviller Til Dvořá’ s humoresque. En av verdens første trainspotters, komponisten ville sikkert ha hatt det. På samme måte danser Jo og Laurie (om enn anakronistisk) til scherzo Av Dvořá «american» quartet i greta Gerwigs 2019-film little Women. Men ville han ha sagt Ja Til Rick Wakeman basere sin musikk For Ken Russells Forbrytelser Av Lidenskap Rundt Fra New World-temaene?
hans liv
Født I Nelahozeves ved Elven Vltava, like nord For Praha, den 8. September 1841, Var Antoní første barn Av Anna Og Františ Dvořá, en slakter. Deres leilighet var i en bygning der første etasje var den lokale taverna, som hans far også kjørte. Der Spilte Františ sitar for dans, så sønnen vokste opp med å høre rytmene som farget hans senere komposisjoner. Antoní lærte fiolin, da orgelet, hans åpenbare talent til slutt løftet den vedvarende trusselen om livet som slakter. Klokken 16 dro han for å studere musikk i Praha. Etterfølgende år som kirkeorganist, kombinert med undervisning, stavet en sparsommelig eksistens, men Som bratsjspiller I Prahas Provisoriske Teaterorkester Brukte Dvořá alt han lærte der til sine tidlige symfonier, kvartetter og vokalverk. På teateret hadde Han forelsket seg I en skuespiller, Josefina Cermakova, men ble avvist. I November 1873 giftet Han seg med sin yngre søster Anna. Deres første tre barn døde i barndommen, men seks friske barn fulgte.Å Vinne Tre Østerrikske statsstipendier for komponister i påfølgende år hjalp hans økonomi, Men Dvořá mest betydelige gevinst var godkjenning av jurymedlem johannes Brahms, som introduserte ham til sin egen utgiver, simrock. Dvořá moraviske Duetter ble etterfulgt av de slaviske Dansene, en umiddelbar hit. Mens Dvořá Og brahms møte i 1877 var det første av et livslangt vennskap, var brahms støtte – som schumann Hadde vært for brahms – på kort sikt et løft til hans selvtillit og hans modningsstil. I G-moll-Klaverkonserten fra 1876, De Symfoniske Variasjonene og fiolinkonserten fra 1879, er Dvořá tidlige hengivenhet til wagner og liszt herdet, refokuserer på klassiske modeller, men likevel tro mot sin tsjekkiske arv. Det karakteristiske for en enkel, men spøkende melodi, ofte skiftende mellom store og mindre moduser, oppfattet Av Dvořá Som et slavisk Trekk, var en han anerkjente i schubert, som han anerkjente sin gjeld til.Som 42-Åring trappet Dvořá karriere opp et nytt trinn da Han besøkte london i mars 1884 For å utføre sin stabat Mater. Han var snart tilbake For Worcesters Three Choirs festival i September, hvor Den 27 år gamle Edward Elgar var stolt over å ha spilt Under Dvořá sin stafettpinne. Anerkjennelse, pluss den engelske appetitt for korverk, så ham tilbake ofte: Han dirigerte sin kantate The Spectre ‘ S Bride i 1885 ved Birmingham festival; premieren av hans oratorio St Ludmila i 1886 var I Leeds; hans Requiem I 1891 var En Annen Premiere I Birmingham. Ett besøk bedt om en kongelig gave: to bukseseler av engelske pouters og fire bukseseler av parykk duer ble sendt Til Dvořá’ Vysoká Landet hjem, dronningen har konstatert fra anna Dvořá At hennes mann var en due-avansert.
det viktigste var premieren av Hans Syvende Symfoni i London i 1885 med komponisten som dirigerte Det Filharmoniske Selskap, dets kommisjonærer. Dette mørkdramatiske, lyriske verket har blitt anerkjent som et mesterverk. Dvořá var faktisk en mester i orkestrering og demokratisk også: alle instrumenter – horn spesielt – få fantastiske linjer. Likevel, uansett sjanger, hans melodiske oppfinnelse tråder gjennom tekstur, lagdeling countermelodies: selv basslinjen av en harmonisk progresjon kan være en sang frase. Tchaikovsky, som hørte Den Syvende I Praha, beundret det mye. På hans anbefaling Besøkte Dvořá moskva Og st. Petersburg Tidlig I 1890 for å gjennomføre stabat Mater, nå et telefonkort. I 1891 ble han professor i komposisjon ved Konservatoriet I Praha. I Naturens Rike har Carnival og Othello – overtures oppfattet som en trilogi – en fornyet autoritet, som gjør Hans Te Deum, en lovsang. Nå 50, Dvořá Kunne godt ha hvilt på laurbærene sine.
…og tider
Dvořá tidlige liv sammenfalt med en massiv utvidelse av jernbanenettet over hele europa. Som barn I Nelahozeves, da Bohemia var en Del Av Det Østerrikske imperiet, hadde han sett på byggingen Av jernbanelinjen som forbinder Praha med Dresden og jernbanestasjonen bygget rett overfor familiens hjem. Den nysgjerrige gutten ville bli en uforferdet reisende, ivrig etter å lære om rullende materiell og å prate med togførere. «Jeg ville gi alle mine symfonier for å finne opp lokomotivet,» sa han en gang.
Dvořá Synes å ha holdt i balanse to tilsynelatende motstridende perspektiver: den internasjonale målt ut i hans hyppige reise, og en dyp forpliktelse til hans bohemske Røtter, i sympati med den tsjekkiske nasjonale Vekkelsesbevegelsen som søker frigjøring fra det østerriksk-ungarske åket. Den første tsjekkisk-tyske ordboken, utgitt fra 1834-39, var nøkkelen til språkets og kulturens gjenoppblomstring, som Også Var Karel Jaromí Erbens Kythice, en fortelling om tradisjonelle folkeballader som rivaliserte Brødrene Grimm og følte å representere sanne Bøhmen. De typiske rytmene av danser som dumka og furiant i Dvořá ‘ s score avslører hans troskap, men de tillot ham også eksperimenter med form. Dumky Piano trio, med sine seks typer dumka, viser variasjonen av struktur og tempo han søkte.
Gitt sin solidaritet med den nasjonalistiske saken, Er Dvořá beslutning om å akseptere stillingen som direktør for new Yorks national Conservatory of music overraskende. Han hadde to ganger slått ned det lukrative tilbudet, Men Anna følte at $15.000 i året ikke kunne snuse på, og fikk familien til å stemme på det. I September 1892 Seilte Dvořá Fra bremen på den transatlantiske liner ss SAALE. Amerika feiret 400-årsjubileet For Columbus ankomst I Den Nye Verden ,og det var et presidentvalg på (Demokraten Grover Cleveland vant). Jeannette Thurber, hvis hjernebarn det nye instituttet var, hadde studert Ved Paris Conservatoire og med sin millionær manns penger ønsket En Amerikansk ekvivalent, som fra begynnelsen fastsatte at kvinner og Afroamerikanere kunne delta.
Høre hans komposisjon elev, Harry Burleigh, sang African American spirituals overlevert fra sin bestefar, en slave som hadde kjøpt sin frihet, Dvořá interesse ble pirret. Deres intervaller og bøyninger resonerte Med Bohemske melodier. Han begynte å studere dem, oppdage det «alt som trengs for en stor og edel musikkskole», og absorberer sine egenskaper når han lager temaer for sine egne komposisjoner. Denne prosessen med kryssbefruktning dukket opp i Hans Niende Symfoni, undertittelen «Fra Den Nye Verden» et siste øyeblikk tillegg. Ved Premieren På Carnegie Hall den 16. desember 1893 ble det tordnende applaus.
Men ikke alt var glede. Året hadde sett en alvorlig økonomisk depresjon: Thurbers dagligvareformue utarmet og Dvořá lønn ble nesten halvert, og selv da betalt uregelmessig. Dvořá elsket amerika, men var hjemlengsel. Trøst kom I Spillville, Iowa, bor med den tsjekkiske samfunnet der, og På new Yorks havna spotting hav-liners.
Lengselen etter hjem kom til uttrykk i Hans gripende Cellokonsert, som fikk større innflytelse på læringen av hans svigerinne Josefinas tilbakegang. Den nye Avslutningen Dvořák ga sin konsert reflektert over hennes død, men på et annet nivå beklaget den en ungdom uløselig knyttet til hennes. Dette verkets evne til å overskride grenser ble aldri mer følt enn da Mstislav Rostropovich var solist-tårer strømmet ned kinnene hans-med Sovjetunionens Statsorkester ved Proms i August 1968, dagen Da Russland hadde invadert Praha.
Familiens retur Til Europa I 1895 så Dvořá Å Utforske ny musikalsk grunn. Fem fantastiske atmosfæriske symfoniske dikt tok inspirasjon igjen fra erbens ballader; Gustav Mahler, som dirigerte en i 1898, ble «fortryllet». Noen av de utenomjordiske karakter av disse verkene forventer en opera Av Dvořá Å gjøre et reelt merke, rusalka, skrevet i 1900, fire år før hans død. Denne vannsprite Er «Song To The Moon» er en hjerteskjærende affære. Kanskje Neil Armstrong burde ha tatt det på månens oppdrag også.
Why his music still matters
Samt heve Amerikansk bevissthet om Sine Indianske og Afroamerikanske tradisjoner – en holdning sett av noen som stadfestet av fremveksten av jazz-Dvořá Påvirket en ny generasjon av tsjekkiske komponister, hvis arbeid var enda mer implisitt nasjonalistisk. Han ble venn med den unge Janáček, som til slutt ville utvikle sin musikk annerledes, men mentorens eksempel var avgjørende. Dvořá påvirket også hans fiolinist og komponist svigersønn, josef Suk, som igjen underviste bohuslav Martinů en kort stund. Martinů vurdering Av Dvořá Sa det best: «hvis Noen uttrykte et sunt og lykkelig forhold til livet, var det han.»
Store utøvere
charles mackerras på supraphon var en briljant tolk av dvořá, som han betraktet som den største komponisten ved siden av mozart. London Symphony Orchestras innspillinger av symfoniene med Både Istv Hryvn Kert Og Pierre Monteux var avslørende. Flere nylig, Mariss Jansons ‘ ulike plater er usvikelig innsiktsfulle og uttrykksfulle. Pavel Haas-Kvartetten gir stor friskhet til kvartettene. Anna Netrebkos hengivenhet For Sanger Min Mor Lærte meg er åpenbar, mens transkripsjoner av disse sangene Av Dvořá fiolinist oldebarn, en annen josef Suk, er en stemningsfull kobling med komponisten. Vladimir Ashkenazy følger Med Suk, som også spiller sin bestefars spesielt restaurerte viola.
- Del På Facebook
- Del på Titter