hvis du er som meg i løpet av denne tiden med langvarig innesperring i hjemmet og prøver å unngå å fange OG spre COVID-19-viruset, har du sannsynligvis søkt langt og bredt for underholdning for å passere tiden. Kanskje du har binged alle showene, og sett flere tick toks enn du noen gang trodde var mulig. Kanskje du har prøvd og mislyktes med å lage surdeigsbrød. Kanskje du har prøvd å pønske ut alle tenkelige bourbon cocktail i tilværelsen.
vel, det er på tide å legge til å utvide dine musikalske horisonter til listen over ting å gjøre mens du er på lås ned. Og det er ikke noe bedre sted å starte enn med En Av Amerikas beste singer-songwriters der ute som lager musikk i dag: Jason Isbell.Isbells nye album («Reunions»), med bandet The 400 Unit, skal slippes 15. Mai 2020. Før den dagen kan du dykke dypt inn i kunstnerens oeuvre ved å starte med disse essensielle 10 sporene. Nyte.
«Elephant» (Sørøst)
I denne forfatterens mening Er Dette Jason Isbells fineste sang. En akustisk gitar og Isbells stemme konfronterer sammen overhengende død som elefanten i rommet. Sangens forteller, Andy, innleder sangens ikke navngitte kvinnelige kreftoffer mot slutten, verken tilsynelatende sikker på hvordan man gjør det på «riktig måte.»Andy prøver dermed å bare være der for og med henne, bli full, synge sine klassiske landssanger og feie håret opp av gulvet. Han beklager hennes sharecropper øyne og svekket stemme, blir høy med henne, og gråter med henne om hva de pleide å være. Det er en ødeleggende sang om hjelpeløsheten, håpløsheten og nytteløsheten i å konfrontere døden, og i de siste dagene, på en eller annen måte prøver å ignorere det helt. Det Er Jason Isbells lyriske dyktighet som vises i full kraft, og det er sannsynligvis enda kraftigere i dagens pandemiske-addled verden, hvor noen ikke kommer til å være der i det hele tatt med sine kjære nær døden.
i Hver Jason Isbell-sang skiller visse tekster seg ut, griper øret og går inn i hjernen din. I «Elephant» er det denne: «Det er en ting som er virkelig klart for meg / Ingen dør med verdighet / vi prøver bare å ignorere elefanten på en eller annen måte.Til tross for populariteten Og suksessen Til «If We Were Vampires» (se lenger ned på denne listen), Er «Cover Me Up» Isbells mest kraftfulle kjærlighetssang. Det er en ødelagt manns ode til sin egen undring på å gjøre det gjennom «dagene da vi raste, fløy av siden» for å finne frelse i en kvinnes armer, og en som ville redde ham til tross for seg selv og sin destruktive livsstil. den forløsende og håpefulle sangen er selvbiografisk, Da Isbell slo bunnen tidligere i sin karriere, og fikk seg oppstart fra Drive-By Truckers for sin overdrevne drikking og narkotikabruk. Frelse kom i form av hans forhold Til singer-songwriter Amanda Shires, som senere skulle bli medlem Av 400 Unit, Samt Country-Americana supergruppe The Highwomen, og som er en virtuos låtskriver i sin egen rett. Hun synger også back-up Med Isbell og spiller fele på » Cover Me Up.I sangen synger Isbell at han vet at Han satte Shires ‘tro på prøve før han» sverget av det, for alltid denne gangen.»Noen visste at Han var ment for noen, Isbell synger, og sammen ville de hull opp i et metaforisk rom, da hun dekket ham og helbredet ham . Ingenting ville trekke dem ut før Isbell var ren, edru, og en mann gjenfødt.the standout lyric her åpner sangen, Som Isbell forteller oss akkurat hvor han var før Shires kom for å redde sin nåde: «Et hjerte på rømmen / holder en hånd på pistolen / Du kan ikke stole på noen / jeg var så sikker / det jeg trengte var mer / Prøvde å skyte ut solen. Til Tross for at mange av hans sanger er akustiske, mid-tempo tall— og ganske kontemplative — Kaller Isbell seg selv Og 400-Enheten «a rock n’ roll band», og hvis du noen gang ser dem live, vil du forstå hvorfor. De spiller faktisk høyt og hardt, med mange slidegitarsoloer og tordende tromme-og basslinjer. «Cumberland Gap» er den typen sang. Det maler et bilde av en mann som føler seg fanget i en døende gruveby, omgitt av noe annet enn » kirker, barer, og dagligvarebutikker.»fortelleren lengter etter å forlate det stedet, Men Cumberland Gap har slukt ham hele, og uansett, han er alt som hans mor har igjen, og han er med henne hver dag. I stedet, han cashes hans sjekker, og finner sin vei til Mustang Lounge hver kveld. Det er en sang om den følelsen av å drukne i din daglige eksistens, uten tenkelige fluktmidler. Det kan høres quotidian, men Isbell gjør det dypt, knyttet til oss alle på et tidspunkt i våre liv. Det er en stor del av hans musikalske og lyriske geni.
standout lyric her: «Som solen går ned / jeg finner veien til Mustang Lounge / og hvis du ikke sitter vendt mot vinduet / Du kan være i hvilken som helst by.»
» Flaggskip «(Noe Mer Enn Gratis)
Jason Isbell har en unik stil når det gjelder å skrive kjærlighetssanger, og «Flaggskip» er ikke noe unntak. Det er en myk, nesten hvisket bønn til en elsker at de to fagene sangen aldri la sin kjærlighet atrofi. Fortelleren ser ut til å vite at kjærlighetsforhold brenner ut, flammen svinner til nesten ingenting, og en separasjon setter uunngåelig inn. Han beleire sin partner for å «aldri la oss få den måten,» fortelle henne at han vil «si hva ord han trenger å si, kjøre henne til havet hver dag,» å holde flammen brenner. Det er et yrke som en partner er villig til å gjøre hva som må gjøres for å holde kjærligheten i live, og en bønn til den andre om å gjøre den samme innsatsen.beskrivelsen av et aldrende hotell i sangens åpningslinjer er en vakkert utformet metafor av en kjærlighet som sakte falmer bort , og gir den standout-teksten: «Det er noen for mange år på dette hotellet / Hun pleide å være en skjønnhet du kan fortelle / lysene ned i lobbyen de skinner ikke / de flimrer bare mens heisen whines.»
» New South Whales «(Sørøst)
Musikalsk er denne sangen en nydelig liten dans mellom akustisk gitar og bass, akkompagnert av oh-så-myk tromming og Amanda Shires’ drilling fiolinmelodi. Lyrisk er Det en Av Isbells mest poetiske sanger, spesielt i andre vers. Her, ordene er et instrument alle sine egne, fremkaller følelser og bilder sannsynlig unik i sinnet til hver enkelt lytter. hele sangen trekker frem en følelse av reise tretthet, eksotica av et langt borte land, og en gruppe musikere «knapt gammel nok til rust,» sang ord ingen lærte dem, mens «drikker brann» og » vokser nærmere med hvert kor.»Det er også en formaning mot overdrivelser av touring, Som Isbell advarer lytteren av dyre kokain og piss-dårlig tequila ikke passer for selv slike Som Waylon Jennings.
som så mange Av Isbells sanger, er det samtidig nydelig og dyp, og tilsynelatende tidløs. «Morning’ s rough / Don ‘ t give a damn about the mission / Har ingen estetisk eller tradisjon / Bare leksjoner aldri lært.Mens Isbell skinner ved å penne en lengsel og vakker kjærlighetssang, lager Han også her en fortelling om ødeleggelsen etterlatt i kjølvannet av et mislykket forhold.» Han synger om en mann hvis elsker tok sitt hjerte og «pakket det rundt et eiketre som du gjorde det’ 67 GTO. Han beskriver bagasjen («kaos og klær» i tittelen) etterlatt av tidligere elskere som går bort fra oss. Vi gjør vårt beste for å glemme, i en følelsesmessig kamp til døden, men fortsett å bli påminnet om hva vi mistet «i rolige hjørner hvor sjelden noen gang går. Isbell, som han så ofte gjør i sine sanger, tar det som kan være en trite utforskning av en felles musikalsk trope — break-up — og gruver dypere og mer følelsesmessig resonant territorium.» Det er hans gave, og han har ikke sløst den bort.
den standout lyriske klarer å illustrere både tross svek elskeren føler mot sin erstatning, samt grunne natur mislykket forhold som førte til hans blir erstattet: «Mannen hun valgte / å ta plass / Snur kragen opp / for å bedre ramme ansiktet hans / Hvordan du vil elske å hate henne / men du kan bare ikke hate / Noen du ikke kjenner.»If We Were Vampires» (The Nashville Sound) denne nydelige akustiske kjærlighetssangen, En Grammy-vinner i 2018 For Best Americana Roots Song, er en standout på Isbells Grammy-vinnende album The Nashville Sound (Best Americana Album). Sangen er en beklagelse om at fortelleren ikke har et evig liv å tilbringe med sin elsker, slik at de vet at de bare kan få 40 år sammen,og en dag en av dem vil være borte, forlater den andre alene. Det er å vite at deres kjærlighet ikke kan fortsette for alltid som vil få mannen til å jobbe hardt for å gi henne hvert sekund han kan finne.Igjen synger Isbell til kvinnen som «snakket ham fra taket», som reddet sitt skjøre hjerte. Hun legger igjen sin vakre stemme til sangen, i koret, skaper en haunting og nydelig aura rundt ordene. Det er virkelig en vakker sang, og fortjener ros, priser og anerkjennelse det brakte Til Isbell.»Hvis vi var vampyrer / og døden var en vits / Ville vi gå ut på fortauet og røyke / og le av alle elskerne og deres planer.»
» Forskjellige Dager «(Sørøst)
Kanskje denne forfatterens personlige favoritt av Alle Isbells sanger – det er i det minste i topp 3 – «Forskjellige Dager» lar oss kikke inn i de private tankene til en mann som reminiscerer om måtene han har endret seg, feilene han har gjort, og angrer han må møte. Det er vokalt sterk og urokkelig, som fortelleren kommer til enighet med hva han har gjort og hvordan han har levd og forandret. Historiene han holder begravet er hans å leve og dø med, men følelsen bak introspeksjonen er der for oss alle å oppleve og dele, da vi finner våre egne svar.basslinjen er tung og legger til en dyster tone, mens pianoet mykt følger med akustisk gitar medley, som er enkel og elegant. Sangen eksemplifiserer hva som gjør Isbell så stor som låtskriver, da lytteren injiserer sine egne minner, følelser og følelser inn i de som fremføres av låtskriveren. Det føles på en gang dypt personlig For Isbell, og likevel anvendelig og beskrivende for noen eller alle av oss.
den standout lyriske kaster bare et lite lys på dybden av fortellerens anger, og hvordan han har forandret seg og forsøkt å finne innløsning: «For Ti år siden kunne jeg / ha sittende fast for en annen natt / og brukt henne på tusen forskjellige måter / Men det var forskjellige dager . «Last Of My Kind (Live)» (Live from The Ryman)
Den eneste live cut på denne listen, «Last Of My Kind» Er Isbell jamret bevegelsen av tid, og en urban verden tilsynelatende fremmed og fiendtlig til en ung landlig mann prøver å gjøre sin vei i byen. Når han forlater det han vet for resten av verden, tid synes å kaste bort det kjente, og selv visdom gått fra far og mor ikke klarer å lette veien. Til slutt er familiens gård brolagt over, og byens mange synder bringer fristelse og fremmedgjøring.
det som gjør at liveversjonen skiller seg ut er de siste tre og et halvt minuttene med vekslende og sorgfull gitar og felesoloing som ikke gjorde studioalbumet. Det er en melodisk erindring som fremkaller en følelse av anger, undring og tidens gang. 400-Enheten skinner spesielt i denne utvidede coda.Standout lyric: «Mama sier At Gud ikke vil gi deg for mye å bære / Vel det kan være sant I Arkansas / Men jeg er en lang, lang vei derfra.»Relativt Lett» (Sørøst) Denne feiende akustiske gitar-og pianodrevne melodien, som ved første lytt maler et noe dystert landskap, Er i sannhet en sang om forløsning og utholdenhet i møte med personlig kamp. Isbell gir oss vignetter som illustrerer de vanskelige tider som vi alle opplever, men på bunnen av den følelsesmessige troughen kan innløsning og tilfredshet finnes i noe så enkelt som å stoppe for å kjøpe et postkort til en jente. Hvis Det ikke er nok, Synger Isbell, » Ta et år og ta en pause; svarene kan være relativt enkle.»Poenget her er å kjempe deg tilbake, og ikke gi opp.
en ganske liten elektrisk gitarsolo foran broen, og den standout lyriske: «Se den heldige mannen / Gå på jobb igjen / han har kanskje ikke en venn igjen i verden / Se ham gå hjem / igjen for å sove alene / jeg går inn i en butikk / for å kjøpe et postkort til en jente.»
Det er det. Jeg håper sangene gir deg like mye glede som de gjør meg.