Foto ©SHINCHOSHA
I Det Siste gir Haruki Murakami ikke mange intervjuer. Men i 2017 gjorde Han et unntak for romanforfatteren Mieko Kawakami, hvis arbeid han beundrer, og som har skrevet om innflytelsen Murakami har hatt på hennes fiksjon, som bare begynner å vises på engelsk. De tilsynelatende slo den av. Paret tilbrakte 16 timer sammen over fire anledninger i Tokyo, noe som resulterte i boken, Uglen Sprer Sine Vinger med Falling Of The Dusk, publisert På Japansk Av Shinchosha i 2017. I dette segmentet av samtalen spør Kawakami Murakami hvorfor hans kvinnelige tegn spiller rollene de gjør, og oppfører seg som De gjør, Og Murakami svarer.Mieko Kawakami: Jeg er nysgjerrig på karakteren Mariye Akigawa Fra Å Drepe Commendatore. Jeg kunne fortelle hvor stresset hun var forresten at hennes identitet er så knyttet til brystene. Dette har ikke vært tilfelle for de unge kvinnene i dine andre romaner. Jeg kan lett forholde seg til tegn Som Yuki I Dance Dance Dance, Eller May Kasahara i Wind-Up Bird Chronicle.
jeg tenker på scenen Hvor May Kasahara snakker om » dødsklumpen … rund og squishy, som en softball.»Diskusjon av hovedpersonen til side, May har disse utrolig kraftige linjene gjennom romanen, om det mørke skillet mellom å skade deg selv og skade andre, eller din egen død og andres død. Prosaen er fantastisk. Det fanger ånden av nøyaktig hvordan det er å være en jente. Jeg elsker disse passasjer så mye. Yuki og Kan ikke snakke mye om deres bryster eller deres kropper. Men Mariye I Å Drepe Commendatore…
Haruki Murakami: Hun er virkelig fiksert på dem. Det er nesten en besettelse.
MK: Sikker, men tror du ikke hun er litt for fiksert, skjønt? Den andre hun er alene med førstepersons fortelleren, denne fyren hun aldri har møtt før, de første ordene ut av munnen hennes er noe sånt ,» brystene mine er veldig små, tror du ikke?»Jeg fant dette ganske overraskende. Hvor kommer denne besettelsen med bryster fra?
HM: jeg vil egentlig ikke si at det kom fra hvor som helst. Jeg kan tenke meg at det er jenter der ute som føler denne måten.
MK: men hva med gapet mellom henne og fortelleren?… Når Mariye begynner å spørre ham om hennes bryster, kjempet du i det hele tatt over hvordan han skulle svare?
HM: jeg vet hva du sier. Men det faktum at hun ber ham om hans mening om brystene tyder på at hun egentlig ikke ser ham som en mann. Hun gjenkjenner ham ikke som et seksuelt objekt. Dette styrker introspektiviteten, eller filosofiske naturen, av dialogen deres. Det Er den slags forhold Som Mariye ønsker fra ham. Jeg har en følelse av at hun har søkt etter en person hun kan spørre om dette. Jeg tror vi kan være enige om at hvis du generelt sett ser en sjanse til å bli et seksuelt objekt i noens øyne, begynner du ikke med å snakke om hvordan brystene dine ikke vokser, eller hvor små brystvortene dine er.
MK: jeg ser poenget ditt, selv om jeg faktisk så motsatt mulighet. Som I, Mariye starter ting av den måten å gjøre ham se henne seksuelt. Men du sier at det renser luften av noen form for seksuell spenning mellom dem, og styrker det filosofiske aspektet av samspillet deres?
HM: Høyre. Som et resultat blir dialogen Mellom Mariye og fortelleren en av drivkreftene i romanen. Deres utveksling kaster nytt lys over historien.
mk: med andre ord gir samtalen oss mer informasjon om fortellerens personlighet og oppførsel—som ellers ville forbli noe av et mysterium for leserne.
HM: Det stemmer. Han er den typen person som en tolv år gammel jente ville føle seg komfortabel å snakke med om brystene hennes. Han har en slik personlighet.
MK: Det bringer meg til et annet spørsmål om kvinnene i romanene dine. Noe som kommer opp ganske ofte når du snakker om arbeidet ditt. Jeg tenker på hvordan kvinner er avbildet, rollene de er tildelt.
det er vanlig for mine kvinnelige venner å si til Meg, «Hvis du elsker Haruki Murakamis arbeid så mye, hvordan rettferdiggjør du hans skildring av kvinner?»Tanken er at det er noe foruroligende om skildringen av kvinner i historiene dine. Det irriterer noen mennesker, både menn og kvinner.en vanlig lesning er at dine mannlige tegn kjemper sine kamper ubevisst, på innsiden, og lar kvinnene gjøre kampene i den virkelige verden.
HM: Virkelig? Hvordan det?MK: Det går utover om de er realistiske, eller kommer over som » virkelige kvinner.»Det har mer å gjøre med rollene de spiller. For eksempel, som vi sa tidligere, fungerer kvinnen som et snill orakel, fordi hun er laget for å fungere som et skjebnemedium.
HM: Hun tar deg i hånden og fører deg av et sted.
MK: Nøyaktig. Hun utløser en metamorfose i hovedpersonen. Det er mange tilfeller der kvinner presenteres som gateways, eller muligheter for transformasjon.
HM: Jo, jeg kan se at det er elementer av det.MK: i disse transformasjonene, så lenge sex blir hevdet som en vei inn i et ukjent rike, har kvinnene, når de står overfor en heteroseksuell hovedperson, i utgangspunktet ikke annet valg enn å spille rollen som seksuell partner. Ser på det fra en viss vinkel, tror jeg mange lesere vil hevde at kvinner for alltid er i denne situasjonen, tvunget til en altfor seksuell rolle, bare fordi de er kvinner. Jeg vil gjerne høre dine tanker om det.
HM: jeg er ikke sikker på at jeg følger. Når du sier mer enn den nødvendige rollen, mener du…?MK: jeg snakker om det store antallet kvinnelige tegn som eksisterer utelukkende for å oppfylle en seksuell funksjon. På den ene siden er arbeidet ditt grenseløst fantasifullt når det gjelder tomter, brønner og menn, men det samme kan ikke sies for deres forhold til kvinner. Det er ikke mulig for disse kvinnene å eksistere alene. Og mens kvinnelige hovedpersoner, eller til og med støttende tegn, kan nyte en moderat grad av selvuttrykk, takket være deres relative uavhengighet, er det en vedvarende tendens til at kvinner blir ofret for mannens skyld. Så spørsmålet er, hvorfor er det at kvinner så ofte blir bedt om å spille denne rollen i Murakami romaner?
HM: nå ser jeg, ok.
MK: Vil du dele dine tanker om det?
HM: Dette er kanskje ikke den mest tilfredsstillende forklaringen, men jeg tror ikke noen av mine tegn er så komplekse. Fokuset er på grensesnittet, eller hvordan disse menneskene, både menn og kvinner, engasjere seg med verden de lever i. Hvis det er noe, jeg tar stor forsiktighet for ikke å dvele for mye på betydningen av eksistens, dens betydning eller dens implikasjoner. Som jeg sa tidligere, er jeg ikke interessert i individualistiske tegn. Dette gjelder både menn og kvinner.
MK: jeg ser.
HM: JEG vil si AT 1Q84 var den mest tiden jeg har brukt på å engasjere seg med en kvinnelig karakter. Aomame er utrolig viktig For Tengo, Og Tengo er utrolig viktig For Aomame. De ser aldri ut til å ende opp med å krysse stier. Men historien handler om deres bevegelse mot hverandre. De har delt status som hovedpersoner. På slutten blir de endelig samlet. To blir til en. Det er ikke noe erotisk, til slutten. I den forstand vil jeg si at de er likeverdige, i romanens brede skjema, siden boken avhenger av dem begge i like stor grad.MK: dine lengre romaner dreier seg ofte om en slags kamp mot større krefter. The Wind-Up Bird Chronicle setter Toru Og Kumiko Okada mot Noboru Wataya, OG 1Q84 har Aomame og Tengo kjemper en mektig ond kraft. Hva disse to romanene har til felles er at mennene kjemper i det ubevisste rike.
HM: når du setter det på den måten, sikkert. Kanskje det er et spørsmål om de vanlige kjønnsrollene blir reversert. Hvordan vil du se det fra et feministisk perspektiv? Jeg er ikke sikker på meg selv.
disse kvinnene er ikke bare novelistiske instrumenter for meg. Hvert enkelt arbeid krever sine egne forhold. Jeg kommer ikke med unnskyldninger. Jeg snakker om følelser og erfaringer.MK: en vanlig lesning er at dine mannlige tegn kjemper sine kamper ubevisst, på innsiden, og lar kvinnene gjøre kampene i den virkelige verden. For eksempel, I Wind-Up Bird Chronicle, Er Det Kumiko som trekker pluggen på livsstøttesystemet, dreper Noboru Wataya, og til slutt betaler prisen. Og I 1Q84 blir Lederen drept av Aomame. Gitt, det er ikke nødvendig å bruke en feministisk kritikk på hver eneste roman, og en jakten på rettferdighet er ikke hvorfor noen forfatter vender seg til fiksjon, men å lese disse bøkene fra et feministisk perspektiv, vil den vanlige reaksjonen trolig være: «Ok, Her er en annen kvinne hvis blod har blitt utgytt for en manns selvrealiserings skyld.»
om ofre for seksuelle overgrep, som er anklaget for å be om det. Det kommer ned til det faktum at å få en kvinne til å føle seg skyldig for å ha en kvinnes kropp, tilsvarer å negere hennes eksistens. Det er sannsynligvis noen kvinner der ute som aldri har tenkt på denne måten, men det er et argument for å bli gjort at de har blitt presset av samfunnet til å kvele sine følelser. Derfor kan det være så utmattende å se dette mønsteret dukke opp i fiksjon, en påminnelse om hvordan kvinner ofres for menns selvrealisering eller seksuelle lyst.
HM: jeg tror at ethvert mønster er sannsynligvis tilfeldig. På et minimum, jeg aldri sette ting opp sånn med vilje. Jeg antar at det er mulig for en historie å trene på den måten, på et rent ubevisst nivå. Ikke for å høres avvisende, men min skriving følger ikke noen form for entydig ordning. Ta Norwegian Wood, Hvor Naoko og Midori er henholdsvis grappling med sine underbevisste og bevisste eksistenser. Den første-person mannlige fortelleren er betatt av dem begge. Og det truer med å dele sin verden i to. Så Er Det After Dark. Historien drives nesten utelukkende av vilje til kvinnelige tegn. Så jeg kan ikke være enig i at kvinner er alltid fast spille birolle av seksuelle orakler eller noe langs disse linjene. Selv når jeg har glemt historier, disse kvinnene bo hos meg. Som Reiko eller Hatsumi i norsk Tre. Selv nå, tenker på dem gjør meg emosjonell. Disse kvinnene er ikke bare romanistiske instrumenter for meg. Hvert enkelt arbeid krever sine egne forhold. Jeg kommer ikke med unnskyldninger. Jeg snakker om følelser og erfaringer.
MK: jeg ser hva du mener. Som forfatter selv er jeg godt kjent med hva du mener med å føle. Samtidig kan jeg se hvordan leserne kan komme unna med den typen leseopplevelse vi har diskutert.
det er noe veldig viktig for meg om hva du har sagt, denne ideen om at kvinner etter din mening kan gå utover seksualisering, eller eksistere helt bortsett fra det, og ta historien i en helt annen retning.jeg kan bare takle disse kompliserte spørsmålene gjennom fiksjon. Uten å kreve at det er positivt eller negativt, er det beste jeg kan gjøre å nærme meg disse historiene, som de er, inne i meg.
HM: Høyre. Jeg føler at kvinner har ganske forskjellige funksjoner fra menn. Kanskje det er cliché, men dette er hvordan menn og kvinner overlever-hjelper hverandre, gjør opp for det den andre mangler. Noen ganger betyr det bytte kjønnsroller eller funksjoner. Jeg tror det avhenger av personen, og på deres omstendigheter, om de ser dette som naturlig eller kunstig, som rettferdig eller urettferdig. Enten de ser kjønnsforskjeller som involverer sterk motstand, eller å være i harmonisk balanse. Kanskje det er mindre om å gjøre opp for det vi mangler, så mye som å kansellere hverandre ut. I mitt tilfelle kan jeg bare takle disse kompliserte spørsmålene gjennom fiksjon. Uten å kreve at det er positivt eller negativt, er det beste jeg kan gjøre å nærme meg disse historiene, som de er, inne i meg. Jeg er ikke en tenker, eller en kritiker, eller en sosial aktivist. Jeg er bare en romanforfatter. Hvis noen forteller meg at arbeidet mitt er feil når det ses gjennom en bestemt ism, eller kunne ha brukt litt mer tanke, er alt jeg kan gjøre, å gi en oppriktig unnskyldning og si: «jeg beklager.»Jeg skal være den første til å be om unnskyldning.
*
MK: I Raymond Chandlers hardkokte romaner møter kvinner vanligvis opp med et oppdrag, eller en jobb for mannen å utføre. Til en viss grad må arbeidet ditt trekke fra en reserve av hvordan kvinner er avbildet i romanene du har lest, siden det vi leser er enormt innflytelsesrik på det vi skriver.
men av alle kvinnene du har skrevet, er den som holder meg mest iherdig hovedpersonen i novellen «Sleep» (The Elephant Vanishes, 1993). Jeg har lest mange kvinnelige tegn skrevet av kvinner og mange kvinnelige tegn skrevet av menn, men til denne dag, jeg har aldri møtt en annen kvinne som tegnet i » Sleep.»Det er en ekstraordinær prestasjon.
HM: den historien ble publisert I The New Yorker, på et tidspunkt da jeg i utgangspunktet var en ukjent forfatter I Amerika. De fleste av de som leste det tydeligvis trodde at «Haruki Murakami» var en kvinne. Jeg har faktisk fått mange brev fra kvinner takke meg for å skrive det så godt. Aldri sett det komme.
MK: Er jeg riktig at «Søvn» er første gang du skrev en historie fra en kvinnes perspektiv?
HM: Ja, jeg tror det er riktig.
MK: Hva var det med det øyeblikket som fikk deg til å fokusere på en kvinnelig karakter? Skjedde det bare av seg selv?
HM: jeg skrev den historien da Jeg bodde i Roma. Ikke akkurat verging på et nervøst sammenbrudd, men alvorlig opphisset av publisiteten rundt Norwegian Wood, som var en runaway bestselger I Japan. Jeg hadde fått nok, og ønsket å flykte inn i en annen verden. Så jeg forlot Japan For Italia og la lavt for en stund. Jeg ble litt deprimert, noe som gjorde skriving umulig. Men en dag hadde jeg lyst til å skrive noe igjen, og det var da jeg skrev «TV-Folk» og » Sove.»Jeg husker at det var tidlig vår.
MK: Hvilken historie ble du ferdig med først? «TV-Folk»?
HM: jeg tror «TV-Folk» kom først. Jeg så En Av Lou Reeds musikkvideoer PÅ MTV, og jeg var så inspirert at jeg i utgangspunktet skrev det på en gang. Så snudde jeg meg til en kvinnelig forteller for » Søvn.»Det føltes som den beste måten å uttrykke det jeg følte på den tiden. Jeg ville ha litt avstand, kanskje til og med fra meg selv. Kanskje derfor jeg gikk med en kvinnelig hovedperson. Fra det jeg kan huske, skrev jeg det ganske raskt også.
MK:»Søvn» er fantastisk. Å ikke kunne sove er som å leve i en verden der døden ikke eksisterer. Uroen, den distinkte typen spenning som aldri lar opp for et øyeblikk. Det er den perfekte metaforen for en kvinnes eksistens… jeg antar at det tok deg noen dager å skrive? Med tanke på at det er en kort historie.
HM: Jo, Men jeg vil si at det tok omtrent en uke å polere.
MK: jeg vet at jeg har brukt mer enn noen få dager på å jobbe gjennom «Sove» linje for linje. Jeg har virkelig aldri lest en kvinne som dette før. Som kvinne var det en glede å møte en «ny kvinne» i en tekst. Enda mer overraskende fordi hun ble skrevet av en mann. Å lese det var en fantastisk opplevelse for meg.
Ut av alle de kvinnelige tegnene i fiksjonen din, står kvinnen i «Søvn» over resten for meg. Som feminist, da jeg fant denne karakteren, bygget det en følelse av tillit mellom meg og arbeidet ditt—og en enorm følelse av tillit til det. Jeg vet At Du har gjort Japanske oversettelser av noveller av Den kvinnelige forfatteren Grace Paley, så kanskje det er en slags forbindelse der. I forhold til hvordan du oppretter kvinnelige tegn.
HM: jeg vil ikke nødvendigvis si det. Jeg bestemte meg for Å oversette Grace Paleys fiksjon fordi jeg finner det veldig interessant. Jeg var ikke veldig bevisst på hvordan hun avbildet kvinner. Da jeg skrev «Sleep», skrev jeg bare ned hva jeg tenkte, og fant ut at dette var hva en kvinne ville være under omstendighetene. Fortelleren skjedde bare å være en kvinne den tiden rundt. Jeg gjorde ikke noe bevisst forsøk på å utforske det kvinnelige sinnet.
som kvinne var det en glede å møte en «ny kvinne» i en tekst. Enda mer overraskende fordi hun ble skrevet av en mann.
MK: Når du skriver en kvinnelig karakter, er det visse motiver som kan brukes til å tilfredsstille forventningene til mannlige eller kvinnelige lesere om hva som gir en troverdig kvinne, men denne historien har ikke noe av det.
HM: Bortsett fra slutten, når hun parkerer bilen sin ved sjøen om natten. I den ene scenen var jeg sterkt klar over at hovedpersonen var en kvinne. To gutter omgir en kvinnes bil på en mørk natt og begynner å rocke den frem og tilbake? Det må være veldig skummelt.
MK: Det ville være ganske skummelt for en mann også, men kanskje mer for en kvinne.
HM: På alle andre måter skrev jeg karakteren til å være et menneske, uten egentlig å være bevisst på henne som en kvinne.
MK: Høyre. Jeg tror det er denne måten å skape avstand, med fokus på mennesket-fordi det er hva det er, de menneskelige aspektene av den kvinnelige karakteren – som belyser hennes status som kvinne, i hvert fall i mitt sinn. Jeg har aldri lest en kvinne som dette noe annet sted. Hva en fantastisk historie.
HM: Ser tilbake, jeg tror det kunne ha fungert like bra hvis hovedpersonen var en husband og kona var en kvinnelig lege eller en tannlege, og mannen kan ikke sove og er våken alle timer på natten, matlaging og gjør vaskeri eller hva har du. Men det hadde nok vært annerledes på en måte, tror jeg.
MK: jeg synes det er viktig at paret har en sønn. Det er kvinnen som fødte. Hennes bevissthet om dette gir henne en følelse av fortvilelse som faren ikke akkurat kan dele.
HM: Det er også den vreden hun føler mot mannen sin. Jeg føler at den slags harme er unik for kvinner.
MK: Det går utover vrede, men det er definitivt noe der.
HM: Ja. Noen ganger når jeg går rundt i huset, kan jeg føle det bak meg. Siver inn i rommet.
MK: jeg tar siver noen dag. I de fleste ekteskap, det er en flash flom! Så, jeg tenker på hvordan sønnen og faren er avbildet, gjør ting på lignende måter, som hvordan de vinker til henne. Fordi vreden ikke er stavet ut for deg som sådan, får leseren til å behandle den som denne unevnelige følelsen. Å ha Henne lese Anna Karenina er også en god touch.
Hm: Anna Karenina. Et annet klassisk eksempel på vrede mot en ektemann. Kanskje Tolstoy, i sitt hjemliv, følte den samme typen spenning som siver inn i rommet.
MK: Du har skrevet mange mannlige tegn i din karriere, men tror du det er mulig at i fremtidige bøker vil det være kvinnelige eksempler på tegn som Menshiki I Å Drepe Commendatore, som er litt mystiske eller ukjente, tegn som får deg til å si, «Whoa, dette er nytt»? Eller antar du at de kvinnelige tegnene vil fortsette å spille denne typen mytologiske rolle, mer av en pragmatisk funksjon?
HM: Jeg vil fortsette å skape nye tegn, forskjellig fra de som kom før, som sikkert gjelder for kvinner også. Som Shoko Akigawa, for eksempel, hvem kan være en støttende karakter, men etter mitt syn er en avvik fra de fleste tegnene jeg har skrevet. Det er noe spesielt med henne for meg. Jeg har dette ønske om å lære mer om henne. Jeg føler at jeg bare har skrapet overflaten.
MK: jeg ville være nysgjerrig på å vite hva hun har lest. Hva tror du er på nattbordet hennes? De grittiest hardkokte romaner hun kan finne? Jeg vil vite det. Som, når hun setter seg ned med en bok, hva ville det være? Jeg kommer til kort.
HM: Sannsynligvis noe episk, som Romance Of The Three Kingdoms.
MK: Shoko er en tøff kake, va? Noen romaner gir deg alle detaljer om en kvinnelig karakter, hennes frisyre,hennes klær … som I Chandler, hvor første gang vi ser en kvinne, får vi en topp til tå beskrivelse, noe som gir deg et klart bilde av henne. I romanene dine har karakteriseringen en tendens til å starte med små detaljer om klær. Hvor går du for informasjon om kvinneklær?
HM: jeg går ikke hvor som helst. Jeg skriver bare det jeg tenker. Jeg bruker ikke tiden min på å forske på slike ting. Når jeg danner bildet av en kvinnelig karakter, faller det hun bærer naturlig på plass. Selv om jeg vil si… kanskje jeg legger stor vekt på kvinners klær i det virkelige liv. Jeg er litt av en shopper selv.mk: kona i «Tony Takitani» (Blind Willow, Sleeping Woman, 2002) er en tvangsmessig shopper, som er hvordan hun ender med å dø i en bilulykke på slutten. Hver gang hun tenker på klær, får hun shakes, en detalj som jeg absolutt elsker.
når vi snakker om ting, blir jeg påminnet om de forskjellige kvinnelige tegnene du har skrevet. Jeg vil ikke si at alle kvinnene passer inn i en enkelt kategori. Men selvfølgelig, skrive en kvinnelig karakter er ikke det samme som gjør henne viktig for historien.
HM: for å være ærlig forstår jeg ikke denne ideen om at det er noen form for mønster. Vi kan snakke om kvinnene i mine romaner som en gruppe, men for meg er de unike individer, og på et grunnleggende nivå, før jeg ser dem som en mann eller kvinne, ser jeg dem som et menneske. Men alt dette til side, hva med kona i «Det Lille Grønne Monsteret» (The Elephant Vanishes, 1993)? Hun er en skummel en,ikke sant?
MK: Ja, det er henne også.vi kan snakke om kvinnene i mine romaner som en gruppe, men for meg er de unike individer, og på et grunnleggende nivå, før jeg ser dem som en mann eller kvinne, ser jeg dem som et menneske.
HM: jeg utforsket en slags grusomhet som kvinner ser ut til å eie. Jeg kan føle det når det er der, men kan ikke kreve tilgang til det. Jeg ønsker ikke å komme i trøbbel for å gå tilbake til forskjeller mellom kjønn, men jeg tror denne typen grusomhet er sjelden hos menn. Menn kan selvfølgelig være grusomme, men jeg tror de går om det på mer strukturerte måter. De kommer til deg med logikk, eller som en total psykopat. Men kvinners grusomhet er mer vanlig, hver dag. Nå og da, de tar deg uforvarende. Overraskende, mange kvinnelige lesere synes å ha hatt » Den Lille Grønne Monster.»Eller kanskje det ikke er overraskende i det hele tatt?
MK: Ja, mange av vennene mine elsker den. Det er definitivt en av mine favoritter også. Hvordan kan jeg sette dette. Det er som om scariness ikke registrerer seg som skummelt, noe som gjør at leseren kan akseptere det som helt normalt. Det er en kjent form for grusomhet.
*
Haruki Murakami ble født I Kyoto i 1949 og bor nå i Nærheten Av Tokyo. Hans arbeid har blitt oversatt til mer enn 50 språk, og han har mottatt en rekke internasjonale priser og utmerkelser, inkludert Franz Kafka-Prisen og Jerusalem-Prisen. Han har også mottatt æresdoktorater fra University Of Liege og Princeton University i anerkjennelse av hans arbeider. Mieko Kawakami ble født I Osaka prefektur i 1976 og begynte sin karriere som sanger og låtskriver før hun gjorde sin litterære debut i 2006. Hennes første roman My Ego, My Teeth, And The World, utgitt i 2007, ble nominert Til Akutagawa-Prisen og tildelt Tsubouchi Shoyo-Prisen for Unge Fremvoksende Forfattere. Året etter publiserte Kawakami Bryst og Egg som en kort novelle. Den vant Akutagawa-Prisen, Japans mest prestisjefylte litterære ære, og fikk ros fra den anerkjente forfatteren Yoko ogawa. Kawakami er også forfatter Av romanene Himmelen, Natten Tilhører Elskere, og den nylig utvidede Bryster og Egg, hennes første roman som skal publiseres på engelsk. Hun bor I Japan.
intervjuet ovenfor er oversatt Fra Japansk av Sam Bett Og David Boyd.
