Det har vært mange ganger hvor jeg hører en person – eller en institusjon-si at tragiske skuespill Som Romeo og Julie eller romaner som Wuthering Heights er ‘romantisk’. Jeg har alltid hatt noe av et problem med denne ideologien – og det er ikke å si at jeg tror de menneskene har feil. Fordi faktum i saken er, fungerer som disse er satt opp og har lenge vært annonsert som romanser. Ikke bare det, men de har blitt satt opp for å epitomize romantikk. Derimot, det er så mange flere lag om hva slags romantikk er portrettert i disse tragediene, og ‘sunn’ er ikke en av disse tingene.
«det er imidlertid så mange flere lag om hva slags romantikk som er portrettert i disse tragediene, og «sunn» er ikke en av de tingene.»
I Hovedsak tror Jeg at disse tragiske romansene ikke bare skal klassifiseres som «romanser». Dette kan være misvisende og føre leserne til å tro at torturert kjærlighet portrettert i disse verkene er liksom ideell. Selvfølgelig er det noe attraktivt om tragisk romantikk eller forbudt kjærlighet – det er den opprørske, melankolske arven hos mennesker som gjør oss tiltrukket av disse konseptene. Imidlertid er jeg ikke enig med ideen om å fantasere om denne typen usunn modell av kjærlighet, og jeg tror heller ikke at forfatterne av disse verkene nødvendigvis har til hensikt å sette disse ut som ideelle modeller av kjærlighet heller.Og mens du kanskje tror, «selvfølgelig ville jeg ikke projisere den ødelagte romantiske naturen til disse fiktive tegnene på mitt eget liv,» stol på meg, det kan ubevisst manifestere seg mye lettere enn du tror. Selv den massive mani Av Twilight-serien som romantikk plager meg, som hovedpersonen Bella Swan famously tenker På Edward Cullen som et «stoff» som hun ikke kan få nok av. Denne typen altfor codependent forhold kan være problematisk, men vil uunngåelig alltid bli portrettert i litteratur og media. Dette er fordi, helt ærlig, denne modellen gjør for fengslende historier og fungerer også som en analyse i den menneskelige tilstand.Videre kan Mange mennesker forholde seg til den tragiske kjærligheten de leser i bøker eller ser på skjermen. Fordi la oss innse det, kan noen relasjoner (enten romantiske eller ikke-romantiske) være giftige, og de er generelt de som er vanskeligst å bryte ut av, fremme mye intern forvirring og kamp. Jeg er på ingen måte fordømmer denne modusen for historiefortelling – jeg grundig nyte en tragisk romantikk like mye som noen annen sjanger og helt bifaller katarsis, støtte, og lettelse som kan bli funnet i knyttet til de tragiske elementene.
» hvis man idealiserer dette, gjør det toksisitet til en norm som kan forventes i virkeligheten, noe som aldri burde være tilfelle.»
det er imidlertid idealiseringen av disse tragiske modellene av romantikk som jeg finner et problem med, og det er denne idealiseringen som kan være spesielt skadelig. Hvis man idealiserer dette, gjør det toksisitet til en norm som kan forventes i virkeligheten, noe som aldri burde være tilfelle. Merkelig, skjønt, at begrepet «kjærlighet er smerte» har blitt matet til oss samfunnsmessig i lang tid, til det punktet hvor det nå er normalisert. Men når du tenker på det, er det ikke sunt på noen måte å streve for å ha en romantikk som Catherine og Heathcliffs – tegn som levde og døde elendig og uoppfylt, til det punktet hvor de overfører sin elendighet til barnas generasjon. Eller Som Romeo og Julie, som begge dør som unge tenåringer under påskudd av misforståelser og impulsiv atferd.poenget er-den udødelige, bekjente kjærligheten mellom disse tegnene er ikke det eneste som betyr noe i disse verkene, og bør derfor ikke være så sentralisert som de er i dag. Det er så mange andre faktorer på spill i disse historiene som må anerkjennes for å få en full forståelse av hvorfor disse romanser er så tragisk. Og ja, selvfølgelig, det er greit å fråtse i tragedien. Å føle seg så dypt i tap og smerte at avtrykket av historien aldri kan forlate tankene dine. Men forskjellen deri ligger å være klar over linjen mellom å koble til den og projisere den inn i dine egne idealer. Derfor er det viktig å nærme seg disse verkene fra flere perspektiver og linser i motsetning til bare en romantisk.
«…når du nærmer deg spillet som en mangesidig i stedet for bare gjennom den romantiske linse, får du ærlig så mye mer ut av det.»
jeg ville ikke engang klassifisere wuthering heights som en romansk roman (selv om bokomslaget ofte får det til å se ut som en) – det er en gotisk roman. Og Romeo og Juliet er karakterisert som et tragediespill, ikke en romantikk. Ja, de er ‘star-krysset elskere’, og ja, å ha sine familier egoistisk forby forholdet er langt urettferdig. Mye av historien har å gjøre med de forskjellige medlemmene Av De motsatte Montague-og Capulet-familiene, og hvordan kjærligheten Mellom Romeo og Juliet overgår den langvarige rivaliseringen (og til slutt løser det gjennom kostnadene for deres liv).
men de er også utrolig unge, utrolig naï, og utrolig irrasjonelle, og de er elementer til historien som ikke kan overses, og de er heller ikke ment å være. De gir en kommentar til den rushed, vellystige glød av ungdom og intensiteten av ung kjærlighet-og dessverre, skisserte til den andre ekstremen konsekvensene av denne samme intensiteten. Shakespeare demonstrerer mesterlig det dobbelte sverdet av denne typen kjærlighet, og de omkringliggende elementene som gir karakterens død. Unødvendig feuding, kontrollerende familier, svik og drama omgir de rene, unge hovedpersonene, og skaper ulike kontraster mellom skjebne, timing, kommunikasjon og relasjoner. Og når du nærmer stykket som en mangefasettert en i stedet for bare gjennom den romantiske linse, du ærlig få så mye mer ut av det.Wuthering Heights, skrevet Av Emily Bronte, er en fantasifull og tung kommentar til klassismens virkninger i samfunnet. Det er en advarsel om hvordan giftig kjærlighet sin gyte, hevn – kan forbruke en person til selvdestruksjon, så vel som ødeleggelsen av de rundt dem. Samtidig understreker det at folk noen ganger bruker kjærligheten til å rettferdiggjøre å gjøre forferdelige ting, og får leserne til å stille spørsmål om hva den sanne betydningen av «kjærlighet» egentlig er.Wuthering Heights handler også om stivheten pålagt gjennom klasseforskjeller og hvor dypt det kan forme en person, og (på samme måte Som Romeo & Juliet) hvor urettferdig det er å rive to mennesker fra hverandre bare på grunn av klasseforskjeller. Catherine og Heathcliff aldri har en sjanse til å skikkelig være sammen, selv om de er forelsket, fordi de er begge så dypt plaget av sine respektive statuser og usikkerhet som følger med det. Selv Om Catherine i utgangspunktet begynner som et ydmykt barn, blir Hun betinget til å tenke på seg selv mer høyt på grunn av sin hevede status, og tror at Hun bare kan være Med Heathcliff hvis Han skulle stige til hennes nivå (utvilsomt et konsept oppdrettet til henne ved å omgjøre samfunnet).
«kjærligheten de opplever er en vridd kjærlighet, født ren, men forvrengt gjennom projeksjonen av ulike forventninger.»
hun gifter seg med rike, forårsaker Heathcliff å forsvinne, og når Han kommer tilbake år senere han har forhøyet sin status sterkt. Men på dette punktet er han så drevet av hevn at Han og Catherine fortsatt ikke får en reell sjanse. Og Selv Om Catherine nå ønsker å være sammen med ham, det går å vise overfladiskhet i henne som bare fullt elsker ham nå som han er rik. Heathcliff gifter Seg Med Catherines svigerinne, og Som et resultat avtar Catherines ånder til slutt. Hun blir syk og dør ved fødselen. Heathcliff er imidlertid allerede så berørt av denne bergbanen at han påfører sitt traumer til neste generasjon-på sin sønn, På Catherines datter, og så videre.
historien er en om egoisme og en verden fylt med mørke. Det er også en kritikk av traumer skapt i seg selv når strenge samfunnsregler pålegges deg. Kjærligheten de opplever er en vridd kjærlighet, født ren, men forvrengt gjennom projeksjon av ulike forventninger. Wuthering Heights er stappfull av tragedie og hellishness, og erkjennelsen av at dette er bare en refleksjon av den virkelige verden er virkelig det som gjør det til et litterært mesterverk.Selv Om Romeo og Julie ble utgitt i 1597, Og Wuthering Heights i 1847, er disse verkene eksempler på hvor tidløse temaene rundt tragisk kjærlighet kan være. Klassekrig, overbærende familier, misforståelser og internaliserte traumer er unignorably til stede. Disse omkringliggende faktorer er svært viktig å huske på når du arbeider med mørket av tragiske romanser. Som en elsker av tragediesjangeren må jeg også aktivt minne meg på å bruke denne sjangeren som en måte å lære og utvide i motsetning til å idealisere eller fantasere om. Dette kan være vanskelig å gjøre mens du bor i en verden som stadig feeds oss tanken om at codependency er normalitet – men sikkert, med nok praksis, man kan til slutt bryte gjennom.
~ z ~
Tittel bilde Av Del Barrett På Unsplash
«Wuthering Heights» cover bilde funnet på Bustle