Noen folk må pad sine cver, men I tilfelle Av Carol Kaye, som fra 1950-tallet og inn i 1970-tallet var en av de travleste studiomusikere rundt, legge ned særegne bass og gitar spor på score Til Topp 10 knuser og bokstavelig talt tusenvis av opptak, selv en bullet-point sampling av hennes prestasjoner boggles sinnet.
Phil Spector, The Beach Boys, Ray Charles, Simon & Garfunkel, The Monkees, Joe Cocker, Sam Cooke, Barbra Streisand, Frank Sinatra, The Supremes, Glen Campbell, Sonny& Cher, Lou Rawls…bare noen av kunstnerne som har dratt nytte Av Kayes low-end gripebrettet magi.Neste vi Har Kaye er like imponerende arbeid i film: I Varmen Av Natten, Pawnbroker, Thomas Crown Affair, I Kaldt Blod, Den Lange Farvel, Butch Cassidy Og Sundance Kid og dusinvis mer. Når Det gjelder den lille skjermen, har Du hørt Kaye på temaer Som M.Ash, Mission Impossible, Ironside, Hawaii 5-0, Brady Bunch, Hogans Helter, Addams-Familien-også her fortsetter listen.Ofte kalt Queen Of Bass Eller First Lady Of Bass, Kaye, en kvinne veldig mye i det som da var en manns manns manns verden, var en integrert del Av gruppen Los Angeles-baserte musikere som trommeslager Hal Blaine kalt «The Wrecking Crew» (en tag Kaye disowns). Siden hun pensjonerte seg fra aktivt studioarbeid, fortsatte hun å bli en etterspurt instruktør og bestselgende forfatter av instruksjonsbøker.Som vi for tiden feirer # SheRocks month På TeamRock, kan vi tenke på ingen bedre å bli kjent med riktig Enn Carol Kaye. I det følgende intervjuet husker hun storhetstiden på 60-tallet, da hun jobbet med noen av de største navnene rundt. «Folk var overrasket over å høre at denne lille hvite jenta spilte slike funky, groovy ting på en bass,» sier hun. «Men jeg gjorde bare det som kom naturlig.»
hvordan begynte du å spille økter?
«jeg var en gitarist. Jeg har spilt siden jeg var 13 år. Ved 18 eller så var jeg der ute og spilte konserter-jazz og bebop. Det var en god måte å lære og forbedre øret mitt og min evne til å improvisere. Når noen så på deg og sa: ‘Spill! vel … du måtte spille!
i Tillegg betalte konsertene godt, så det satte mat på bordet. Familien min hadde ikke mye penger. Jeg hadde fått gift veldig ung, hadde to barn, og i en alder av 21 jeg ble skilt og bodde tilbake med min mor – med mine to barn.»På Den Tiden I Los Angeles var det hundrevis av klubber og steder å spille. Det var ikke som det er nå. Hvis du var god og ønsket å spille, fikk du sjansen. Jeg var en hvit jente med blondt hår, men jeg var velkommen i de svarte klubber. Hvis du kunne spille, så var du velkommen. Og jeg var velkommen.»jeg var egentlig ikke ute etter å gjøre økter, fordi jeg fikk et godt navn i jazzklubbene. Men denne produsent, Humper Blackwell, kom inn og sa, ‘Du ønsker å gjøre en rekord dato? På denne tiden kom rock ‘ n ‘ roll inn i mange klubber, så jeg skjønte at jeg ville gjøre økten. Det viste Seg Å være For Sam Cooke.»
Ikke en dårlig første plate å kutte.
» Nei, nei, det var det ikke. Det var en fin måte å få føttene våte, spesielt å spille en soul session. Det var en god og enkel introduksjon til studioet. Sam Cooke er fantastisk. Hva en flott sanger! Så det var slik det startet for meg. Alle likte det jeg gjorde, og jeg likte å gjøre det, så jeg begynte å spille rekorddatoer.»
Var det faktum at du er en kvinne et problem i det hele tatt? Man skulle tro, på den tiden, at økten arbeidet var veldig mye en gutteklubb.
«Nei, det var ikke et problem. Det var akkurat som det var da jeg spilte konserter: Hvis du kunne spille, kunne du spille – det var alt der var til det. Folk visste at jeg ikke var noen kjæreste eller noen henger-on som egentlig ikke burde være der.
» I Tillegg trengte de gode gitarister. I begynnelsen var jeg ikke første samtale eller noe, men veldig raskt kunne folk fortelle at jeg hadde talentet og at jeg kunne lære deler raskt-og komme opp med deler. I 1958, ‘ 59, begynte jeg å jobbe tungt, og det var ingenting annet enn gitar datoer.»
Hvordan gikk du over til bass?»jeg spilte en sesjon på Capitol Records, og bassisten dukket ikke opp. Så, de satte meg på En Fender bass-lett som det. Jeg begynte å lage linjer som jeg alltid hørte i hodet mitt, ting som jeg trodde bassister skulle spille. Jeg bare gitt hva musikken trengte.»Dette var ganske viktig under noen av de tidlige rock’ n ‘ roll-datoene. En flott sanger Som Sam Cooke, du trengte ikke å gjøre for mye til det han gjorde. Men noen av rock-øktene, hvis vi ikke la til noen interessante linjer, ville sangene ha hørt veldig flatt. Musikken trengte litt hjelp, og det gjorde sangerne også.»
så å spille bass kom ganske lett til deg, selv etter å ha vært en gitarist for en stund?
«Ja, jeg vil si det. Det føltes behagelig. Jeg tror det faktum at jeg var en jazzspiller virkelig hjalp. Jeg tenkte melodisk så vel som rytmisk. Jeg visste linjer og hvordan å skifte rundt med musikken. Jeg var ikke bare fast på noen akkord. Jeg utviklet en følelse og en berøring – og en lyd.»Ærlig talt, Det jeg likte med bassen var det faktum at den hadde fire strenger. Det er sant! Også, jeg gravd å være på bunnen av bandet. Det var mitt eget lille sted. Jeg visste hva jeg skulle gjøre og hva jeg skulle finne på. Ikke bare det, men jeg ble lei av å bringe fire eller fem gitarer til økter. Med bassen måtte jeg bare ta med en ting. Ikke noe vanskelig om det.»
du spilte på Mange Phil Spector-plater. Hvordan var det å jobbe med ham?
«Phil var en ganske fin katt først. Han var så ung og bestemt. Jeg møtte ham i klubbene mange år tidligere. Jeg hadde min bebop jazz ting, og han kom bort til meg og sa, ‘jeg elsker måten du spiller. Han inviterte meg ut til huset sitt, hvor jeg møtte moren hans. Han spilte meg et par låter og sa at han ville elske å ha meg spille på dem. Jeg lyttet til dem og sa: ‘Ja, jeg kunne hjelpe deg her ute.»
» Å Jobbe For Phil var flott. Jeg spilte gitar, 12-strengs gitar , bass-alt som var nødvendig. Selv når jeg spilte gitar, jeg spilte bass, hvis du vet hva jeg mener. Phil hadde så mye ekko skjer – selv i våre hodetelefoner vi hørte det – så på Du Har Mistet Den Kjærlige Følelsen, selv om Jeg spilte gitar, jeg måtte hjelpe bassline. Jeg gikk, ‘Bump … Ba-bump … Ba-bump … Ba-bahh-bum-bump!’Du vet? Det var bass på gitaren.»Du hadde Tydeligvis Ingen anelse om At Du Har Mistet Den Kjærlige Følelsen, ville være en klassiker, men følte du på den tiden at den var spesiell?
«Å, ja. Du kan føle storhet. Når stor treffer deg, du vet det. Hele stemningen i den sangen var noe annet. Vi kunne fortelle når vi kuttet sangen at det ville være en nummer en hit, ingen tvil om det. Men Du må huske, på Den tiden, Alt Phil Spector gjorde gikk til nummer en. Han kunne ikke bomme. Når Du fikk På En Phil Spector dato, du skulle jobbe på en smash.»
Ville Phil skrive ut diagrammer?
«Han hadde noen diagrammer, Men ikke hele tiden. Det ville være folk Som Gene Page eller Jack Nitzsche som ville gjøre diagrammer for ham. Phil ville vise oss noen ting, men de ble ikke alltid skrevet ut. Han ville prøve å ansette folk for hva de kunne gjøre. Phil visste at jeg ville legge ned sporet. Hvis jeg fikk rytmen går, han visste at det skjedde.»
viste Phil Noen av de eksentrisitetene som senere skulle få det beste av ham?
» Han var ikke gal den gangen. Han var…merkelig. Halvparten av folkene i studioet elsket ham, den andre halvparten kunne ikke fordra ham. Jeg var et sted i midten. Han begynte å se en krympe på et tidspunkt og ville øve sin krympe-snakk på oss. Men han var hyggelig mot barna mine-jeg tok dem til økter noen ganger.»En Av Phils siste store produksjoner fra 60-tallet var River Deep, Mountain High. Det skulle være hans mesterverk.
» og jeg spilte på det også. Det hele føltes som en stor fest. Det var så mange mennesker i boden og hovedrommet, men du vet, når ting blir det ut av linjen, sitter du der og går, ‘ Uh-uh…dette kommer ikke til å bli en stor hit.- Jeg vet ikke, du kunne bare fornemme at selve sangen måtte spikres ned. Det var veldig stort og opptatt, men det var for opptatt. Det hadde ikke den umiddelbare tingen som hans andre sanger hadde.»
til Slutt, gruppen av musikere i disse øktene Var Hva Hal Blaine kalt ‘ The Wrecking Crew.’
«Ja, men det var egentlig ikke et sett med folk i det ensemblet. Jeg vet At Hal kalte Det The Wrecking Crew, men vi kalte det aldri det, og det var heller ikke så mange mennesker i gjengen. Det har aldri vært noe band. Aldri. Ulike mennesker ble brukt til forskjellige datoer. Hvis vi kalte gruppen av musikere noe, det kan ha vært ‘ The Clique.»gruppen av mennesker Som Hal refererer til var ikke noen liten liten ting, det var mer som 50 eller 60 personer, alle de fremste spillerne I Los Angeles på den tiden. Vi var helt freelance, og vi jobbet aldri samtidig.»
Hva jobbet Med Brian Wilson som? Du gjorde mer Enn Noen Få Beach Boys-økter.
«Brian var fantastisk. For en herlig, søt mann, og en så strålende musiker. Han likte min bass spille. Han var en bassist selv, men han ble så opptatt med å skrive materiale og produsere at det var vanskelig for ham å tenke på å spille, så han måtte bruke andre mennesker.
«jeg ble kjent som den populære bassisten. De hadde ansatt tre bassister for økter – En Fender-spiller, en strengspiller og En Dano-spiller – men ganske raskt begynte folk å finne ut at de bare måtte ansette meg, og jeg ville få alle lydene for dem. Brian likte den ideen, men han likte også mine linjer. Han var ikke bare en lyd fyr, han var et konsept fyr.»
på Noe Som California Jenter, for eksempel, hva slags retning ville han gi deg?»Brian kom inn og spilte sangen på piano. Han ville synge det litt, men noen ganger hadde han ikke alle ordene. Men han ville spille gjennom melodien og gi deg ideen. Han ville ha ting skrevet ned også. Han var den ene fyren som hadde mine deler skrevet ned.
«Han holdt basslyden min oppe i miksene. På en sang Som California Girls, til tider kan du nesten ikke høre noe annet. Han likte bare lyden min og måten jeg flyttet rundt på fretboardet.»
Når du spilte På Noe Som Help Me, Rhonda, var økten morsom?»Vel, Det var gøy Fordi Brian var morsom og han var en søt fyr. Det var arbeid, skjønt. Faktisk, den aktuelle sangen var noe annet fordi Brian hadde oss gjøre en åtte minutters ta. Du jobber aldri med bandet i åtte hele minutter. Vi gir deg alt. På åtte minutter begynner du å miste den. Spesielt med den delen jeg spilte, som var rask og bouncy.»
Hva med Gode Vibrasjoner? Hvordan gikk denne økten ned?»det var ikke bare en økt, det var mer som 12! Ray Palmer gjorde den første økten, men hans spill ble ikke brukt. Vi gjorde 12 flere datoer På Good Vibrations for å få det akkurat der Brian ønsket det. Jeg spilte akkurat det han hadde skrevet ut. Det er også strengbass, men du hører det egentlig ikke. Det Du hører på radioen er meg på Min Fender Precision – Det Er Hva Brian ville ha meg til å spille.»
Sonny & Cher ‘ S The Beat Goes On – du oppfant den berømte basslinjen.
» Det stemmer. Du vet, da den melodien først kom inn, var det en hund. Det var det virkelig. Sonny Bono var en god mann. En god, god mann. Og Jeg likte Cher mye også. Men de var ikke de beste sangerne. Det var ikke mye som skjedde i sangen, så det trengte litt hjelp.»Bob West var på bass, og jeg spilte Dano bass, som jeg nærmet meg som gitarist, selv om det teknisk sett var en bass. Bob hadde vært en enorm jazzbassist, så vi kjente hverandre ganske bra, men han spilte bare denne kjedelige gamle one-note-delen. Jeg trodde det var forferdelig! Så jeg begynte å spille denne linjen-plutselig kom tingen til live! Det sjokkerte meg ogsa.»
Tilbake på 60-tallet, hva var en typisk dag for deg?
» det var opptatt. Jeg ville gjøre to, tre og fire datoer om dagen. En dato var tre timer. Så det ville være noe fra 10am til 1pm, så noe fra 2 til 5, og så hadde vi en økt fra 8 til 11 om natten. Mellom 6 og 7pm, ville vi klemme inn en kommersiell eller noe. Det betydde at du ikke gikk hjem til middag med barna. Nå, filmen samtaler var på 9am, så det var tidlige dager og sene kvelder.»
jobbet med film-og tv-partiturer som var svært forskjellige fra sangene og albumene du klippet?»det var et annet mannskap av folk som ringte skuddene mange ganger. Quincy Jones var en av de store gutta gjør filmer og tv-programmer. Han visste at jeg spilte på alle hit-platene, og han likte lyden og følelsen min. Han trengte at hip bass lyd, noe som var veldig ‘ nå ‘ og funky. I tillegg visste han at jeg kunne se, noe noen av de andre spillerne ikke kunne.
«det største med å jobbe med film og TV kom ned til tre ord:» Ikke kom for sent. Hvis du holdt opp en film score, kostet du et filmselskap mye penger . Dusinvis og dusinvis av musikere-noen ganger et helt orkester-ville vente der … for deg! Unnskyldninger spilte ingen rolle.»
selv om du sa at du ble akseptert i øktene, var det noen gang vanskelig å henge med gutta hele dagen og hele natten?
» Nei, det var lett. Noen gutter ville få macho. Tommy Tedesco ville kaste noen cuss ord på min måte, men jeg ville kaste dem rett tilbake på ham. Etter det var HAN OK. Hal Blaine elsket å sverge mye, og han var ganske stolt av det. Så jeg lærte å sverge ham, som jeg ikke er stolt av, men jeg gjorde det jeg måtte gjøre.»
Under den gyldne perioden på 60-tallet, Var Fender Precision din hovedbass?
» Det Og Dano. Det er morsomt, fordi jeg var så opptatt at jeg ikke engang hadde tid til å endre strengene. Jeg ville løpe inn i en musikkbutikk på en fem minutters pause og få dem til å gjøre det for meg. Enten det eller jeg ville plukke opp en annen bass som de hadde og bruke det. Endre strenger…jeg hadde bare ikke tid! Men Presisjonen var et stort instrument for meg. Det var den alle ville ha.»
Som regel vil du følge trommeslageren-si, Hal Blaine?
» Uh-uh. For meg setter bassen stemningen til sangen. Bassisten driver bandet. Jeg kunne ha blitt litt påvirket av trommeslageren, men jeg var virkelig oppmerksom på sangen og sangeren. Hvis Hal eller noen spilte en viss fyll på en tromme, ville jeg ikke følge det.»
hadde Du et godt forhold til Hal da?
«Vi var venner i profesjonell forstand. Personlig var jeg aldri så nær ham. Earl Palmer, en av de andre trommeslagere, nå var han en nær venn. Hal var en annen type katt. Han var en god trommeslager, men han … jeg vet ikke. En kvinne sanser visse ting om en mann. Vi var profesjonelle, Hal og Jeg. Jeg var bare ikke til å henge ut med ham.»
Glen Campbell spilte med deg på en rekke datoer før han ble en solostjerne. Bra fyr?
» Å, Glen var fantastisk. Hva en morsom fyr! Han ville knekke oss hele tiden. I pausene, Glen ville synge oss alle disse skitne landet sanger å gjøre oss til å le, og gutt, han har oss kommer! For en gitarist. Han var stor på rock ‘ n ‘ roll soloing.»
Når så du klikkens dager slutt? Husker du øktene begynner å tørke opp?»Det var på slutten av 60-tallet og tidlig på 70-tallet. Musikken begynte å forandre seg, og måten den ble spilt inn gjorde det også. Bandene var selvforsynte og de trengte ikke så mange utenfor spillere. Jeg så det begynte å skje, og jeg kom ut. Tommy Tedesco trodde jeg var gal. Han sa, ‘ Du er på toppen av haugen, Carol. Hvorfor slutter du? Men jeg kunne ikke fordra pappmusikken vi ble bedt om å lage.»for Meg, når Charles Manson-mordene begynte å skje I Hollywood Hills, og da hadde folk blitt ranet på vei til studioet, endret alt dette scenen. Ting var ikke gøy lenger. Hollywood er ikke trygt. Det var slutten på det for meg.»
Tror du noen gang en gruppe som The Clique kunne skje igjen?
» Nei. Tidene er annerledes nå. Vi var fra 40-og 50-tallet, fra nattklubbene. Folk kan ikke spille klubbene som vi gjorde da. Hele bransjen har endret seg i måten musikk er booket og markedsført. Folk går ikke og finpusser sine båter nå. Vi spilte foran folk hver kveld. Det var vår skolegang. Det var en flott tid.»