Light Stalking

ordet «film noir» fremkaller en følelse av fryktelige, dramatiske og mørke filmatiske scener som er typiske for kriminalitet og thrillerfilmer. På en bredere skala er film noir fotografering en stil som kan brukes til en bestemt type historiefortelling. I denne artikkelen vil vi se på noen tips og teknikker for denne typen fotografering.

Hva Er Film Noir?

ifølge ordbøker er noir en genre av kriminalfilm eller fiksjon preget av kynisme, fatalisme og moralsk tvetydighet.Noir Er det franske ordet for fargen svart og film noir er mørke filmer som er kjent for sine negative elementer og mistenkelige tegn. Begrepet film noir ble brukt i Frankrike i etterkrigsårene (1940-tallet) for å beskrive Hollywood-filmer basert På Amerikansk krimfiksjon som skildret mørk stemning og kynisme. Noen hevder at film noir er en sjanger av film, mens andre sier at det er en tone eller visuell stil å skildre et bestemt humør i filmen. Mens det er mange tolkninger og argumenter om begrepet film noir i fotografering, kan denne spesielle effekten brukes til ulike sjangere av fotografering som portretter, gate, urbane, miljømessige, innendørs, etc.

film noir fotografering er rost for sine mørke, humørsyk og/eller dramatiske bilder som kan ha utseendet og følelsen av mørke scener fra filmer laget på 40 -, 50-og 60-tallet. komposisjonen og belysning er ganske spesifikke og gir disse bildene et dristig utseende. Det er en stor kontrast mellom mørket og lysene, og skyggene er ganske dramatiske.

i film noir-fotografering ble motivet delvis kastet inn i mørket og avslørte bare deler av dem. De dramatiske skyggene som kastes av sterk belysning, bidrar til å skape en mystisk effekt.

i denne artikkelen vil vi se på noen tips som vil hjelpe deg med å oppnå film noir-utseendet i bildene dine.

Film noir utseende kan oppnås ved hjelp av lav nøkkel belysning, slik at du ikke trenger en komplisert studio oppsett eller dyrt belysningsutstyr for å oppnå film noir effekt. Du kan eksperimentere med utstyret du har i hånden, i utgangspunktet et kamera, objektiv og en enkelt lyskilde, for å oppnå film noir-effekten. På denne måten belyser du motivet, en del av scenen eller en del av motivet og kaster alt annet inn i mørket som legger til drama og mysterium for fotografiet ditt.

Farge eller Svart-Hvitt?

vanligvis film noir bilder er fotografert eller redigert til svart-hvitt. Noen fotografer liker imidlertid vintage eller retro farger av film og produserer fargeversjoner av bilder som har et mørkt humør. I utgangspunktet er det opp til deg å bestemme hvordan du vil ha bildene dine-farge eller svart og hvitt, og fortsett å jobbe med bildet basert på visualiseringen din.

uansett må film noir-bilder være mørke med høy kontrast og ikke ha et lett og luftig humør i dem.

bildene nedenfor er presentert i farger, men de viser fortsatt et mystisk humør.

ideer til film noir fotografering

hvor kan du finne ideer og inspirasjon til film noir fotografering?

Du kan se noen filmer som tilhører denne sjangeren og velge noen av favorittscenene dine. Nøye observere scenen for å se hva slags steder passer denne typen fotografering, hvordan motivet / s har blitt tent, deres ansiktsuttrykk, kroppsspråk og hvordan scenen er opprettet.

du ser vanligvis ikke en avslappet eller drømmende scene i film noir, men mørke, humørsyk, dystre slags scener. Det er et mysterium, ubalanse og spenning i disse fotografiene. Du kan lære ved å gjenskape en scene hvis du begynner med fotografering, eller du kan begynne med dine egne ideer når du får tak i hva et film noir-fotografi er.

Tips For Film Noir Fotografering:

Her er noen film noir tips og forslag som du kan følge for en morsom shoot med spennende resultater!

• den viktigste faktoren du må ta hensyn til er belysningen.Naturlig lys er bra, Men hvis Det ikke er tilgjengelig på stedet på det tidspunktet du prøver å skyte, så gå for kunstig belysning.
• Film noir kan bli skutt innendørs eller utendørs, men du må få stemningen og belysningen riktig med hvilket lys du bruker.
• Du må bruke riktig mengde belysning (verken for hard eller for myk) for å belyse motivet i en vinkel og holde andre områder i mørke eller delvis mørke for å påkalle en mystisk stemning.

• Plassering: Du kan skyte film noir-bilder i studioet ditt, men hvis du går for en mørkere atmosfærisk stemning, se etter interessante steder som forlatte områder eller andre gamle bygninger som har forvitret vegger og vinduer/dører som slipper inn lysstråler som kan brukes til å lyse motivet.

• Gi betydning for uttrykket og utgjør. Det bør være følelser av frykt, sinne og positur må være litt intens eller hard og ikke avslappet.
• ikke skyt bildet ditt i svart og hvitt. Det er godt å skyte farge og deretter konvertere den til svart og hvitt mens etterbehandling. På denne måten kan du skape det utseendet du er ute etter ved å arbeide på ulike farger individuelt i film noir fotografi.
• Sterke skygger er gode for film noir fotografering. Enten det er dappled lys eller lys gjennom persienner og gardiner, gjerder, netting materiale, kan de sterke skyggene fra sterkt lys som ettermiddagssolen resultere i høy kontrast bilder. La lyset falle på en del av motivet for å skape en mystisk effekt. Bruk lyset klokt slik at ingen del av bildet er overeksponert som fører til uønskede høydepunkter.

opptak oppsett for film noir fotografering

oppsettet for film noir fotografering må være merkelig fordi dette er det som gir bildet sitt mørke utseende eller humør.

du kan skyte motivet ditt i nærheten av et vindu som har et gardin eller for enda mer dramatiske portretter, kan du skyte i nærheten av et vindu som har persienner. Lys gjennom persienner vil skape et imponerende film noir utseende og er en som oftest brukes i filmer.

Avhengig av historien du prøver å fortelle gjennom bildet ditt, må du kle modellen din tilsvarende og gi dem passende rekvisitter.

her er noen ideer du kan prøve

• skyt gjennom interessante materialer: Skyt gjennom et gjennomsiktig materiale som klut, gardiner, glass, frostet glass, glass med kondens eller gjennomsiktige omslag for å skape en skummel følelse. Dette kan føre til abstrakte film noir portretter der du bare vise omrisset av motivet, avhengig av din kreativitet.

• Prøv Mørke Silhuetter: film noir er karakteristisk for scener som har silhuettbilder i urbane miljøer. Slike bilder har en tendens til å skape en følelse av spenning i betrakteren fordi man ikke vet hva motivet er opp til.
  • Bruk silhuetter for å legge mystikk eller angst til film noir fotografi og skyting silhuetter i en tåkete sted kan skape en uhyggelig atmosfære i bildene.

for å gjøre dette må du bakgrunnsbelyse motivet ditt. Dette vil legge vekt på fagets funksjoner og en liten ide om plasseringen.

• se etter interessante steder: skyt på steder som er forlatt for å gi en spooky eller hjemsøkt følelse til bildene dine. Når du setter opp eller leter etter rammen for å skyte, sørg for å plassere motivet på en slik måte at lyset faller fra en vinkel for å skape en dramatisk stemning.

• vis mysterium: fotograf bare deler av motivets Kropp Som Hake, ben, hender, etc. å gi et spennende humør til bildet.

• Play With Shadows: Du må kanskje bruke en høy intensitet lys for å få sterke skygger og projisere skyggen på en lys bakgrunn kan skape en intens stemning i bildet.

• prøv Film Noir Fotografering Med Kjæledyrene Dine. Deres utseende eller uttrykk kan gjøre for interessante film noir fotografier.

• Skyte Fra Et Lavere Perspektiv: Belysning og skyting motivet fra et lavere perspektiv kan legge drama og mystikk til film noir fotografi.

• Prøv nederlandsk Vinkel: Teknikker som nederlandsk vinkel kan skape ubalanse i bildene som gjør scenen edgy. Det er en måte å manipulere en scene eller virkelighet for å skape en følelse av spenning.

Kamerainnstillinger For Film Noir fotografering

i film noir fotografering er fokuset på motivet og lyset skal rettes mot motivet. Innstillingene avhenger virkelig av hvilken type fotografi eller scene du skyter. Så Her er noen innstillinger du kan starte med:

• Blenderåpning: hvis du tar portretter, hold blenderåpningen rundt f/4 til f/5.6, og dette avhenger av hvordan du vil at bildet skal se ut. Kontroller at du får fokus tack skarp på øynene til motivet. For gate og andre brede scener kan du skyte med samme blenderverdi, men hvis du trenger mer dybdeskarphet, må du begrense blenderåpningen tilsvarende.
• ISO: Velg lavest MULIG ISO, 100 eller 200, avhengig av hva kameraet tillater. Hvis du trenger å øke iso, hold den innenfor ønskelige grenser. Dette vil hjelpe med å fotografere mørkere, men støyfrie bilder.
• Lukkerhastighet: ha lukkerhastigheten større enn (1 / brennvidde) med hensyn til beskjæringsfaktoren, slik at du kan unngå uskarphet. Juster lukkerhastigheten etter behov for ønsket lyseffekt.
• Målemodus: Spotmåling fungerer bra for film noir fotografering fordi vi er fokusert på bare å ha motivet opplyst i nøkkelportretter og andre områder mørke, slik at du får eksponeringen beregnet rett på motivet.

Belysning Oppsett For Film Noir Fotografering

for film noir fotografering, kan du bruke enten naturlig eller kunstig lys. Det finnes ulike måter du kan tenne motivet på. Her er noen typer belysning som du kan prøve!

Sidebelysning

den beste og mest foretrukne belysningen for film noir-fotografering er sidebelysning og noe som ligner på hva du ville gjøre for lav nøkkelfotografier. Dette betyr ikke at du ikke bør eksperimentere med andre typer belysning. Arbeid med alle typer belysning satt opp som kan fremheve skygger, for å skape en følelse av dybde i bildene dine. Du kan til og med prøve film noir under tøffe lysforhold.

hvorfor sidebelysning? Dette er typen belysning som kan markere funksjonene til motivet ditt. På denne måten vil du kunne lage en mystisk oversikt over motivet ditt på bildet. Sidebelysning på et litt lavere perspektiv vil legge til mer drama og mysterium for bildet.

for sidebelysning trenger du et nøkkellys som lyser motivet fra den ene siden og om nødvendig en reflektor eller fylllys for å få frem noen detaljer på motsatt side. Nøkkellyset er hovedlyset i dette oppsettet, og du må få dette oppsettet rett før du går videre til noe annet.

• hvis du fotograferer i et studio under kunstig lys, må du stille inn nøkkellyset i en vinkel og ikke rett på motivet. Dette vil hjelpe med et dramatisk humør og forbedre skygger.
• Plasser nøkkellyset i en vinkel på omtrent 45 til 60 grader til høyre eller venstre side av motivet, avhengig av hvordan du har visualisert bildet.

• Også, hvis du skal skyte film noir portretter i studio, kan du justere nøkkelen lys i en litt lavere vinkel til motivet ansikt slik at det øker drama i scenen. Du kan legge til en prop som en blind mellom nøkkellyset og motivet for å få det klassiske film noir-utseendet. Dette er bare et eksempel, og du kan prøve ulike andre rekvisitter avhengig av visualisering.I Tillegg til nøkkellyset må du kanskje også bruke en reflektor eller en annen lyskilde med lav intensitet for å få frem noen detaljer på den andre siden av motivet. Igjen, dette er helt opp til deg. Hvis du vil jobbe med en enkelt lyskilde, er det også helt greit.

• hvis du bruker naturlig lys, skyte når du har riktig mengde lys som kommer inn gjennom et vindu eller dør treffer motivet i god vinkel. Dette lyset bør ikke være for hardt eller for mykt fordi hardt lys kan skape uønskede høydepunkter, og for mykt lys kan ta bort det dramatiske humøret som fører til myke bilder. Avhengig av hvordan motivet ditt lyser, kan du legge til reflektorer for å fylle eventuelle uønskede skygger hvis du trenger det, på motsatt side av motivet.

• med sidelys må du belyse motivet i en vinkel som ikke avslører hele ansiktet. Eksperimenter med ulike vinkler. Med naturlig lys må du flytte motivet og kameraet rundt for å finne riktig vinkel.

Bakgrunnsbelysning

Bakgrunnsbelysning kan brukes til å fotografere silhuetter av motivene dine. Du kan fange motivet som en mystisk disposisjon som vil fremkalle spørsmål som hva motivet er opp til.

• for å baklys motivet, må du være på et sted uten bortkommen lys. Du kan belyse motivet fra baksiden eller i en vinkel fra baksiden, slik at ansiktet er skjult, men noen av funksjonene er fortsatt synlige.

• på bildet nedenfor har motivet blitt opplyst av to baklys fra hver side, som etterlater ansiktet i mørket. Dette er en annen måte å lage delvis silhuett film noir bilder.

Lav Vinkel Belysning

• for en spennende og mystisk effekt i bildet, i stedet for å tenne motivet fra ansiktet nivå, spesielt for portretter, prøve å tenne dem fra en lavere vinkel. På denne måten er det mystiske skygger på motivets ansikt som kan fremkalle et fryktelig eller farlig humør.

du kan legge til en lav vinkel belysning fra siden som bildet nedenfor.

Eller rett fra forsiden som i bildet nedenfor.

hvis du fotograferer i et naturlig miljø, må du vente til du har de ønskede lysforholdene for film noir fotografering.

Post Processing Film Noir Bilder

Film noir bilder ser veldig effektive hvis de konverteres til svart og hvitt. Her er noen raske trinn for å lage et flott film noir-fotografi:

• Konverter Bildet Til Svart Og Hvitt: For denne prosessen kan DU bruke hsl-panelet I Lightroom eller Camera Raw til å konvertere bildet til svart og hvitt, eller dra metningen helt ned til den negative siden og juster deretter fargeverdiene I HSL for å få ønsket utseende.
  • De fleste programmer har et» Konverter til gråtoner » – alternativ som du kan bruke til å få et grunnleggende svart-hvitt-bilde. Du kan deretter arbeide med ulike toner eller farger for å få ønsket utseende. Hvis du for eksempel arbeider med portretter, justerer du glidebryteren for oransje farge for å få de riktige hudtonene i bildet.

• Forbedre Kontrast: Film noir-bilder trenger mye kontrast. Så i grunnleggende justeringer, sørg for at du legger til mye kontrast til bildet ditt for å få et dramatisk humør. Du kan deretter forbedre kontrasten for mellomtonene ved hjelp av klarhetsglidebryteren.
  • kurvene verktøyet er svært kraftig og kan brukes til å skape kontrast i bildet. DU kan også spille MED RGB-kanalene separat. Uansett, overdriv ikke kontrasten.

• Juster Skygger, Høylys og Eksponering: Hvis du trenger å hente ut detaljer lokalt i noen del av bildet, kan du bruke penselverktøyet til å bruke lokale justeringer.

• Legg Til En Subtil Vignett: Bruk vignett for å få mer fokus til et bestemt område i rammen. Ikke overdriv dette som det kan se unaturlig ut.

• Andre Toner: Bortsett fra svart og hvitt, kan du også prøve monokromatiske redigeringer som sepia, selentoner, etc. Dette vil gi en klassisk og vintage touch til film noir bilder. Du må jobbe med delt toning for å oppnå disse effektene.

• Gjør Det Gritty: Endelig legge noen korn eller grus og støv til bildene dine for Å gi det et mer klassisk utseende. Ikke overdriv dette trinnet!

med film noir fotografering handler det om å prøve forskjellige belysningsteknikker, øve og forbedre bildene dine i prosessen. Det er ingen vanskelig regel om hva du bør og ikke bør gjøre. Bruk teknikkene som går bra med hvordan du har visualisert skuddet.

Har du laget film noir bilder før? Hvis du har noen forslag, vennligst del dem i kommentarfeltet nedenfor.